⑴ 什么舞蹈起源英国
1、快步舞（Quick Step） / 快四步
节拍：4/4
节奏：基本节奏为慢快快慢、慢慢快快，升降形态通常为：第一步结尾时开始上升，二、三继续上升，第四步保持上升，结尾下降。
速度：每分钟50-52小节。
风格：快步舞动作轻快活拨，富于跳跃性，舞步圆滑流利，奔放灵活，快速多变，令人目不暇接，极富魅力。
作用：能引导人们进入欢快活跃的气氛中去，尽情地享受快步舞所带来的欢乐，显露青春活力，给人们以美的愉悦。
快步舞它起源于英国，最早原是黑人的土风舞，以后逐渐演变。 快步舞与波尔卡、茶尔斯顿有着密切的相互关系。波尔卡是捷克民族舞蹈，早在1825年就有记载，后来传到法国首都巴黎，著名的舞蹈家采拉利乌斯把它带进沙龙，在1840年公开露面，到1844年就风靡世界，在欧洲舞坛上和华尔兹媲美。早期的快步舞和狐步舞连在一起流传到英国后快步舞经过衍变，逐步发展并成为快步舞。20世纪初期得到发展至1924年英国皇家舞蹈教师协会公开发表慢狐步舞与快步舞，从此快步舞才从狐步舞中脱离。因此快步舞是吸收狐步舞的动作，后又是引入芭蕾的小动作，使舞蹈动作更显轻快灵巧。
跳快步时要掌握好基本的动作和身体的感觉，快步舞富有技巧性。所以要松膝，控制好身体重心移动，因为快步舞的动作较快，巨有跳跃性、转动、并步，而跳跃步是最巨有感染力，做跳跃步时不要跳离地面过高，只要足尖刚刚离地既可。快步舞在体育舞蹈中是属于侧行运动，所以在跳快步舞中要注意这种侧行运动的方式。快步舞是摆荡加快速移动，即要跟上节奏又要使动作不要变形，所以要注意重心移动和摆荡的运用。
快步舞的音乐欢快，节奏感强，基本节奏为慢快快慢、慢慢快快，升降形态通常为：第一步结尾时开始上升，二、三继续上升，第四步保持上升，结尾下降。不同的舞步有不同的升降方式，但是升降大都是依狐步舞的形式，也有的舞步是依华尔兹的升降形式，因此要掌握好升降的运用和舞步的技巧。
2、国际标准交谊舞，原起于英国伦敦
国际标准交谊舞，原起于英国伦敦，1924年由英国发起欧美舞蹈阶人士，在广泛研究传统宫廷舞，交谊舞及拉美国家的各式士风舞的基础上对此进行了规范和美化加工，于1925年正式颁布了华尔兹、探戈、狐步、快步四种舞的步伐，总称摩登舞.
国际标准交谊舞作为一项高贵优雅的运动，不但可以调适现代人忙碌的生活，舒展身心， 并且有良好的社交功能。由于她实质上代表一个国家或地区的文化和经济水平，世界各国各地区竟相提倡，风行日盛，我国自一九八六年正式引进后，随着这几年的大力推广，发展迅速。
⑵ 什么是大众体育舞蹈的起源与发展
体育舞蹈是由属于艺术范畴的舞蹈演变而来的，融体育、音乐、文学、美学为一体，是一门体育学、舞蹈学及音乐学等多种学科相互交叉的新兴的综合学科，它是现代体育新浪潮中应运而生的一项新兴的体育运动项目。
体育舞蹈包括拉丁舞和摩登舞两个大类。拉丁舞包括:恰恰恰舞、伦巴舞、牛仔舞、桑巴舞及斗牛舞五个舞种;摩登舞包括:华尔兹舞、维也纳华尔兹舞、探戈舞、快步舞、狐步舞五个舞种。体育舞蹈有自己的动作规范套路、风格、音乐舞曲，是以竞技体育为发展的主要目的。
大众体育舞蹈包括交谊舞、拉丁舞、摩登舞。它也有自己舞蹈的动作套路及音乐舞曲，是以大众娱乐、健身为主要目的，所以在动作、套路、音乐舞曲方面要求不是那么严格，随意度大，花样多，易学易懂。
一、大众体育舞蹈的起源
舞蹈起源于劳动。劳动创造了人自身，是劳动使人脱离了动物界，创造了人类社会，创造了艺术赖以产生的物质基础，创造了舞蹈艺术的重要载体———人类灵活自如的、健美的、有着丰富表情功能的身体。舞蹈的起源和劳动有着密切的关系。
原始娱乐的主要形式是舞蹈。原始人类在物质生活得到相对满足以后，又逐渐出现了简单的心理生活需要，有表达和抒发内心情感的需要。据《诗经·大序》记载，所谓“情动于中，而形于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也”。这就是最初的舞蹈。舞蹈与原始人类的社会生活也密切相关。《艺术的起源》一书中记载:“狩猎民族的舞蹈，依据它们的性质可分为模拟式和操练式两种。模拟式舞蹈是对动物和人类动作节奏的模仿，而操练式舞蹈的动作并不跟从任何自然界的规范。这两种舞蹈在原始部落里所处的地位是并驾齐驱的。”模拟舞大都是为了抒发感情，用身体的动作节奏表现强烈的感情兴奋;而操练舞则接近于我们今天的军事训练。模拟舞和操练舞大多在原始民族庆祝丰收、战事出发、行猎收获、图腾崇拜、部落聚会时举行。舞蹈在满足人们的模仿欲望和宣泄欲望的同时，还贡献一种从舞蹈里流露出来的热烈情感。没有其他艺术行为能像舞蹈那样满足和激发人类的审美。
