集体体育舞蹈表演

① 体育舞蹈和一般的舞蹈有什么区别

舞蹈,一种附庸着人类丰富情感的肢体语言艺术,产生于人类的生活、生产，是一种独特的人体文化。舞蹈艺术作为一种艺术活动，它随着人类的社会演变和文化进程而发展，高雅而又富于灵魂，使人类的生活更加丰富多彩，并多了一份艺术享受。随着舞蹈的发展体育舞蹈与普通的交谊舞，更是为人类的身体健康以及人与人间的思想交流提供了更加广阔的舞台。体育舞蹈与普通的交谊舞既相互联系，相互融合，又相互区别。

一、体育舞的形成发展及其特征
(1)、体育舞蹈的含义
体育舞蹈确实名副其实，是一种与体育密切相关的运动，对人类身体素质的提高是大有益的。体育舞蹈是体育和艺术高度结合的一项新兴起的体育项目，集娱乐、运动、艺术于一体，是文明社会里的高雅活动。
研究表明，各种舞蹈都起源于原始舞蹈，体育舞蹈也不例外，是一种结合原始舞蹈并不断发展变化而形成的新兴项目，既带有体育运动的磅礴气势，又具有舞蹈的优雅与动感，刚柔并济，运动与艺术相结合。

(2)、体育舞蹈的发展过程
体育舞蹈也有较为悠久的历史，经历了一次次转变，由原始舞蹈——公众舞——民间舞——宫廷舞——社交舞——新旧国际标准舞等发展阶段。由简单到复杂，范围越来越大，不断的改进，最终发展为具有自身独树一帜特色的舞蹈。体育舞蹈的前身就近来说是社交舞，也称交谊舞、交际舞。

(3)、体育舞蹈的分类及其特点
体育舞蹈既有一般舞蹈的共同特点，在处理上又独辟蹊径，有着自身的独特指出，是以经济为目的，具有自娱性和表演观赏性的竞技舞蹈。体育舞蹈有表演、竞技的意思。一个舞蹈的创作成立，除了在基本意义结合上音乐处理不同外，更关键的是，这个舞蹈要有不同于其他舞种的、独特的舞蹈语言风格。
体育舞蹈的特点与分类严格的规范性表示体育舞蹈按舞蹈的风格和技术和结构成份分：现代舞(摩登舞)和拉丁舞两大类。按竞赛项目可分为三类：现代舞、拉丁舞和国际舞，现代舞分：华尔兹、探戈、狐步和维也纳华尔兹。

二、交谊舞
(1)、交谊舞的含义
交谊舞是起源于西方的一种独特的舞蹈形式，又称舞厅舞。交谊舞是一种最贴近人类、深入群众的舞蹈，融入了我们的生活。交谊舞舞种的命名，一般是根据舞曲音乐的节拍来命名的，在其舞种的基本步组合的音乐处理上独辟蹊径，形成独特的特点。

② 什么是大众体育舞蹈的比赛与表演

一、比赛与表演的内容与特点

(一) 比赛内容与特点

1.比赛内容

体育舞蹈比赛分为两个系列:标准舞系列和拉丁舞系列。每个系列包括五种舞，除此之外还有团体舞的比赛。

2.比赛特点

(1)主持人制体育舞蹈比赛自始至终在主持人的控制下进行，主持人把握整个比赛的节奏。

(2)比赛与表演相结合体育舞蹈比赛在赛前、赛中或赛后可穿插优秀选手及体育舞蹈表演舞的表演，这样既

丰富比赛内容、增加比赛亮点，又可以给选手、裁判员、记分组充分的准备和休整时间。

(3)淘汰制和顺位法相结合

体育舞蹈比赛从预赛至半决赛采用淘汰制比赛方法。根据比赛编排，从参赛选手中按规定录取一定数量选手进入下一轮比赛，淘汰其余选手。决赛采用顺位法确定单项和全能比赛的名次。

(4)评分特点

体育舞蹈评判时，裁判必须在1分30秒～2分30秒的时间，从不同的组别中确定下一轮入围选手名单或决赛名次。要求裁判精通业务、精力集中、反应迅速、判断正确。

(二) 比赛种类与规模

比赛分为职业比赛和业余比赛两大类，每类都有不同规模和形式的比赛。

比赛规模从世界级、洲际级、全国级到省市及地区级、行业体协级。比赛形式通常有锦标赛、公开赛、邀请赛、友谊赛等。

(三) 比赛组别与舞种

1.国际比赛分组

(1)世界舞蹈和体育舞蹈理事会组织的比赛一般分为:职业组、职业新星组、业余组，其他龄分壮年组、青年组、青少年组。

(2)国际体育舞蹈联合会组织的比赛分组一般分为:少年组(9岁以下组、10岁～11岁组)、青少年组(12～13岁组、14～15岁组)、青年组(16～17岁组、18岁组)、成人组(19岁以上组、35岁以上组)。

2.国内比赛分组

国内比赛主要分职业、业余及专业院校三大组别。

(1)职业组分:A、B、C三组及职业十项全能组。

(2)专业组分:专业成人组摩登舞、拉丁舞(19～21岁);专业青年组摩登舞、拉丁舞(18岁以下);专业青少年组摩登舞、拉丁舞(16岁以下);专业少年A组摩登舞、拉丁舞(14岁以下);专业少年B组摩登舞、拉丁舞(12岁以下)。

