体育舞蹈生进入社会

1. 舞蹈艺术反映社会生活和塑造人物的艺术手法大致有几种

一、舞蹈艺术反映社会生活和塑造人物的手法大致有以下几种：
1、感内物而动、直抒胸臆。容
2、缘物寄情、托物言志。
3、造事表情、构景抒怀。
4、宣叙并重、情景交融。

二、舞蹈的审美特征：
1、从各种艺术形式所使用物质材料和表现手段的比较中来考察舞蹈与其他艺术不同的审美特征。
2、从审美主体（观众）对不同的审美客体（各种艺术作品）的感受特点的比较来看舞蹈和其他艺术的审美特征。
3、从各种艺术对客观对象反映的方式和手法的比较看舞蹈艺术的审美特征。

三、舞蹈的艺术特性：
1、直觉性
2、动作性
3、节奏性
4、造型性
其中，舞蹈动作，一般可大致分为表情性（表现性）动作、说明性（再现性）动作、装饰性联结性动作三类。节奏一般可分为内在节奏和外在节奏。外在节奏又可分为听觉的节奏和视觉的节奏。

注：舞蹈是一种表演艺术，使用身体来完成各种优雅或高难度的动作，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。它一般借助音乐，也借助其他的道具。

2. 探戈音乐的发展历史以及舞蹈特点还有社会和文化根源

探戈（tango)是一种双人舞蹈，源于非洲，但流行于阿根廷。探戈最早属于拉丁舞项目，后来演变成摩登舞五种舞项目之一，目前探戈是国际标准舞大赛的正式项目之一。

发展历史：
阿根廷的探戈产业发展迅速并取得了举世瞩目的成绩。以乐师、舞蹈演员、音乐磁带、书籍为主体的探戈产业在全世界年创价值达20亿美元，阿根廷从中得到1亿8千万美元的回报，5年之后，回报率将攀升至4亿美元。据业内人士介绍，1亿8千万美元相当于阿葡萄酒和其他酒类年出口创汇的总和。5年后的4亿美元，将相当于阿肉类年出口创汇（8亿2千9百万美元）的一半，并大大超过渔业（2亿9千7百万美元）和制鞋业（3千6百万美元）的创汇总和。
以前，探戈的主要商演国为美国和德国。由于阿政府采取了法律上保护、政策上扶持的一系列有效的措施，加上阿探戈艺术表演团体的频繁出访和开展大规模的广告动作，探戈艺术先后在欧洲、亚洲等地也赢得了大批观众，并形成了一股强劲的"探戈热"。
一家国际知名的咨询公司的调查显示，阿根廷探戈品牌的知名度可与美国的可口可乐相比。该公司认为，阿根廷的探戈是今后5年世界增长速度最快的出口项目。 阿根廷拥有庞大的探戈艺术队伍，作为表现布宜诺斯艾利斯人日常生活的艺术形式，探戈以其雅俗共赏的艺术魅力深受人们的喜爱。
探戈可以说是最典型的拉丁美洲的艺术表现形式了，它有着相当的独特性和兼容性。探戈起源于通俗文化，并作为一种充满激情的大陆文化遗产流传了下来。现在已成为最具有艺术生命力和神秘拉丁色彩的艺术。探戈是男人和女人永恒的战场。它定义了爱的行为，而这种行为又会在舞蹈形式与风格中表现出来。探戈通常的表演规则和形式是有限的，想象力和激情却是无限的。

