⑴ 拉丁舞前進步六要素
拉丁舞分為拉丁國標舞和拉丁舞:
拉丁國標舞是規范、嚴格、標準的,它是在拉丁舞的基礎上發展規范形成的競技專業舞蹈,內容包括倫巴、恰恰、牛仔舞、桑巴、鬥牛舞。
拉丁舞又稱拉丁風情舞或自由社交舞。它是拉丁國標舞的起源。拉丁舞是大眾民間舞蹈,隨意,休閑,放鬆是它的特點,有較大的自由發揮空間,它是拉美人民在漫長的歷史長河中形成的具有鮮明特點的激情、浪漫而又富有活力、火熱的藝術表現形式,深受拉美人民的喜愛,成為他們生活中必不可少的重要的組成部分。
其中最出名也為大多數人所喜愛的Salsa起源於古巴,古巴Salsa來源於曼波,曼波是20世紀40年代—60年代非常流行的舞蹈,恰恰是他的一個變種。古巴風格salsa源於街頭,人們伴著音樂翩翩起舞,自由派對,空氣中彌漫著歡樂和喜悅。現流行歐美和世界的salsa是美國紐約salsa。美國紐約salsa和古巴salsa有本質不同,紐約salsa是一小節4拍,跳3步,第4拍停頓不跳,特點是歡快熱烈,舞蹈動作花樣繁多,變化快,具有很強的欣賞性和表演性。全身心投入,身體的每一部分都充滿了激情與活力,紐約跳法目前是主要跳法。古巴salsa,古巴跳法每小節4拍跳4步,第4拍點地,特點風趣和自娛自樂成分較多,比較而言,紐約三步跳法更激情更有魅力和更富有活力。
拉丁舞的五項舞蹈各有風格,桑巴的激情,恰恰的活潑,倫巴的婀娜,鬥牛的強勁,牛仔的逗趣。風格的不同,最主要的是內涵的把握。
在於對音樂的理解,更主要是音樂的旋律。作到學舞,練舞,走舞,跑舞,跳舞。而跳舞是舞者的最高境界。我們大家都知道,音樂是舞蹈的靈魂,舞者通過肢體表現流動的音符,才是舞蹈的最高境界。
東西方文化的差異造成了我們東方人在跳拉丁舞時常常帶有含蓄,羞怯,不敢用身體去表達甚至於不敢用眼睛去交流。所以,多一些了解西方文化對跳出「有味道的拉丁舞」很有幫助。
舞伴之間的平衡,用力的平衡,重心的平衡,六維空間:上下,左右,前後。總之,平衡無處不在,平衡貫穿舞蹈的始終。至於Merengue則起源於多米尼加,每小節2拍,隨著髖關節左右依次擺動,循環往返加上手的不斷變化,極富浪漫、性感和魅力。
拉丁舞是以運動肩部、腹部、腰部、臀部為主的一種舞蹈藝術。參加運動的包括腹直肌、腹內斜肌、腹外斜肌、豎脊肌、背闊肌等上百塊肌肉。從上世紀60年代至今,許多科研人員對體育舞蹈的生理和心理作用做過研究,平均每跳一曲拉丁舞,腰部的扭轉有160—180次,女子的最高心率可達197次/分鍾,男子的最高心率可達210次/分鍾。大約能量代謝為8.5以上,相當於運動員完成一個800米的熱能消耗量,大於網球和羽毛球的熱能消耗。減脂效果可想而知!
拉丁舞中最具代表的舞蹈是倫巴,它被譽為「拉丁之魂」。學習拉丁舞的人,一般會把倫巴作為入門的第一支舞來學習。倫巴是表現男女之間愛情故事的舞蹈,所以它的音樂較為柔美和纏綿,動作上能使女伴充分展現女性的柔媚和胯部、臀部的曲線美。男女伴之間若即若離,十分優美。而另一種具有代表性的舞蹈———恰恰則起源於墨西哥,雖與倫巴有很多相通的地方,但它俏皮歡快,風格與倫巴截然不同,動作瀟灑帥氣而又充滿活力。
【分類】
拉丁舞包括恰恰、倫巴、桑巴、鬥牛和牛仔舞;他們分別起源於不同的國家和地區,20世紀初期在英國被規范和發展並很快在許多國家流行起來;當時以社交、娛樂的形式在社交場所的酒吧非常盛行;三、四十年代的大上海也非常流行。後來,經過英國皇家舞蹈教師協會的統一規范使其成為一種國際賽事,一直延續至今;其中比較有名的賽事有英國「黑池」舞蹈節(78界)、英國UK國際錦標賽(51界)、英國國際公開賽、德國世界舞蹈運動錦標賽等。
具體介紹拉丁國標舞的話,則是:
拉丁分為少兒和成人,學1年多可考銅牌,學3年多可考銀牌,學5年多可考金牌.