身体运动是原始舞蹈的基本形式。原始人类群居生活，共同劳动，共同享有劳动所得。舞蹈不但表现了人们打猎、种植、战争的情景，激发了人们的劳动热情，反映了人们祈求丰收的心愿，而且还是他们传授劳动生产技能、锻炼身体、操练战斗本领、寻找配偶以及交流情感思想和发泄内心情绪的重要手段。作为原始文化活动的舞蹈是现代游戏、竞技、休闲娱乐活动的重要源泉。
二、大众体育舞蹈的发展概况
原始人类为了娱乐和相互之间表达感情的需要，在原始舞基础上逐渐演变产生了简单淳朴的公众舞。人们聚集在灌木丛中的空地上，中间生着大火，舞者通常是身体强壮的男子，女子则在一旁歌唱、伴奏，也有的男女共舞或部落成员手拉手围成一个大圆圈，共同欢快地跳舞，有时参加者多达数百人之多。这就是社交舞的原始雏形。
在远古社会，受居住地域的限制和相互交往的贫乏，各部族的舞蹈基本上是独自发展的。各个国家、各个民族由于生活环境、自然条件、社会习俗、人文信仰的差异，其舞蹈也有着各自独特的风格和特色。这些原始舞渐渐演变发展成了具有鲜明民族特色和浓郁乡土气息的民间舞。
(一) 西方大众体育舞蹈的发展历程
11～12世纪，一些欧洲国家的舞蹈家把当时流行于民间的舞蹈加以整理改编，成为当时具有社交和礼仪性质的宫廷舞蹈。这种舞蹈多为集体共舞的形式，专供贵族享受，舞蹈动作具有拘谨、高雅、繁杂的特点，失去了民间舞原有的自由活泼的风格。
16世纪，宫廷集体舞传入法国。18世纪法国大革命后，宫廷解体，宫廷舞也随之进入平民社会，宫廷集体舞的统一形式也被一男一女、更自由、更灵活的社交舞形式所取代。人们在寻亲访友、办理事务时都以跳舞作为传情达意的方式，自娱自乐的社交舞成为欧洲的一种风尚。
1716年，在法国巴黎歌剧院举行了第一次公共舞会，舞会规模宏大、气氛热烈。从1786年法国巴黎开办第一家商业舞厅起，至1789年的三年时间里，巴黎的舞厅迅速发展到684家。当时流行的舞蹈是自然活泼的波尔卡、马祖卡、波罗列兹等舞厅舞。19世纪中叶，华尔兹成为舞会的主流舞蹈并流行起来。由于非洲黑人被当成奴隶大批贩运到拉美国家，对拉美国家的舞蹈产生了巨大影响。拉美舞蹈吸收了非洲黑人舞蹈和音乐的营养，得到了演变和发展。19世纪末出现的探戈舞就是从非洲传入后在阿根廷得到空前发展的，且非常盛行。布鲁斯也是根据黑人的“哀歌”创编的一种慢节奏的舞蹈流行于美洲大陆。美国的滑稽演员哈利·福克斯创编了轻柔、优雅、洒脱的狐步舞。这些舞蹈的出现，打破了欧洲社交舞独统天下的格局。
1910年，英国皇家舞蹈教师协会在英国政府的大力支持下，汇集了英国和欧美其他国家的舞蹈界专家，在广泛研究传统宫廷舞、社交舞及拉美国家民间舞的基础上，对当时社交舞的舞种、舞步、舞姿等进行规范整理和美化加工，使舞步规范严谨、舞姿挺拔潇洒，一派英国式的绅士气派。1924年又将华尔兹、探戈、维也纳华尔兹、狐步舞、快步舞、伦巴和布鲁斯7种舞进一步规范化、系统化，称为国际标准交际舞并公布于众。1925年正式颁布了华尔兹、探戈、狐步、快步、维也纳华尔兹5种舞的标准步法，称为摩登标准舞。摩登标准舞首先在西欧推广并进行了比赛，继而又推广到世界各国和地区，受到了许多国家和地区的喜爱和欢迎。1950年，由英国世界舞蹈协会在英格兰黑池主办了首届世界性的大赛“黑池舞蹈节”。以后每年5月的最后一周，都会在“黑池”举办一届世界性的大赛。随着黑池舞蹈比赛在世界范围内影响力的不断提高，自身也得到了发展壮大，增加了以旋转为主的维也纳华尔兹。1960年，在对非洲和拉美一些国家的民间舞进行整理、规范和加工后，又增加了5种拉丁舞的比赛内容。至此，被列为正式比赛项目的共有10种舞:分别为摩登标准舞系列，包括华尔兹、探戈、狐步、快步、维也纳华尔兹5种;拉丁舞系列，包括伦巴、恰恰恰、桑巴、斗牛和牛仔舞5种。
国际舞比赛的诞生，改变了社交舞的自娱性，演变为一种艺术性强、技巧难度高的具有表演性、观赏性和竞技性的舞蹈。它的典雅风格、优美舞姿是其他舞蹈所无法比拟的。因此，它在世界各国很快普及，受到社会各阶层的关注和喜爱，并且在世界舞坛掀起了半个多世纪的国标舞热潮。1964年，国标舞比赛又增加了新的项目———团体舞，使比赛形式更为丰富。
由于国标舞有很强的表演观赏性和技艺竞技性，因此西方舞蹈界也称它为体育舞蹈，很多国家将它纳入体育竞技的范畴，并成立了体育舞蹈组织，致力于促进体育舞蹈事业的发展。
