体育舞蹈教程探戈银牌

⑴ 探戈舞蹈教学视频

不一样，具体区别如下：
起源
阿根廷探戈和国标探戈最初都起源于非洲中西部的民间舞蹈探戈诺舞。
16世纪末到17世纪初，大批源于非洲、北美甚至欧洲的移民滞留在港口，形成了一个特殊的外来社会群体。他们大多社会地位低下，生活不稳定，在酒吧里靠唱歌、跳舞来消磨时光，并融合了拉美民间舞蹈风格。阿根廷探戈实际上是这种特殊环境下产生的一种特殊艺术形式，其舞蹈是在米隆加、哈巴涅拉、坎东贝等拉美、非洲等多种民间舞蹈基础上演绎而成的。
随后，阿根廷探戈和墨西哥探戈（拉丁美洲探戈的另一流派）传入欧洲，不断融合发展，形成了当今的竞技型探戈即国标探戈。
2. 国标探戈特点
国标探戈是国标摩登舞中较为特殊的舞蹈，是摩登舞中唯一一个带有拉丁特色的舞蹈。当代国际标准探戈舞的融会了世界上各种探戈舞的精华，因其具有刚劲挺拔、潇洒豪放的风格特点而享有“舞中之王”的美称。探戈舞曲的节拍为2/4拍，速度为每分钟33小节。
跳国标探戈舞时，男女双方的组合姿势和其它几种摩登舞略有区别，双方靠得较紧，男士搂抱的右臂和女士的左臂都要更向里一些，女士的左手别在男士腋下而非搭在上臂，且女士的左臂要包住男士的右肘，身体要相互接触，重心偏移，男士主要在右脚，女士在左脚。探戈作为国标舞的一种早已为大众所熟知，但它时动时静的舞步、左顾右盼的眼神、铿锵有力的甩头顿足、遥远陌生的音乐，又使国标探戈披上了神秘、诡异的外衣。
3. 阿根廷探戈特点
阿根廷探戈演员们的服饰美艳而又不失高雅，舞步时而舒缓优雅，时而快如流星，那些默契的交叉环绕，变化无穷的优美造型，以及令人目不暇接的踢腿、旋转、折腰，尽情地展示着青春的活力与浪漫，展示着爱所带来的神情交融，把观众带入了一种如醉如痴的境界
舞演员已经不止一次地把那飘逸、洒脱、典雅、含蓄的舞蹈和以独特切分音为鲜明特征、节奏明快的音乐带给我们，激起了人们的浓厚兴趣。
阿根廷探戈是两个舞伴的身体并行直立，而国标探戈相差半个身位，相较规范化的国标探戈，阿根廷探戈则更加活泼、欢快，花样迭出。阿根廷探戈几乎贴在一起（男女舞者上半身重心前倾，就是因为这个贴身动作，在探戈被引进巴黎时曾引起轩然大波），对架型没有严格的要求，非常随意，常有快速旋转、踢腿。阿根廷探戈对音乐的依赖和诠释也比国标探戈更强。

⑵ 国标舞的教学视频，包括伦巴，探戈，华尔兹，慢四，平四。。。急求！！！！！！！！！！！！！！！！！！

网络‘安科体育舞蹈’那是大学业余选手表演的，看看吧

⑶ 如何跳好探戈(摩登舞)

探戈(tango)是一种双人舞蹈，起源于阿根廷，伴奏音乐为2/4拍，但是顿挫感非常强烈的断奏式演奏，因此在实际演奏时，将每个四分音符化为两个八分音符，使每一小节有四个八分音符。目前探戈是国际标准舞大赛的正式项目之一。 跳探戈舞时，男女双方的组合姿势和其他摩登舞略有区别，叫做“探戈定位”，双方靠得较紧，男士搂抱的右臂和女士的左臂都要更向里一些，身体要相互接触，重心偏移，男士主要在右脚，女士在左脚。男女双方不对视，定位时男女双方都向自己的左侧看。 探戈音乐节奏明快，独特的切分音为它鲜明的特征。舞步华丽高雅、热烈狂放且变化无穷，交叉步、踢腿、跳跃、旋转令人眼花缭乱。演唱者时而激越奔放，时而如泣如诉，或嫉世愤俗，或感时伤怀。歌词大量采用街乡俚语。跳舞时，男士打领结穿深色晚礼服，女士着一侧高开叉的长裙。