根源：
探戈据说是情人之间的秘密舞蹈，男士原来跳舞时都佩带短刀，虽然不佩带短刀，但舞蹈者 必须表情严肃，表现出东张西望，提防被人发现的表情。其他种舞蹈跳舞时都要面带微笑，唯有跳探戈时不得微笑，表情要严肃。探戈舞的肢体语言非常丰富，应用于体育舞蹈比赛中经规范了的探戈舞已经比阿根廷本地的探戈舞简单多了。
其实在探戈里的milonga就是一种比较开心欢愉的探戈舞蹈类型，源自於非洲的热情Habanera舞曲以及欧洲的轻快Poca舞曲，因此男女舞者在配合这种活泼俏皮的milonga音乐时，通常会摆脱原本阿根廷探戈的深沉哀愁，而转为男女相互嘻闹玩耍的气氛。
探戈舞起源于非洲中西部的一种民间舞蹈探戈诺舞。19世纪，大量欧洲和非洲移民涌入阿根廷，很多人因一时无处投靠而暂时滞留在布宜诺斯艾利斯市，于是码头附近的妓院、酒吧成了他们纵情声色、借酒浇愁的主要场所。这时西班牙等欧洲国家和非洲移民带来的歌舞形式与当地土著文化在这种背景下相互融合形成了探戈，最初以“Baile Con Corte”（一种有停顿的舞蹈）这个名字而出名。后来喜欢Buenos Aires的人们通过两种方式改变了这个舞，首先是将所谓的“波尔卡节奏乐”变成了“哈巴涅拉节奏”，然后他们将这种舞称之为“探戈”。
探戈诺舞最初传到美洲大陆时，融会了拉美一些民间舞蹈的风格，形成墨西哥式和阿根廷式两种探戈舞。后来，探戈舞传入欧洲，受欧洲民间舞蹈的一些影响而形成西班牙式、意大利式和英国皇家式三种探戈舞。当代国际标准探戈舞的前身即为英国皇家式探戈舞，它融会了世界上各种探戈舞的精华，因其具有刚劲挺拔、潇洒豪放的风格特点而享有“舞中之王”的美称。探戈舞曲的节拍为2/4拍，速度为每分钟33小节。其基本节奏为鼓声强劲、令人振奋的蓬嚓嚓嚓|蓬嚓嚓蓬嚓|，突出其鼓点声，多改为蓬蓬|蓬得儿蓬|。
探戈作为国标舞的一种早已为大众所熟知，但它时动时静的舞步、左顾右盼的眼神、遥远陌生的音乐，又使探戈披上了神秘、诡异的外衣。
探戈舞步最显著的特点是“蟹行猫步”。当舞步需要前进时，舞者却作横行移动；当舞步需要后退时，舞者却作横向向前斜移。同时，探戈舞者的舞步常常随音乐节拍的变化而时快时慢，探戈也因此被称为“瞬间停顿的舞蹈”。这样，探戈舞步就形成了欲进还退、快慢错落、动静有致的特点。此外，探戈舞者讲究上身垂直，两脚脚跟提起，两膝微弯，所有的动作都是力量向下延伸的感觉，舞姿十分沉稳有力。优秀的探戈舞者舞蹈时我们几乎看不到动作，只看到动作结束时的位置，只看到线条、速度以及不停变换的重心，给人以斩钉截铁、棱角分明的感觉。阿根廷探戈以小腿的动作为主，男女舞者以娴熟的配合跳出一系列令人眼花缭乱的舞步，互相缠绕的肢体充分展示出人体之美。探戈舞者面部表情严肃，互相深情凝视，但又时不时快速拧身转头、左顾右盼。关于这个动作的来历还有一个传说，说是以前有一个海员交了一个女友。但有一天出海归来两人跳舞之时，海员发现女友老是扭头，于是他猛一回头，发现女友正在看着自己的新伙伴，海员顿时醋意大发。从此就有了男舞者快速扭头监督自己舞伴的动作。附会的说法。
不过，除了舞者独特、优美的肢体形态以外，阿根廷探戈与国标舞中的探戈最大的不同在于：阿根廷探戈是感情挂帅。在阿根廷人看来，探戈就像男性和女性自愿投入其中的战争或者搏斗，男女舞伴间强烈的目光和身体接触正是探戈的灵魂所在。
阿根廷的探戈音乐混合了非洲、印地安、西班牙、拉丁等地的舞蹈成分，也像舞蹈那样，充满了深沉的情感。探戈音乐最典型的乐队形式，是由钢琴和贝斯演奏节奏、六角手风琴和小提琴演奏旋律。其中源自德国的六角手风琴是最具特色的探戈乐器。从六角手风琴的旋律中，我们能听出阿根廷人浓浓的乡愁。
移民来自世界不同的国家和地区，他们带来了不同的舞蹈和音乐，探戈就是在这块富饶的土地上生长起来的一朵绚丽的花朵。
探戈以意大利、西班牙风格为主，夹杂着一些黑人乐舞的韵调，集音乐、舞蹈、歌唱、诗歌于一体，是一门风格独特的综合艺术。
探戈出身卑微，起初仅在港口破败的仓库甚至妓院里表演，观众是出卖苦力的下等人，故为上层社会所不齿。然而，这种艺术形式的魅力无法抗拒，到20世纪初，探戈已普遍为大众所接受，40年代迎来了它的黄金时代，涌现出一大批词曲作家、歌唱家和舞蹈家。

特点：
探戈(Tango)是一种双人舞蹈，起源于非洲中西部的民间舞蹈探戈诺舞，探戈是摩登舞中较为特殊的舞蹈，是摩登舞中唯一一个带有拉丁特色的舞蹈。16世纪末到17世纪初，随着黑奴贩卖进入美洲，融合了拉美民间舞蹈风格，形成了舞姿优雅洒脱的墨西哥探戈和舞姿挺拔、舞步豪放健美的阿根廷探戈随后传入欧洲，随后不断融合发展至今。
探戈舞伴奏音乐为2/4拍，但是顿挫感非常强烈的断奏式演奏，因此在实际演奏时，将每个四分音符化为两个八分音符，使每一小节有四个八分音符。探戈是国际标准舞大赛的正式项目之一。 跳探戈舞时，男女双方的组合姿势和其他摩登舞略有区别，叫做“探戈定位”，双方靠得较紧，男士搂抱的右臂和女士的左臂都要更向里一些，身体要相互接触，重心偏移，男士主要在右脚，女士在左脚。男女双方不对视，定位时男女双方都向自己的左侧看。 探戈音乐节奏明快，独特的切分音为它鲜明的特征。舞步华丽高雅、热烈狂放且变化无穷，交叉步、踢腿、跳跃、旋转令人眼花缭乱。演唱者时而激越奔放，时而如泣如诉，或嫉世愤俗，或感时伤怀。歌词大量采用街乡俚语。跳舞时，男士打领结穿深色晚礼服，女士着一侧高开叉的长裙。