1950年9月22日在英国苏格兰爱丁堡成立的世界舞蹈协会，于1994年改名为世界舞蹈和体育舞蹈理事会;1935年在布拉格成立的世界业余舞蹈协会于1997年获得国际奥委会的正式承认，改名为国际体育舞蹈联合会。这是当今世界最为知名的两大国际舞蹈组织。
(二) 我国大众体育舞蹈的发展历程
我国体育舞蹈的发展主要受西方文化的影响。交谊舞传入我国主要经过两种渠道:一是新中国成立前随着西方资本主义文化的入侵而进入我国;二是一部分留学国外的知识分子归国，将这种西方人的休闲娱乐和社交方式引进国内。
20世纪30年代，交谊舞率先进入上海并盛行起来。此后，交谊舞在天津、广州等大城市广泛流行。新中国成立后，国内盛行内部舞会，通常由各地各单位的工会、共青团、妇联牵头组织舞会，国家领导人及各地领导也加入到舞会中去，与人民群众同乐。“文化大革命”期间，交谊舞作为资产阶级的娱乐活动而受到批判并被迫停止了。1979年2月，在人民大会堂春节联欢会上，交谊舞得以恢复，从此交谊舞这种深受人民群众喜爱的社交娱乐活动又很快流行开来，遍及祖国的大江南北。
20世纪80年代，随着我国改革开放的进一步深入，与国外的文化交流随之增加，体育舞蹈也被引进我国，在广州、上海等少数城市开展。
1986年11月，日本业余舞蹈竞技协会会长山口繁雄先生与中国人民对外友好协会商谈举办中日国标舞友好赛事宜(后因故改期举行)，并亲自来北京授课，其后又有日本著名国标舞老师成濑时博应邀来北京授课，为国标舞在中国的发展奠定了基础。在这期间相继有外国专家和选手来华讲学、表演、交流，使国标舞从北京、上海、广州向全国推广。1987年5月中国舞蹈家协会报经中宣部批准举办了首届“中国杯”国际标准舞比赛。1989年初，中国舞蹈家协会国际标准舞总会正式成立。1991年5月3日，以“国际体育舞蹈俱乐部”为前身的中国体育舞蹈运动协会正式成立，此后并依据国际竞赛规则，制定了我国第一个《体育舞蹈竞赛规则草案》。1992年，中国国际标准舞协会正式成立。1993年，中国业余竞技舞蹈协会正式成立。这些组织的相继成立，大大推动了我国体育舞蹈(国标舞)事业的发展，国际交流也随之加强，每年都有英、美、日等各国和各地区专家、教师来中国内地传授技艺，以及优秀选手来华表演，使我国体育舞蹈的水平有了飞速的提高。
1993年12月，“中国上海·北京世界杯体育舞蹈锦标赛”在我国举办。这是我国首次获得世界体育舞蹈总会和国际体育舞蹈联合会认可的世界公开赛。同年，北京舞蹈学院社会舞蹈系设立了国标舞专业。
1994年，北京体育大学开设了体育舞蹈专选课程。此后，全国许多体育和艺术类高等院校设立了体育舞蹈专业和国标舞专业，并开办了中专部。随着我国青少年体育舞蹈活动的蓬勃发展，许多地方创办了体育舞蹈和国标舞的专业学校。这些专业学校的创办，培养了大批优秀的青少年选手和教师及体育舞蹈专业工作者，使体育舞蹈的教学训练和科研水平有了很大提高，推动了我国体育舞蹈整体水平的进步，缩小了与世界先进水平的差距，为我国成为体育舞蹈强国奠定了基础。
1995年5月，我国首次派代表团赴英国参加第70届黑池舞蹈节。1995年，北京爱士舞蹈团首次参加在德国举行的世界队列舞比赛，获得第15名。此后，中国代表队和选手，每年都会出现在世界各大赛场上，且人数不断增加、水平不断提高。与此同时，我国也不断举办国际性的比赛。2002年11月在上海举办了亚洲体育舞蹈锦标赛;2003年10月在无锡举办了亚太体育舞蹈锦标赛;2004年6月在绵阳举办了国际职业体育舞蹈公开赛;2004年11月在上海举办了世界青年国际体育舞蹈锦标赛，这是我国第一次正式承办世界性的锦标赛;2005年12月在上海举办了首届国际标准舞世界公开赛;2006年12月初在上海承办了世界体育舞蹈锦标赛总决赛，这也是我国举办的世界最高级别的大赛。通过一系列比赛和交流，我国选手更趋成熟，水平迅速提高，近年在国际赛场上兴起了一股“中国旋风”。2004年中国选手栾江和张茹首次在英国第79届黑池舞蹈节上获职业新星拉丁舞冠军。此后，中国选手在各大国际比赛中不断取得优异的成绩，特别是青少年选手在国际舞坛更显示了不凡的实力，成绩喜人，为我国竞技体育舞蹈的发展奠定了良好的基础。
目前，中国大约有3000万人参加体育舞蹈活动，其中青少年占有很大比重。可以望见，我国在不远的将来一定会成为世界体育舞蹈的大国和强国。
⑶ 求10种国标舞，最好有来源的介绍，要详细哈
国标舞中的拉丁舞包括：桑巴，伦巴，斗牛，恰恰，牛仔（捷舞）。这五个舞种无论在社交场合还是在体育舞蹈比赛中都广为流传。一般是两个人一起跳，一个男士和一个女士。持握姿势各有不同，有时亲密相拥，有时舞伴相互单手相握。这些舞中的姿势都已经标准化和分类成各种不同的级别以便于教学，有国际上统一的用语，技术，节奏，拍子。但是也不尽然，这些舞都有各种不同的起源。
