① 體育舞蹈評分標准中對於基本技術的要求有足部動作、姿態、舞蹈編排、服裝
Aa 95-100 分
近觀五官端正，符合正常的審美觀點；形體條件很好。具備很好的基本功（軟開度、彈跳及控制能力）基礎。具有很好的節奏感，有較強的舞蹈模仿能力，掌握一定的體育舞蹈基本動作，自選作品達到較高的技術要求及風格要求。
Ab 90-94 分
近觀五官端正，符合正常的審美觀點；形體條件較好。具備良好的基本功（軟開度、彈跳及控制能力）基礎。具有良好的節奏感，有較強的舞蹈模仿能力，掌握一定的體育舞蹈基本動作，自選作品達到一定的技術要求及風格要求。
Ba 85-89 分
近觀五官端正，符合正常的審美觀點；形體條件較好。接受過良好的、科學的基本功（軟開度、彈跳及控制能力）訓練。具有良好的節奏感，有一定的舞蹈模仿能力，掌握一定的體育舞蹈基本動作，自選作品達到一定的技術要求及風格要求。
Bb 80-84 分
近觀五官端正，符合正常的審美觀點；形體條件較好。接受過一定的基本功（軟開度、彈跳及控制能力）訓練。具有良好的節奏感，舞蹈模仿能力稍欠缺，掌握一定的體育舞蹈基本動作，自選作品的技術要求及風格要求良好。
Ca 75-79 分
近觀五官端正，符合正常的審美觀點；形體條件較好。接受過一定的基本功（軟開度、彈跳及控制能力）訓練。節奏感稍弱，舞蹈模仿能力稍欠缺，掌握一定的體育舞蹈基本動作，自選作品的技術要求及風格要求欠佳。
Cb 70-75 分
近觀五官端正，符合正常的審美觀點；形體條件較好。接受過一定的基本功（軟開度、彈跳及控制能力）訓練。節奏感稍弱，舞蹈模仿能力稍欠缺，掌握一定的體育舞蹈基本動作，自選作品的技術要求及風格要求稍差。
Da 65-69 分
近觀五官端正，符合正常的審美觀點；形體條件一般。基本功（軟開度、彈跳及控制能力）較弱。節奏感較弱，舞蹈模仿能力較弱，體育舞蹈基本動作掌握稍差，自選作品的技術要求及風格要求把握不太准確。
Db 60-64 分
近觀五官端正，符合正常的審美觀點；形體條件一般。基本功（軟開度、彈跳及控制能力）弱。節奏感弱，舞蹈模仿能力弱，體育舞蹈基本動作掌握差，自選作品的技術要求及風格要求把握很不準確。
Ea 59分 以下
近觀五官端正，符合正常的審美觀點；形體條件較差。基本功（軟開度、彈跳及控制能力）差。節奏感很弱，舞蹈模仿能力較弱，體育舞蹈基本動作掌握很差，自選作品的技術要求及風格要求極差。
② 體育舞蹈編排基本要素
從舞蹈藝術的角度看構成體育無敵哦啊的基本要素是動作、節奏、空間。
無論舞蹈技術的高低好壞，也不管你使用怎樣的手法將這些要素進行組合，只要將符合體育舞蹈特性的三大要素進行組合，就能構成體育舞蹈套路。這些要素的組合有很多中，近乎無限，因此體育舞蹈的創編也是無限的。可現在，許多選手習慣了生搬硬套、坐享其成，不是看著錄像帶模仿，就是將自己見過的套路進行剪輯，將他人的套路生吞活剝。其實，只要加上自己的一些構思，嘗試使用動作、節奏、空間這三大基本要素傳遞某種情感，就會產生不同形式和風格的舞蹈。如果創作側重於某些要素，那麼最後成型的舞蹈套路就會在某方面突出一些。
動作要素
毫無疑問，動作要素是體育舞蹈最基本的特徵和表現形式之一。沒有了身體動作，體育舞蹈也就不存在了。
按照心理學的觀點，「動作分為不隨意和隨意的兩種。不隨意的動作主要指哪些不由自主的活動。在它們出現之前，人並不是有意識地要那樣去做。。。。。。至於隨意動作，他們都是由意識指引的活動，是在生活實踐中學會的動作」。體育舞蹈顯然屬於隨意動作，並且是一種被藝術化、美化了的形體動作，它不僅有著優美的姿態，並且有著律動的要求。
因此，在形形色色的舞蹈動作中，要結合動作本身具有特性和需要展現的舞美效果進行選擇。譬如表達「分別」「離開」的感覺，就可以多做跨度比較大而最後兩個人空間分隔較大的動作；表達「憤怒」和「壓抑」則可以使用相對靜止但充滿力度的動作，這是還需要配合上豐富的面部表情，尤其是積蓄力量的動作，表現「憤怒」和「壓抑」的效果非常明顯。