3. 舞蹈艺术有什么特点

1、律动性

透入舞蹈有形的外壳，钻进去，往里又往里，那里许是绵长深邃的长阶，当你觉得渐渐接近最底层时，你一定已然化为无。

你亦无，长阶亦无，而唯其无，似乎更是无所不在。找不到长阶之底同时找不到你自己时，你们同成为了无所不在却决不解说、不可解说、不存在解说、不解说的震颤，只源于人类生命灵性并与之同在的那种震颤。它有弱、有强、有柔、有刚、有弛、有张、有涩、有畅。它就是律动。

律动，是舞蹈的灵魂。从内向外看，尤其能直观这一真谛。

律动，赋予生命的原始躁动以节奏秩序，使之化为一种情调，可洞若观火地呈现。

律动，核心即是力的样式。律动力的样式变化丰富，最能直接而显著地表现了出舞者的气质、情愫、千种韵致。

2、动态性

舞蹈艺术最基本的特性之一是动态性。所谓动态性，是指舞蹈以人体的躯干的和四肢做。

主要工具，并通过各种动作姿态和造型来形象地反映客观事物和人物的精神世界、塑造舞蹈形象。

这种人体的有节律和美化的动作，并不是一般的动作堆砌和罗列，而是作为一种形象化的舞蹈语言呈现在人们的眼前。舞蹈创作者的形象思维和艺术构思，主要是通过这些动态性的语言来得到充分体现，并创造出鲜明、生动的舞蹈形象。因此，有人也称它为动作的艺术。

3、强烈的抒情性

舞蹈是人类感情最集中、最激动时的表现形式。人的形体动作能抒发最激动时的心态，表达丰富的内在感情。

诗人闻一多说过：“舞是生命情调最直接、最尖锐、最单纯而又最充足的表现。”我们从古代文物和历史资料中得知，原始人的舞蹈状态和形式，主要是抒发他们的内心激情，表现生命的无限活力。舞蹈的这种特点，充分体现出它的强烈抒情性。

4、虚拟、象征性

舞蹈与其他表演艺术的又一不同之处是虚拟和象征性。

从包容着我国汉族古典舞蹈的戏曲来说，它的舞蹈动作如骑马、划船、坐轿、刺绣、扬鞭等等，都是虚拟和象征性的。

事实上，舞蹈中的马、船、轿、针等等都是虚拟的，只是用一根马鞭、一支船桨等来作象征性的示意，但这种假设性的舞蹈动作却被观众承认和接受。

在环境的表现上，既无山的模型，又无河的布景，但是双手示意攀登，向高抬腿示意爬山，却使人们相信这是在上山；观众确信一连串的大跳、旋转和翻滚动作是在表现战斗，深信这就是硝烟弥漫的战场。

5、造型性

舞蹈动作不是对生活中自然形态的模拟，而是遵循舞蹈艺术的规律进行提炼、加工和美化的舞蹈语言的基本单元。

由舞蹈动作所组成的舞蹈组合——舞蹈语言在人们的眼前瞬间即逝，如果不能给观众留下印象，就不可能发挥舞蹈艺术的魅力和功能。

舞蹈的造型性就是让舞蹈动作在连续流动的过程中给人以明晰的美的感受，并且在片刻的停顿和静止时呈现出舞蹈内在的含义和韵味。

造型性的特点是动中有静、静中有动、动静有序，二者皆美。它能充分展现人体线条和动作的美，集中反映内在的神情。

(3)体育舞蹈生进入社会扩展阅读：

一、舞蹈艺术的表现手段：

舞蹈以人体的躯干和四肢作工具，通过头、眼、颈、手、腕、肘、臂、肩、身、胯、膝、足等部位的协调活动，构成具有节奏感的舞蹈动作、姿态和造型，直接表达人的内心活动，反映社会生活。

而表演性的舞蹈艺术则以舞蹈动作、舞蹈动作组合、造型、手势、表情、构图、哑剧等表现手段，塑造典型化的舞蹈形象，表达人物的思想感情，体现完整的内容美和形式美。

二、舞蹈艺术的种类：

艺术，是由各个不同的艺术品种所组成的。作为艺术之一的舞蹈，同样是一个非常广阔的天地，它也是由各个不同种类、不同样式、不同风格的舞蹈所组成的。

根据舞蹈的作用和目的，舞蹈可分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。生活舞蹈是人们为自己的生活需要而进行的舞蹈活动；艺术舞蹈则是为了表演给观众欣赏的舞蹈。

舞蹈一般可分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。生活舞蹈多指与人们日常生活有直接联系、形式简朴、易于掌握、具有广泛群众性的舞蹈，如民俗风情中的舞蹈、完教舞蹈、社交舞蹈、健美体育舞蹈等。