摩登舞（Modern Dance）包括华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞。摩登舞除了探戈外，都源于欧洲大陆，它的音乐时而激情昂扬，时而缠绵性感，动作细腻严谨，穿着十分讲究，体现欧洲国家男士的绅士风度和女士们的妩媚。男士需身着燕尾服，白领结；女士则以飘逸，艳丽长裙表现出她们的华贵、美丽、高雅、闺秀之美态。
摩登舞（Modern Dance）
舞种名 英文名 发源地 节拍 速度（小节/分） 别称
华尔兹 Waltz 德国 3/4 30 慢华尔兹、三步舞、圆舞
探戈 Tango 阿根廷 2/4 40 欧洲探戈
狐步 Foxtrot 英国 4/4 30 慢狐步
快步 Quick Step 美国 4/4 50 快四步
维也纳华尔兹 Viennese Waltz 奥地利 6/8 60
拉丁舞（Latin Dance）
舞种名 英文名 发源地 节拍 速度（小节/分） 别称
伦巴 Rumba 古巴 4/4 27
恰恰恰 Cha-cha-cha 墨西哥 4/4 30
桑巴 Samba 巴西 2/4或4/4 50 森巴
斗牛舞 Paso Double 法国 2/4或6/8 62
捷舞 Jive 美国 4/4 44 牛仔舞
探戈
探戈(tango)是一种双人舞蹈，起源于阿根廷，伴奏音乐为2/4拍，但是顿挫感非常强烈的断奏式演奏，因此在实际演奏时，将每个四分音符化为两个八分音符，使每一小节有四个八分音符。目前探戈是国际标准舞大赛的正式项目之一。 跳探戈舞时，男女双方的组合姿势和其他摩登舞略有区别，叫做“探戈定位”，双方靠得较紧，男士搂抱的右臂和女士的左臂都要更向里一些，身体要相互接触，重心偏移，男士主要在右脚，女士在左脚。男女双方不对视，定位时男女双方都向自己的左侧看。 探戈音乐节奏明快，独特的切分音为它鲜明的特征。舞步华丽高雅、热烈狂放且变化无穷，交叉步、踢腿、跳跃、旋转令人眼花缭乱。演唱者时而激越奔放，时而如泣如诉，或嫉世愤俗，或感时伤怀。歌词大量采用街乡俚语。跳舞时，男士打领结穿深色晚礼服，女士着一侧高开叉的长裙。
探戈发源于布宜诺斯艾利斯，被阿根廷人视为国粹。
⑷ 舞蹈分为哪些种类每个种类的性质、含义、起源的资料是什么
艺术，是由各个不同的艺术品种所组成的。作为艺术之一的舞蹈，同样是一个非常广阔的天地，它也是由各个不同种类、不同样式、不同风格的舞蹈所组成的。我们学习研究舞蹈的种类，是为了能更深入地了解舞蹈艺术的特性、舞蹈艺术发展的规律，熟悉和掌握舞蹈艺术反映和表现社会生活的各种样式和方法。
根据舞蹈的作用和目的，舞蹈可分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。生活舞蹈是人们为自己的生活需要而进行的舞蹈活动；艺术舞蹈则是为了表演给观众欣赏的舞蹈。
生活舞蹈包括有：习俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娱舞蹈、体育舞蹈、教育舞蹈等。
习俗舞蹈，又可称节庆、仪式舞蹈，是我国许多民族在婚配、丧葬、种植、收获及其他一些喜庆节日所举行的各种群众性的舞蹈活动。在这些舞蹈活动中，表现了各处民族的风俗习惯、社会风貌、文化传统和民族性格特征。
宗教、祭祀舞蹈，是进行宗教和祭祀活动的舞蹈形式。宗教舞蹈是对超自然、超人间的神秘力量——神灵的一种形象化的再现，使无形之神成为可以被感知的有形之身，是神秘力量的人格化。主要用以祈求神灵庇佑、除灾去病、逢凶化吉、人畜兴旺、五谷丰登，或是答谢神灵的恩赐；祭祀舞蹈，是祭祀先祖和神佛对自己的保佑和赐福。
社交舞蹈，是人们进行社会交往、增进友谊、联络感情的舞蹈活动。一般多指在舞会中跳的各种交际舞。另外，我国许多少数民族在各种节日所进行的群众性的舞蹈活动，因些，也可以说是各民族的社交舞蹈。
自娱舞蹈，是人们以自娱自乐为唯一目的的舞蹈活动。用舞蹈来抒发和宣泄自己内在的情感冲动，从而获得审美愉悦的充分满足。
体育舞蹈，是舞蹈和体育相结合，以艺术审美的方式锻炼身体，使身心全面健康民展的舞蹈新品种。如各种健身舞、韵律操、中老年迪斯科、冰上舞蹈、水上舞蹈、以及我国传统武术中的舞剑、舞刀和象征模拟各种动物、特写形象的象形拳、五禽戏等均是。