(3)业余组分:业余A组摩登舞、拉丁舞(跳5支舞、年龄不限);业余B组摩登舞、拉丁舞(跳4支舞、年龄不限);业余C组摩登舞、拉丁舞(跳3支舞、年龄不限);业余D组摩登舞、拉丁舞(跳2支舞、年龄不限);青年组摩登舞、拉丁舞(16～21岁，跳5支舞);少年A组摩登舞、拉丁舞(14岁以下，跳5支舞);少年B组摩登舞、拉丁舞(12岁以下，跳4支舞);少年C组摩登舞、拉丁舞(10岁以下，跳3支舞);少年D组摩登舞、拉丁舞(8岁以下，跳2支舞);壮年A组摩登舞、拉丁舞(45岁以上，跳5支舞);壮年B组摩登舞、拉丁舞(45岁以上，跳3支舞);常青组摩登舞、拉丁舞(55岁以上，跳3支舞);业余十项舞组。

3.比赛舞种

(1)拉丁舞类:桑巴舞、恰恰恰舞、伦巴舞、斗牛舞、牛仔舞。

(2)摩登舞类:华尔兹舞、探戈舞、狐步舞、快步舞、维也纳华尔兹舞。

(3)交谊舞类:慢四步舞、华尔兹舞、快三步、探戈舞、伦巴舞、恰恰恰舞。

二、竞赛与表演的组织

(一) 制定竞赛规程竞赛规程是进行比赛的法规性文件，具有权威性和指导性。制定规程要依据竞赛的任务、经费和竞赛规模以及和竞赛相关的诸多条件确定各项具体内容。竞赛规程应内容严谨、概念清楚、文字表达正确简练。竞赛规程和竞赛通知、报名表应在赛前3～6个月发至有关单位。

规程内容应包括:(1)主办单位

(2)承办单位

(3)比赛日期、地点

(4)比赛项目

(5)参赛办法

(6)竞赛办法

①竞赛规则;②音乐设置;③赛次设置;④裁判聘请。

(7)录取名次及奖励

(8)报名与报到要求

(9)其他

①跨组处理;②各组选手的晋级要求及违规处罚;③对无故不参赛的队和个人的处理;④各队赞助单位的广告宣传、队服、绶带、队旗的要求及联系手续。

(二) 组织机构与任务

1.组织机构根据比赛规模，建立健全相应的组织机构，充分发挥机构的作用是完成比赛的保证。比赛规模一般可分大、中、小型三种，大型比赛组织机构一般应包括:秘书组，宣传组，保卫组，后勤组，裁判组，记分组，场地器材组等。

中小型比赛可酌情缩小，按照实用原则因事设组。

2.各部门工作任务

(1)组委会组委会由包括政府部门在内的各方有影响的人士和参赛的各队领队及各部门主要负责人组成。可设主任、副主任、秘书长、若干委员，下设竞赛委员会。

(2)竞赛委员会

竞赛委员会负责竞赛的全面工作。处理日常事务，检查下属各部门的工作情况，处理和决定有关比赛的重大问题。

(3)秘书处

秘书处负责竞赛以外的一切工作。下设秘书、宣传保卫和后勤三个组:①秘书组:负责文件、联络、人事等竞赛委员会的日常事务。

②宣传保卫组:负责竞赛期间的政治思想教育，宣传报道，安全工作，环境美化，广告等。

③后勤组:负责接待、膳食、住宿、交通、医疗、服装、财务开支等工作及有关行政事务。

(4)竞赛处竞赛处下设裁判组、记分组、场地器材音响组、主持人和竞赛组。主要负责赛前分发竞赛规程，编制秩序册，编制竞赛编排，竞赛人员的培训，抽签，落实场地器材、音响灯光等。比赛过程中应与下属各组保持密切联系，保证比赛在公平的状态下正常运行，及时处理比赛中的各种问题。赛后及时公布成绩，进行总结，做好各种善后工作。