倫巴舞(rumba)
起源於古巴,音樂為4/4拍,速度每分鍾27小節左右。倫巴舞的特點是:音樂纏綿,舞態柔美,舞步動作婀娜款擺。古巴人習慣頭頂東西行走,以胯步向兩側的扭動來調節步伐,保持身體平衡。倫巴的舞步秉承了這一特點。原始的舞蹈風格,融進現代的情調。動作舒展,纏綿嫵媚,舞姿抒情,浪漫優美。配上纏綿委婉的音樂,使舞蹈充滿浪漫情調。
恰恰(cha cha)
起源於墨西哥,音樂為4/4拍,速度每分鍾31小節左右。恰恰恰,音樂有趣,節奏感強,舞態花俏,舞步利落緊湊,在全世界廣流行!
桑巴舞(samba)
起源於巴西,音樂為4/4或2/4拍,速度每分鍾51小節左右。桑巴舞,音樂熱烈,舞態富有動感,舞步搖曳多變,深受人們的鍾愛!
鬥牛舞(pase doble)
起源於法國,發展於西班牙,它的音樂為2/4拍,速度每分鍾62小節左右。鬥牛舞音樂雄壯、舞態豪放、步伐強悍振奮,是人們對它情有獨鍾的原因。
牛仔舞(jive)
起源於美國,是由一種叫「吉特巴」的舞蹈發展而來,牛仔舞剔除了「吉特巴」 中所有的難度動作,增加了一些技巧。最早對牛仔舞的記載是由倫敦舞蹈教師 Victor Silvester於1944年在歐洲出版的一本介紹牛仔舞的書。波普,搖滾,美國搖擺舞都對牛仔舞有著一定的影響。
牛仔舞是一種節奏快,耗體力的舞。在比賽中牛仔舞之所以被安排在最後跳是因為選手們必須讓觀眾覺得,在跳了前四個舞之後他們仍不覺得累,還能 很投入地迎接新的挑戰。 它流行於美國南部。牛仔舞手腳的關節放鬆、自由地舞蹈,身體自然晃動,腳步輕松地踏著,且不斷地與舞伴換位,轉圈旋轉。其音樂節拍為4/4拍,速度每分鍾43小節左右。 也正是因為它的音樂歡快、舞態風趣、步伐活潑輕盈的特點,得到了越來越多人的認可。
有氧拉丁舞
現代人喜歡求新,單純傳統的健身運動越來越滿足不了他們的需求,就給它加入新的拉丁舞元素,人們在感受拉丁熱力的同時強健身體,可謂兩全其美。傳統的拉丁舞起源於非洲和拉丁美洲,具有熱情、奔放、浪漫的風格特點,其舞蹈動作豪放粗獷,速度多變,手勢和腳步內容豐富,充滿激情,音樂節奏鮮明強烈。把拉丁舞引入健身房後,拉丁舞便成了「有氧拉丁」。這個名字一下子道出了將拉丁舞作為一種健身方式的創意。它有別於國標標準的拉丁舞,是在有氧操的基礎上,融入拉丁的奔放和激情,使其更具有趣味性,適合范圍更廣泛。而且有氧拉丁與拉丁舞也有很大區別,拉丁舞里表達情的東西較多,過於熱情奔放,而有氧拉丁保留了拉丁的健康和奔放,去掉了繁復和誇張,更傾向於運動。只要身體好,普通大眾都可以練習,適合的年齡段也是很廣泛的。
最後,關於拉丁舞的服裝要求,因為它的特點是休閑、浪漫、隨意,所以穿著時注意款式、風格和花樣與拉丁舞吻合,穿著時主要體現出隨意和得體,配上鞋的顏色和大小注意整體的協調和吻合。
【拉丁舞之益處】
無論是從生理、心理或社交的觀點耒看,跳拉丁舞是一項高帶氧的最佳運動之一。它不單有趣、自由,最大的好處是它總是與別人一起完成。成千上萬的人正享受著拉丁舞帶來的益處,歸納如下:
●對身體的益處
心血管方面:跳拉丁舞可令心跳由每分鍾80次升到120次,有些甚至更多。它的功效等同於任何體力訓練或有氧運動,可以增強心臟的強度和耐力。
肌肉彈性:跳拉丁舞使肌肉運用完美們的組合,它混合了肌肉等長收縮與拉伸,能練出漂亮有彈性的肌肉。
關節:據醫學報導,避免早期關節炎與治療關節不適的最好方法是適度們的使用關節,跳拉丁舞可使全身各關節如頸、肩、肘、髖、膝、踝等都能得到有效的鍛煉。