⑷ 关于 《探戈舞 以及其他国标舞 舞步的节奏》

探戈的节奏只有一种是四分之二拍，速度一般为慢（占两拍）快（占一拍）快，国标中的探戈铜牌银牌金牌舞步大约有三十二个左右，而其它舞步都是这三十二个舞步的变形

⑸ 探戈舞分几种国标舞比赛时通常跳哪一种

世界五大探戈类型 (无西班牙探戈流派及种类的）
(一)阿根廷探戈：
阿根廷探戈，流行于现今时日各类探戈的祖源。在阿根廷首都布宜诺斯艾利斯，探戈代表了阿根廷的草根性，但它不是休闲的一种，己是文化的一种。早期它不称探戈，而称为 Milonga，它是众多阿根廷民族舞蹈之一演变而来。此舞蹈的出处备受当时民众的排斥，一称中下阶级之色情媒介舞蹈，一称此舞蹈为男同志间的舞蹈。
或许也因其隐藏在舞蹈中的热情，化解了冷漠社会中，民众冰冷封闭的心，不但阿根廷接受了，全世界也拥抱了探戈。今阿根廷探戈是备受尊宠，研究与开办之组织与社团，是各类舞蹈中的翘楚，下至社区阿根廷探戈舞蹈教室，上至美国百老汇剧院，舞迹可说无所不在。
(二)英式探戈：
英式探戈，英国人的探戈，由不列颠岛对岸之法国阿根廷社区展开了侵欧之旅。异于华尔滋之握持，阿根廷探戈独特的贴脸靠肩握持，加上舞步中男女四腿的纠缠环绕，在自傲清高的英国人眼中，阿根廷探戈被划上了色情的等号，同样地排斥了它。
迟至一九○七年，英国伦敦才肯认定阿根廷探戈是社交舞蹈的一种。到了一九二○年左右，给予了制式化，由于其制式模板的发行，在推广上势如破竹。从此在阿根廷人眼中的异种探戈「英式探戈」，逐渐取代了「探戈」这两个字。
(三)美式探戈：
美式探戈，在这民族大溶炉的国家，由阿根廷探戈发展成美式探戈是无可避免的。美式探戈初期，其上身握持较接近阿根廷式，但腰腿脚部之动作较属改良式，而舞步移动同英式探戈般，舍弃了原地彼此对绕，多采大步移动的方式。
近年来美式探戈也因英式探戈的流行，在握持与舞步上己产生偏向英式探戈的趋势。传统之美式探戈，在好莱坞电影中可窥一二，而影片中，导演往往让冷漠的美艳女主角，经由探戈舞的阳性自大热情而投向对方。电影并未让美式探戈风靡世界，但「探戈」二字经由电影深植入世界各国人民之心。
(四)台湾探戈：
台湾探戈，韩战至越战期间，由驻台美军所引进，换言之，美式探戈是台湾探戈之前身，经由台湾舞者之自创与变化，产生了属于我们的探戈，也因此，台湾探戈中嗅不到阿根廷探戈的浪漫热情。而握持因民风相异而不同，除手背有接触外，其余均不接触；不过舞步的多样化、复杂化是台湾探戈的特色。
可贵的是台湾探戈与本土音乐的节拍与速度，相互嵌合而自成一格，也因这点，台湾探戈可名列五大探戈之一；现今如能在舞步上统一的规划，编列教材，才能延续台湾探戈的历史生命。
(五)竞技型探戈：
竞技型的探戈，以英式探戈为根基的竞技型探戈，而在握持上渐有脱离旧有英式探戈方式，采取较夸张的态势，基础舞步上保有英式的架构，但在竞技舞步的排序与音乐变化上，全然与传统英式探戈回异，但其效果却是爆发性的吸引人，抛头顿足是其特色，也是传统阿根廷探戈爱好者嗤之以鼻的动作。
在竞技场，探戈属摩登舞系，而阿根廷地处南美洲，属拉丁语系，为何排除于拉丁舞系之外，而归于摩登舞系呢？按舞史记载，早期摩登舞系只有华尔滋、狐步、快四步三项，而拉丁舞己有五项，为求摩登舞的数量上与拉丁舞相抗衡，找来了握持相类似的阿根廷探戈加入，也因此，阿根廷探戈注定脱离拉丁舞的热情与性感，相信竞技型的探戈，将是世界舞蹈爱好者，最期望学习的探戈。而学习英式探戈是必经途径。
国标舞比赛时通常跳竞技型探戈

⑹ 关于体育舞蹈的几个问题.