艺术舞蹈多指由舞蹈家通过对社会生活的观察体验，结守选择题材，概括集中后的艺术创造，具有鲜明的主题、具体的内容、完整的形式，塑造艺术形象，羡慕由舞蹈演员表演，供广大群众观赏的舞蹈。艺术舞蹈以高度提炼了的舞蹈语言与技巧，着重刻画人们内心的活动与变化，传情达意，反映现实。

4. 社会舞蹈与学院派舞蹈的类别

社会舞蹈与学院派舞蹈的类别：
学院派舞蹈：
古典舞、芭蕾舞、民族舞 、民间舞 、现代舞、踢踏舞、爵士舞、拉丁舞（伦巴、桑巴、恰恰、斗牛、牛仔）、摩登舞（华尔兹、维也纳华而兹、探戈、快步、狐步舞）；
学院派舞蹈是指由专业或业余的舞蹈家，通过对人们社会生活的观察、体验，加以取舍集中、提炼和概括，进行艺术构思和创造，使主题思想更鲜明，艺术形式更完美，具有更典型化的艺术形象的舞蹈作品。此类舞蹈有一定的规则，动作有科学的规范，有高超的技术和技巧，表演性强，变化多样，有专业的舞蹈大师指导，表演者要经过严格的挑选，并经过严格系统的训练。节目经过认真的排练，演出时有舞台美术、灯光、服饰、化妆等多方面的配合，在固定的剧场由少数人表演，给广大观众欣赏的舞蹈作品。
社会舞蹈：
社交舞蹈、健身舞蹈、习俗性舞蹈、体育舞蹈、宗教祭祀舞蹈、战阵舞蹈、锐舞、街舞、芭啦芭啦、啦啦队舞、热舞劲舞等。
这类舞蹈在世界各国人民的生活中均有保存和流传，是生活内容不可缺少的组成部分。并作为一个民族、一个国家的习俗文化传统被载入史册。这种舞蹈的活动方式和场所，大都是因其活动目的不同而选定。
社会舞蹈是指与人们的日常生活有着直接密切关系的舞蹈。这类舞蹈不分男女老少、平民百姓或达官贵族，人人皆可参加跳的舞蹈。此类舞蹈的特点动作简单，没有高超的技巧和技术规范，没有严谨的程式，而是舞者个人为获得乐趣和最大的感情满足而自由地舞动，它是具有广泛的自娱性的舞蹈。
学院派舞蹈，既指专业性舞蹈，是指少数以舞蹈表演为职业的人所从事的专业，其设计范围较小，是以表演为主，供人们欣赏的严谨规范的舞蹈，而社会性的舞蹈室舞蹈艺术中一门独立的，具有自身独有综合性边缘的学科，之所以被冠以“社会”一词为定语，说明了社会舞蹈的形式，即“社会性”，这是舞蹈的根本属性，是与“专业性”舞蹈相对应的，但学院派舞蹈与社会性舞蹈并不是完全对立，在舞蹈教学领域里又是相济相容的。

5. 社会舞是什么舞

社会舞一般称作社会摇。是一种舞蹈形式，早年在迪吧十分盛行，受到众多社回会青年的答追捧，故名为“社会摇”。
社会摇没有固定的动作，只需跟着强劲的节奏摇摆即可。大部分动作可即兴发挥，随意组合（点头、晃动肩膀、甩动双手、扭腰、踢腿等）。
社会摇音乐多为电子舞曲，强劲的重音，轰鸣的bass，以及让人忍不住摇起来的旋律。

