1. 消防主题美术比赛征求创意.!!!!!!!
一般涉及来消防首先要有火和水。再来自消防员。 如果你要比赛，我可以帮你设计一下。分成几组图 1.在一个干燥的夜晚夜深人静的时候（可以画一个月亮，再画一些静物） 2.突然意外发生起火（你可以画花猫碰到油灯或蜡烛） 3.大火发生，异常危险（可以画一个孩子的摇篮起火了） 4.英勇的消防员开始和大火搏斗（消防员冲进大火的情景） 5.大火熄灭消防员英勇牺牲众人得救（可以画大后中只剩下消防员的衣服在燃烧） 6.众人感谢消防员的救命之恩（众人悼念消防员的画面）这样你就画全面了
2. 推荐一些关于美术的电视节目
Gompertz从2006年开始主管泰特现代美术馆的数字部以及电子收费系统。...1990年,Gompertz创立了著名广告回杂志“shots”,而后又开答始制作艺术类电视节目,代表作有为英国电视台Channel4制作的纪录片《Taken For A Ride》。
3. 在大学里面搞一次有创意的活动或比赛，求创意想法，采纳后必有重分奖励！！！至少100分！！！
1,、校园涂来鸦大赛：可以在校园每一个源角落，包括校园内的每个建筑物墙壁内外、随处地面、大街小道甚至包括校园内的每棵大树都可以作为凭借进行创作，以新奇创意为获奖标准。前提是不得对校园内物品进行破坏或不可恢复性创作，发现即可取消资格，规定最后获奖者作品可以在校园内为永久保存，可以组队或者个人参赛。
2、水果蔬菜艺术创意大赛：以水果或蔬菜为创作媒介，通过形状、色彩、造型等多方面进行独特创作，并且为作品设计一个合适的名字。
3、校园达人大赛：现在全世界风靡达人选秀，是各怀绝技者展示才艺的好机会。在校园也可以搞个达人大赛，，节目形式不限。
4、校园拍客大赛：可以以照片或视频为媒介，记录校园内发生的各种“事”，可以是美事、喜事、可笑事、悲剧事，以可以多人组队或个人参赛，如宿舍内拍的宿舍幽默小短片，个人生活中搞怪片段，温情感动的校园生活片段等等....
5、校园搞怪大赛：各种校园搞怪.....哈哈...............
以上只是提个引子，可以举一反三，根据校园内的可行情况进行选择，如不满意，可另行联系我...........
4. 涂鸦社团能搞什么活动
手绘的话 可以在学校帮同学在衣服、鞋子、帽子等地方画东西啊~
喷绘可以去工地，都有围墙的，和负责人商量一下，利用他们的围墙来画点东西什么的~~
一些酒吧在专修的时候也需要喷绘的，可以去联系一下~~~
5. 收集有创意的大学活动
有创意的大学活动有：校园涂鸦大赛、校园达人大赛、水果蔬菜艺术创意大赛、校园拍客大赛、野外生存活动、春游、夏游、秋游、冬游活动、类似于综艺节目跑男的活动。
6. 什么是涂鸦，和画画有区别么
涂鸦作为一种街头艺术，与街舞、饶舌、DJ并列为街头文化（HipHop）的四大重要元素。它的英文“Graffiti”源于希腊文的“Graphein”，字典里的解释是:，usehumorous，ob鄄sceneorpolitical（在公众墙壁上涂写的图画或文字，通常含幽默、猥亵或政治内容）。据资料显示，最早的涂鸦，出现在20世纪60年代中后期的美国，有人在地下铁的车厢内外作画，借着地铁传播他们的声音和想法。1971年，《纽约时报》专门刊文介绍涂鸦以及一位留下“TAKI183”标志的年轻人，由此，纽约城的涂鸦运动大肆蔓延，成群的涂鸦者涌现，多是低下阶级的年轻人、西班牙裔或是黑人。他们借喷漆宣泄不忿，导致纽约地铁遭到严重破坏，不过，涂鸦也因此成为纽约地铁史的一个部分。直到1972年，一群涂鸦艺术家成立涂鸦艺术家联盟“UGA”，邀请各区涂鸦高手在大学的一面披覆着纸的墙上作画开始，涂鸦才真正开始第一次被视为是一种合法的艺术。