脊椎:常跳拉丁舞,彎曲的脊椎可以歸正,椎間盤突出可以得到預防和治療。
呼吸系統:很多研究顯示,激烈的拉丁舞可使肺臟強壯並增加攝氧量,快速的增加心律然後又降低,強壯的心肺可以更有效的預防」非典」。
臉部線條:多數的拉丁舞者都是忙著微笑,他們臉部都見不到難看的線條。
腹部苗條:人的腹部一般不容易活動到,跳拉丁舞,急劇的骨盆搖動、胯部扭擺是對付小肚子上贅肉最有效的方法,減肥顯著,這是其它運動不可比的。
●對心理上的益處
自尊:跳拉丁舞使別人對你刮目相看,使自己對自己有更深一層自我價值的發現。
自信:很多拉丁舞者曾有過怯場的羞澀的經歷,它是美國十大恐懼之一,通過跳拉丁舞逐步克服膽怯、恐懼,培養自信、自強。以堅定的信心和毅力去對付無數的考驗與挑戰。
輕松的社交:舒適輕松的社交是個人四大需求之一,跳舞使你更善於人際關系,提高為人處事、公關社交的能力。
放鬆精神:面對工作、生活巨大壓力,人們的精神常期處於緊張、郁悶的狀態,在優楊、激情的舞曲中跳幾支舞,享受一下自由快樂的時光,使心理上得到調整。
拉丁舞是一項老少皆宜的活動,對各個年令段的人都有益處。
對幼兒少年:可以強身健體,避免過渡肥胖或瘦弱,可以克服不愛動、不愛說話、孤癖膽怯弱點而培養小孩自信、自強、堅毅、大膽潑辣的性格,從小培養他們與人交往處事社交的能力。
對青年人:可以及早改變亞健康狀態,緩解由於工作、生活上常期的壓力而造成的精神緊張、郁悶,保持你健美的身材和青春的活力
對中老年人:有效維護右腦,避免過早的腦萎縮,保持思想敏捷、腿腳靈活,預防和改善多種老年關節病、腰腿痛、老年痴呆病症,使你煥發春春、延年益壽。
目前,拉丁舞熱潮席捲全國、風靡世界,生命在於運動,健康才是你的。
【初練拉丁舞注意什麼】
對於初學者,建議把注意力集中在跳好基本步上,這一點看似簡單,但真正做好的人並不多,千萬別以為幾個節拍的基本步就那麼簡單,裡面有很多學問,重要的是通過學習拉丁舞步,獲得那份感覺。
在跳拉丁舞時,人體的狀態應分成3部分。
1.上半身,尤其是肩部應巍然不動,體現了西班牙人的高貴,是拉丁舞中白人文化的精髓體現。
2.身體中部,包括腰部和胯部應盡情地扭動,彰顯了非洲文化活潑、外向的特點。
3.下半身,腿和腳的動作起源於印第安人的文化,拉丁舞中的舞步有一些是起源於此。
所以要跳好拉丁舞,必須好好體會這3個特徵,將多元化的個性融會到肢體語言中,真不是件易事。
其他需要注意的:
1.男士宜為短發,長發需紮成馬尾,不化妝、不戴飾物;女士若為長發應盤頭,不要散發,可戴少許飾物,但不能過大。
2.服裝一般以緊身的為好,男士以黑色為主,女士著短裙,不應長於膝蓋,以免影響運動。鞋子有專門的舞鞋,但在訓練時以舒適為宜,最好是平底。
3.注重禮儀,男士要先向女士發出邀請,女士應還禮。舞蹈結束後,一定要答謝觀眾,男士還應將女士送回。
4.初學者不要急於跳合舞,不要急於接觸花步,以免受傷。
5.跳舞過程中要注意肌肉綳緊、調節情緒、調勻呼吸,防止動作僵持。
6.在呼吸不暢的情況下,請先休息片刻後再決定是否繼續;
7.避免扭腰過猛,應以感覺適當為准;
8.若發生以下情況,如腿部疲勞、人體局部出現痛狀不適、眩暈、心率過快等,可停止練習。
有些健身者身體各個關節太緊張,這一點應該改正。健身者踏步時肩關節要放鬆,如果遇到有的動作比較難做時,可以把動作分步練習,先學腳下的動作,學會之後再加上手臂的動作。此外,拉丁健身操對動作的協調性要求很高,健身者在鍛煉時心情一定要放鬆,不要有恐懼感,不要怕動作做不好被人嘲笑。