6. 社会实践：有关社会体育活动论文1000字左右

就体育舞蹈在我国高校
开设的必要性探讨
摘要：体育舞蹈是高校体育教学改革的需要，是增加学生交际机会，提高参加
社会活动的能力，扩大社会交际面，对全面培养大学生综合素质，增强大学生生、
心理健康，发展个性，提高审美能力和自身修养具有重要作用，同时它也为学生今
后走向社会起了良好的铺垫作用。通过对体育舞蹈价值的深入探讨，探究其在我国
高校开设的必要性。
关键词：体育舞蹈价值必要性高校 一、前言
体育舞蹈又称国际体育标准舞，它
起源于英国、盛行于欧美，是当代国际
流行的一种竞技性社交舞蹈，集音乐、
技巧、体能、表演为一身，兼文化、娱
乐的内涵和体育竞赛的特点，有助于人
们建立友谊、陶冶情操、锻炼身体。体
育舞蹈作为一项新兴的体育运动，是艺
术与运动的高度结合，在高校开设体育
舞蹈，既是高校体育舞蹈教学改革的需
要，也是实现大学生审美和社会价值的
有力途径。本文主要就体育舞蹈在高校
开展的价值进行探讨，并从多个角度对
体育舞蹈在高校开展的可行性进行分
析。高校是我国人才培养和输送的重要
基地，在高校开设体育舞蹈课程，可以
普及体育舞蹈，提高学生对体育舞蹈的
深刻认识和了解，更能传播体育舞蹈，
加强对体育舞蹈的研究，提高体育舞蹈
的整体水平，此外，通过在高校开设体
育舞蹈课程，可以更好地达到高校体育
舞蹈教学的目的，培养大学生的体育锻
炼能力、审美能力和社会交往能力等综
合能力。总之，通过在高校开设体育舞
蹈课程，扩大教学途径，培养学生的体
育意识，树立现代化体育发展的观念，
提高体育能力，养成终身锻炼的习惯。
二、研究对象与方法
2.1研究对象
杭州市的6所高校不同专业的在校
的部分大学生为研究对象
2.2研究方法
2.2.1文献资料法
查阅了近45篇与本研究有关的文
献资料作为参考，进行分析和利用。
2.2.2调查访问法对有关高校从事体育舞蹈教学与
研究工作的教师和学生以及在体育舞蹈
俱乐部从事健身指导工作的教练及学
员，进行调查访问，对长期健身工作及
研究的教练和专家进行调查访问。
三、结果与方法
3.1我国高校开展体育舞蹈的现状
我国高等体育教育在很多方面受
到前苏联模式的影响，有的甚至是前苏
联模式的直接移植，形成了高校体育几
十年不变的教育模式。学习的内容枯燥
单一，教学的手段及方法缺新意，不能
带动学生的学习激情。特别是在大学体
育课中，由于学生刚进入一个自主的学
习状态，对体育课，对课上的教学内容
有了更高的要求，因此学生很容易对旧
的教学内容形成反叛心理，并对体育课
产生厌烦。再加上传统古板的教学方
式，学生成为了老师在课堂上的附属
品，严重的背离了“学生是课堂的主体”
这一教学原则，造成了学生学习兴趣不
浓，主动参与性不高的现象失去了体育
课“活动性课程，开放式教学“的特点
和作用。从而影响了高校体育教学的质
量。高校是人才培养和聚集的发源地，
大学生思想活跃，对新事物的鉴别，接
受能力很强。体育舞蹈是一项新兴的体
育项目，它集娱乐、运动、艺术于一体，
适应高校多层次学生的锻炼，而且体育
舞蹈是一项参与性极强的运动项目，多
样的动作，快节奏的变化，音乐因素以
及它具有独特的风格与魅力，非常容易
调动学生的参与性和积极性，避免了高
校教学内容单一和长期男女分班制的弊
端，为高校体育增加了新的教学内容，
注入快乐新鲜的血液和活力，是高校体
育适应当代大学生需求，加强、加快体
育教学改革的需要。
随着社会的发展，高校开设体育舞
蹈课，是顺应时代的要求，培养学生综
合能力的一种积极手段，它不仅可以养
成正确姿态，良好的风度礼仪，而且可
以提高学生的人际交往能力和对美的感
受力，这对于他们将来走上社会是非常
宝贵的财富。在教学改革的大潮中，每
一位高校体育舞蹈教师，都应努力提高
自身的专业素养，把这一门新兴学科建
设的刚完美，成为大众娱乐健身的一个
重要组成部分。
3.2体育舞蹈对大学生健心有促进
作用
现代大学生任务繁重，学习紧张，
竞争激烈，社会对他们的要求日益严格，
他们的精神压力越来越大，而且很大一
部分都是独生子女，他们的心理承受能
力较差，逆反心理强，社会交往能力弱，
这种现状是我国高校正面临和急需解决
的问题。参加体育舞蹈锻炼时，优美动
听的音乐，活泼欢快的气氛，美妙动人
的舞姿，会感染每一个人。使人忘掉生
活中的忧愁，工作中的烦恼和学习中的
困难，使人们随着欢快的音乐节奏翩翩
起舞，使人们的身心在愉快中得到放松。
体育舞蹈，特别是集体舞蹈和队列
