体育舞蹈艺术素养

① 健美操和舞蹈教学的主要特点和价值是什么

体育舞蹈与健美操教学的美育价值，能将教学、求知、强
身、健体、审美、创造等多种功能有机结合起来，提高学生塑
造美的能力，培养学生健康的审美观和审美能力，而且还能陶
冶情操，塑造美的人格和心灵，同时还能提高学生感受美、欣
赏美、创造美的能力。对培养高素质全面发展的大学生，具有
其他学科所不能替代的作用。因此，在高校体育美育教育中应
大力挖掘和升华体育舞蹈与健美操教学的美育价值，更好地提
高大学生的审美观念和审美能力，使他们把内心体验的美与外
形观察的美结合起来，从中获得美感，培养对美的鉴赏力，正
确的评价美。
一、体育舞蹈与健美操教学的美育价值
1.身体美的塑造
（1）形体姿态美。体育舞蹈基本姿态的要求：沉肩、立腰、
躯干挺拔、颈部线条优美、头部位置正确、腿部线条舒展有力、
基本手位准确、手臂线条流畅；通过表情动作、形体来表现情
感、表现美。健美操动作“准确性”表现在头部、躯干、四肢
的基本位置和身体姿势等基本动作的到位程度和准确性。健美
操“美”的表现为动作舒展挺拔、优美大方、流畅和谐，并富
有动感美、韵律美、力度美、健康美、青春美、表现美。
（2）动作美。体育舞蹈和健美操都是人体造型艺术，具有
形体美的共性，它们都能表现人体的动作美，以动作为主要表
现手段的一种人体运动，具有完整的艺术表现力。健美操动作
优美、舒展有力，可以纠正不良姿态，培养正确的体态，树立
良好的举止和形象，从而提高人的气质，使人体的自然美得到
改造、改善，使人更显青春魅力。
（3）节奏美。律动节奏是体育舞蹈的一个鲜明特点，节奏
起着一种起承转合、承上启下、抑扬顿挫的作用，使舞蹈动作
之间既有了联系，又有了“呼吸”，赋予动作以色彩，使学生产
生美的愉悦。鲜明的节奏感和韵律感是健美操的三大特点之一。
健美操的操化动作，过渡与连接动作、难度动作的动作节奏都
鲜明清晰、干净利落，在学习过程中提高了人体的协调性、节
奏感、韵律感和表现力。
（4）风度美。体育舞蹈和健美操都是以其鲜明的节奏、动
作力度和幅度带来美感，满足自身对美的表现欲望，在欢快的
气氛中，充分显示青春的活力和朝气蓬勃的精神面貌，体育舞
蹈与健美操练习赋予了他们优美的姿态和高雅的气质，并进一
步促进身体的生长发育，塑造完美的体型。从事或经常参加健
美操运动的人，大都具有一种特殊的风采，他们有健美的身体，
有顽强的意志和热情、互助等道德观念，而这些表现在外在举
止上，他们就表现出姿态大方、气宇轩昂、衣着合宜的青春美。
2.提高艺术审美能力
（1 ）体育舞蹈及健美操中的艺术审美主要是指在参与的过
程中，得到美的享受和陶冶。在体育舞蹈与健美操动作中，音
乐与动作是紧密结合的，动作既是对音乐情绪的一种表现，同
时也通过音乐的气氛对动作本身来进行情绪上与力度上的烘托
与渲染。因此，音乐是体育舞蹈与健美操的灵魂。曲调优美，风
格鲜明的音乐，不仅能激发练习者的激情，还有助于练习者体
会和感受到动作的节奏、风格，加强动作的表现力，使动作增
添艺术感染力，使美体现在练习者富有韵律和激情的表演中，
使练习者从中感受到一种艺术享受，给人一种美好的联想，这
是体育舞蹈与健美操特有的美育效果。
（2 ）体育舞蹈与健美操是以徒手动作为基础，同时吸收了
古典芭蕾舞、民族民间舞、以及现代舞的基本动作，按照人体
解剖部位，为达到身体匀称、协调、健美的发展而进行练习。它
们通过动作的表现力，让练习者表现一定的心绪和感情，使内
在形式与自然美在表现上和谐统一，并不断发展，寓情于姿，把
人的外部表现和内在神韵揉为一体，表达美的意境。在健美操
练习过程中体现出的运动美包括静态造型美和动作的动态美，
大量暂停、静止的姿势和片段不断重叠、不断变化，构成静态
美和动作的动态美。从某种意义上说，健美操是把人类美好的
思想感情通过身体运动表达出来的一种艺术，是一种艺术化的
体育，不仅能增强体质，健美体型，还能丰富人们的精神世界。
二、提升体育舞蹈与健美操进行美育价值的对策
1.加强领导，全面普及
各级领导部门应加强领导，从思想上认识到体育舞蹈与健
美操在我国有得天独厚的开展条件，群众基础雄厚，适应范围
广、健身价值高、老少皆宜。应把体育舞蹈与健美操作为推进
阳光体育开展的有效手段与实施的主要内容。
2.扩大宣传力度，增强大学生的体育舞蹈与健美操意识
充分利用各种新闻媒体和校园网络加大对体育舞蹈与健美
操的宣传力度，通过定期举办体育舞蹈与健美操比赛，邀请选
手进行表演式请专家进行讲座，以提高大学生的认知水平，从
而激发他们积极参与的热情。
3.加强师资队伍建设，完善教师培训体系
为提高体育舞蹈与健美操教学的美育效果与质量，高校应
加强师资队伍建设，重视在职体育舞蹈与健美操教师的继续教
育，以提高师资数量与水平。一方面可采取以老带新，重点培
训和扶持一批年轻教师，使之成为今后教学的骨干力量。另一
方面可以直接聘请体育舞蹈与健美操高级教师进行定期讲座和
指导，有计划、有组织地进行理论和技术的培训，分层次定期
举办教师培训班、学习班，经常举办在岗教师经验交流会和报
告会等，大力改善现有教师的知识能力结构，提高其体育舞蹈
与健美操专项理论水平、实践水平及艺术修养。
4.把体育舞蹈与健美操纳入高校体育教学的主要内容
体育课是大学生的必修课程，把体育舞蹈与健美操纳入体
育课的主要内容是开展普及与开展的重要途径。从目前现状来
看，健美操开展比体育舞蹈成功，应加强体育舞蹈的开设力度，
还要通过多种有效的鼓励机制来激发学生的参与热情。
5.编写适合大学生的教材
高校体育舞蹈与健美操的教材应与专业教材有所区别，教
材选编原则应注重将健身性与文化性相结合；选择性与实效性
相结合；科学性与可接受性相结合；民族性与世界性相结合；
做到系统性与阶段性相结合。以满足不同层次的学生需要，便
于学生自学、自练，为终生体育打下基础。
6.成立全国高校体育舞蹈协会，组织各级比赛、演出，开
展交流研讨活动
为了加强高校间的交流与联系，促进体育舞蹈与健美操在
高校中的快速发展，应成立全国高校体育舞蹈与健美操协会，
组织全国高校体育舞蹈与健美操的比赛和学术交流活动。这不
仅可以促进体育舞蹈与健美操在高校的开展，还可增进教师经
验的相互交流和国内外专业信息的传播。与此同时，各高校也
应不断组织各类体育舞蹈与健美操的比赛，以扩大影响力，从
而调动学生、教师和各级领导对体育舞蹈与健美操的兴趣和重
视。这对促进体育舞蹈与健美操的普及提高与推广，无疑是一
种重要手段和有效措施。
7.注重体育舞蹈与健美操教学的美感训练
体育舞蹈与健美操教学的美感训练主要从以下几方面来加
强 ：
（1）标准舞姿、舞态的训练。以摩登舞为例，大学生在学
习和练习的过程中，不仅要学会基本舞步，还要养成好的身体
状态，这样才能表现出动作的美感。在练习中要求学生随时注
意各自的身体姿态，男生的身体姿态要表现出挺拔、伟岸的感
觉，女生的身体姿态要表现出婀娜挺拔。
（2）乐感的训练。潜移默化的音乐美感训练，不仅可以充
分挖掘音乐中的美育资源，而且可以激发学生的艺术细胞，使
学生的思想、情感和智慧上升到更高的层次，以提高学生的审
美素养。体育舞蹈与健美操的乐感训练可以不断丰富创新，

