歌咏比赛动作

1. 歌咏比赛加点什么花样比较好

《奔跑》的话在一些高潮部分或者在一些动人情节加上挥手或伸手的动作 《爱因为在心中》教我不退缩要坚持着信念的地方加上坚定的动作 在爱因为在心中的地方加上 用拇指和食指圈成心的形状从右胸前划向左胸心脏的地方的动作
其余地方加动作也可加这三个你们还可以加上这一系列的手语动作

2. 我们学校要举行歌咏比赛我们几个唱掌声响起来需要什么手势舞蹈

几个人的话手拉着手{如果有男生就别这样}，左右摇几下{跟住节拍】
或者也可以左手或者右手{要统一的}在头顶摇几下，也要跟住节拍，不过这个歌还是挺好做动作的。
你也可以看看明星现场是怎样做动作的，比如王俊凯，他就是做我刚刚说的第2个动作的，那个其实不错。我在学校唱【看得最远的地方】的时候，也用那个，那个是通用的

3. 歌咏比赛队形设计

来个对称的V字形的怎么样，横切面就像一本翻开了的书放在桌面上。也可以摆成像只海鸥飞翔的那种不对称形的
或者：
男男男男男男男男男男男男男
女男男男男男男男男男男女
女女女男男男男男男男女女女
女女女女男男男男女女女女
女女女女男男女女女女
假如一穿上演出服装，就把这个队形的美体现出来了

4. 歌咏比赛唱《童年》，请问排什么样的队形好

波浪形知道不。

5. 大合唱音乐指挥的基本手势是怎样的，比如4/4拍，是怎样划形状的

指挥法图解：

1、2拍（2/2、2/4、2/8），强拍，弱拍基本走向是第一拍从上向下，略由里向外进行，第二拍返回。在指挥实践的时候，除了动作要明确，精神要集中和饱满以外，通常因为要照顾到演唱时的流畅，划拍过程往往也是比较圆顺和线条化的。

(5)歌咏比赛动作扩展阅读：

一、在团体歌唱或乐器合奏时，由指挥者用指挥棒或者徒手来打拍，叫做“拍节法”。

二、指挥者要以适当的速度在空间中画出图形，暗示出强弱缓急；通常双手是以强拍的周期性往复循环而相应的作出对称动作，强拍是由上向下，弱拍是由下向上。指挥的姿态要求：

1、躯干稳直、泰然。不能弯腰曲背，前弓后仰，不要耸肩，防止不必要的移动和转向，可以适度地含胸拔背。

2、头部做到自然仰面，便于看见全体演唱演奏者，也便于演唱演奏者看清指挥。随时用目光提挈大家注意，辅助手的动作预示某个重要转折或某个关键瞬间的到来，并能启示声部的进入。

3、脚是站立的根基，身体重心交替置于双脚或转移于左右脚之间，双脚基本平或稍有前后，如"稍息"的位置。

4、重心的转移随着音乐的需要自然地进行，但不宜太多，更不能随意走动、下蹲。当然不是绝对的，一切都要符合指挥任务的需要。

5、 双肩坦然而松弛，大臂微张，千万不要夹紧，肩关节随时都是放松的，双手完全得到解放，可以随意往任何方向自如挥动。

6、 腕，掌，指是最灵巧而富于表现力的部位，也是音乐指挥最得力的工具和武器，小臂、大臂，甚至肩和身体的活动往往也是为了这个"终端"而配合活动的。

7、一般的基本姿势是手掌向下，不握拳，腕关节不下垂，不松劲，稍稍向前而不高仰，手指不强制地呈弧形微弯，如握小皮球状，能够随意地做任何动作。

8、双手抬举的高度，伸出的远近，根据所指挥的作品风格及演出的规模、场合等各方面因素而调整。初学时取略低于胸肋的位置，便于松弛地学习基本动作。

6. 我是五年级的小学生,我们学校举行了歌咏比赛,我唱外婆的澎湖湾,有什么好的动作各位高手教我的啦！十万火急

临场发挥 不要紧张哦

7. 歌咏比赛 游击队之歌 有什么好的动作和队形之类的吗

党旗可以用，还有星星，小红旗都行。
然后队形我们以前用过后面举红旗的，然后前面排成月牙，挺好看的。

8. 军训要歌咏比赛 我们唱的是强军战歌 求比较有创意的队形和动作

军中绿花

9. 歌咏比赛指挥姿势是用一个手还是两个手

先看是什么歌，是几拍子的。

作为合唱的指挥，在自身要求与技术要领等方面是非常严格的，不知道你指挥的合唱队及伴奏乐队规模,是否有总谱等,所以我在这里简要介绍一些相关问题,供你参考:

