如何用线表示物体质感

❶ 什么是线条的质感线条的厚薄怎样才能把线条写出质感写厚

由于书写工具性能不同，笔法不同，墨色不同，会造成不同质感的线条效果。在平时练版习中一般权要求浓墨（但浓而不滞）正锋，重按涩行，则笔实墨沉，线条圆浑刚劲，骨肉相称，“藏骨抱筋，含义包质”（“文”指形，“质”指神）线条力度大，质感强，因而会给人以浑厚含蓄，丰盈充实的感觉，如金文、魏碑、颜楷线条即是，而墨乏、墨淡、笔飘墨浮，墨不入纸，其线条或抛筋露骨，或肉丰肥涨，会给人轻薄笨弱之感，线条力度小，质感弱，质量感与落笔力量及用墨浓淡直接有关。有份量、有力度，即有质感，一般来说有质感的线条能唤起审美联想，所以选择一种特定形质的线条，去表现特定文字内容，加之巧妙的章法，就可能是一幅内容、形式相统一的佳作。例如浓重粗涩的细线，宜于表现“钢铁长城”的意境，柔软细韧的线条，宜于表现“细雨春风”的意境，枯燥凝涩的线条，宜于表现“寒林渐肃，虎啸猿啼”的意境，否则，难以创造出书法作品特殊的神采和韵味来，更不会酿造出浑朴或高逸或妍丽或霸悍的风格。总之，落笔着实用力，濡墨浓重充盈，行笔稳健劲涩，所造成的线条效果，无论粗壮或细柔，都会给人以明显的质量感觉。

❷ 怎样用线条来表现静物的质感

质感不同线条应该也是有区别的，当遇到比较粗糙的质感时，可是线条也相对粗狂一点：回遇到像瓷器一样的答比较细腻的质感线条就应该紧密些，可是适当的用擦笔或者手擦擦再接着画。像丝绸这些柔软细致的质感就应该用较为硬的铅笔细细刻画

❸ ps怎么画出有质感的线条

使用钢笔工具，画出来的线条会很优美，然后选择笔刷，调整好大小和力度，选择使用沿钢笔路径使用笔刷，我认为这样的线条最优美。
很多Photoshop的视频教材都是这么做的！

❹ 运用线条描绘物体的明暗变化体现物体的立体感这种绘画方式是什么

周伟的问题一向很恶心，难为你了 几何形体写生，素描静物写生中，对于初学绘画者来说如何把握确立空间感？是一个难题。那么怎样理解掌握画面的空间感呢?不管任何物体放置在平(台)面上，其与平(台)面的接触点都在平面上，也就是说物体与台面接触点(面)不会超越立面与平面的交界线。我们在作画初(构图时)先确定上下两个面的交界线，也就确定了一个空间。然后把物体放置在平面上，根据焦点透视原理，确定每一个物体与平(台)面的接触点(面)，分清前后左右的关系。这样空间感就出来了。然后，再注意用线的虚实、面的转折虚实及“近实远虚”的透视原理加强空间感，又物体投影的前后左右的虚实变化对空间感的体现很重要。 立体感——三大面、五大调子 物体立体感对初学者来说也是个难题。物体在光线的照射下产生产体感。那么，在作画时，就要去找出物体的明暗交界线，先确立明暗两在面(块)。再画出投影，物体的立体感就已经很强了。接下去把“三大面”、“五大调子”都找出来，物体的立体感也就塑造完毕。那么，什么是“三大面”、“五大调子”呢?这都是对物体的明暗关系而言的。所谓“三大面”即黑、白、灰。“黑”指物体背光部;“白”指物体受光部;“灰”指物体侧光部。“五大调子”指高光(最亮点)、明部(高光以外的受光部)、明暗交界线、暗部(包括反光)、投影。另有一说即去掉“投影”加上“反光”，为“五大调子”。明白了“三大面”、“五大调子”物体的立体感也就容易表现了。结构画法中以线的虚实就能表现物体的立体感，另论。质感、量感质感简单说就是物体给人感觉是什么质地。量感就是物体的份量、重量感。质感与量感一般情况都是混合在一起的。质感表现出来了、量感也就容易出来。如何表现质感，一般说细腻、柔和、光滑的物体用细一点的线条去表现，如瓷器、丝绸等;表面粗糙的物体宜用粗放的线条去表现，如陶器、粗布等，还可根据物体固有色的深浅，使用B数大一点或小一点的铅笔来表现质感量感，如浅色瓷器可用B-3B来表现，深色陶器可用4B、5B先铺大关系，再结合2B、3B来刻划一下细节。