世界各地对待涂鸦多数持反对意见，认为涂鸦会破坏城市景观，但另外一方面，他们不得不采取一些平和的措施，例如德国的政府部门会和一些涂鸦组织合作，开辟一定的场地、发放执照给爱好者进行创作，同时每年举行“涂鸦比赛”，从思想、乐趣、艺术等方面进行评比，提高涂鸦的艺术性。对于其他乱写乱画者，除了要求他自己花钱清除外，还罚他为社区服务。涂鸦爱好者们认为：“只要有计划性的、选择适合的场地、物品，涂鸦并不会是一种污染！”
涂鸦爱好者一般把作品分为两种：bombs和pieces。前几年是以“bombs”为主，意即在地铁通道、建筑物外墙等公众场合玩的涂鸦，以四五人为一组，一些人负责把风、另一些涂鸦作画，在短短几分钟甚至几十秒内完成涂鸦，迅速收起工具逃离现场。因为作画时间短，涂鸦者抱着“爽一把”的心态，一般都只是画团队标志，图案大而简单。由于这种涂鸦属于违章行为，有碍市容，画作很快会被洗刷掉。当时，“Mig”、“FBL”等自由组合的小团体，在“街仔”当中都颇有影响。现在，涂鸦艺术渐渐为人所知，一些商家或者院校都会举办涂鸦比赛，或在店面以涂鸦作为宣传画。由于举办者提供足够大的墙面，涂鸦画作以pieces（整幅墙）的形式为主，涂鸦爱好者也就欢呼着涌出地面了。
三种涂鸦新玩法：
1模拟“墙壁”
涂鸦多以墙壁、拉闸为介质，但未经过审批，有关部门不允许在公众地方涂鸦，于是涂鸦者们用木板、帆布、墙纸等作为替代品。因为这些介质吸水性不同，如帆布吸水、吸涂料，底子又软；木板容易附着尘埃，为求仿真，最好提前一天涂上一层乳胶漆，风干为止。最简单的方法，是用报纸或者画纸覆盖住墙壁来涂，但底色会有所欠缺，色彩也会偏暗。
当然，最有质感还是在墙壁上涂鸦。有的人会把自己的房间贡献出来，供朋友们一起涂鸦实战。
2贴纸涂鸦
用“bomb”的手法来涂鸦，要求迅速，质量常常保证不了，所以不少爱好者先在家里用电脑设计或者预先“涂”出来，制作成小贴纸，贴在自己的物品或者宿舍门口等“小众”地方，供人欣赏
3网络涂鸦
早期的网络涂鸦板是通过人机交互的方式，直接在屏幕所显示的画板上用鼠标或手写板涂画，而且，程序还会记录绘画时间和使用的工具次数，并提供绘画过程的回放，不过只能画线、填色，而且画出来的东西没法保存。发展到今天，主流涂鸦板Oekaki有比较杰出的有功能，绘画功能经接近Photoshop等主流图像软件，甚至有一种结合了网络聊天室程序，支持多人同时在线绘画，可即时看到对方的作品，连MSN里的手写板，也都算是网络涂鸦的一部分。
涂鸦文化的代表人物
介绍两位涂鸦艺术的代表人物，巴斯奎尔特（Jean-Michel Basquiat，1960-1988）和哈林（Keith Haring，1958-1990），他们都是“街头”出身。
巴斯奎尔特1960年生于美国纽约布鲁克林区，是真正在纽约成长的画家。他画的人物常是扁平的、正面的，轮廓很简单，而且显露部分骨胳和器官。并经常以一个简单，涂满颜料（只有双眼跟嘴巴是空白的）的图形代表他自己。巴斯奎尔特在国际上的声誉很快地建立起来并以流星的速度上升，1987年，巴斯奎尔特在纽约举办了首次个展，并以此成为首个纽约《时代杂志》封面人物的黑人艺术家，并吸引了安迪·沃霍尔的注意，两人在其后合作推出了一系列拼贴与涂鸦作品。后来，涂鸦的概念也被远在大洋彼岸的欧洲艺术家所接受，谢泼德·费瑞的街头时装品牌“Obey Giant”就以街头涂鸦风格的图案独树一帜。
哈林画的人物造型是以简单线条连结成，没有脸、手指、性别，主要题材包括狗、互相拥抱的人、金字塔，以及飞行物体。曾经有人问他所画的画有什么意思，他有以下的回答： "It's your job to decide,I only do the darwing."