② 体育舞蹈艺考考什么内容 高考艺考怎么录取

考试内容：
体育舞蹈艺考不同类型院校对考试内容都有不同要求，考察学生的专侧重点也各有不同。属
第一类：舞蹈自选组合、舞蹈剧目展示
这类院校要提前根据自己情况提前准备一个1分～1分30秒的舞蹈剧目
第二类：指定舞种考察
这类院校会在招生简章发布时公布考试舞种，有意向考试可提前准备
第三类：划定舞种范围，考试时随机抽取
这类院校考察范围较广，需要较好的舞蹈素养(多舞种学习)
因为体育舞蹈分为拉丁舞跟标准舞两个大项，其中又各分为五个小项，如果你不是从小接受十项全能的培养，那么我给你的建议就是及时的将自己的主项副项舞种选择出来，进行系统有针对性的训练及舞伴的磨合，为即将到来的艺考做好充足的准备。百分之80的学校在艺考时都会划定主项副项舞种供你考试时选择。
1、体育舞蹈艺考—拉丁主项
主项舞种可根据自身情况编排合适组合
要求必须掌握的舞种：伦巴、恰恰、牛仔
推荐掌握的舞种：桑巴
不用掌握的舞种：斗牛
副项舞：需要掌握华尔兹、探戈、快步
2、体育舞蹈艺考—摩登主项
主项舞种可根据自身情况编排合适组合
要求必须掌握的舞种：华尔兹、探戈、快步
推荐掌握的舞种：狐步
不用掌握的舞种：维也纳华尔兹
副项舞：需要掌握：伦巴、恰恰、牛仔

③ 国标舞(拉丁舞、摩登舞)对身体有什么危害

国标复舞对于青少年来说制是有益无害的，但是对于一些专业的国标舞者来说就是另外一回事了！
对于青少年：
1.塑造良好的体型体态。2.培养出众的气质素养。3.传达健康的男女交往方式。
对于专业舞者：
1.小腿粗壮。2.腰、膝盖可能会有病变。3.颈椎、腰椎负荷较大（背太直的原因）

但是个人认为，这个世界上，又有什么职业是没有职业病的呢？只要平时自己注意保护自己的身体，都是可以把职业病降到最底的！

码字很辛苦的，您看准了。。。

④ 高考体育舞蹈占优势还是民族舞 古典舞占优势

孩子啊，在中国还是搞民族的吧，要长远考虑，自身的综合文化素养方面，民族的东西更有内涵与韵味，培养出来的人，气质当然也不一样；就业方面也会好点，正因为中国舞在高校有比较成熟完善的舞蹈学科（舞蹈院系）体系，是专门培养集演、编、教、研于一体的综合型舞蹈人才，自然在就业方面也有优势啊，因为市场是如此成熟的一进一出模式，中国的文化就这样在流传。
而体育舞蹈在中国虽然是新兴项目，但变种啦，市场也畸形了，就是因为受中国文化制约……还有，好老师不在中国吧！中国跳得好的都是用钱堆在洋人身上的……
从本人多年的学习、教学与实践，集这两类舞蹈于一身，发现找工作还是靠艺术舞蹈，而体育舞蹈寥寥无几！（投简历舞蹈近百家，体育舞蹈两三家还没信）6年前如此，今天亦如此！
祝你好运！