舞蹈，是男女生合作的群体活动形式，
它更能有效地促进大学生的心理全面发
展，改变一个人孤独少言，消极离群的
性情，使心胸变得刚宽阔，形成平易近
人，与人为善的性格，培养团结互助、
热爱集体的精神，这对学生的智力发展、
情绪健康、行为协调和良好的心理适应
能力等方面都能起到促进作用。
3.3进行体育舞蹈学习和训练可以
全面提高学生的综合素质和自身修养
体育舞蹈舞种繁多，风格迥异，其
内容单纯，动作简单，不拘一格，通过
精心的组织、编排融合不同的东西表演
展现人体的健与美。因此，体育舞蹈不
仅可以让学生欣赏到优美的舞曲，还可
以在优美的舞步中领会到人体的形体美
和动作美，如华尔兹的婉转流畅，旋转
起伏形似行云流水，探戈的刚劲顿挫，
斗牛舞的潇洒奔放、动静交织，伦巴的
缠绵抒情、舞姿妩媚，牛仔舞的轻松活
跃，跳跃转动，充分展现当代大学生的
青春活力，完美的体现出男性的阳刚之
美和女人的娇柔之美，对提高大学生对
美的认识和自我审美观有很大的促进作
用，从而能够进一步提高其审美能力。
大学生在学习体育舞蹈过程中，一方面
对技术掌握从不会到会，对理论从不理
解到理解，男、女同学动作配合从不协
调到协调，这会使学生享受到成功的喜
悦，体验到运动愉快感，从而引发积极
向上的情绪。另一方面也会因在学习过
程中由于技术掌握不好，双方动作配合
失调，而主动查找自身不足，以积极的
态度主动练习以达到动作要求，该过程
则有利于培养和提高学生对客观环境的
主动适应能力。通过体育舞蹈教育，增
进同学之间的友谊，培养学生协调性，
形成良好的体态、舞姿和气态。使学生
充分了解体育舞蹈的专业知识，并具有
一定的鉴赏能力，对提高大学生的科学
文化水平和艺术素养有着重要的意义。
3.4体育舞蹈能增强大学生审美能
力
体育舞蹈审美价值主要体现在一
下三个方面：
第一，培养和提高大学生的审美能
力。审美能力是人们评价、感受欣赏美
的能力。在大学生中，由于每个学生所
处的环境及所具有的文化素质等方面的
差异，因此各个学生的审美意识、经验、
修养、感官和心理结构、想像力都不太
相同。体育舞蹈对提高大学生的审美能
力提供了潜在的能量。各种舞蹈的风格
形式、音乐、速度不同，蕴藏着丰富的
内涵，能给大学生较强的艺术感官刺激。
大学生在参与这项活动时，会不断体验
到其中奥妙，丰富了人们的审美经验，
有助于提高大学生的艺术鉴赏力和审美
能力。反过来审美能力的提高又可以促
进对什么理想的追求，激励大学生为实
现美的生活而探究。
第二，充分体验体育美的价值。体
育舞蹈是集体育与艺术于一体的运动项
目。体育美的价值在于它能满足人们对
体育的审美要求，从而激励人们强烈的
参与意识。体育舞蹈在表现过程中始终
以塑造体育美的人体美、运动美、精神
美为主要内容，它具有体育美的功能，
把人的内在美与外在美和谐统一地表现
出来，因而能给人留下最深的美的属性
印象，进而促使大学也对体育锻炼产生
积极的审美情趣和体验愿望，激励大学
生勇于“自我表现”的勇气，对树立终
身体育的思想起到了积极的作用。高校
开设体育舞蹈，不受性别、年龄、健康
状况、原有运动基础的限制，可根据大
学生的情趣爱好选择不同的舞蹈，不同
的音乐节奏，动作频率、动作难易以及
强度时间，强度可自我调节，从而达到
不同的锻炼需要。
第三，主动接受审美教育。审美教
育的目的就是要帮助人们树立正确的审
美观，激励人们对美的追求和创造美的
热爱，提高审美能力，发展表现美和创
造美的能力。促进人们在智力上、道德
上和体格上的全面发展，使人们能分辨
善与恶，美与丑。人们通过富有鲜明生
动形象的艺术欣赏，引起情感的愉悦，
获得精神上的麻醉，从而在愉悦中接受
审美教育。如体育舞蹈中所表现的情节、
内涵及集体配合的默契，都能使欣赏者
意识到人类情感的融洽、和谐，生活情
趣的高雅，给人以审美教育，从而端正
人们的行为举止，树立良好的礼仪风范。
参与体育舞蹈的训练活动，实际上也是
审美教育活动，大学生较多是接受塑造
健康、健美的形体美、姿态美的审美教
育，同时也得到了锻炼意志品质的审美
教育。体育舞蹈正是：“从客体到主体”
和“从主体到客体”这样一种双向运动。
它的内容丰富，形式多样，因而能满足各种性格特征大学生的审美需要。
3.5体育舞蹈有益于大学生良好的
个性发展
体育舞蹈作为一种体育与时空艺
术相结合的运动，为大学生提供了发展
健康个性活动的时间和空间。体育舞蹈
是多层次的结构体，由不同国籍、不同
民族、不同文化背景的人们，以全新的
活动形式，以空间姿态和时间运动的完