2.你的第二来个问题是不是我源这样理解的啊

是职业组的话 就是全部都跳

摩登舞：华尔兹 探戈 狐步 快步 维也纳华尔兹

拉丁舞：伦巴 恰恰 桑巴 牛仔 斗牛

5.摩登舞男的是穿燕尾服 女的穿长裙(现在的服装也很新潮的)

拉丁舞男的贴身的上衣 深V领 下装 西裤(弹性比较好的那种)

女的就是贴身连身短裙 很性感 。。

个人观点 如有不符 请原谅~！

⑺ 拉丁舞 铜牌金牌 什么意思

1、拉丁舞

拉丁舞是运动舞蹈比赛中的其中一个类别，比赛时男选手著长袖上衣及长裤，颜色款式均无特殊规定，女选手多数为裙装，布料上可增加水钻或流苏，服装以展现肌肉线条为主要目的。本项目群包括五种舞蹈，几乎都是起源于拉丁美洲

2、金牌

金牌通常是奖励给某项竞赛（例如奥运会等体育比赛）第一名优胜者的奖牌。竞赛的二、三名优胜者一般是分别获得银牌和铜牌。

金子是最贵重的金属之一，因此称之为金牌表示该奖项最为重要。金牌往往是金色的，但金牌通常都不是用纯金制作的。奖牌重量：金牌244.5克、银牌269克、。依照国际奥委会宪章规定，奖牌的材质比例是不变的，像金牌是92.5％的纯银，其余为纯金的材质电镀在表面，重量约有13.5克。

3、铜牌

铜牌通常是奖励给某项竞赛（例如奥运会等体育比赛）第三名优胜者的奖牌。铜牌224克，竞赛的一、二名优胜者一般是分别获得金牌和银牌。这种做法据说是由一位犹太人的国王首创的。在最初举行的几届现代奥林匹克运动会中，曾有一段时间是将银牌和铜牌作为第一、二名的奖牌颁与获奖者的。

(7)体育舞蹈教程探戈银牌扩展阅读：

1、拉丁舞的分类

拉丁舞是国际标准舞的一种，国际拉丁舞又分五种，包括伦巴舞、恰恰舞、桑巴舞、捷舞、斗牛舞。应当注意的是，拉丁舞通常称作国际拉丁舞，是因为还有美式的节奏舞，包括美式恰恰舞、美式伦巴舞、美式泊莱罗、美式摇摆舞和美式曼波舞。

尽管名称相似，但是美式节奏舞于国际拉丁舞仍然在很多技术动作上有很大不同。国际拉丁舞采用统一的ISTD的动作列表，而美式节奏舞至今仍然没有统一的动作列表。

2、拉丁舞的穿着

体育舞蹈对穿着有着不同的规定。比如在美国的Syllabus级别的比赛中，男选手多为黑色或白色衬衣，以及黑色长裤，上身最多只能暴露至中胸部分。女选手着装则不能有非水钻的闪光。

拉丁舞的着装只要能表达你的性感即可。但要切记多数拉丁舞的重点在腰胯部，最忌讳用宽松的衣服把腰部曲线和动作完全遮盖。

3、拉丁舞的比赛

各国在体育舞蹈的比赛方式都有所不同。大体分为儿童（Teen）、青少年（Junior）、成年组（Alt）、大学生（Collegiate），以及中老年组（Senior）。其中以成年组的赛事水平最高，比如美国的俄亥俄明星舞会（Ohio Star Ball）和英国的黑池舞蹈节（Blackpool Dance Festival）。

⑻ 国际标准舞三种姿势及运行方式~~

国际标准交谊舞的姿势要求：

1、站立时，悬顶拔背，气沉丹田，这样可使背肌往上伸展，脊柱保持中正不偏，同时，可以增加颈部到腰腹的长度，更重要的是使身体保持舞蹈的＂直腰＂。

2、耳根竖起，能起到精伸提起的作用，同肘，要感觉颈的长度，耳朵和肩膊的距离。

3、两肩松垂，两肘微微向下松沉，使身体重心不至提升．跳摩登舞时，握持不要夹得太紧，也不能大松软；要稳固，十分坚定，有弹性，不能僵硬。

4、确定收小腹，利用丹田内气控制呼吸（横隔膜逆式呼吸），胸部要非常舒松自然。

5、人在水中跟地面一样，可以通过呼吸使身体变轻．跳舞时，通过身体变轻，减少身体对腿部的压力。

(8)体育舞蹈教程探戈银牌扩展阅读：

1、压腿：这是基本功训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，胯关节要外开。刚开始压可能难度有点高，但尽量每条腿都压到，并在感觉疼痛时多控制一会。