⑤ 什么是大众体育舞蹈的学习

体育舞蹈的教学有别于其他运动项目的教学。不仅在于它的动作技术结构与动作规则有其特殊性，还在于它的艺术性、技巧性、运动方式的不同，具有其自身的教学和训练的特殊性。
一、大众体育舞蹈的教学特点
(一) 注重形体艺术训练
体育舞蹈是一种“审美性”体育运动，它是既注重人体美，又强调艺术性的竞技项目。这种人体美我们指的是“艺术型”体型，其特征是身体各部分肌肉拉长、脂肪减少、肢体修长，用良好的肌肉协调性、灵活性来达到动作优美动人。它不但要满足体育舞蹈运动本身的需要，还要符合现代人的审美观念。因此，通过形体的训练在形体美的基础轮廓上达到人体各种静态姿势和动态动作的美，包括站立、行走、坐、卧等姿态的美，这对于舞者来说是不可缺少的。
形体专项训练可以为体育舞蹈技术训练提供良好的身体条件，为学好体育舞蹈打下良好的基础。全面的形体艺术训练，除了人体外形美以外，还包括力量、控制能力和耐力的训练，柔韧性、协调性和灵活性的训练。具备了这些能力，舞者才有可能做出自如流畅、大幅度的优美动作，富于表现力地完成无比精彩、复杂和新颖的表演动作。形体训练应贯穿教学的整个过程。
(二) 重基础、分阶段、循序渐进
体育舞蹈是自成体系的舞蹈竞技项目。要掌握好体育舞蹈的技术动作，把握好体育舞蹈的艺术风格，就要进行专项基本动作的学习和训练，从这些基本的元素开始，包括站立、上升和下降、前进和后退、重心的转换和移动，以及反身、旋转、平衡、延伸等。这些动作从基本技术动作中分离出来作为专项练习，有助于基本技术动作的学习。
由浅入深、循序渐进的教学，包括两方面的含义:一是技术动作的从简单到复杂、从独立动作到组合动作;二是技术要求的从低级到高级，从直立、步法、方位、转度至旋转、反身、摆荡、倾斜等，要根据舞者的不同水平、不同阶段进行循序渐进的教学。
(三) 双人教学
体育舞蹈是双人舞蹈，这就要求我们在整个教学过程中，都要从“双人”这一特点出发设计和考虑教学内容和方法。学生学习的“成组”特点，使得学习过程比较困难和复杂，一般采取单人学习、双人练习的方法，即技术动作及舞步先由单人学习和掌握，然后进行双人配合练习来调整和改进。动作是否掌握，动作完成的好坏，动作水平的高低最终还是要通过双人的舞蹈体现和展示出来。双人配合是体育舞蹈最主要的一种练习形式，也是技术技巧性最强、最复杂和困难的练习。男士在舞步的选择、方位的变化、舞蹈风格的把握及展现等方面都必须在果断、主动、准确的前提下对女士引导和暗示。而女士则要做出敏捷、恰当、准确的反应，并顺其自然、积极主动地服从与跟随，这是双人配合的基本条件，也是决定配合协调而优美的基本因素。因此，这也就要求舞伴相对固定。越是高水平的选手越是如此。同时这也就要求教师在教学过程中除了让学生正确地掌握单人的技术动作以外，还要把双人配合完成优美自如、精彩流畅的动作作为教学的主要内容和重要形式。
(四) 综合美的教学
体育舞蹈综合了舞蹈美、音乐美、服装美等要素，因此在教学中，应强调这种“美”的原则。音乐能给人想象力和表现力，培养动作的节奏感和韵律感，优美动听的音乐会激发学生的学习兴趣，增强他们完成动作的信心和表演的欲望。在音乐的旋律中，不断出现动作美和音乐美的形象。服装美也是体育舞蹈的一个重要方面，在教学训练中同样要强调这一“美”的原则。合适的训练服能够突出人体的优美线条，展示舞蹈风格，更能体现出舞蹈动作的效果，构成一个协调、和谐、完美的整体，从而提高学习效果，加速教学进程。
在体育舞蹈的比赛和表演中，动作美、音乐美、服装美更创造出体育舞蹈完美的意境，充分体现了体育舞蹈美的特点，给人以崭新的审美体验。
二、大众体育舞蹈的教学方法
体育舞蹈教学方法是指教师在教学过程中，把一定范围的体育舞蹈知识、技术和技能传授给学生的途径或手段。科学地选择和运用教学方法，对教师和学生顺利完成教学任务、提高教学质量有着重要的意义。
(一) 完整与分解法
1.完整法完整法是指教师对所学动作进行完整地教学，即从动作开始到结束不分段落，直接教授给学生，经过完整讲解、完整示范、完整练习，来掌握动作的一种方法。此方法在体育舞蹈教学中被广泛使用，适合于动作难度与学生水平相适应的易学的动作，并且学生一般已具备了一定的基础，掌握了一定的单个动作，在这一基础上再进行完整动作的学习。
完整法的优点在于一开始就使学生建立正确、完整的动作概念，在练习中不至于影响动作结构和动作连接;缺点是学生不易掌握动作中的细节和难度较大的环节。
2.分解法
分解法是指教师对所学动作，按其技术环节分成几个可以独立的部分或段落，教师逐次将每部分分解教授给学生的方法。即通过分解讲解、分解示范、分解练习，来掌握动作的方法。分解法主要用于较复杂动作的教学，如复杂的单个动作、组合动作、成套动作等。
分解法的优点在于把复杂动作简单化，不至于让学生开始学习时产生畏难情绪，便于掌握动作细节，提高学习效率，增强学习的信心。但是分解法容易使动作与动作之间脱节，连接技术遭到破坏。因此，最后还需要过渡到完整法来教学。
采用完整法与分解法教学时应注意以下几点:(1)在学习结构简单的动作时，采用完整法进行教学。
(2)在学习较为复杂的动作时，可采用慢速完整练习方法，待学生建立了动作概念之后，再按正常速度进行完整教学。
(3)对于难度较大的复杂动作，往往预先把动作分解成几个局部动作分别进行教学，待学生基本上掌握了分解动作之后，再进行完整动作教学。
在教学实践过程中，完整法和分解法是紧密结合、交叉使用的，分解的目的是为了完整地掌握技术动作，这种方法也寓于其他教学法之中。
(二) 讲解与示范法
1.讲解法讲解法是教学过程中最主要、最常用的方法。讲解是一种有声的“示范”，是能使学生建立正确动作概念的有效途径。通过讲解向学生说明学习任务、动作要领、练习方法等，帮助学生纠正错误，进而阐明技术关键和进行思想教育。
讲解法的基本要求:(1)讲解要有明确的目的和针对性。要围绕教学任务、教学内容，针对不同的学生和不同的学习阶段，有的放矢，明确讲什么，怎么讲。
(2)讲解要有科学性。所讲动作要正确，专业术语要规范准确，讲解内容要有逻辑性。
(3)讲解要有启发性。通过提示、提问，使学生随教师的讲解进行思考并回答问题，更好地理解动作并“吃透”动作，在已学知识的基础上不断地巩固旧知识、获取新的知识。
(4)讲解要有形象生动性。讲解时语言的强弱和缓急，语调的抑扬顿挫，恰当的手势和眼神，会增强语言的感染力，使语言更生动、形象、易懂、记忆深刻，帮助学生形象思维，激发学生的学习兴趣和情绪。
2.示范法
示范法是由教师直接做动作，它是最生动、逼真的直观教学方式。示范要比讲解能更清晰、更具体、更形象地将动作展示在学生眼前，有利于学生观察与模仿，建立正确的动作表现和概念，示范结合讲解更能体现示范效果。
示范法的基本要求:(1)示范要有明确的目的性。根据教学任务及学生的水平，使学生随教师的示范，边看边想，了解动作细节和技术关键。
(2)示范要正确。教师的示范要求动作规范准确、清晰熟练、姿势优美、节奏鲜明，给学生留下深刻印象，使学生跃跃欲试。
(3)示范要注意角度和位置。位置的选择以所有学生能看清楚为原则。按照具体的动作选择适当的角度和方向，有利于学生观察和直观地掌握动作规定的方向和角度。