美融合，发展整体舞蹈艺术形象，形成
各自独立的风格体系，呈现不同的个性
风采。如国际体育舞蹈的现代舞，从整
体上讲，其风格特点是舞姿优美，舞步
流畅，气质高雅，动作规范性强，一派
绅士风度，又如拉丁舞，从整体上讲，
音乐节奏强烈，热情欢快，激情奔放，
能培养人的韵律感和审美感。
因此，大学生可以根据个人的兴
趣爱好，去学习自己喜爱的舞种，逐渐
形成自己的风格特点，，培养自己的良
好个性，如举止高雅、情绪稳定、热情
活泼，反映灵敏等。同时体育舞蹈还能
提高大学生的智力因素和创造能力，在
促进个性社会化过程中发挥其积极的作
用。此外，体育舞蹈的运动性、艺术性、
娱乐性和社会性等功能，不仅使大学生
达到强身健体、自娱自乐、陶冶情操等
目的，而且还能有力的推进高校校园文
化建设，形成特有的体育和艺术文化氛
围。这种活动参加的人员多，活动形式
多样，可以建立体育舞蹈俱乐部，组织
舞会，举办各种形式的学习班和各种形
式的表演、比赛，做到寓教于乐，寓教
于体、寓教于智、寓教于美，形成宽领
域、高品位、有吸引力的校园文化氛围，
使学生情感得到陶冶，思想得到升华，
意志得到锻炼，人格得到塑造。
3.6通过体育舞蹈学习可以喷涌学
生创造性思维的能力
体育舞蹈是在生活劳动中形成发
明的，因此体育舞蹈课体育教师可以有
意识的启发学生运用自己和舞伴的肢
体，用定格与流动造型的方式，加上节
奏与动态的变化和连接，结合对音乐的
理解，编排出了许多富有创意的稳定造
型，培养的训练了学生的创造性思维的
积极性和灵活性。几年来体育舞蹈队越
来越多，这些学生不仅参加本校的艺术
表演，而且还带动了其他地区体育舞蹈
的发展，提供了学生的舞蹈技术和自编
自导的能力，收到了良好的效果。而且
体育舞蹈中的音乐都是选自世界各曲，
在跳舞中逐渐体味旋律的内涵及思想感
情的韵味，对提高艺术修养，陶冶情操
无疑是非常有益的。学生在学习过程中
对舞蹈韵味和舞蹈音乐的理解都可以激
发和挖掘学生的创造潜力，引起学生对
社会和生活的思考，有利于学生形成科
学的世界观，从而培养学生在其他方面
的创造思维能力。
3.7体育舞蹈具有健身价值
体育舞蹈是一项生理负荷较大，
锻炼和欣赏价值很高的运动项目，尤其
对发展耐力素质，提高人的生理机能有
着良好的效果。促使心肌收缩，心脏输
出的血量增加，血液循流加快，起到进
一步增加心血管动能有氧代谢运动的作
用，可增加人的心肺功能，能促进和调
节人体新陈代谢。体育舞蹈比赛一般都
是要求选手连续跳完5至10种舞，要
在规定的时间内连续跳完这些舞，除要
有娴熟的舞技和顽强的意志外，还必须
具有良好的身体素质，特别是耐力素质，
只有具备一定的专项耐力素质，才能保
质保量地完成舞蹈技术动作，以争取比
赛的最好胜利。所以体育舞蹈也有助于
耐力素质的提高。
四、结论与建议
4.1结论
4.1.1体育舞蹈作为一种新兴的体
育项目正是我国高校体育教学改革的需
要，是实现快乐体育的一个有力途径；
是实现终身体育的一种有效方法；是实
现素质教育的一种策略和补充途径。
4.1.2体育舞蹈依其优美的旋律和
舞姿，充分展示了人的形体美，具有教
高的审美价值。动作与音乐的融合，使
体育舞蹈的内涵更具思想情感和韵味，
对提高艺术修养、陶冶情操是非常有益
的。通过体育舞蹈的练习，不仅使学生
获得了体育舞蹈的专业知识，而且可以
培养学生的想像力及理解能力，进而增
强学生创造性思维的能力，使学生的综
合素质和自身修养得到提高。
4.1.3通过体育舞蹈练习，可以使
学生的心理素质和社交能力得到锻炼，
通过学习和比赛，较强了学生的社交经
历，成为大学生步入社会的踏板。同时
丰富了校园体育、文化、娱乐生活，发
展了学生体育能力、社交能力和团结合
作精神，充分体现其在高校体育教学中
开展的可行性。
4.2建议
4.2.1体育舞蹈运动在我国有着很
大的发展潜力和前途，英国广泛开展和
普及这项运动，让更多的人都参加到其
中来，促进和提高我国体育舞蹈发展水
平，为公民健身做出贡献。
4.2.2体育舞蹈有极高的综合素质
教育价值，英国在高校开设体育舞蹈课
程，让学生掌握几种基本的舞蹈技术和
锻炼方法，促进学生养成良好的锻炼习
惯和终身体育的意识。
4.2.3在课余生活中，要多开展一
些关于体育舞蹈的活动和比赛，充分发
挥学生的创造思维能力以及组织能力，
调动学生学习的积极性，提高学生的各
项综合素质，使学生得到全面的发展和
提高，增进学生的社会交往能力，促进
学生个性的形成和社会性的发展。