哈林的作品后来与商业有了密切的联系，在《艺术空间》对他做了详细介绍后，他的作品可以卖到35万美元，并借助出售自己厂牌的服装与廉价商品成了百万富翁。
现在，哈林以街头涂鸦创造的形象已经成了现代西方社会中非常流行的造型，在挂历上，在手提包的图案上，在汗衫的前襟后背，到处可见。
今天的涂鸦文化
今天，涂鸦已经成为一门艺术，很多国家都已经有了著名的涂鸦艺术家，爱好涂鸦者还定期举行涂鸦活动和比赛。一些地区，比如德国的政府部门还会和涂鸦组织合作，开辟场地、发放执照给爱好者，同时每年举行涂鸦比赛，提高涂鸦的艺术性。同时，涂鸦还进入了人们的日常生活，成为年轻人喜爱的休闲方式，网络成为了新一代涂鸦者的新画布，图片博客与电子邮件使得他们在互联网上就可以轻松而快乐地一展身手。仅仅在北美，就有超过2000个以涂鸦为主题的站点，其中最大的涂鸦网站www.graffiti.org就是由涂鸦高手Futura，于2000创立的。目前网络涂鸦的作品，大部分以漫画为主，那些爱看漫画，并自己画画的年轻人，将自己的作品搬上网络，成为和朋友探讨的最新交流方式。
涂鸦与商业的结合更紧密，涂鸦包含了更多时尚、娱乐和游戏的精神。许多青年涂鸦者中的才艺出众者登堂入室，成为新时代设计师中的幸运儿。他们的画布转移到了海报、广告、服装、鞋、帽子、玩具、电视台、游戏厅。工具则从喷漆罐变成了苹果电脑和PS、Illustrator，现在争着跟他们合作的是那些拿着大把钞票的广告商们，有耐克、阿迪达斯......由涂鸦而进入主流设计圈的佼佼者当属Marc Ecko，这个12岁开始涂鸦，20岁时就以6件自创涂鸦T恤奠定个人品牌根基的家伙，如今已是数十亿资产的服装品牌的拥有者。他一直认为，“现在年轻人就是爱突显自我特色，太一般的设计无法引起共鸣，我们的设计就是要引人瞩目、要夸张、要炫目夺人、要让人惊叹！”
有许多例子可以证明，如今涂鸦在新锐设计圈是如何集万千宠爱于一身。2001年推出的一款涂鸦提包，纯黑底上随意描画着简洁浑朴的纯白色英文圆体，没有了街头的粗砺，却是雅致与野趣的结合，成为当年时尚人士的春季必备。此外还有华丽涂鸦图案的长裤、短外套和皮包、鞋子，不少品牌还把巴黎花都的风景画面作为皮包上的图案。另外，结合了实拍影像与涂鸦风格的动画设计也渐成风潮，一些以前卫的年轻人群为受众的频道，如美国的喜剧中心、MTV中都充斥了涂鸦风格的片头、广告、音乐录像带、甚至游戏都开始采用涂鸦式的手绘图形与动画。著名游戏开发商Atari于今年9月发行的一款新PS赛车游戏就专门请了50多名涂鸦艺术家做视觉设计。
新世代的涂鸦，更多的是为了宣告自我的存在，如果你有足够旺盛的激情，那就为青春留下美丽的涂鸦记号吧。
7. 这是什么牌子
IGER鞋。在1972年的慕尼黑奥运会上，80%的排球运动员穿着TIGER鞋。自从慕尼黑奥运会后，TIGER开始在欧洲盛行起来。在1977年，随着几个小公司的合并，正式成立了ASICS公司。 ASICS这个名字是“ANIMA SAMA IN CORPORE SANO”（健全的精神属于强健的体魄）的缩写。ASICS始终以高科技、高品质的标准生产最符合运动需要的产品，研制出多项专利科技，如：asics-GEL超强吸震胶、AHAR超级耐磨橡胶、DUOSOLE超级耐磨止滑大中底、SPEVA超级弹性中底、DUOMAX双密度防倾斜装置、TRUSSTIC中底弹性防震片等。多项科技相互结合，使穿着者防止伤害的同时，享受更多的运动乐趣！ 在1992年巴塞罗那奥运会上，ASICS成为奥运会有史以来第一家正式的运动鞋赞助商，这无疑是ASICS的另一个新的巅峰时期。 2002年，ASICS跻身全球五大运动用品品牌的行列，成为全球职业运动员和运动爱好者热爱的知名品牌。 2006年，ASICS更换了商标（见图片）。 ASICS曾在上世纪80年代赞助过中国男女篮球队，还赞助过1988年汉城奥运会中国体育代表团的颁奖服。
8. 消防主题美术比赛征求创意.!!!