(4)正误对比示范和讲解相结合。在示范正确动作的同时，演示错误动作，进行正误对比，让学生知道错误的地方来纠正错误动作(注意做错误动作时，不要过于夸张)。示范再结合讲解，边示范边讲解，将会增强学习的兴趣，加速对技术动作的掌握，达到更好的教学效果。
(三) 带领与引导法
1.带领法带领法是指教师带领学生一起做动作，教师起着示范的作用。这是教学中普遍采用的一种方法。
带领法的要求:(1)动作常采用镜面示范。镜面示范有利于教师观察学生掌握动作的情况。对于有方向、转度要求的组合动作，或带领学生进行练习，常采用背面示范带领。
(2)控制带领的速度和节奏。在较复杂的动作和具有一定难度的动作教学时，应该放慢速度或使用慢节奏的音乐。在组合动作学习中遇到较快、较难的动作时，在结构合理的前提下，可以改变或延长该动作的节拍或节奏。待学生正确熟练掌握后，再达到所要求的正常速度。
2.引导法引导法是指教师代替男生(或女生)作为舞伴引导女生(或男生)进行教学的一种方法。通过教师整体的引导，学生能更清楚直接地感受动作的技术要领和要求，在把握动作上能更具体、更准确，特别是在动作的发展、音乐的处理、艺术表现力及舞蹈风格的把握等方面，给学生以更全面和更精细的指导，达到精雕细琢的效果，是培养高水平舞者常用的方法。这也是在体育舞蹈教学中所谓的“小课”或“私课”所指的主要形式和方法。
(四) 重复与提示法
1.重复法重复法是指按照动作要领进行反复练习的教学方法。无论是单个动作、组合动作和成套动作，有目的地重复练习，是学生学习、提高、巩固动作的重要方法。
重复法的基本要求:(1)单个动作的重复练习法:一种是按身体部分分解进行练习。例如上升、下降的升降秩序的练习。另一种是把单个动作连接起来进行重复练习。例如华尔兹中“左并换步”、“右并换步”连接起来的向前向后的重复练习。
(2)组合动作的重复练习法:一种是从一个完整组合或成套动作中选取一段或几个动作，或者为了教学而设计的几个动作，进行的小组合重复练习;另一种是进行一类动作的练习，例如标准舞中“并退左转”接“滑轴转步”的左转系列的重复练习。通过这些练习，有助于学生提高动作的熟练程度，提高动作质量。
(3)防止错误动作的重复。在教学过程中，进行重复训练是为了提高动作质量，要做到及时发现错误动作，及时纠正错误动作，防止错误动作的定型。
(4)合理安排重复次数。通过重复练习，要求达到该阶段教师既定的质量要求，做到不降低练习质量，又能适合学生的负荷能力。重复次数太少达不到效果;重复次数太多，容易使学生失去练习的兴趣。
2.提示法
提示法是指教师用简短的语言和简单的动作提示要领，纠正错误，指导学生进行练习的一种教学方法。
提示法的基本要求:(1)节奏口令的提示。为了帮助学生掌握动作和音乐的配合，常用节拍口令，有时也辅之声响，如可用击掌声响提示动作节奏及节奏的强弱。
(2)对动作连接的提示。为了帮助记忆，可在前一个动作即将结束时，及时提示下面的连接动作。这是在学生动作不熟练或帮助其正确掌握动作节奏时采用的一种方法。
(3)对技术动作、姿态表现力的提示。提示在舞蹈中学生要注意的地方和要达到的效果，如“肩引导”、“抬头”、“延伸”等。语言的提示要合着音乐、声情并茂，对学生起到感染的作用。
(4)用身体动作进行提示。可以是身体动作、手势、表情和眼神等，在运用动作、手势时要力求做到恰当、准确、及时，要使学生能够清楚地理解教师的意图。运用表情和眼神，如微笑、点头、对视等来激励学生进入一个良好的舞蹈状态。
另外，大众体育舞蹈初学者应注意:1.不能急功近利
一般的舞蹈初学者，出于对体育舞蹈的热爱，总是迫切地希望尽快掌握一切舞蹈技能，于是一味地追求舞蹈动作的数量，而忽略了动作的质量，即舞蹈动作的标准化程度。其不利之处在于，尽管学生们用最短的时间学会了最多的舞蹈动作，但因其舞蹈动作大部分都不够标准，不标准的舞蹈动作习以为常之后，人体的惯性会使得再想改正过来，就十分困难。所以，在学习体育舞蹈动作时，从一开始就应严格要求自己，尽量将舞蹈动作做得标准些，循序渐进才能学好。
2.不能过早追求花步组合
一部分学生在学习体育舞蹈时，基本动作尚未完全掌握，且动作做得不够标准，就开始追求花步组合。其实，花步组合是建立在扎实的基础动作之上的，只有打下了坚实的基本功，才能针对自身的特点更上一层楼。
3.姿态很重要
舞蹈是一种人体动作艺术，其绝大部分的艺术特征和美感都是依靠身体姿态表达出来的，体育舞蹈也一样。优雅大方、收放自如的姿态会使得舞者精神抖擞，令观众耳目一新。在体育舞蹈锻炼中，应始终保持抬头、挺胸、收腹、立腰、肩放平、膝放松、大腿和臀部夹紧上提的正确姿态。
4.摆脱形似而神不似的阴影
初学体育舞蹈者，往往认为舞蹈只要掌握了动作就可以了。其实，舞蹈不但是身体各项动作的组合，而且是动作与神韵的一个综合表现。如果只满足于将舞蹈动作学到手，必将导致跳起体育舞蹈来没有生气、没有灵性，缺乏神韵和意境。
5.不能忽视舞蹈音乐(舞曲)
音乐是舞蹈的灵魂，舞者总是伴着优美的音乐旋律翩翩起舞的。初学体育舞蹈的学生，应该加强音乐修养，学会把握音乐节奏，体会音乐的风格，不可只重视舞蹈动作，导致动作与音乐脱节。
6.不可频繁地换舞伴
舞者双方由于学习程度不一、身体协调性不一等因素，初期配合不好很正常。考虑到年龄、身高、节奏感、舞蹈基本功等因素，初学者选择舞伴时应慎重，一旦选好就应互相帮助、互相学习，力求在学习和实践中去了解对方、适应对方。
7.不可图轻松
有人认为，体育舞蹈是一种娱乐性舞蹈，电视上看到的体育舞蹈表演，大都舞步流畅、气氛和谐，就以为体育舞蹈学习起来很简单，其过程也相当愉悦。其实不然，体育舞蹈基本功的训练相当辛苦，如果不是勤学苦练，很难达到想象中的优美飘逸的水平。所以学习体育舞蹈之前，应摆正心态。要知道，任何技能都是通过辛苦的学习得来的。
8.从兴趣爱好出发
有些初学者，学习体育舞蹈是一时兴起，三分钟热度过后便感觉枯燥无味，或者出于某方面的压力进行学习，这样的学习将是无根之木。俗话说，兴趣是最好的老师，只有从自身的兴趣爱好出发，才能在学习体育舞蹈的过程中自发地去努力钻研、细心品味，跳起舞来才会形神兼备、洋洋洒洒。
三、大众体育舞蹈中的音乐教学
音乐是舞蹈的灵魂。体育舞蹈与音乐是相辅相成、密不可分的，两者有着天然的姻缘关系，共同创造了体育舞蹈的完美意境。学舞者不仅要学习技术动作和艺术技巧，还要具备良好的文化素养和音乐素养，在体育舞蹈教学中，音乐教育与舞蹈教育应同步进行。
(一) 音乐教学对体育舞蹈的作用
1.体育舞蹈音乐与欣赏音乐的区别
欣赏音乐的音乐作品是作为一种独立的主体形式而存在的，它是作曲家对客观事物的感受所做出的反应，并将这种反应表现在音乐作品中，通过乐器的演奏和人的演唱传递给观众。每首音乐作品都有它的时代特征和历史背景以及它所表现的深刻思想内容。体育舞蹈音乐在舞蹈过程中，并不是让观众单纯地去欣赏音乐，去体会音乐作品所表现的思想内容，而是起着互相烘托、共同表现一种情绪或一种风格的作用，使音乐与动作在情绪上、力度上、速度上互相配合、互相作用，增强了舞蹈动作的艺术性和可观赏性。
2.音乐在体育舞蹈教学中的作用
(1)有助于培养学生的节奏感。旋律是音乐的灵魂，节奏是音乐的基础，节奏准了才能体现出动作的韵律性。要学会分辨拍子和听准节奏，节奏听准了，动作才能和音乐协调一致。