教育舞蹈，是指学校、幼儿园等进行审美教育的舞蹈活动，以及开设的舞蹈课程，用来陶治和美化人的思想感情、道德情操，培养人的团结友爱、加强礼仪，以及增进身心健康，都能起到潜移默化的作用。
艺术舞蹈，是指由专业或业余舞蹈家，通过对社会生活的观察、体验、分析、集中、概括和想象，进行艺术的创造，从而创作出主题思想鲜明、情感丰富、形式完整，具有典型化的艺术形象，由少数人在舞蹈台或广场表演给广大群众观赏的舞蹈作品。由于艺术舞蹈品种繁多，根据各个不同的艺术特点，大致可分为三类。
每一类，根据舞蹈的不同风格特点来区分，有：古典舞蹈、民间舞蹈、现代舞蹈和新创作舞蹈。
古典舞蹈是在民族民间舞蹈基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工创造，并经过较长期艺术实践的检验，流传下来的，被认为是具有一定典范意义的古典风格特点的舞蹈。世界上许多国家和民族都有一定典范意义和古典风格特点的舞蹈。世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈。欧洲的古典舞蹈，一般都泛指芭蕾舞。
民间舞蹈是由广大人民群众在长期历史进程中集体创造，不断积累，发展而形成的，并在群众中广泛流传的一种舞蹈形式。它直接反映人民群众的思想感情、理想和愿望。由于各国家、各民族、各地区人民的生活劳动方式、历史文化心态、风俗习惯，以及自然环境的差异，因而形成了不同的民族风格和地方特色。
现代舞蹈是19世纪末和20世纪初在欧美兴起的一种舞蹈流派。其主要美学观点是反对当时古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向；主张摆脱古典芭蕾过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。
新创作舞蹈，即不同于上述三种风格的舞蹈，它常常是根据表现内容和塑人物的需要，不拘一格，借鉴和吸收各舞蹈流派的各种风格、各种舞蹈表现手段和表现方法，兼收并蓄为我所用，从而创作出不同于已经形成的各种舞蹈风格的具有独特新风格的舞蹈。
第二类，根据舞蹈表现形式的特点来区分，有：独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。
独舞，由一个人表演的完成一个主题的舞蹈，多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。
双人舞，由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来表现人物之间思想感情的交流和展现人物的关系。
三人舞，由三个人合作表演完成一个主题的舞蹈。根据内容可分为表现单一情绪和表现一定情节，以及表现人物之间的戏剧矛盾冲突等三种不同的类别。
群舞，凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情绪或塑造群体的形象。通过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈动作、姿态、造型的发展，能够创造出来深邃的诗的意境，具有较强的艺术感染力。
组舞，由若干段舞蹈组成的比较大型的舞蹈作品。其中各个舞蹈有相对的独立性，但它们又都统一在共同的主题和完整的艺术构思之中。
歌舞，是一种歌唱和舞蹈相结合的艺术表演形式。其特点是载歌载舞既长于抒情，又善于叙事，能表现人物复杂、细腻的思想感情和广泛的生活内容。
歌舞剧，是一种以歌唱和舞蹈为主要艺术表现手段来展现戏剧内容的综合性表演形式。
舞剧，以舞蹈为主要艺术表现手段，并综合了音乐、舞台美术（服装、布景、灯光、道具）等，表现一定戏剧内容的舞蹈作品。
第三类，根据反映社会现实生活的方法和塑舞蹈形象的特点来划分，可分为抒情性舞蹈、叙事性舞蹈和戏剧性舞蹈三类。
抒情性舞蹈，又称情绪舞，其主要艺术特征是在特定的环境中，以鲜明、生动的舞蹈语言来直接抒发人物——舞蹈者的思想感情，以此来表达舞蹈家对生活的感受和评价。
叙事性舞蹈，又称情节舞，其主要艺术特征是通过舞蹈中不同人物的行动所构成的情节事件来塑人物，表现作品的主题内容。
戏剧性舞蹈，即舞剧
⑸ 舞蹈起源于哪个国家它的由来是什么
你是说街舞吗？~~~~
街舞是一种民间舞蹈，也是美国黑人由一种发泄情绪的运动演绎成的街边文化， 兴起于20世纪80年代的美国黑人青少年，是美国黑人“嘻哈文化”（Hip-Hop）的组成部分。由于这种舞蹈出现在街头、不拘于场地器械，所以称为街舞，并且具有极强的参与性、表演性和竞赛性。特色是爆发力强，在舞动时，肢体所做的动作亦较其他舞蹈夸张。最吸引人之处，是以全身的活力带来热情澎湃的感觉。