(5)仲裁委员会由体育舞蹈界著名人士、技术官员和裁判长组成，处理比赛中提出的申诉和问题。

(三) 竞赛编排

1.编排原则

(1)符合规则，符合国际惯例，因地制宜，简便实用。

(2)有利于选手发挥水平，有利于公平公开竞争，有利于裁判和记分工作。

(3)一个组别的比赛最好一天完成，若不能一天内完成，也应把初赛、复赛放在一个单元，半决赛和决赛放在一个单元。

(4)便于观众欣赏，标准舞、拉丁舞交叉编排，高组别精彩比赛放在最后。

2.竞赛方案

(1)核对报名单，确定选手背号。

(2)制定竞赛编排。

①根据参赛选手对数确定各组别分组。

②根据分组确定轮次和录取对数，初、复、半决赛采用淘汰法，48取24、24取12、12取6等。

③计算竞赛所需时间，制定竞赛日程安排表。

(3)制定竞赛顺序①根据竞赛日程、比赛时间和大会安排，制定各场次竞赛顺序。

②编制中应注意各场次中包括各组别比赛，注意标准舞和拉丁舞的交叉编排，以保证参加双项比赛的选手有时间更换服装，还应注意留出表演和加赛的时间。

(4)抽签和成绩公布①抽签由领队代表进行抽签，确定各组选手的对数和号码。

②公布成绩应及时、准确、有透明度。

(5)编制秩序册秩序册是比赛的指南，封面设计应鲜明、美观、有特色，内容简明、准确、突出比赛。在比赛前必须将秩序册发给各队及大会有关人员。

秩序册内容应包括:①比赛通知、规程及上级主管部门的有关批示。

②组委会及下属各结构人员名单。

③裁判员名单。

④各代表队名单。

⑤大会活动日程。

⑥比赛日程及顺序。

⑦比赛场地及比赛工作场地分布示意图。

⑧插图及宣传广告资料。

(四) 场地、灯光、音响

1.场地体育舞蹈比赛场地为长23m，宽15m。地板应平整、光滑，四周有界线。

2.灯光

适用于比赛与表演所需的各种用途的各类灯光要齐备，大小、色彩、图案、追光等能按照赛场要求及时变化。

3.音响

采用专业音响，CD舞曲唱盘，配备专业人员工作，保持与主持人联系，密切配合选手比赛。

(五) 记分

记分工作与裁判员和选手紧密相关。快速、准确、及时反馈是最基本的要求。

1.赛前准备

(1)文具和复印机。

(2)电脑、专业软件和打印机。

(3)制作表格(国外裁判用英文表格)。

(4)培训记分员、跑分和举分员。

(5)与裁判商定记录符号。

2.赛中

(1)提前发出联络表，及时回收评分表，公布比赛成绩。

(2)保证每组评分表的复核，做到正确无误。

(3)不和选手、教练、领队接触，不议论裁判打分及记分情况。

(4)查分必须通过仲裁和裁判长签字，交纳手续费，只允许查看，不允许抄录或复制。

3.赛后

(1)立即将竞赛成绩发至各单位。

(2)整理资料留档。

三、裁判工作要求

(一) 裁判组的构成全国性比赛设裁判长1人，副裁判长2～4人，裁判员若干，上场裁判7～11人。

(二) 裁判员准则

1.根据竞赛者的不同水平，向其解释竞赛规则。

2.运用常识去确保竞赛精神不因为不当的或教条的解释方式而丧失。

3.在场内，确保言行均符合裁判身份。

4.选手无论水平高低，都应赞扬他们的良好表现。

5.判断时应保持一致性、客观性、中立性。带有偏见的评判将破坏竞赛的意义。

6.避免评判自己的选手，如果无法避免，应采取客观的态度去评判。

7.对于不是自己的选手的评判，不应怀有门派偏见。

8.不应宽恕其他裁判带有偏见的评判行为。

9.处罚危险或粗暴行为时应采取谨慎态度。

10.通过参加专题研讨会提高自身的裁判水平，并且不断了解舞蹈技术、风格和音乐的评判标准的发展状况。

11.确保比赛在友好、和谐的气氛中进行。

12.不要当众对其他裁判的评判和可信性提出质疑。如有意见可以保留给仲裁委员会。

(三) 裁判员必须具备的条件

1.熟悉竞赛规则和裁判法。

2.具备很好的音乐素养和身体条件。

3.获得相关舞蹈组织的裁判资格证书。

4.在比赛中有良好的风度和职业道德。

(四) 裁判员纪律和要求

1.提前30分钟到达比赛场地。

2.必须参加赛前裁判预备会。

3.公正、准确地对各项比赛做出评判。

4.听从裁判长指挥。

5.服装符合要求。男士着深色西装配领带或领结;女士着深色晚礼服或西装套裙，不要过分装饰。

(五) 裁判长职责

1.赛前组织裁判学习，宣布纪律，统一评分尺度。

2.安排上场裁判员顺序。

3.协调各环节工作，及时处理赛场上出现的问题。

4.检查裁判员所有评判是否公正、准确。

5.发现违纪现象及时处理。

6.抽查最后记分结果及各项评定结果。

7.比赛结束后，召集裁判员总结本次比赛，写出书面材料上交比赛主管部门。

四、裁判评判标准

(一) 基本规则

1.裁判工作自选手进入比赛位置时开始至音乐停止时方告结束。在整个舞蹈表演过程中，裁判必须不断地给选手打分并在必要时修正分数，但不得在舞蹈结束后修改分数。

2.如果音乐尚未结束而选手停止表演，则其该项舞蹈的分数列最后一位。如果在决赛中发生这种情况，处理办法相同。

3.裁判必须在规定的时间内对选手的特定舞蹈的表演进行单独评判，不允许考虑任何其他因素，如选手的名气、以往的表现或在其他舞种中的表现等。

4.裁判无需向选手解释评分结果。在比赛过程中或两轮比赛之间，不允许裁判和任何人讨论参赛选手及他们的表现。

5.对于所有舞种，选手的时值和基本节奏都是裁判打分的首要项目。因此，如果选手在这两方面重复犯错误，那么其该项舞蹈的分数列所有参赛选手的最后一位。

(二) 评判内容

1.时值和基本节奏

裁判必须确定选手是否按时值和基本节奏进行表演。时值是指每一个舞步的时间值正好与音乐合拍。基本节奏是指舞步在规定的时间内完成并且保持舞步之间正确的时间关系。

选手的时值和基本节奏错误时，其该项舞蹈的所得分数必须是最低的。这种错误不能通过其他评判内容的良好表现来弥补。

2.身体线条

身体线条是指作为一个整体的两位选手在运动中身体各部位构成的整体效果。身体线条应表现出优美的舞姿。身体线条包括手臂线条、背部线条、肩部线条、胯部线条(骨盆姿势)、腿部线条、颈部和头部线条、右侧和左侧线条等。

3.整体动作

裁判必须确定选手是否准确掌握该舞蹈的风格特点，并且评估选手动作的起伏、倾斜和平衡。在控制和平衡掌握良好的情况下，动作幅度越大、评分越高。在拉丁舞中，必须评估每种舞蹈典型的胯部动作。

4.节奏表现力

裁判必须评估选手的舞蹈节奏表现力。这反映出选手对舞蹈节奏的感受、理解和适应能力。但若表演与节奏不合，应按违反“时值和基本节奏”处理。

5.步法技巧

裁判必须正确评估选手舞步。评价内容有对每一脚步落地部位(脚掌、脚跟、脚趾)的要求，对脚步移动的控制，艺术表现力。

五、服装和仪容

(一) 比赛服装和仪容的基本要求标准舞，男选手穿燕尾服，头发不得超过衣领;女选手穿不过脚踝的长裙，拉丁舞服装应有拉美风格，男女选手服装必须搭配协调，男选手不得佩戴头饰，女选手穿露背短裙。