(2)有助于培养学生感受音乐的能力。每首乐曲都有其不同的风格，都表现出一定的情感，都具有一定的音乐形象。而我们每个人都有着一种天生的对音乐的感知能力。要不断地深化这种能力，使感知更加敏锐，感受更加深刻，是后天要进行学习的。在聆听音乐的过程中，应能感受出该乐曲表现了一种什么样的情绪和表达了一种什么样的情感，并通过音乐的旋律、节奏的变化，融会贯通，对应动作上的力度、速度与幅度的变化，以激发学生的表现力与创造力。
(3)有助于培养学生的想象力和表现力。音乐是富有感染力的，优美的音乐可以激发人们的情感，引起美好的想象，提高兴奋性，使人们自发地要求自己去追求和表现美。一首体育舞蹈所用的乐曲由于受时间、篇幅所限，不能像交响曲或协奏曲那样去表现一个重大题材和深刻主题，但是却可以表现出一种情绪，体现出一种风格。我们可以根据这些或欢快、或抒情、或激动、或果敢等的不同的情绪进行想象，并将其表现出来。对音乐有想象力才能感受音乐的美，才能体现这种美。
(4)有助于提高学生的音乐素养。对音乐的需要是人类文化生活中的一种基本需要，优美高雅的音乐蕴含着潜移默化的高尚情操，是塑造人灵魂的有力手段，并对人的精神起着激励、净化、升华的作用。当优美健康的音乐与人的内心感知产生共鸣时，就能使人产生一种高尚的、正义的、道德的情感，产生对人生、生命和世界的热爱，并增加为之奋斗的力量。因此，不断地提高音乐素养，也是不断提高人的自身素质的一种手段。
(二) 体育舞蹈教学中的音乐个性
体育舞蹈在比赛、训练、表演过程中，总是离不开音乐的，音乐的旋律、节奏、力度和音色、结构和特性对人的情感变化和人体运动的影响，有着极大的启示和帮助作用。同样作为体育舞蹈灵魂的音乐，以其优美的旋律、鲜明的节奏、多彩的风格使体育舞蹈教学的内容和艺术表现力更加丰富动人。
1.节奏分明
体育舞蹈中，节奏是音乐诸元素中最重要的因素之一。音乐的节奏是指将长短相同或不同的音，按一定的规律组织起来。而舞蹈的节奏是指舞蹈动作进行时，有时间的节律，即长短、强弱及相互间的关系，通过交替和重复、变化和对比给舞蹈动作以规律。体育舞蹈有别于其他舞蹈，它并不强调思想内容，而是通过音乐的节奏，去表现人体的基本技能和舞蹈技巧。舞蹈的一个重要特点就是律动，而节奏是律动的基础，离开了节奏，韵律的动作就荡然无存。因此，节奏属于音乐，也属于舞蹈，只要有节奏和节拍就可以跳舞。
2.旋律优美
体育舞蹈是一种人体运动的艺术，是一项“美”的运动。虽然只要有节奏就可以跳舞，但是这样的舞蹈会是枯燥、僵硬的，而在优美动作的旋律中跳舞，可以启发学生丰富的想象力，发挥学生细腻的艺术感受力，使舞蹈的韵律和音乐的韵律巧妙地结合在一起，用音乐去推动和表现舞蹈动作及动作之间的衔接。音乐旋律可以增强感情色彩，打动人心、陶冶情操，使体育舞蹈具有更加丰富、优美、和谐的表现形式。
3.风格突出
体育舞蹈不仅要求合着音乐的旋律节奏，更重要的是要在舞蹈中表现音乐。在突出特定韵律流动中，力求做到舞蹈形象与音乐形象的完美结合。这也是体育舞蹈追求更高层次的审美需求，把共性化的节拍形式降到从属地位，把个性化的音乐形象及韵律特征放到更突出的地位。
体育舞蹈十个舞种，每个舞种都有其独特的风格，而其音乐也各有鲜明的特色。正是这种音乐风格、舞蹈风格的交相辉映，才将多姿多彩的体育舞蹈表现得淋漓尽致。
(三) 音乐欣赏的方法
1.对音乐语言的听辨能力音乐是一种听觉的艺术，是用声音作为表现手段的。因此在欣赏音乐时，第一步就必须了解各种音乐的要素，以及它们按一定的规律而组合起来所产生的音响效果。作曲家创作乐曲，有一套表情达意的体系，那就是音乐语言。音乐语言包括很多要素:旋律、音高、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、复调、调式、调性等。每首音乐作品的思想内容和艺术美，都要通过各种要素才能表现出来。旋律又称为曲调，是塑造音乐形象最主要的手段，也是音乐的灵魂。音高就是要在欣赏音乐时，听出音乐中旋律的高低起伏，听出音乐作品中所出现的各种不同的声部。在力度上，能听出音乐作品在演唱或演奏时，有强弱的对比，有雄壮与柔和的对比，音的强弱变化对音乐形象的塑造起着很重要的作用。节奏是指各音在进行时的长短关系和强弱关系，要能听出不同高低的音、不同长短的音和不同强弱的音。而节拍有着多种不同的组合方式，因此在节拍上，要能听出乐曲的拍子是4/4拍的，3/4拍的，2/4拍的或是其他拍子的。在速度上，听出是快速的，是舒缓的，还是中庸的。在音色上，要分辨出不同人声的音色和各种乐器的音色，而音色的对比和变化可以丰富和加强音乐的表现力。
2.对音乐的整体感受力
在音乐作品中，音乐的几个基本要素并不是孤立地发挥作用的。这些基本要素，根据乐曲感情内容的需要，互相配合，按照一定的规律组成为旋律。旋律不断地发展，形成一定的乐曲结构。在大型的器乐曲中，由多种乐器演奏出多声部的音乐。在各声部之间，根据乐曲主题的变化，再加上不同的和声、复调和整体效果，就会出现不同的音乐形象。
当我们在欣赏多声部音乐时，要注意聆听各声部是如何组合的，各种乐器是如何配合的。通过这些不同的组合，通过这些和声、调性以及各种乐器的配合能产生的色彩变化，而产生了什么样的音乐效果，使自己对音乐的效果有一个比较完整的感受。这种对乐曲的整体感受，在音乐欣赏中起着十分重要的作用。一首乐曲在呈示主题、发展主题、结束主题上是逐步展现的，这实际上也是音乐所表现的内容的陈述过程。因此在欣赏音乐时要紧跟音乐的进程，努力去感受乐曲的整体结构，才能很好地了解乐曲所表现的思想内容。
3.对音乐的记忆力
音乐是时间的艺术，乐音随着时间的流逝而展开、而表现。音乐的这种时间性的特点，使音乐的记忆在欣赏音乐中具有重要的作用。在一首音乐作品中，作曲者常常会采用同一种音乐素材，重复、发展或变化;或用多种音乐素材对比或并置。如果欣赏者缺乏对音乐的记忆能力，对乐曲中出现过的音乐主题没有留下印象，那么他既不能很好地领会后面出现的音乐，也不能从音乐的前后对比和发展中获得整体的印象。如果欣赏者能很好地启动自己的音乐记忆，随着音乐的进程聆听和感受音乐，就能更好地获得对音乐的整体印象。
4.了解音乐所表达的思想内容
音乐是一种善于表现和激发情感的艺术。所有的音乐作品都表达了作曲家在一定的社会生活影响下，在坎坷的人生经历中所产生的不同的情感体验。例如:贝多芬的《命运交响曲》，就体现了贝多芬一生与命运顽强斗争永不屈服的精神，展现出一幅惊心动魄的与命运交战的宏伟画面。
鉴于音乐的这一特点，就决定了我们在欣赏音乐时，要了解音乐作品的时代背景和时代特点，了解作曲家的人生经历，这样才能体会作曲家在音乐作品中所表达的情感。
音乐作品也是有其思想内容的，这是因为音乐作品是社会生活在作曲家头脑中的反映，德国音乐家舒曼曾经说过:“时代的一切大事都打动了我，然后我就不得不在音乐上把它表现出来。”由此看来，理解音乐所表现的思想内容，是欣赏音乐的一个重要部分。
在声乐作品中，音乐是和歌词结合在一起来共同表达思想内容的。由于歌词明确、具体、直观，因此使人容易理解音乐作品的思想内容。而器乐作品则不然，有标题的器乐作品还可以根据标题去想象乐曲所要表达的内容和乐曲所要表现的画面。可是无标题音乐，因为没有文字的帮助，要理解音乐作品的思想内容就困难多了。这就要欣赏者了解作曲家所处的时代背景，所生存的社会环境以及作曲家的创作思想和创作意图。在欣赏时，也可以借鉴有关专家对乐曲内容的诠释，并在可能的条件下了解一些有关作曲家的生平，这都将帮助我们很好地理解音乐作品。