跳街舞使人注意力集中，兴趣浓厚，动作优美、随意。同时，跳街舞还有瘦身功效，因为街舞是一种中低强度的有氧运动，在一个小时的运动中，消耗全身脂肪的作用是相当强的。此外，街舞是一种小肌肉运动，经常练习能增加你全身的协调性，让你的身材比例更趋标准
在我国，街舞作为一种健身方式是由北京体育大学的孟宪军于1995年引入的，为了达到健身的效果，孟宪军有取舍地改编了原始的街舞，取潇洒舍颓废，去掉了街舞表演中的难度较大、比较危险的地面动作，不求发泄情绪，只求拥有健康。
舞蹈型街舞，有Poping、Locking、Electric、Turbo、House等多种风格。它们都不如Breaking那样需要较高的技巧，但更要求舞者的动作协调性和舞感，以及肢体灵活性和控制力。好的Hip-Hop舞者同样需要艰苦的练习。由于Hip-Hop Dance不如Breaking那样技巧性强，也缺乏竞赛性，以前没有受到街舞爱好者足够的重视，现在随着舞蹈观念的增强，这种情况得到了改变，甚至B-Boy也开始练习并出现了许多全能型的街舞好手。
Hip-Hop是人们最常接触的一种舞蹈，它有着幅度大而简单的舞步，能够表现出复杂的舞感。因为容易学习，跳起来也相当好看，所以很受大众喜爱
POPING：机械舞，运用身体各部位的肌肉和关节，随着音乐的节拍，加上自己丰富的想像力，创造出令人惊讶的舞步。属于难度较高的街舞类型。
FREESTYLE：这是一种出神入化的舞步，它将各种类型的舞蹈混合在一起，随心所欲地表现，没有舞蹈风格的限定，脱离一般舞蹈的规范，可以说是一种个性化的街舞。
HOUSE：随着house音乐，运用复杂而神奇的步伐表现的一种舞步，它可以加上拉丁舞的扭腰、武术的空翻、踢踏舞的基本步以及芭蕾的转圈，跳起来既可以十分优雅，也可以相当狂野。
NEW JAZZ(女生专属): 这是一种由JAZZ爵士发展而来的舞,专由女生跳的,很讲究柔美和瞬间爆发.以手臂的动作为主,腰的扭动和臀部的动作为辅.对身材要求很高,在欧美和韩国非常流行。配乐是节奏化过后的爵士乐。
RAGREA（雷鬼，女生专属): 这个舞据说起源于法国,也有人说起源于美国。是非常性感的一种舞蹈，演绎的舞者穿着也很暴露，以下半身的动作为主，主要用到臀部，腰部，腿部，还会有一些简单的倒立，同时在空中摇晃大腿的诱惑动作。在色情业发达的日本发展非常好。而正常的演绎亦非常性感。
Breaking： 技巧型街舞，要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性，属于技巧性较高的体育舞蹈，所以最先为国内青少年所喜爱。跳这种类型舞蹈的青少年叫做B-Boy/B-Girl。
锁舞locking：在约70年代时，位于洛杉矶的一家夜总会里Don Campbell发明了locking（又称 Campbellocking）这种即兴发挥的独特舞步。这样的舞步与它的附属文化很快的 就向外延烧并掀起一阵狂热，还促成了当时一个人称Soul Train的新兴电视节目 。在这节目里，舞者飞快地展现锁（locking）与指（pointing）这些动作，并 且不时伴著手拍（hand slaps）与劈（splits）的技巧来诠释自己独特的风格。
⑹ 拉丁舞的起源及文化背景
一、桑 巴（Samba）
起源於巴西的里约热内庐，1929年传入美国，而後又传至各地。它是非洲人和南美人的综合产物，最早用吉他演奏，节拍较缓慢，带有小夜曲式的情调，兼富热情活泼的气氛。後来英国舞蹈家专程赴里约热内庐去观察蒐集当地桑巴舞，回国後将桑巴舞做一番整理，并订定步法名称及统一跳法，而成为目前的桑巴舞。它属於移动性舞蹈（Moving Dance），像探戈、华尔滋一样，须绕著舞池转。音乐：4/4,每分钟约50-52小节。
二、恰、恰、恰（Cha、Cha、Cha）
起源於中美洲的墨西哥、古巴等地，它是曼波舞（Mambo）的变形，但今日的恰、恰、恰比曼波更流行，更受欢迎，主要是这种舞给人一种明朗轻快的感受。因南美的土人将曼波的音乐演奏的更快，并加进打击乐器使之成为今日的恰、恰、恰。曼波的舞姿较柔和，腰部扭动较大；恰、恰、恰的舞姿较为活泼，步法乾脆俐落，不拖泥带水。音乐：4/4,每分钟约30-32小节。
三、伦 巴（Rumba）