7. 什么是社会舞蹈系

帮你找的是北舞社会舞蹈系的详细资料

社会舞蹈系简介
北京舞蹈学院社会音乐舞蹈教育系于1988年3月筹建（简称社教系），经过社会调研、专家论证和针对性培训班的教学试验，于1989年9月正式建系并面向全国招生，开始全日制学历教育。

早期的社教系设有三个学科：群文舞蹈、幼师舞蹈、少儿舞蹈（舞蹈考级中心）。1994年升格本科教育层次，首届设立的是舞蹈师范本科教育，1995年增设音乐剧学科的本科教育，1997年又增设国际标准舞学科的本科教育。1998年底学院教学机构调整，将中国舞考级中心、舞蹈师范教研室调离社教系独立建制。2001年底学院又一次教学机构调整，将音乐剧教研室扩建成音乐剧系，独立建制。我系也随之更名为社会舞蹈系。社会舞蹈系设国标舞学科、增设大众舞学科（筹建）。人才培养方向是国标舞、大众舞蹈专门化的本科表演人才和师资人才。2004年学院与世界舞蹈＆舞蹈运动理事会联合成立WD＆DSC北京舞蹈学院国际培训中心，拟开展国标舞、大众舞蹈的社会培训工作，目前由社会舞蹈系负责完备手续和筹建工作。

专业特色

特色一：得天独厚的办学资源。
国标舞学科依附于“舞蹈家摇篮”的母体，具有舞蹈表演专业、舞蹈编导专业、舞蹈学专业及社会人文课群的支撑与互动。除了专业课之外，同学们还要上好芭蕾舞课、现代舞课、编导课、爵士舞课、戏剧表演课等辅助课程和文化课程。

特色二：优秀的师资团队。
国标舞学科有一支优秀的教学团队，这支教学团队在国内堪称一流，在亚洲也具有强势地位。国标舞学科负责人张平教授，是中国第一批接受国标舞培训的职业舞者，现在是世界舞蹈理事会的国际评审，兼任中国国标舞总会副会长。陈淑民、韩美玲副教授是中国国标舞职业组拉丁舞冠军，他们还通过了英国国际教师协会院士级教师资格的考试。并取得了“国际职业教师资格”。优秀的青年教师李蒙、王奕菲、叶薇、李航、娄慧的加入，使我们的教学团队充满了新的活力。
除了国内的师资，我系还注重引进国外优秀的师资力量，有计划的举办大师班，为同学们直接传授最新的技术和排练剧目（如《红舞群》、《黑裙子白裙子》），外教的引进提升了同学们的技术水平，使同学们对国标舞的文化背景有了更加清晰的认识。

特色三：特色的课堂教学。
我系的国标舞教学采用大课传授、小课指导与能动学习的教学方法，同时结合模拟比赛、实战比赛与剧目排练、演出、教学实践等等教学方法。与体育院校国标舞教学追求竞技性相比，我系的教学更加注重追求对国标舞文化性的艺术传播功能与文化审美功能的探索，重视国标舞风格特性、经典剧目、最新学术动态的引进和吸收，在国际标准舞竞技性基础上开发该舞种艺术性的文化审美价值。
为此，我系启动了国标舞剧目课程建设，从引进国际国内经典剧目入手，着手剧目搜集、整理、引进、创作工作。近几年来我系涌现出了一大批具有艺术品位的精品剧目，如《黑裙子 白裙子》、《明天我们结婚》、《爱本该》、《异乡人》、《卡门》等等。

特色四：丰硕的教学成果。
谈到教学成果，这在我系确实是值得大书特书的，国标舞学科十几年的教学实践所教育培养的在校生和毕业生，获得国内重大比赛各组别冠亚季军，在社会上享有良好的声誉，并已成为亚洲的优势群体、世界的新生力量。同学们参加的国际、国内比赛数不胜数，每年一度的英国黑池舞蹈节，英国、意大利、德国公开赛，全国积分赛、排名赛等等，在一排排的奖杯面前，任何言语都显得多余了，在阳光的照耀下，奖杯折射出迷人的光彩，诉说着成功背后的艰辛故事。
特色五：国际化可比性在舞蹈行业内是十分鲜明的特色（类同于芭蕾舞），有严格的基本技术、风格特质、节奏处理以至着装要求，年龄组别，比赛等级等等。有国际的、洲际地域的、本土国内的行业协会，权威性的排名赛、积分赛，在舞蹈行业内是标准化的可比性很强的舞蹈。

8. 国内舞蹈考级认证都有哪些考级证书是国家承认的

舞蹈考级国家承认的有：

北京舞蹈学院中国舞考级（芭蕾舞考级）

中国专业人才库管理中心专

中国歌剧舞剧属院中国舞考级

中国民族民间舞考级

中国专业人才库全国少儿表演考评中国舞考级（芭蕾舞考级）

华彩中国舞考级

中国舞蹈家协会

(8)体育舞蹈生进入社会扩展阅读：

舞蹈的考级由中国舞蹈家协会成立，考级内容相对简单，零基础几节课便可以学会，学成后的教学对象更适合少儿，适合从事幼儿教育的职业对舞蹈教育部分的提高。

社会的少儿舞蹈教学并不推荐通过舞蹈考级来达成，在职业的少儿舞蹈教育中，舞蹈老师大部分出自专业科班舞蹈老师，相比仅通过考级内容的简单动作，专业老师在教学中涉及的范围和程度更为广泛。因此，想从事舞蹈教学无论大人或者小孩，都推荐学习专业的舞蹈。