(二) 青年组、成年组、壮年组服装和仪容

1.男选手

(1)标准舞:穿黑色燕尾服、白衬衣，系白色领结。

(2)拉丁舞:除肉色以外的任何颜色或混合花色。上装和下装可同色也可不同色，不允许穿无袖衬衫和上装。

(3)男选手最好不留长发，拉丁选手如留长发，须系成马尾式。

2.女选手

(1)标准舞:连衣裙不允许上下身两截分开，领口不可开得过低，胸部和腰线至内裤下沿部分不能使用透明材料，裙子开衩不能超过膝关节，可使用装饰。

(2)拉丁舞:臀部和胸部不得使用透明面料，内裤不得过短，内裤上沿不得低于臀部上沿，站立时裙子应完全遮住内裤。上衣为两片时，不得仅仅是胸罩。鞋无限制。

(三) 少年B 组以下服装和仪容

1.男选手(1)标准舞:普通黑裤、黑袜子、普通黑舞鞋、白色衬衣，佩戴领结。

(2)拉丁舞:普通黑裤或黑高腰裤，普通黑舞鞋。

(3)男选手不允许化妆，最好为短发。

2.女选手

(1)标准舞:简单样式的衣服，不可系上任何装饰物，自选颜色的百褶裙和搭配衬衣或单色连衣裙，紧身衣配裙子，平底舞鞋。

(2)拉丁舞:简单样式的衣服或弹性紧身完整的裙子，自选颜色的百褶裙和衬衣，平底舞鞋。

(3)女选手可化淡妆，不戴假睫毛、假指甲、亮片，不使用人造橄榄油和指甲油。

(4)女选手不留复杂的发型，不戴假发、发饰、不染发。

六、记分方法

体育舞蹈比赛的记分法按顺位法进行，即决赛时裁判给选手评判的名次通过顺位排列的方法计算出单项和全能名次。

(一) 记分顺序

1.记分员将各项舞蹈评分表中裁判打“√”的记号记入初赛、复赛、半决赛用的淘汰表，按“√”数多少和各轮比赛规定的名额取下一轮比赛选手。

2.将决赛单项舞种评分表中各裁判判定的名次记入顺位表，再把各单项舞成绩顺位计算，统计出单项名次。

3.将各单项舞名次相加，依数值由小到大(数值小者名列前)排出名次。

(二) 记分规则

比赛时，裁判员要评出选手的名次，且不得在同场比赛中给同种舞的不同选手以同名次。记分组根据裁判给出的名次，依据顺位法计算出选手的最后成绩。

1.单项舞顺位法记分规则(以5位裁判为例)

(1)规则一:在名次上首先确定过半数以上数值，推算出顺位的名次(见表1)。

表7

表7说明:21、33、43、55号在1～2顺位中只有21号有2次，故为第2名。33、43、55号在1～3顺位中，33号和43号各有3次。但33号积分之和为7，小于43号积分之和8，故33号为第3名。43、55号在1～4顺位中，55号顺位次数为4，43号顺位次数为3，则55号为第4名，43号为第5名。

注意:在评定第3名时不可同时下第4名的结论，否则容易出错(如上例中的43号选手)。

(5)如果合计数、顺位次数、顺位积分之和数都相等，则需将相等者的各单项名次顺位重新全部列出，重新计算。如又相等，则可用加赛或并列等其他方法解决。

③ 考体育舞蹈专业即兴表演怎么考啊

身体协调性 力量度 与音乐的结合 音乐大多都是欢快节奏强的考的时候回 会给你段音乐 如果没答有音乐 就是给你一个场景 用舞蹈表现出来注意 在表现的时候一定要根据音乐的强弱 和场景的气氛来表现~~ 然后 老师会在你表现的基础上给你打分~~一般的打分点 是 音乐结合能力 力量把握能力 动作符合能力 即兴表演能力~~基本就是这些 考试的时候不紧张慢慢发挥就可以啦~~~ 我是过来人 给你这个经验 祝你考个好成绩~~

④ 体育舞蹈成为奥运会表演节目的时间地点

体育舞蹈其实就是我们所熟知的国际标准交谊舞蹈，简称国标舞，之所以如今盛行叫体育舞蹈，是因为1992年被国际奥委会列入比赛项目，2000年成为悉尼奥运会表演项目。我国国家体育总局已正式公布2006年把它列入全国体育大会比赛项目、2008年奥运会表演项目、2010年亚运会项目。