2、踢腿：压腿虽然很痛苦，但达不到什么显著的效果，最重要的还是踢腿。踢腿时要保持身体直立，脚背绷直，用脚背的力量带动踢腿，刚开始踢不好不要着急，重点是动作要标准，前，旁，后都需要踢到。

3、压肩：压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离与肩同宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。

4、甩腰：腰部的柔软度是舞蹈具有美感的基础，首先左手扶把然后吐气腰部自然放松向下，做完十个之后再换右手扶把。

⑼ 我上体育课选的体育舞蹈，请问哪里能找到适合跳慢华尔兹、探戈的曲子

其实曲子一不一样不重要,重要的是要掌握节奏,不然就算曲子一样也不可能跳好的.

⑽ 刘力：国际上体育舞蹈考级有什么样的标准

现在国际上什么产品都是有标准，没有标准的产品不会是合格的产品。国际体育舞蹈的技术等级也是因标准而设，不是不可能叫国际标准舞。我们希望全国的体育舞蹈老师们以国际标准作为参照，循序渐进地教授学生符合技术规范的舞蹈。因此，考级时考官对每个等级的要求也会有所不同，教学时老师可以将这些标准内容作为重要参考。在这里我要提示的是国标舞在国际上考极都是考，铜牌、银牌和金牌。根据国际经验，我建议老师们针对不同年龄段的少儿舞蹈学习人员设定不同的教学目标，让他们循序渐进地学好每一个舞步，国际少儿国标舞大体上可分为三个阶段。
第一阶段：7岁左右或学舞不到一年的孩子，要加强基本功练习，比如身体柔韧度练习、芭蕾形体训练，这些练习能扩大孩子韧带的伸缩范围、增强手腿的灵活性和身体的协调感。同时，必须分清音乐的强弱拍和一些较简单的入门舞步，比如恰恰舞的原地拧转、伦巴舞的前进走步等;
第二阶段：9岁左右或学舞两年左右的的孩子，要掌握至少三支舞的正确节奏(拉丁舞为伦巴舞、恰恰舞和牛仔舞，标准舞为华尔兹舞、探戈舞和快步舞)，并能规范清晰地表现出每个舞蹈动作要领，具备一定的身体姿态与协调能力;
第三阶段：12岁左右或学舞四年以上的孩子，除了要具备表演所学的五支舞外，还必须掌握一定的引导与跟随技术，为进一步增强舞蹈的表演性和艺术感打好基础。
我们为什么要进行国标舞考级？国标舞考级能让少儿舞者有了奋斗目标。”没有追求的人，必然是怠惰的。”小孩子从小引导他们养成有奋斗目标的良好习惯非常重要。曾有一位学员家长对我说：现在的小孩太娇生惯养，我送小孩来参加国标舞蹈考级，主要是培养她的毅力和吃苦耐劳的精神，她以前干任何一件事都容易半途而废，轻易放弃既定目标。事实确实如此，国标舞蹈不仅能够锻炼身体，开发智力，优美形体，还能锻炼少儿的坚强意志，使她们逐渐养成恒心和耐心。国标舞铜牌、银牌和金牌的考级都能增强她们的自信心。考级在给学生增长艺术素养的同时，自信心也会增加。一位学员家长在送小孩子来参加国标舞蹈培训后对我说：“我的小孩去学校国标舞金牌考级回来后，好像换了一个人似的，兴奋地把金牌考级的所见所闻跟我们说了，还说一定要再努力争取考上舞蹈最高的级别金星二极。我看她在学习舞蹈的过程中比以前显得更聪明伶俐、更活泼了，如今做起事来整个人充满了自信！”看到孩子的进步变化竟如此大，我们家长当然难掩喜悦之情，说一定支持小孩继续学习国标舞、支持考级，让她增长见识，开阔视野，全面发展。