⑥ 舞蹈对身体素质的影响

国内现状研究 研究选取拉丁舞中的伦巴、恰恰、牛仔舞为教学内容,对50名女大学生进行17周、每周3次的干预练习,对女大学生的身体形态和身体素质的各项指标进行实验前、后丈量,并对丈量所得数据进行自身对比研究,对实验数据统计分析后,其结果显示:拉丁舞练习不仅能够改善女大学生的身体形态,同时也能进步女大学生的身体素质,对女大学生的身体健康起到了积极促进的作用。 一、体育舞蹈概述 关键词:体育舞蹈;健身 摘要:体育舞蹈是近年来兴起的一项大众运动项目,笔者通过对其含义、产生的背景和运动的发展以及舞蹈技术动作的研究,探讨了体育舞蹈的健身价值,从而为我国实现和普及全民健身活动提供了思路。 体育舞蹈作为一项健身运动，活动了全身的各个关节，锻炼了全身的肌肉，夸大韵律与协调性，是一项将体育与艺术相互融合的运动。它与其它体育活动一样，能够锻炼身体、增强体质，它还具有塑造形体的功能。健的体魄,而且在生理、心理上也要求健康,这才是衡量现代人健康的标准而体育舞蹈正是这两者结合最好的运动项目之一 。 体育舞蹈，又称“国际标准舞”，由社交舞转化而来，是体育与艺术高度结合的一项体育项目。具有健身、娱乐、社交、竞技表演等多种社会功能，从健身角度来看，它融健身、健心于一体,它不受场地器材的制约,运动负荷量也相对较小，因此不同年龄、不同体质、不同层次的人群都可以参与进来。随着《全民健身计划纲要》的实施与推广，随着社会经济的发展、人们物质生活水平的进步，人们对精神文化的需求进一步增加，广大群众对体育舞蹈表现出越来越浓厚的爱好和热情，因此研究与探讨体育舞蹈的健身价值意义重大。 【作者单位】：哈尔滨师范大学阿城学院体育系 1有利于改善身体形态 1)形成良好的身体形态：在体育舞蹈练习中，要求参加者保持抬头、挺胸、收腹、立腰、街舞教学视频沉肩、膝放松、大腿和臀部夹紧上提，使整个身体呈伸展、挺拔、优雅、大方的姿态;运动中消耗大量能量，为多余脂肪的减少、保持适当的体重，造就优美体形奠定坚实的基础。 (2)进步身体素质：长期坚持体育舞蹈锻炼的人，无论在身体的平衡能力、柔韧性、气力还是灵敏性、反应速度方面，均能得到有效的改善和进步。 (3)保持健康的心理：它可使人在宽松的环境中与人交流思想，抒发感情，加强合作，消除紧张、郁闷、失落的情绪。 体育舞蹈有哪些健身价值 体育舞蹈是一种能促进国标交流的不可忽视的运动，是一项具有很高的审美价值和健身娱乐价值的综合性艺术，是融舞蹈、音乐、服装、风度和形体美于一体的高雅体育项目。它横跨体育、艺术、教育三大领域，具有强烈的时代气味和良好的锻炼价值。国家教委明文指出：体育课应以健康作为第一目标《体育》课名改为《体育健康》。国家教委的这一改革指导思想是现今体育课发展的必然，学校体育不同于竞技体育，应健康第一，成绩第二。这一指导思想对体育健康课改革指明了方向。在这样大环境下，对高校开展体育舞蹈课程和进步学生体育舞蹈水平能起到很大的推进作用高学生体育舞蹈水平能起到很大的推进作用。在不少学校开展了体育舞蹈课程后，却发现体育舞蹈课程在教学中与其它课程(如：田径、球类、健美操等)有着不同之处，体育舞蹈有着它自身特点，开展好体育舞蹈课程，必须熟悉体育舞蹈在高校体育健康课中的价值体现 1.体育舞蹈具有良好的健身价值 体育舞蹈是根据人体解剖、生理特征。在音乐伴奏下，通过人体各环节有节奏的变化而塑造出不同难度的形体动作和造型，表现不同的情感和技艺.达到自娱自乐和增强体质或进行竞技比赛的～项体育.体育舞蹈动作，以人体肌肉活动特有的运动形式产生负荷，刺激内脏器官，促进呼吸、循环、消化、神经等系统性能的增强，满足肌肉负荷后的需要，维持机体在新的情况下的平衡具有运动生理学价值。体育舞蹈具有较高的锻炼价值。他的理负荷与我们常规的体育运动项目相比较，在促使身体新陈代谢.进步大学生的生理机体性能。达到锻炼身体的目的有着良好的效果。 2.体育舞蹈能促进大学生心理健康的价值 由于大学生的年龄特征所决定的心理上未真正成熟。在社会认知、情感和自我意识趋于迅速走向成熟而又未完全成熟的过渡期，表现在对待事物的行为上情绪与情感可产生动力功能、调节功能、信号功能、感染功能。而情绪和情感是影响大学生学习的相当重要的非智力因素，是搞好教学进步高校教学质量不可忽视的一个重要方面，在体育舞蹈的教学中充分调动和利用情绪和情感的积极因素，必将有利于增强大学生的学习积极性.有利于发挥大学生的智能水平，有利于进步大学生对教学内容的接受性和理解性，也有利于陶冶大学生的情操和增进他们的健康.体育舞蹈参与过程本身就是美的气氛营造过程，人体姿态的变化形成人体造艺术与音乐的交融 3体育舞蹈的健身价值 美国体育家古里克曾说:“舞蹈能消除过剩的脂肪,代之以健壮的肌肉组织,使软化、迟钝和缺乏活力的肌肉重新变得布满活力和具有弹性”现代人的生活和工作压力过大,身心经常处于紧张、疲惫的状态,体育舞蹈能够消除多余脂肪,改善人体心血管循环系统和呼吸系统状态,增强人体肌肉气力和关节灵活性,进步人体四肢与躯干及全身的协调能力国内外很多学者也都对体育舞蹈的锻炼价值进行了生理运动指标的测定和研究他们从能量代谢率、能量消耗和运动心率变化等生理指标分析,以为体育舞蹈是最好的室内外娱乐活动 3.1 体育舞蹈的健身作用 体育舞蹈可以改善人体骨骼.肌肉.血液供给及脑细胞的氧气供给能力.进步肌肉气力,韧带柔韧性和关节灵活性.所以说它是一项极有价值的体育健身运动参加这项运动会使人身心多方面得到全面锻炼,从而收到有益的效果 此外,体育舞蹈本身就是一个极大的集合,有10种舞让参与者具有广泛的选择空间摩登舞在节奏适中的舞曲中流畅地运行,配合上起伏的动作、柔柔灵巧的倾斜、摆荡、反身和旋转以及优美的造型,庄重典雅、华丽多姿、风韵独特,可以陶冶气质、培养良好的身体姿态,和缓的节奏也是中老年人的首选而拉丁舞则热烈奔放,节奏明快,布满***它几乎可以锻炼人的每个部位:肩部、手臂、腰部、腹部、臀部、腿部等,动感的音乐,又能让人忘却烦恼忧郁故而,越来越多的年轻白领喜欢上了拉丁舞 积极参加体育运动,不仅能强健身体,同时还可以调节和促进心理健康远在两千多年前,我国先贤在古代医书《内经》中就有“百病皆生于气”的论断可以见得,心理健康对人的发展非常重要有研究表明,积极参加体育舞蹈活动者的心理健康水平明显地高于普通凡人,这说明体育舞蹈对心理健康的促进作用是十分明显的在优美的舞姿和轻快的乐曲相伴下,人们的自我封闭意识在这里会得到彻底的放松,舞场中的融洽、***、高雅的气氛亦能增强人们的沟通和交往的意识可见,体育舞蹈活动既增进了舞伴、舞友之间的友谊,丰富了社会生活,又进步了参加者的人际交往能力 现在,在大小城市的晨晚练点,随处可见三五成群的小区居民们,随着音乐翩翩起舞,体育舞蹈已经成为人们喜闻乐见的健身方式之一了 3.2体育舞蹈的健美作用 体育舞蹈可以加强身体代谢活动,增加能量消耗,使身体得到均衡发展,经常练习能形成良好的体态和优雅的气质 3.3体育舞蹈的健心作用 舞蹈是“情动于中,形于外”说明了舞蹈的抒怀特征和表演特征,因此因此舞蹈具有丰富的感情和审美性体育舞蹈集舞美、音乐美、体态美和衣饰美于一体,富有强烈的娱乐、竞技、表演色彩参加体育舞蹈锻炼不仅有利于身体健身,进步神经系统兴奋与抑制过程的协调能力以及对外界环境的适应能力而且可以使人不断保持良好的精神状态进步人们学习和工作的效率,消除工作和学习中的紧张疲惫状态,使人们的思想境界进进到一个更新层次并提供良好的人际交流机会,对人的情绪、行为等心理活动产生积极影响 体育舞蹈离不开音乐,音乐离不开节奏、节拍与速度体育舞蹈的感人之处,正是美妙动听的音乐和自然优美的身体动作***的同一,它不仅能创造出美的意境,更能体现体育舞蹈健与美的特点体育舞蹈正是通过音乐的美来强化人体运动的美,以增强感***彩 4体育舞蹈音乐的特点及功能 4.1体育舞蹈音乐风格 体育舞蹈音乐通过运用有表情的动作来帮助个人建立整体意识和正常行为的操纵过程,它们包括:情感、心理、行为、社会人际及精神方面的功能体育舞蹈音乐利用人类所普遍具有的情形关系机制,以达到调整人的情绪目的 体育舞蹈音乐在突出特定韵律的活动中,力求舞蹈形象与音乐形象的完美结合,它是体育舞蹈追求的另一更高层次的审美需求,舞者将共性化的节拍形式降到从属地位,而把共性化的音乐形象及其韵律特征放到显要的突出地位如快步舞是波士顿舞和一步舞的舞步演化而来的,两者都是在19世纪末,随着黑人拉格泰姆乐和爵士乐的问世而出现于美国的它舞曲明亮、欢快,舞步轻快活泼,跳跃感强,舞步组合有跳步、摆腿、滑步,舞姿轻巧、飘逸,表现了人们的激动心情,欢快的音乐、精巧的舞步、轻松愉快的心情就是快步舞特有的风格 4.2对生理功能的影响与作用 5结论 体育舞蹈音乐能使机体发生有益的共振,使各器官系统功能协调一致练习体育舞蹈能够增加呼吸深度,从而使膈肌和腹肌的活动量增大,对肝脏和胃肠起到推拿作用,增强消化功能体育舞蹈音乐还具有降低血压、维护大脑健康的作用人在听音乐时都会感到心情舒适、头脑清醒,这表明聚精会神地欣赏音乐能起到健脑的作用,所以说体育舞蹈音乐对精神和神经系统有良好的影响 体育舞蹈音乐和体育舞蹈活动结合,具有促进身心健康、陶冶情操、营造高雅生活氛围、治疗疾病等多重价值与作用,有利于人们形成完美人格,这种健身形式是大众健身运动的发展方向它能够满足现代人对趣味体育生活的需要因此,应当在社会大力开展这项人们喜闻乐见的体育运动使体育舞蹈的社会化随着现代社会经济的快速发展,生活水平的不断进步,对人们的身体健康标准也越来越高。