也就是说，是在1992年巴塞罗那奥运会第一次被列为比赛项目，2000年成为悉尼奥运会表演节目。

⑤ 什么是大众体育舞蹈的编排

体育舞蹈的编排是依照体育舞蹈的特点及规律，将单个动作按一定的时间、场地和方向、路线，按照音乐的节奏和旋律变化，有机、合理地连接起来而形成整套动作的过程。动作的编排不是简单的单个动作的罗列，而是将诸多因素包括动作的结构、舞蹈的风格、音乐的特点及时间和空间的运用有机地联系起来，达到和谐、完美和统一。体育舞蹈的编排无论在体育舞蹈的教学、训练、比赛和表演中都占有十分重要的地位。
一、体育舞蹈的编排依据
(一) 根据不同的目标由于目的、任务的不同，在编排设计体育舞蹈动作的结构或艺术加工处理上也有所不同。在进行教学组合动作和成套动作编排时，主要目的是提高和巩固教学大纲中的单个动作和组合动作的技术，所以，可以此为核心用不同形式和连接方法进行某些单个动作组合的编排或综合性成套动作的编排，从而提高学生基本技术和指定步法的能力，巩固已学的单个动作，发展学生的协调性、节奏感和表现力。在进行表演动作编排时，主要目的是宣传，促进该项运动的发展，所以在编排中要注重娱乐和效果，可采用更丰富多彩的舞蹈动作、技巧动作、造型动作，在优美激昂的音乐中变换出丰富多样的队形，以增加表演的气氛和艺术性。在进行竞技体育舞蹈编排时，主要目的是参加比赛，取得好成绩，所以编排要根据不同的音乐节奏、不同的舞种、不同的对象，选择适合的难度技巧、技能与技术动作，有的放矢地进行，以取得优异成绩。
(二) 根据不同对象的特点
在编排设计一套动作时，应考虑到对象的年龄、身材、技术水平、素质条件和个性特点等，充分发挥选手的特长和风格，避开其弱点。如对于少年儿童，应选择规范的基本技术和指定舞步来编排，形式活泼富有趣味性。老年人应选择速度较慢、技术简单、重复次数多、实用价值大的动作。对于身材修长、柔韧性好、有艺术天赋的选手可以编排一些幅度大、舒展的动作;对于速度力量好的选手可编一些高低起伏、有力度的动作。同时，在动作选择和结构上也应考虑到不同对象的特点。各级学校的体育舞蹈教学应该针对不同学段(大、中、小)学生年龄特征，依据教学任务与要求，从学生已掌握的动作、技术水平、身体素质及学生人数、教学条件等实际出发进行体育舞蹈的编排。
(三) 根据发展趋势和创新法则
没有创新就没有发展，在编排上应适应体育舞蹈发展的趋势，跟上国际潮流。当前，国际上体育舞蹈的发展日新月异，动作数量多、组合连接新、节奏处理巧、技艺更精谌、在艺术性、表演上更突出个人风格。编排时应根据其发展的现状和趋势，根据体育舞蹈的原则和特点及编舞对象的实际情况，创作出有个性的、新颖的成套动作。
(四) 根据形式美法则
形式美法则是人类运用形式规律创造美的形象的经验总结。整齐、层次、和谐、对比、均衡、节奏、多样和统一等都是形式美的表现形式。在编排体育舞蹈成套动作时，必须遵循这一美学规律，以充分体现出体育舞蹈的艺术特征。在编排个人成套动作时，运用形式美法则，对成套动作的难度分布、高潮的出现要有一个合理严谨的布局和有层次的发展，通过运用调整节奏速度、刚柔力度、高低起伏和幅度大小等，进一步表现出每个动作的特色，在编排中还应注意动作的多样化和生动的个性，以及音乐与舞蹈动作的和谐一致，使整套动作更加协调、新颖、优美、流畅。同样在编排团体成套动作时，也应充分运用形式美法则，使所编动作的性质、做法、节奏变化及队形移动等方面有利于舞蹈者整齐划一地完成动作并表现出清晰多变的队形图案。
二、大众体育舞蹈编排的基本要素
在编排教学的、表演的或竞技的成套体育舞蹈动作时，一般应掌握以下四个基本要素:动作要素、节奏要素、空间要素和时间要素。
(一) 动作要素
体育舞蹈成套动作是由若干个单个动作组成的，这些动作是构成组合或成套动作的基本单元，是编排成套动作的主要要素，是组成一套动作的基础。所以选择动作和确定动作是编排时首先考虑的要素。这些动作可以基本确定该套动作的难度、技术价值和艺术价值。
(二) 音乐要素
编排体育舞蹈成套动作要与音乐旋律、基本节奏和风格特点相结合。编排成套动作是离不开音乐这个要素的。因为音乐对体育舞蹈来说，它不仅仅是一种音响效果和节拍器的作用。音乐表达了一定的思想情绪和意境，它能引起人们思想上的共鸣。在编排动作时，音乐有助于确定该动作的风格，可以激发创编者的思维、想象力，可以产生灵感，使音乐真正发挥出在体育舞蹈中的灵魂作用。
(三) 空间要素
空间要素主要表现在动作方向、路线和队形的变化及移动上。
1.方向路线的变化
成套动作中的单个动作必须用不同的方向路线将它们贯穿起来，左右变化、高低起伏、前后移动，在场地上描绘出一幅绚丽多彩的图画。方向路线是不可缺少的重要空间要素，如果在编排中对方向路线考虑不周，方向单一、路线单调，那么即使有再难、再美的单个动作，也不能给人以美的感觉。体育舞蹈的舞程是按逆时针行进的，所以在编排时应对舞蹈的流向、舞步的行进距离、场地的大小等因素综合考虑，合理地进行编排。
2.队形变化和移动
队形变化和移动是团体舞项目编排中不可缺少的空间要素。在团体舞表演中共同完成某一个动作必须通过某一个队形体现出来，这些队形的变化及移动构成了集体表演编排的特点。常用的队形有直线形、平行线形、弧线形、三角形、方形、圆形、菱形、“V”字形、丁字形、箭头形等。
(四) 时间要素
无论是组合动作还是成套动作，总是要求在一定的时间内完成所编的动作内容。时间要素涉及动作数量和音乐长短。在编排教学动作时，时间的选择比较灵活，可长可短，主要取决于动作数量、难易程度。在编排用于表演的成套动作时，则要根据表演的任务和规定的时间，决定音乐的长度。而编排用于比赛的成套动作时，应根据比赛时间的长短，参赛选手的不同组别和自己的技术特点，选择长短适中的套路，反复循环。而编排集体项目时，还应考虑入场、队形组合、退场三部分所需的时间。
三、大众体育舞蹈的分类编排
(一) 教学组合动作的编排教学组合动作是进行体育舞蹈教学与训练的一种常用方式，也是大、中、小学体育舞蹈课和初学者进行体育舞蹈学习和训练的主要内容。它是学生在掌握了若干单个动作后，进一步巩固基本动作、提高技术动作质量的重要手段。
1.教学组合动作的类型
根据教学组合动作所选内容的特点和性质，可分为单一型组合动作和综合型组合动作。单一型组合动作是以某一种技术类型的动作为主的编排教学组合动作，以巩固提高某一类动作技术为目的，将同类不同形式的单个动作按照一定的规律串联起来进行练习。综合型组合动作是由多种不同类型、不同基本动作编排而成的教学组合动作。当学生掌握了几种不同类型的技术动作后，为了巩固和提高，把它们按照一定的结构、方向和路线连接起来，成为综合型的基本动作组合。
2.教学组合动作的编排特点