可以话消防叔叔救火时的场景，然后后面画消防车，还有应该把消防员的表情画出来【如果功底好的话】就这么多了，(*^__^*) 嘻嘻……！
9. 参加涂鸦王国的活动大赛,规定要分享至微博,做了,可是活动比赛的微博话题墙上没有我,为什么我操作的对吗
参加涂鸦王国的活动大赛,规定要分享至微博,做了
10. 幼儿园老师怎么指导30个幼儿在涂鸦墙上画画
在教育家蒙台梭利看来，孩子的发育是分阶段性的。不同年龄孩子处在不同的敏感期。三岁半到四岁半左右的孩子正处于绘画、书写敏感期。在此阶段，儿童对绘画和书写特别感兴趣，甚至可以长时间绘画，乐此不疲。 敏感期不仅是幼儿学习的关键期。也影响其心灵、人格的发展。因此，成人应尊重自然赋予儿童的行为与动作，并提供必要的帮助。以免错失一生仅有一次的特别生命力。 四五岁是学画画的最佳年龄 很多孩子从小就表现出对色彩和图案的浓厚兴趣。他们喜欢模仿和涂抹，甚至会拿着妈妈的口红到处乱画。 绘画对孩子创造性思维方式的形成具有强大的作用力。处在绘画敏感期中的孩子通过色彩和图形来表达小小自我对世界的细微感受，来认识世界，这也是艺术表达能力的形成时期。 但是，三四岁的孩子还没有耐心坐下来听老师讲课。这个时候家长要注意，不要让他们丧失对绘画的兴趣就行了，不需要专门去学习。可以引导他们画在应该画的地方，但是不要阻止他们绘画。 低龄初学者可以选择学习儿童画、卡通画。11岁以上的孩子可以选择学习素描。素描对造型要求比较高，年龄太小很难把握。国画则适合各个年龄段的孩子，一般只是教给孩子国画的技巧，主要希望他们自己创作。 据对3岁到5岁小学员的调查显示，接受过早期艺术教育和启蒙的孩子在想象力、观察力、动手能力、创造力等方面，比没有接受过艺术教育的同龄孩子都要高出许多，而且，受过早期艺术教育的孩子一般比较自信，性格开朗乐观，兴趣也比一般孩子广泛。所以对三四岁的孩子进行美育教育，有助于教会宝宝发现“美”的本领，激活动手能力、创造力和想象力，充分体验成功的快乐。 家长如何引导孩子学画画 当家长发现孩子有美术才能时应注意以下方面： 1、遵照以“练”为主的原则，发展孩子对美术的兴趣与爱好。不要扼杀孩子的兴趣，应主动给孩子创造学习画画的条件。例如在家准备一张适合画画的书桌，或者准备一面涂鸦墙，孩子可以在墙上自由挥洒画笔，也可以把画纸粘在墙上画;或者准备一个防水的垫子铺在地板上，孩子可以在上边放上画纸来画画。 2、初步掌握粗浅的美术知识。有条件的话可以参加绘画班的学习，掌握简单的画画知识，有利于孩子的创作表达。 3、熟练美术工具和材料的运用。幼儿可选用油画棒作画，这样比较容易控制手部的力量，油画棒颜色也比较鲜艳。 让孩子通过各种美术活动和眼、脑、手的综合训练，发展观察力、思维力、想象力、创造力，使孩子掌握美术的基本技能技巧。让孩子有更多创作的自由和表达的机会，引导孩子大胆想象、大胆绘画和创作，鼓励孩子突破模式，充分发挥创作才能。 对待孩子学画要有正确心态 当孩子自发作画时，可以引导孩子养成观察的习惯，不必强求孩子一定要按成人的要求去画。当孩子画得恰到好处时，家长可以从旁叫声“好”，帮助孩子树立自信心，并以建议启发的口吻给予指点，绝对不能取而代之。 为孩子创造条件，参加各种形式的美术比赛，让孩子的美术才能充分得到发挥。对于孩子取得的成绩要多肯定，多鼓励，让孩子尝到成功的喜悦。