⑦ 如何欣赏舞蹈的观赏性

舞蹈是一种肢体语言的表达形式，舞蹈有各种各样的方式，比如说街舞，民族舞，钢管舞，孔雀舞，芭蕾，拉丁等等，实在是太多了数不过来。平时看演出，相声或小品能欣赏出其中主题或乐趣来，或者说知道它在说什么。但舞蹈该怎么欣赏呢？大多时候只看到扭扭摆摆，不知在表达什么。比如春晚的舞蹈“雀之恋”，我是真的不知道在演啥？

总结：欣赏舞蹈一定要了解舞蹈要表达的内容，在观看或是亲自参与舞蹈的过程中，一定要专心投入，这样才能理解舞蹈的灵魂。

⑧ 什么是“体育舞蹈综合素质”我急需准确信息。。

体育舞蹈是一项新兴的现代健身体育运动，它是集娱乐、健身、艺术于一体的舞蹈版。本文就其权体育舞蹈教学对大学生的健身价值、情商、社交能力、人文素养等方面进行探讨，进而表明体育舞蹈教学对培养大学生综合素质的重要性。
体育舞蹈起源于西方，在20世纪30年代传入我国，它由摩登舞和拉丁舞两类组成。体育舞蹈有较高的竞技性、艺术性、娱乐性，以其独有的魅力受到广大学生的青眯。在高校开设体育舞蹈课程，既是高校体育教学改革的需要，也是培养大学生综合素质的有力途径。

⑨ 拉丁舞的具体介绍

拉丁舞是体育竞技舞蹈，爆发力，极强的风格，技巧是它的特点，有很大的竞技体育舞蹈发挥空间，现在已经入亚运会正式比赛项目。

拉丁舞2014年11月12日正式申请进入奥运会，现正在审批阶段，拉丁舞每年最高赛事WDSF协会会在世界各地成员国选择不同地点举行，对于世界上所有参与国际标准舞工作的人士而言，英国的黑池是国际标准舞活动之首。WDC会在固定地点英国举办黑池舞蹈节，深受欧洲人民喜爱。

国际标准拉丁舞又指体育舞蹈，分为伦巴，恰恰，牛仔，桑巴和斗牛五支舞。协会分为：世界体育舞蹈联合会（WDSF）和世界国际标准舞总会（WDC），中国国际标准舞总会(CBDF)，中国体育舞蹈联合会(CDSF)等协会。