在这里我要谈的是什么是国标舞考极的铜牌？考试中最普遍的问题就是脚法不规范、手位不准确，例如该用脚尖时却错用了脚跟。一般来说，业余舞蹈班的孩子很少有参加芭蕾舞学习的，因此手位、脚位的控制力不太强，这就要求老师充分考虑孩子活泼好动的天性和芭蕾舞训练的枯燥性，编排一些和不同年龄孩子的基础训练，配合体育舞蹈铜牌教学，帮助他们达到最基础的技术要求。（考，铜牌、银牌和金牌这是国际标准）
银牌：由于增加了一个舞种，就需要孩子在准确认识音乐节奏、完成舞蹈技术动作的基础上，辨认舞种之间的异同之处。此时，关注的重点是他们的身体形态及对于不同舞种、舞步技术的掌握情况。有些孩子在考试时不能把握舞蹈的特性，比如旋转应该在哪一拍、转多少等细微技术要求懵懂不清。教学时，老师就应该从每个舞蹈的起源入手，用语言讲解和形体示范让孩子在模仿中了解每个舞蹈对身体各部位的要求，达到孩子能准确地运用身体动作表达出舞蹈的特性的目标。同时，老师还应该加强孩子舞蹈与音乐的配合能力，让他们表现出不同舞蹈音乐的强弱拍。走国际标准舞之路与国际接轨。
金牌：孩子要掌握的舞种变成了四个，除清晰规范地表现每个舞项的动作技术外，还应该增强舞蹈姿态、表演能力等方面的要求。金牌教学阶段，老师最大的成果不是孩子能跳几个舞，而是要让孩子展示出一种舞蹈的感觉，简单的讲就是要培养孩子的舞蹈气质。气质的培养需要从多方面入手，首先要加强孩子身体能力的训练，比如芭蕾舞把杆基础训练和地面基础训练、身体和腿部的肌肉能力训练、旋转训练等。国标舞要让孩子做到旋转平稳、站姿笔直、移动轻快、舞姿优美，这样他们才能在金牌舞蹈的演绎中技术更加娴熟，动作的衔接更加流畅。在北京的考级时，我欣喜地发现有部分孩子能在不断变化的音乐节奏中很好地展现体育舞蹈的运动性和舞蹈性，这是好兆头。
但要说的是湖南国标舞要同国际接轨，要家长和培训学校的老师们注意，孩子要同国际接轨，要学习铜牌、银牌和金牌的动作，和考试。许多的孩子都很天真、很可爱，但一开始跳舞后，有很多孩子就变了味道，虽然跳的是国标拉丁舞动作，但表现形式却是成年人的，能保持垂直身体重心规规矩矩跳舞的孩子并不多。成人化的动作会涉及许多音乐的延迟处理、重心的特殊使用，孩子的身体能力根本达不到完成这些动作的要求，强行追求这种表现形式的结果就是：动作的力度失去控制、身体重心的垂直型、舞步的幅度、身体转动的角度等都受到影响。每次看到这样的情况，我都会想到目前业余A组中的一些青年选手，虽然他们的舞步很漂亮、套路也很讨巧，但经常会站立不稳、脚下无根，这就是不注重基础，过度追求表现力带来的恶果。请注意还是走国际标准的路学习铜牌、银牌和金牌的动作。
我们对孩子而言，学习舞蹈纯粹是一种业余活动，应该是充满快乐和趣味的，但在家长的驱使下，他们被迫跑起来，本来用作检验他们舞蹈水平的考级变成必须完成的作业。最终，许多学舞才一年多的孩子将舞蹈动作硬记下来，到了考场上，愁眉苦脸地一边想动作一边跳，效果可想而知。即使孩子表现得不错，勉强过关，但到了赛场上，信心却可能会收到严重的打击。倘若一个勉强通过金牌考试的孩子与一个高分通过银牌考试的孩子一起比赛，银牌级别的孩子成绩往往会高于勉强通过金牌级别的孩子。这种情况对所谓“级别较高”的孩子而言是很大的打击，信心受挫后，再想取得快速的进步就很难了。另外，考级重在检验基础，并不代表孩子的最高水平。要想孩子取得真正的收获，就让孩子慢下来，修炼好基本功，这些能让孩子一生受益。我们舞蹈培训学校教学还是要走国际标准舞的路线，学生学习国标舞要从铜牌、银牌和金牌的动作走下去，打好基础，你的舞蹈之路可走得好远。