【跳拉丁舞的首要原則】
姿態
倫巴舞和恰恰舞:
1. 兩腳自然輕松的靠攏站好。
2. 挺胸、脊柱骨伸直,不可聳肩。
3. 任一腳向側跨出一步,支撐重心的另一隻腳伸直,並將體重全部移到這只上面,以使骨盆可往旁邊方移動,因而感覺上重量放在支撐腳的腳跟,其膝蓋要向後鎖緊。至於骨盆移動的幅度要以不影響上身的姿態為原則。
⑵ 體育舞蹈編排基本要素
從舞蹈藝術的角度看構成體育無敵哦啊的基本要素是動作、節奏、空間。
無論舞蹈技術的高低好壞,也不管你使用怎樣的手法將這些要素進行組合,只要將符合體育舞蹈特性的三大要素進行組合,就能構成體育舞蹈套路。這些要素的組合有很多中,近乎無限,因此體育舞蹈的創編也是無限的。可現在,許多選手習慣了生搬硬套、坐享其成,不是看著錄像帶模仿,就是將自己見過的套路進行剪輯,將他人的套路生吞活剝。其實,只要加上自己的一些構思,嘗試使用動作、節奏、空間這三大基本要素傳遞某種情感,就會產生不同形式和風格的舞蹈。如果創作側重於某些要素,那麼最後成型的舞蹈套路就會在某方面突出一些。
動作要素
毫無疑問,動作要素是體育舞蹈最基本的特徵和表現形式之一。沒有了身體動作,體育舞蹈也就不存在了。
按照心理學的觀點,「動作分為不隨意和隨意的兩種。不隨意的動作主要指哪些不由自主的活動。在它們出現之前,人並不是有意識地要那樣去做。。。。。。至於隨意動作,他們都是由意識指引的活動,是在生活實踐中學會的動作」。體育舞蹈顯然屬於隨意動作,並且是一種被藝術化、美化了的形體動作,它不僅有著優美的姿態,並且有著律動的要求。
因此,在形形色色的舞蹈動作中,要結合動作本身具有特性和需要展現的舞美效果進行選擇。譬如表達「分別」「離開」的感覺,就可以多做跨度比較大而最後兩個人空間分隔較大的動作;表達「憤怒」和「壓抑」則可以使用相對靜止但充滿力度的動作,這是還需要配合上豐富的面部表情,尤其是積蓄力量的動作,表現「憤怒」和「壓抑」的效果非常明顯。
節奏要素
人體的任何運動都是有節奏的,舞蹈更是其中節奏感最強烈的典型。想學好舞蹈一定要學習音樂,這是舞蹈者的共識。拋開音樂與舞蹈之間最深層的內容不談,即便是初次見到體育舞蹈表演的人,也能夠從音樂中感受大清晰的節奏,而舞者的身體動作就和這些節奏共同起伏、變化、沒有節奏沒有舞蹈。
體育舞蹈是藝術化,美化了的肢體動作,但是這些動作必須富有節奏感,符合一定的運動規律,才能達到藝術化的表演效果。比如恰恰舞的動作,如果不按照恰恰舞固有的節奏進行展示,根本就不可能稱其為「恰恰舞」;或者你想跳維也納華爾茲時,卻跟隨著華爾茲的音樂展示維也納華爾茲的技術動作,這就很難說清你跳的到底是什麼舞蹈了。
除了音樂,節奏要素在舞蹈中還具備體現在多個方面,如:動作力度的強弱,速度的快慢和肌肉用力的張弛。相同的動作,由於改變了節奏,或是動作速度發生了變化,力度增加或減弱,肌肉緊張或鬆弛,都能體現出不同的風格,不同的幅度和不同的作用。譬如倫巴走步,女生的變型動作大都強調嫵媚的感覺,男生的變型動作則大都比較凝重,情緒處於醞釀的狀態中。如今,越來越多的選手將視覺重心放到了音樂節奏和旋律上,但實際上,音樂的本質是與肌肉的運動發生共鳴。我國傑出的舞蹈家戴愛蓮運用中歐現代派舞蹈創始人、著名舞蹈理論家道夫拉班(1879-1958)的理論學說,將動作的用力分為強與弱;力量產生的效果看成是內向與外向;動作速度的快或慢。然後把強、若、內向、外向、快速、慢速、」這六個因素組成八種不同的用力節奏:強-外-快、強-外-慢、強-內-快、強-內-慢、弱-外-快、弱-外-慢、弱-內-快、弱-內-慢。這八個不同的基本功效,組成了豐富的舞蹈動作。這個理論同樣適用於體育舞蹈,畢竟不管何種舞蹈,在力量的使用上是緊密聯系的。基於此,如果成套的動作編排中體現出豐富的節奏變化,就利於展示更加豐富的感情,傳遞更深層次的舞蹈內涵。