(9)体育舞蹈艺术素养扩展阅读

拉丁舞作为一种体育舞蹈，它的腿脚的运动，腰胯的扭拉，手臂的摆动，可让人全身得到锻炼，优美的音乐，激昂的节奏又能让孩子心情愉悦，投身于欢快的艺术天地，全身心得到放送。

少儿国标舞是一门高雅的艺术，是素质教育的重要内容，不仅塑造了孩子的形体，增强了体质，也培养了孩子的音乐、舞蹈素养，增强了孩子的创造意识，培养了孩子的吃苦精神。拉丁舞特有的力与美教学，可以提高学生的身体素质和心理素质，锻炼胆量，增长见识。

⑩ 体育舞蹈裁判工作的方法和要求有哪些

1.前言
自体育舞蹈在我国开展以来，经过不懈努力，已逐步成为我国体育的一个重要组成部分，成为学校体育和竞技体育的一个重要运动项目，参与的人数不断增加，竞技水平也有大幅度提高，近几年我国体育舞蹈选手就频频在国际体育舞蹈比赛中取得可喜的成绩。但是竞技水平与世界先进水平相比仍有一段距离。裁判员是整个比赛的评判者和裁决者，裁判员能否公正、准确的裁决对于体育舞蹈的比赛、体育舞蹈未来的发展都有很重要的影响。因此，为进一步促进体育舞蹈在我国的开展、促使我国体育舞蹈竞技水平进入世界先进水平的行列，研究我国体育舞蹈裁判员的基本素养就有着重要的现实意义和理论价值。
2.深厚的文化底蕴
文化素质是一切素质的基础，加强文化素质，有利于使体育舞蹈裁判员通过文化知识的学习、文化环境的熏陶、文化活动和社会实践的锻炼，以及人文精神的感染，升华人格，提高境界：有利于体育舞蹈裁判员开阔视野，活跃思维，激发创新灵感，为他们今后的发展奠定坚实的文化基础和深厚的人文底蕴：有利于培养基础扎实、知识画宽、能力强、素质高的体育舞蹈裁判员。因此，提高体育舞蹈裁判员文化底蕴，是新形势下体育舞蹈裁判员得到全面发展的重要举措。因为国际上对运动员的文化素质要求在不断提高，我国体育舞蹈项目正不断和世界接轨，今后对体育舞蹈运动员的文化素质要求将会不断提高。裁判员没有较深的文化底蕴，甚至文化素质还不及运动员如何对运动员进行评判?电视转播致使体育舞蹈电视观众的不断增长以及比赛动作的重复播放和多重摄像机的运用，使得人们对体育舞蹈裁判员的要求也越来越高。这不仅要求裁判员提高业务水平，更要提高自己的文化素养。[1]
3.良好的身体素质
调查中发现，裁判员的身体状况其执裁能力的发挥有一定影响。一场体育舞蹈比赛持续几小时，运动员在舞池中不停移动表演，裁判员需要对他们的动作质量、完成情况予以综合考量并进行名次判定。经验不足、历练水平低的裁判员在高级别的比赛中，会出现心跳加快、出虚汗、耳鸣、颤抖、口干舌燥、颈部肌肉僵硬、注意力过分集中、思维不活跃、顾此失彼，遇突发事件惊慌失措、束手无策，往往因此发生错判或漏判等情况，这是因为体育舞蹈临场裁判工作需要消耗较大的体力与脑力的原因，相反，身体素质好的裁判员在赛场上视域宽阔，反映迅捷，沉着冷静，判定准确，游刃有余。身体素质与执裁能力相关密切，裁判员用良好的身体素质把所学的理论知识运用到裁判的实践中去，使自己的执裁能力水平得到励炼与提高。因此，体育舞蹈裁判员需要良好的身体素质。[2]
4.全面的艺术素养
体育舞蹈是一项体育与艺术相结合的项目。体育舞蹈有10个舞种，每个舞种都有各自的风格与特点，如华尔兹的庄重典雅，华丽多彩；伦巴舞的柔媚、抒情等，它们的产生与发展都有着悠久的历史与深厚文化背景。因此，作为一名合格的体育舞蹈裁判员不但要精通体育舞蹈裁判法，熟悉竞赛规则，同时，还要有深厚的体育舞蹈文化素养。努力提高体育舞蹈教练员的素质刻不容缓。因为，一名优秀的教练员不但要求掌握科学的体育理论与训练方法，而且必须具有较深厚的艺术修养。要实现这一目标，除了其自觉地加强在职学习提高外，协会还应对他们定期组织培训，参加国际上的一些交流活动，有条件的可以送到国外培训，通过各种途径造就一批高水平的教练队伍。另外，要想迅速提高我国体育舞蹈水平，还有加强音乐和美学等学科的学习力度。不仅要对体育舞蹈的起源、发展和有关比赛等问题进行研究，而且更应注重训练方法、舞蹈韵味、舞蹈感觉和舞台张力等方面的研究。舞蹈语言是通过韵味来体现的，我们在观察录像时发现，世界高手在比赛表演时，大部分神形兼备，而口形还随着动作的变化时大时小，总象振振有辞在念叨什么，使其感情完全融合在动作与音乐之中，做到了“忘我境界”，情随体动，动中有神，完全地再现体育舞蹈的韵味与风格，给裁判以良好印象，给观众以美的享受。[3]
5.准确灵活运用裁判规则的能力
规则是一种契约，它是所有组织化行为得以进行的前提。体育竞争中的规则是竞赛得以公平、公正进行的保证。我国现行的《体育舞蹈竞赛规则草案》是由中国体育舞蹈运动协会(2002年8月后更名为中国体育舞蹈联合会)于1991年在参考英国皇家舞蹈协会竞赛规则的基础上制定的试行草案，它是我国唯一的一部有关体育舞蹈的竞赛规则，一直沿用至今。规则中列出了6条评判标准，即基本技术、对音乐的表现力、舞蹈风格的体现、舞蹈的编排、临场表现和赛场效果。这些标准的外延极为宽泛，且没有量化的指标，致使不同裁判员对竞赛规则的理解和运用存在着差异。而且在比赛时，每位裁判员在短短几分钟内既要看场上每对选手的表演，又要根据众多规则条款进行判断和比较，评判出场上多对选手的名次，往往造成顾此失彼，执行时自由度加大，从而造成评判结果的偏差增大。因此，我国体育舞蹈规则的进一步完善是体育舞蹈竞赛朝着公正、健康方向发展的必要条件。
6.体育舞蹈科研能力
要想迅速提高我国体育舞蹈水平，还有赖于加强科研力度。不仅要研究体育舞蹈的起源、发展和有关比赛等问题，而且更应注重基本技术、舞蹈韵味、舞蹈感觉等训练方法方面的研究，这是科研人员的首要任务。笔者认为体育舞蹈需要与国际接轨，是指要吸收国际上先进的东西，而不是盲目地照搬；或者说在不违反其基本精神的基础上，可以编制符合我国国情的补充规则的裁判方法。我们建议：体育局和协会领导应组织力量，制定含有：难度要求，特定编排，错误程度和扣分标准等条款和细节的裁判容易掌握和执行的规则；同时为了准确、公平评定每个运动员的成绩，我们是否可以试行单个出场比赛的形式，借鉴其他项目行之有效打分制的裁判方法，发挥规则与裁判的作用，促进我国体育舞蹈的发展。