伦巴舞起源於古巴，故又称为古巴伦巴。四、五百年前，非洲黑人被白种人送至美洲沦为奴隶。非洲黑人远离家园，在古巴受到压迫，生活困苦，加以思乡情切，因而产生出哀伤的民歌。慢慢的这种悲伤的曲调因受当地气候的影响，而演变成慵懒的音乐风，再加上拉丁美洲特有的打击乐器，而使得伦巴舞曲更富有罗曼蒂克的气氛。在古巴的非洲人即随著这种音乐起舞，藉以发抒心中郁闷的情绪，而形成伦巴舞。今日的伦巴舞已丧失了悲伤的气氛，但催眠式的演奏气氛仍很浓，使得伦巴舞更受欢迎。音乐： 4/4，第二拍起跳，每分钟约25-27小节。
四、斗 牛 舞（Paso Doble）
本为西班牙之进行曲，音乐雄壮威武，舞蹈风格阳刚味十足。西班牙的每一个地方都是用斗牛舞代替行军舞。斗牛舞是受斗牛所影响而演变出的舞蹈。在斗牛竞技场入口上方的铜管乐队，总是不断的演奏著进行曲，即西班牙所谓的斗牛舞音乐，形成斗牛舞的灵感即来自於这种音乐。同样的也因为这种音乐才激发出斗牛戏本身的脚步。简言之，斗牛舞就是斗牛戏的一种诠释表现；男舞者的角色可比拟为斗牛士，女舞者则代表用以吸引公牛注意的红斗篷。将斗牛舞归类到拉丁美洲舞，令人觉得不可思议，因为它根本就是纯欧洲式，且源自於西班牙,每分钟约60-62小节。
五、捷 舞（Jive）
捷舞与吉特巴（Jitterbug）可说是孪生兄弟。吉特巴是典型的美国舞蹈，又称为牛仔舞，在1940年最先流行於美国南部，不到几年之间风行於全世界。它有明确的步法，揉合爵士（Jazz）和却尔斯登舞（Charleston）的精华而独创一格。跳法约可分两种：一般社交场合中是六步吉特巴，而标准舞是八步吉特巴，称做 Jive。基本上两者都是以六拍来完成一个基本步，只是六步较为悠闲懒散，而八步较有精神、变化较多。它是一种十分放松自由的舞蹈，脚步十分轻盈活泼。音乐： 4/4，每分钟约42-44小节。
⑺ 舞蹈最早来源于哪个国家
舞蹈是复八大艺术之一，是于制三度空间中以身体为语言作“心智交流”现象之人体的运动表达艺术，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。它一般借助音乐，也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社会意义及作用，包括运动、社交/求偶、祭祀、礼仪等。
据艺术史学家的考证，人类最早产生的艺术就是舞蹈。在远古人类尚未产生语言以前，人们就用动作、姿态的表情来传达各种信息和进行情感、思想的交流。以后由各种声音发展成为语言和音调以后，才相继产生了诗歌和音乐。
生活舞蹈包括有：习俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娱舞蹈、体育舞蹈、教育舞蹈等
根据舞蹈的不同风格特点来区分，有：古典舞蹈、民间舞蹈、现代舞蹈、当代舞蹈和芭蕾舞
根据舞蹈表现形式的特点来区分，有：独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等
按年龄层次区分，有幼儿舞蹈、少儿舞蹈、青少年舞蹈、成人舞蹈、中老年舞蹈等
⑻ 舞蹈最早起源于哪舞蹈分哪几个种类
根据舞蹈的作用和目的来划分，舞蹈可分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。 生活舞蹈，包括有：习俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娱舞蹈、体育舞蹈、教育舞蹈等六类。 艺术舞蹈，又可以分为下面三种： 一、根据舞蹈的不同的风格特点来划分，可分为古典舞、民间舞、现代舞和新风舞四类。 二、根据舞蹈表现形式的体裁和样式的特点来划分，可分为独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等八类。 三、根据反映社会现实生活的方法和塑造舞蹈形象的特点来划分，可分为抒情性舞蹈、叙事性舞蹈和戏剧性舞蹈三类。
⑼ 谁知道中国舞蹈的起源和发展历史吗
舞蹈是人类最古老的艺术形式之一。上古时代，它就充当原始人们交流思想和感情的工具。它的起源是随着人类生产劳动而产生的。动作和节奏与劳动是密切相关的，不管是哪一种劳动，人的手脚总是要活动的，手用以拍打，脚用以踩踏，在某种动作连续重复过程中，就产生有规律的节奏，再伴以呼喊或打击石块和木棍，最原始的舞蹈就出现了。