❺ 素描如何用线和体现各种质感啊

其实这个，在怎么说也没用~！
我刚开始学和你一样~！特郁闷~！
送你两字，多练

❻ 不同书体的线条质感如何表现

我觉得书法的线条与书体没有必然的联系，与线条有关系的是什么？是笔法、内墨法，要是再往细里说，或容者还可以加上书写工具，载体的材质，比如：笔是什么笔？羊毫、狼毫，还是其他什么毫；墨是什么墨？现成墨汁还是研磨；纸是什么纸？宣纸还是绫绢？生宣、熟宣、半生宣？是什么质地的。。。等等，这些对表现线条质感都有一定的影响。最简单的实验：用同样的笔、墨和墨量，以相同的笔法和速度，在不同的纸上（生宣、熟宣）画一条线，直到墨尽，看看线条的质感表现一样不？ 其实对于咱们学习书法来说，要紧的就是在选对笔、纸、帖的基础上，尽量的多看、多写、多揣摩，然后循序渐进，步步深入，待到咱功力相当了，要是想表现什么线质的线条，那还不由咱自己啊。 说的对不对的，你在还没太闹清之前，先参考着。

❼ 怎样画出“质感”

造成质抄感的原因，是不同的肌理对光有不同的反射率。瓷器的反射率最大，高光部分几乎完全反射光的强度，布的反射率最低，几乎看不到高光。物体上的质感主要表现在物体的高光和反光部分，因此，这两部分是素描表现质感的重点。 素描中的质感是一个表现技巧问题，除了用明暗描写反射光以外，还可以利用线条的轻重、粗细、交错来表现。平滑的物体要用整齐的细线来刻画，粗糙的物体要用交叉的粗线来表现。对质感的观察感受也很重要。在静物写生阶段，同学们一定要注意训练对不同物体表面肌理的感受力。另外，造型经验也对质感表现帮助很大，因此，初学者要在静物写生中多做些线条的表现性训练。来源：网络

❽ 美术中，怎样用线表达不同物体的质感

线面结合 光用线表达出来的物体不是很完美 学会用到线面结合的方法 物体的质感就很快出来了 但是还要注意

线与面的 轻度 重读 也就是细 粗的程度 特别在画石膏体的时候很容易表现出来

❾ 如何用排线表现素描静物的质感

排线的方向，通常由右上方向左下方往返进行排列。这种方法与人的生理相适应，这种排线的方法在素描中用得最多。也有自上而下，自左至右进行的。为了表现或者衬托某一个物体，往往是先按照它的边线形状进行排线，然后，再由右上方至左下方进行排线。

一根根线条的轻重，直接影响着画面深浅调子的变化。在排线时，要避免线的两端深，中间浅，要力求线条均匀。因为调子的获得，不是一次排线所能达到的，常常需要多次排线才能成功。在第二次排的线不要与第一次排的线相平行。如果第一次与第二次的排线相平行，势必造成有线条重复显得太深，而有些又造成空白，使调子不均匀。要让前一次排线与后一次排线交错进行，要使线与线交错成扁棱状。这样，线条的多层排列就可以达到预想调子的目的。

为了表现一个弧形面，可由深至浅或由浅至深进行排线。也可以采用由密至疏或由疏至密的方法进行排列，钢笔画就是使用这一种方法。

排线形式有如下几种：

中锋、侧锋、平锋、粗线、细线、疏线、密线、长线、短线、排线后加擦再排线。

排线的几个注意事项：

1、拿笔不要拿的太前，拿在三分之二的地方。

2、排线时，手臂离画架要有差不多一个手臂的距离，因为这样才能舒展的开。

3、画短线时，一定不要保留画长线的画法，只要手腕的摆动。

4、画瓷器的时候，线条一定要排细，可以排几条线，就用橡皮擦在上面轻轻擦几下，这样可以显得更细腻。

❿ 怎样用线条来表现出物体的立体感，空间感，质感，量感

要有立体感要用线条表达出物体的透视 用眼睛看出来然后在用线条画出来
质感好象单回纯用几根线答很难表达 我们不象那些大师一样能清楚的看出物体的几个重要的东西
要想表达就要多画 多积累 有了数量 脑袋里面就有东西了``
量 不晓得你说的是什么 可是对于素描来说就画出物体的形 并且表现物体的厚重感 就行了
重要的是形`
素描要多画 多画了才会知道怎么画