(1)针对性组合是为教学服务的，是提高教学质量的一种教学手段。因此，教学组合动作要有针对性地进行编排，选择的内容应该是学生学过的、已掌握的单个动作和基本动作，目的是为了熟练、协调、连贯地掌握各种类型的身体动作技术和发展某种身体素质，为成套动作打基础。在编排组合时要适合学生的水平，控制好难易程度，还要能调动学生的积极性，同时还要考虑到人数多少，场地条件等因素。
(2)重复性
为了巩固和提高已学过的单个动作，在编排教学组合动作时，这些基本动作应在组合中重复、反复出现。
(3)合理性
动作与动作的连接要合理、自然，上一个动作的结束便是下一个动作的开始，切忌动作不连贯，使学生做起来感到别扭。
(4)科学性
要遵照动作自身的运动规律，不能违反这一规律。讲究“欲进先退，欲左先右，欲扬先抑”的做法，讲究动作、造型、人体三部分的合理搭配。符合运动力学的原理和人体运动的自然规律。
(5)节奏鲜明和完整性
为了提高学生的音乐感和节奏感，在编排教学动作组合时应选择那些节奏鲜明、优美动听、容易理解的乐曲，以便更好地掌握音乐节奏去完成组合练习，同时还应注意音乐的完整性，充分考虑到乐句的完整性和乐段的完整性。
3.组合动作的编排步骤
教学组合动作的编排通常需要经过以下几个步骤:确定组合的类型和练习形式;确定动作;确定音乐;完成编排。
(1)确定组合的类型和练习形式
首先要根据编排组合的目的和任务来确定组合的类型，分清是单一型组合还是综合型组合。然后确定采用什么样的练习形式，是采用单人练习、双人练习还是集体练习，集体练习是否分组，多少人为一组，这些都要在编排前确定下来，便于下一步工作的开展。
(2)确定动作
根据教学进程，选择要进行练习的动作作为素材，既要保证教学的基本内容，又要在己学的动作的基础上进行再创编，力求组合新颖，提高教学效果。
(3)确定音乐
音乐的确定应该与动作及学生的实际水平相结合，初学者应该选择节奏清晰的音乐，以便于掌握和理解，对基础较好、水平较高的学生，可以选择旋律丰富、优美动听的乐曲，以便更好地去表现舞蹈动作。节选音乐时要注意乐句的完整性，一般2个8拍、4个8拍为一组，也可以用完整的一首乐曲，反复做两至三遍组合动作。
(4)完成编排
音乐确定后，就可进行动作与音乐的编排，按照音乐确定动作的先后顺序、队形变化、路线的行进方向等形式，初编完成后，需要反复推敲、修改，直到满意为止。
(二) 个人成套动作的编排
个人成套动作的编排是指选手为了训练、比赛和表演而编排的动作组合。
1.个人成套动作编排的特点(1)选手个人的特点
编排成套动作时，要适合选手个人特点，发挥出选手的优势。编排要突出个人的风格，根据选手的身材、技术、素质以及表现力等来确定选手的表演风格，扬长避短，把最擅长的动作组合起来，可以有必要的重复，再现步型，体现出选手的最佳水平。
(2)与音乐结合的特点
在体育舞蹈中，音乐语言和形体语言经过精心编排创作达到内在统一。音乐不仅给舞蹈长度和速度，也促使舞蹈语汇的准确、简练、集中;同时舞蹈动作的语言和情绪的发展也借助于音乐的旋律、节奏来体现，选手的技艺与技巧也依赖音乐节奏的引导。音乐节奏与快慢交替的舞蹈动作的同步控制使舞蹈的表现力更加丰富，给人以崭新的审美体验。
(3)难度与能力相符的特点
编排个人成套动作应从选手参加的组别和个人的技术能力出发，注意难度的数量与分布，避免选编自己驾驭不了和超出自身能力的难度动作，避免出现动作杂乱、成套动作不整或有断节现象，这些都会影响成套动作的效果。
(4)技术发展趋势的特点
创编成套动作要不断地研究和掌握技术发展趋势，保持敏锐的洞察力。因此编排要针对选手的特点，结合体育舞蹈的发展趋势，使编排的成套动作更加绚丽多彩。
(5)均衡性的特点
编排个人成套动作时要注意全部场地和方向、面的使用，如拉丁舞中的桑巴舞、斗牛舞和标准舞在长线(A线)上可做一些行进、流动性的动作，在短线(B线)上和四个角上可做一些花步或慢的和静止性的动作，以增强艺术表演力和观赏效果。
2.个人成套动作编排的分类
根据竞赛规则和选手的实际情况，对不同年龄段和不同技术水平的选手进行成套动作编排，一般可分为两类:(1)基本型动作组合
为了适应教学、训练和比赛，对少年选手、初级选手和低水平的学生，应以指定步法为编排的主要内容，根据动作的上接下续和个人具体情况合理地选择动作，采用多变的组合，合理分布重点的动作，使整套编排更能突出个人特点及基本技术。
(2)提高型动作组合
在掌握了基本技术和指定步法以后，选手具备了较高的技术水平，为了适应更高水平比赛和表演的需要，可以进行提高型动作组合的编排。在指定步法的基础上，创新变形，通过巧妙的连接动作，组合出更生动的成套动作，使其在韵律、节奏、速度、强度上更具有竞技性、艺术性。
(三) 团体舞表演的编排
1.团体舞编排的基本要求
团体项目编排是由八对选手共同完成。团体舞的结构由入场、按音乐结构连接的段落、选手的个人动作、集体配合动作、结束造型以及退场等构成。
国际体育舞蹈评分规则对竞技性集体项目的人数、成套动作时间、场地大小都有明确规定。动作难度类型、难度数量与水平构成了编排的技术价值。个人技术与双人配合技术的多样化、编排的多样化、队形的种类及队形变化的次数、集体配合动作中合作精神的体现、音乐与动作的和谐一致性、独创动作与音乐的加分构成了编排的艺术价值。
2.团体舞编排的基本要领
团体舞编排的基本要领一般为音乐的选择、队形的编排、动作组合的编排三个方面。
(1)音乐的选择
在选编音乐时，应根据队员的水平实力、技术特点，合理地分布每个舞种的时间和交替次数。音乐也应多选用节奏清晰、气势宏大、优雅动听的舞曲，或舞曲以外的音乐。注意音乐的快与慢、强与弱、平和与高潮的合理搭配，以产生出较强的艺术效果。一套好的音乐。在团体舞中是非常重要的，如果选择乐队演奏时，应注意每个曲子的风格、特点，以及乐队的规模是否接近于一致。同时，注意选编的音乐之间的衔接要干净、自然。
团体舞的音乐时间规定为4分30秒～5分30秒，标准舞类不少于五种舞，拉丁舞类不少于五种舞，包括入场、队形组合、退场三部分时间。少年组不少于三种舞的团体舞，音乐时间一般定为3分～3分30秒，包括入场、队形组合、退场。
(2)队形的编排
团体舞的八对选手，通过舞步的组合，变换出丰富多样的队形，是团体舞的主要特点;把握好队形变换的方式、次数，是团体舞的主要内容。在一套动作中要大量地变换队形，组合出多姿多彩的图案。在编排中要发挥本队特点，把不同类型的队形图案先设计出来，使之与音乐有机的结合。整个队形之间的变化要自然、合理。
(3)动作组合的编排
动作组合是队形变换、过渡音乐的基础。在动作步法的使用上，动作选择应注意舒展、缓慢、节奏清晰，富于流动性，有利于动作的整齐和队形的变换。在编排中，由于每位选手所处位置、路线的不同，使用同一动作时，它的转度、步距也会不同。编排时，应注意所选动作的灵活性，以免出现牵强的连接，使整套动作不协调。本着这些要求和注意事项，发挥编舞者的想象力，合理巧妙地进行编排，使变化多端、丰富多彩的团体舞更具魅力。