在人类原始部落里，舞蹈具有全社会性，在他们组织散漫和生活不安定的状况下，需要有一种社会感应力使他们团结在一起，舞蹈就是产生这种感应力的重要手段。不论是狞猎还是战争，都是整个部落一起行动，所以原始舞蹈总是集体性的。部落为了有个共同标志，这就出现了图腾。图腾不仅作为部落区别的标志，同时亦是一种最原始的宗教信仰。每逢祷告或庆贺，都对着图腾跳舞，这叫图腾舞蹈。图腾舞蹈在世界各地原始民族中都是一样存在的。北美洲印第安部落跳的野牛舞，他们迷信野牛和自己部族有血缘关系，跳这种舞野牛就会出现并让他们狞猎：澳洲土人跳他们的图腾蛇舞时，舞者纹脸纹身，作为对自己部落祖先的纪念。龙和风是中国古代民族的图腾。由于各个部族互相归并，一个图腾已经不能代表整个部落敢盟的共同祖先，于是把儿种图腾特征，如以鹿的角、蛇的身、鱼的鳞、鹰的爪综合成龙的形象，以孔雀、山鸡等特征综合成凤的形象，用它们代表最高统治者一姓的祖先，作为"帝德"与"天成"的标识。后来才把龙和风当作中华民族发祥和文化肇端的象征。
原始社会解体，人类进入奴隶社会，从此，图腾崇拜开始和巫术迷信相结合。因而就产生了巫舞。图腾崇拜和巫术虽然都是原始宗教信仰，但两者性质不同，活动形式也不相同。图腾是原始人类崇拜的偶像，而巫师则是作为人与神之间的桥梁;图腾舞蹈是社会性的集体舞蹈，而巫舞则是巫师的表演。在巫术中，歌和舞被利用为巫术的手段，制造出一种神秘的气氛，以保证巫术的成功。从舞蹈发展的角度上看，巫舞比原始的图腾舞蹈前进了一大步，它从比较粗糙的集体舞蹈转向专业的、个人的舞蹈表演，而且还表现出神话中的人物和故事。中国春秋战国时期的楚国，巫舞十分盛行，规模宏大，形式和内容都相当丰富。
奴隶社会末期，巫舞逐渐向娱君娱种的方向发展。男巫已开始改为女巫。从此巫就失去了原来受崇拜的地位。到了封建社会，宫廷舞蹈大规模地发展;分为祭祖性质的乐舞和宴饮助兴的乐舞。中国的汉魏和隋唐时代，是宫廷舞蹈发展的两个高峰。宫廷内设有专门管理收集乐舞的乐府、太常寺、梨园等机构，训练和培养宫廷乐舞演员和乐员。唐玄亲和南唐李后主等皇帝还亲自参加编制乐舞。东方国家如印度、日本、朝鲜等，同样也有专供皇室享用的乐舞和舞伎。在欧洲，古希腊、罗马的宫廷舞蹈原来也是很兴盛的，自酉罗马灭亡后，整个欧洲为教权所统治，娱乐性舞蹈被中世纪教会认为是不道德的而加以禁止，但带有世俗性质的民间舞蹈仍独立于宗教舞蹈之外而发展，直到文艺复兴以后，宫廷舞蹈才重新恢复。
西方17世纪后的宫廷舞蹈，是以社交性质为主的娱乐舞蹈，皇帝也一样参加跳舞。这种舞蹈是向民间吸收了若千种舞蹈形式，由舞师加以改造和传授，以适应宫廷中的社交仪式，这是西方社交舞蹈的起源。
芭蕾是从欧洲宫廷舞蹈发展而来的，首先是属于宫廷中专有的表演，后来转移到剧场中去演出。它制订出一整套技术规范和要求，所以称之为古典芭膏。古典芭蕾是表演性舞蹈中技巧要求最高和最讲究形式规范的舞蹈，它传播面很广。20世纪初，现代舞在酉方兴起，这种舞蹈形式最初是受浪漫主义思潮影响产生的，后来又在现代主义的思想影响下产生出许多舞蹈派别。它总的倾向是反对传统的艺术观念，提倡创新、自由，建立了一套它们自己的表演体系和理论体系。现代舞在德国、美国、英国、日本等国家较为流行。
在舞蹈发展史上，民间舞蹈常常被人忽视，其实只有民间舞蹈才是舞蹈发展的主流。民间舞蹈是人民群众智慧的结晶，它是一条永远不会枯竭的舞蹈源泉。历代统治者都懂得向民间舞蹈吸取营养，但他们叉千方百计去禁止民间舞蹈的活动。民间舞蹈源远流长，它并不因为被禁止而停止发展，也不因为被宫廷吸收而改变其固有的乡土特色，它始终是以绚丽多姿的风貌
⑽ 国标舞起源于哪里
起源
国际标来准舞源起源于古代土风舞，经历对舞、圈舞、行列舞、集体舞等演变过程，并与欧洲贵族在宫廷举行的交谊舞会结合，成为流传广泛的社交舞。法国大革命后民间开始流行。第二次世界大战后，美国人将该舞蹈散播到全球各地。
经历一百多年的发展，“社交舞”从“社交”发展为“竞技”，将单一的舞种发展为摩登舞、拉丁舞两大系列的十个舞种，并在1904年成立了"英国皇家舞蹈教师协会"。这个组织将当时欧美流行的舞姿、舞步、方向等整理成统一标准，制定了有关舞蹈理论、技巧、音乐、服装等竞技的标准，公布为“国际标准交谊舞舞厅舞”（简称“国标舞”），为世界各国所遵循，英国的黑池甚至成了“国标舞”的圣地。目前，世界各国将国际标准舞易名为“体育舞蹈”，欲将舞蹈运动纳入体育运动项目。拥有74个会员国的“国际舞蹈运动总会”(International Dance Sport Federation)于1997年9月4日正式成为国际奥林匹克委员会会员，2000年成为悉尼奥运会表演项目，2008年由于其并非起源中国，北京奥运会仍然是表演项目。