一、指挥的任务与要求：

1）要有充分的自信心，相信自己能够做好指挥而且无可替代。

2）要有一定的读谱能力，熟知合唱中可能出现的某些问题并加以纠正。

3）有较好的听觉、记忆力和较强的节奏感。

4）有一定的音乐理论知识，能够准确地理解、分析和处理作品。

5）有一定的组织协调能力，以便于随时号召大家服从指挥，调动演唱者的情绪。

二、指挥基本动作及要求

指挥的动作应该准确、简洁、美观大方，易于被了解，富有表现力：

1）站立时，上身要挺直，两脚自然稍分，略成丁字形，左脚可稍上前一些，要站得稳而美观，指挥过程中忌身体大幅度摇摆。

2）面部表情要丰富，眼睛要能传神，善于运用眼神和面部表情来启发合唱队，协同一致地表达出作品内容，耳朵对音准就有很强的辨别能力，及时纠正演唱发音不准的情况。

3）指挥时双臂抬起至胸前，不宜过高或过低，一般情况下应掌握在上与眉齐、下不低于腰部这一活动范围，挥动手臂时，要自然有力、舒展大方；手指不要伸直，手心自然保持弓形，忌两手心平行向上或向下，注意动作的中心是手腕部。双手的动作要匀称，指挥时拍点和拍子方向要清楚，不可含糊。一般来说，双手的动作相同而挥动方向相反，右手是掌握速度和节拍的，左手是掌握表情、强弱等的，动作要灵活，富有表现力。

三、简单技巧

1）开始。

（1）当指挥者站定指挥位置后，要首先通视一遍合唱队和乐队的全体，这样做一是对合唱队人员的站位、注意力及其他准备情况等进行检查，二是这相当于是一个动作提示，即“告诉”全体人员作好最后的准备；

（2）检查无误后，开始指挥，这时可以左手心向上、左臂平举的姿势给乐队一个提示（提示拍），这一动作须稍慢且到最高点时要有一个短暂的停顿，在此过程中间，乐队人员即须随你的左手动作整齐地开始弓上弦、号对嘴、鼓对槌，处于演奏状态，只等你的手势向下打出第一拍即开始演奏（注意：必须是始终把乐队和合唱队绝对地置之于你的指挥之下，而不是伴奏一开始你才“举手”）；

（3）左手在最高点开始向下打出第一正式拍，乐队即在你左手的指挥下开始演奏。此时你的右手应保持自然垂下贴于身体，同时合唱队应保持队形及静默。

2）乐队前奏曲至结束时，开始挥动右手，指挥领唱加入，待需要合唱队加入时，可以左右手同时挥动，提示起唱。注意，每加入一个演唱单元，原来的指挥动作须持续进行。

歌曲行进当中，双手和手臂的动作应依拍子的强、弱、快、慢、连音、断音等作出适当的提示，这些提示应体现在双手和手臂动作的轻、重、缓、急、柔和、平稳、果断以及动作的幅度大小当中，必要时可突破常规，以大幅动作来展现歌曲的激烈情绪。当然这一切都必须建立在动作节拍准确这一基础之上。

3）结束。乐曲的终结，往往给人留下很深的印象，要指挥好乐曲的终结，使整个作品得到完整的表达。在指挥结束乐句时，动作要果断、准确，使饱满的情绪贯穿到最后一个音符。再次提醒：只有等你的指挥动作全部完成时，乐队和合唱队等才可以终止演出动作。

四、几点注意事项

1）动作的准确性应为指挥的第一要则，但反对指挥动作单调而机械地重复，缺乏生机与活力。

2）即兴发挥应慎重，必须建立在扎实的动作练习基础之上，且忌过多。

3）指挥者的面部表情是调动演唱者情绪的有力工具，必须给予高度重视，但面部表情反映出来的必须是歌曲本身的情绪和力量，僵死、刻板的面部表情是指挥者最大的敌人，面部表情平和放松是指挥者的密友。

4）指挥者的自信心往往是成就一个合格指挥的主导因素，但盲目自信的结果可能会适得其反，所以指挥者必须在平时加以苦练，以从技术上给自信心以充分支持。

5）熟知和准确掌握乐曲旋律、节奏是指挥成败的关键，而这一切又离不开灵敏的听力和对乐曲思想深度的洞察力。

最后，关于衣服的问题，应依演出场景而定，总之衣着宜穿着大方、不妨碍指挥（包括指挥动作和心理反应），与演唱队、演奏队及演出场景保持和谐为原则。