⑥ 体育舞蹈都有哪些种类

请问你在哪儿？
国际标准舞（也可称之为：体育舞蹈）在渐渐广泛推广。分为拉丁舞与摩登舞两类。而每个类别又有五支舞种。
你要是常上舞厅，应该有听过。但专业的国际标准舞，与舞厅舞是有着极大的区别的。
拉丁舞有：伦巴，恰恰，牛仔，斗牛和桑巴；而摩登舞为：华尔兹，维也纳华而兹，快步舞，狐步，探戈五种。
国标的学习，不仅锻炼了身体，而且还修饰了体形，男女老少都非常适宜。业余的学习，也不会有什么要求的。主要是为了锻炼和提高嘛。
拉丁舞简单的说是表现性感与个人内涵的；
而摩登则体现高雅的气质与流畅似水的步伐。
总而言之，国标舞，可静可动，生命力很强。
年轻一些，可先学习拉丁舞，到三十左右，可再学习摩登。
两者有着完全不同的个性，但同为体育舞蹈，又有着不可分隔的融会贯通。
希望你可以到你所在的地方去看看，相信你会喜欢的。
祝你能顺利地学习！
我这只是给你详解了国际标准舞的舞蹈。
http://dance.xcinfo.ha.cn/movie/这个网址你可去看看，有许多舞蹈种类，可以供你了解。

⑦ 体育舞蹈中的团体舞是什么

体育舞蹈

也称"国际标准交谊舞"。体育运动项目之一。是以男女为伴的一种步行式双人舞的竞赛项目。分两个项群，十个舞种。其中摩登舞项群含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞，拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。每个舞种均有各自舞曲、舞步及风格。根据各舞种的乐曲和动作要求，组编成各自的成套动作。
比赛分团体赛和个人赛两种，按预赛（淘汰赛）、复赛（选拔赛）、半决赛（资格赛）、决赛（名次赛）的程序进行。团体赛由每个参赛单位的8对男女运动员组成，按顺序进行比赛。个人赛分职业组和业余组，分别进行不同要求的比赛。对比赛舞种也有不同规定。比赛场地长23米，宽15米。