節奏要素
人體的任何運動都是有節奏的，舞蹈更是其中節奏感最強烈的典型。想學好舞蹈一定要學習音樂，這是舞蹈者的共識。拋開音樂與舞蹈之間最深層的內容不談，即便是初次見到體育舞蹈表演的人，也能夠從音樂中感受大清晰的節奏，而舞者的身體動作就和這些節奏共同起伏、變化、沒有節奏沒有舞蹈。
體育舞蹈是藝術化，美化了的肢體動作，但是這些動作必須富有節奏感，符合一定的運動規律，才能達到藝術化的表演效果。比如恰恰舞的動作，如果不按照恰恰舞固有的節奏進行展示，根本就不可能稱其為「恰恰舞」；或者你想跳維也納華爾茲時，卻跟隨著華爾茲的音樂展示維也納華爾茲的技術動作,這就很難說清你跳的到底是什麼舞蹈了。
除了音樂，節奏要素在舞蹈中還具備體現在多個方面，如：動作力度的強弱，速度的快慢和肌肉用力的張弛。相同的動作，由於改變了節奏，或是動作速度發生了變化，力度增加或減弱，肌肉緊張或鬆弛，都能體現出不同的風格，不同的幅度和不同的作用。譬如倫巴走步，女生的變型動作大都強調嫵媚的感覺，男生的變型動作則大都比較凝重，情緒處於醞釀的狀態中。如今，越來越多的選手將視覺重心放到了音樂節奏和旋律上，但實際上，音樂的本質是與肌肉的運動發生共鳴。我國傑出的舞蹈家戴愛蓮運用中歐現代派舞蹈創始人、著名舞蹈理論家道夫拉班（1879-1958）的理論學說，將動作的用力分為強與弱；力量產生的效果看成是內向與外向；動作速度的快或慢。然後把強、若、內向、外向、快速、慢速、」這六個因素組成八種不同的用力節奏：強-外-快、強-外-慢、強-內-快、強-內-慢、弱-外-快、弱-外-慢、弱-內-快、弱-內-慢。這八個不同的基本功效，組成了豐富的舞蹈動作。這個理論同樣適用於體育舞蹈，畢竟不管何種舞蹈，在力量的使用上是緊密聯系的。基於此，如果成套的動作編排中體現出豐富的節奏變化,就利於展示更加豐富的感情，傳遞更深層次的舞蹈內涵。
另外，在遵循節奏進行舞蹈創編時,有一些較為常見的實用法則，比如，快速有力的身體動作要與舒緩柔和的身體動作相結合；音樂伴奏的快板要與慢板相組合。許昌成套動作中出現的二段式，三段式就是以成套動作的變化為依據的。
空間要素
體育舞蹈雖然不受場地大小的限制，但是完成動作仍然需要一定的空間。在芭蕾舞表揚中，演員會從所站的地點出發，把四周分為八個方位。這只是指動作方向，而魯道夫拉班再進一步，把四周看成是一個立方體，共有六個平面。無論人體意動與靜立，都被空間圍繞著，舞蹈者必須感受這個空間，想像自己被一個無形的氣場籠罩著。例如從一個點到另一個點，從一個面到另外一個面，過渡時可以走直線，也可以在中間經過一點或許昌點（面），由此組成的動作是豐富多彩的，體育舞蹈的編排也可以借鑒拉班的空間理論來科學的處理動作方向、路線、使舞蹈更加立體化。
另外，由於體育舞蹈的典型的男女雙人舞，因此對整個舞蹈而言，舞伴之間的情緒就是動作的航向標。譬如當兩人相對時,情緒和目光的聚焦點就是動作延伸的方向，而兩人分開時,對方所在之處就應該牽引著自己的情緒並且成為即將要去的地方。
③ 體育舞蹈個人成套動作編排要注意那些問題
全面的來說要突出美支舞的風格,特點....
具體的來說拉丁舞要注意編排的動作要適合自己的身材特點,充分發揮出自己的優勢...
再有就是要注意兩個人跳每個動作是的配合,是否是順利成章的配合做出的動作...
摩登舞編排要注意成型後的流動性,要繞舞池來進行舞蹈,和以上一樣,要注意舞蹈動作編排的可行性
④ 體育舞蹈中個人成套動作編排注意那些問題
舞蹈編排是評分6個方面之一,要注意的:一是前後要選擇最佳的連接動作；二是要把自己最好的動作放進去；三是選擇最簡單動作，少用花步和有難度的動作；四是注重每個樂句動作的完整性。把握住這主要幾點就OK了