⑧ 体育舞蹈比赛的组别分类有哪些

体育舞蹈比赛分团体赛和个人赛两种，按预赛、复赛、半决赛、决赛的程序进行。

团体赛由每个参赛单位的八对男女运动员组成，根据顺序进行比赛。个人赛分为职业组和业余组，分别进行不同要求的比赛。

比赛按音乐节奏配合、身体基本姿势、舞蹈动作、旋律的掌握以及对音乐的理解、舞步等方面评定运动员的成绩。体育舞蹈的音乐不超过4分30秒。

视比赛规模设5～9名裁判员，按国际评判标准规定的基本技术、音乐表现力、舞蹈风格、舞蹈编排、临场表现、赛场效果等六个方面进行评分。1992年，国际标准交谊舞曾被列为奥运会表演项目。

(8)集体体育舞蹈表演扩展阅读：

体育舞蹈为新兴的专业，包括摩登舞和拉丁舞。属于全国招生，文化课参加全国统一高考，专业课需要参加报考学校组织的专业考试。体育舞蹈可以同时报考几所学校，学生毕业适宜于普通高校、中学、健身会所、文化（艺术）馆、群众团体、科研单位的教学、训练、指导培训与管理工作。

为培养优秀的体育舞蹈人才，满足社会对体育舞蹈专业人员的需求，国内各大专业院校相继设立了体育舞蹈专业，招收高中毕业的艺术类考生，进入大学深造。

这样，就为大批考生提供了通过艺术类考试进入高校的新途径。招收体育舞蹈考生的大学有很多，北京体育大学，上海体育学院，武汉体育学院，成都体育学院等各大体育类专业院校以及广东海洋大学，广州体育大学，华南师范大学，山东师范大学等综合院校共几十所高校。

⑨ 求“适合班级跳的集体舞”

《吉特巴》 ：吉特巴，又名水兵舞，交谊舞的一种， 一种随着爵士音乐节拍跳的快速四步舞，也叫水手舞或水兵舞。起源于美国西部的一种牛仔舞产生于20年代美国，到了30年代才流行起来。

《牛仔》：牛仔舞，又称为捷舞。拉丁舞项目之一，用J表示。牛仔舞原是美国西部牛仔跳的一种踢踏舞，盛行于二十世纪二、三十年代。在第二次世界大战期间，美国士兵将牛仔舞带到了英国，由于战争的影响，人们及时行乐的情绪高涨，致使牛仔舞发展到了疯狂的地步。

《拉丁舞》：国际标准拉丁舞又指体育舞蹈，分为伦巴、恰恰、牛仔、桑巴和斗牛五支舞；协会分为：世界体育舞蹈联合会（WDSF）和世界国际标准舞总会（WDC）、中国国际标准舞总会(CBDF)、中国体育舞蹈联合会(CDSF)等协会。

(9)集体体育舞蹈表演扩展阅读

集体舞通常指都市广场，校园、厂区由人民大众集体表演的舞蹈。区别于乡村村民年节之际的自娱性、集体性的民俗舞蹈；也区别舞台上由多人表演的群舞。集体舞作为一种都市的大众性舞蹈，带有强烈的自娱性，舞步一般比较简单，队形变化也不复杂，是一种比较容易开展的“大家跳”，对于活跃职工、学生、市民的业余文化生活极为有益，现大多数集体舞的动作，来自我国的民俗舞蹈或西方的舞会舞蹈。

英译:Group Dance

1.多人共同表演的舞蹈，常用乐器伴奏。也叫群舞。

2.形式比较自由，动作比较简单的群众娱乐性的舞蹈。

3.多是少数民族的舞蹈，一般是藏族、维吾尔族等。

集体舞大多数出现在公共场所，有许多人在一起跳，所以称为集体舞。而大多说选择的地方在公共场合一般为广场，所以又称广场舞，像出名的有《五三广场舞》.。

⑩ 体育舞蹈比赛项目有哪些

摩登舞、拉丁舞、华尔兹舞、狐步舞、恰恰舞

1、摩登舞

摩登舞是体育舞蹈比赛中的一个项目群，参加比赛的运动员男士要着燕尾服摩登舞西装，打领结，女士要着长裙，梳宴会正式发型。步法规范严谨，上体和胯部保持相对稳定挺拔，完成各种前进、后退、横向、旋转、造型等舞步动作。

2、拉丁舞

拉丁舞是体育竞技舞蹈，爆发力，极强的风格，技巧是它的特点，有很大的竞技体育舞蹈发挥空间，现在已经入亚运会正式比赛项目，拉丁舞2014年11月12日正式申请进入奥运会，

现正在审批阶段，拉丁舞每年最高赛事WDSF协会会在世界各地成员国选择不同地点举行，对于世界上所有参与国际标准舞工作的人士而言，英国的黑池可谓是国际标准舞活动之首。

3、华尔兹舞

华尔兹舞（ Waltz），交际舞的一种。华尔兹是英文Waltz的译音。三拍子，分快、慢两种。表演时，男女或两女成对，在音乐的伴奏声中自右至左旋转而舞。特点是欢快、热烈。十九世纪中叶，流行于西欧，二十世纪起，流行于世界各地。声乐与器乐中的圆舞曲，就是由它演变发展而来的。

4、狐步舞

狐步舞蹈是结婚典礼上、宴会上和社交会上的流行舞蹈，结婚新人通常选择一支狐步舞蹈或者一支浪漫的华尔兹舞蹈作为结婚典礼上的第一支双人舞蹈，预祝结婚新人从此以后开始幸福的、美好的、浪漫的崭新生活。

5、恰恰舞

恰恰舞（Cha-Cha），拉丁舞种，曼波舞最原始的衍生舞蹈，在20世纪五十年代风靡全美国，是最为流行的拉丁社会舞蹈。恰恰恰是拉丁舞中的新秀，这种舞在50年代初期的美国舞厅首次出现，从一种名叫曼波舞的舞蹈发展而来。