另外,在遵循節奏進行舞蹈創編時,有一些較為常見的實用法則,比如,快速有力的身體動作要與舒緩柔和的身體動作相結合;音樂伴奏的快板要與慢板相組合。許昌成套動作中出現的二段式,三段式就是以成套動作的變化為依據的。
空間要素
體育舞蹈雖然不受場地大小的限制,但是完成動作仍然需要一定的空間。在芭蕾舞表揚中,演員會從所站的地點出發,把四周分為八個方位。這只是指動作方向,而魯道夫拉班再進一步,把四周看成是一個立方體,共有六個平面。無論人體意動與靜立,都被空間圍繞著,舞蹈者必須感受這個空間,想像自己被一個無形的氣場籠罩著。例如從一個點到另一個點,從一個面到另外一個面,過渡時可以走直線,也可以在中間經過一點或許昌點(面),由此組成的動作是豐富多彩的,體育舞蹈的編排也可以借鑒拉班的空間理論來科學的處理動作方向、路線、使舞蹈更加立體化。
另外,由於體育舞蹈的典型的男女雙人舞,因此對整個舞蹈而言,舞伴之間的情緒就是動作的航向標。譬如當兩人相對時,情緒和目光的聚焦點就是動作延伸的方向,而兩人分開時,對方所在之處就應該牽引著自己的情緒並且成為即將要去的地方。
⑶ 淺評體育舞蹈的評判要素
體育舞蹈的比賽場地長23米、寬15米。比賽按音樂節奏配合、身體基本姿勢、舞蹈動作、旋律的掌握以及對音樂的理解、舞步等方面評定運動員的成績。體育舞蹈的音樂不超過4分30秒。視比賽規模設5至9名裁判員,按國際評判標准規定的基本技術、音樂表現力、舞蹈風格、舞蹈編排、臨場表現、賽場效果等六個方面進行評分
⑷ 國標舞的基本功練習方法以及要素有哪些
站立准備:身體垂直,後背拉至後腋下。(女人的兩個扣:後背眼~向前扣;肚臍眼~向後扣)。壓肩,頭朝前似在看牆外。抬頭,抬下顎(胸是臉,眼在額)女的用鼻子看男士。
表情:咬筷子練笑的表情。
行走:後背肌肉推著走,身體帶動腿。運步時要往房檐上看,下顎抬起。後背肩胛骨收,如兩手拎水肩下沉。
前進步:
1、放鬆屈膝越低越好,腳踝迎面骨往下壓。
2、兩腿夾住,主力腿推送出身體,腳踝推,後腳指用力蹬送,胸在前腳掌。
3、後腳托到二分之一全腳拖回。(前腳跟後腳掌著地),要早、平自由收回,兩腳與地摩擦,擦出火花的感覺。
再起下步時另一主力腿再推。盡量沒痕跡。不要忘記抬頭、垂直胸在腳掌。
(可推牆找感覺,也可雙手向上練拉伸。)
後退步
1、放鬆屈膝,將跟拖拉出腿,再松擠推向後。
2、跟拖時腿一定放鬆,不要太慢,一定要有跟拖,有跟掌轉換,就是腳不離地。
3、向後退時用腳跟後蹬。
4、降穩後再起下步。
站立不穩的原因:前進肩沒壓好應找出哪個腳壓哪個肩。滑步往反方向偏,如135。練習滑步中心一定要放在前腳掌上。
雖後退胸卻在前,後腦勺找腳後跟 。腿要夾住,可扶牆向後推找感覺,也可雙手向上練拉伸,兩腳肩寬回拉。
前進兩步轉體練習,要成一條直線。
方步:在運前進步後先不要走,左腳壓腳踝繼續再推斜橫方向,仍舊是放鬆屈膝,擠壓出腿。腿內側夾住,腳踝推,像膝蓋再推,(提缸收臀)。
換步:上升吸氣,下降吐氣。高位換重心,先拉上身再拉腳踝。可互相掌扶練習,前後、左右、上下升下降。
華爾茲六步:上步:斜對舞程線前進,從低處往上盪鞦韆,左手可挎拿重物練習。後退:頭要保持左向前走,左手前伸,頭也向前。重心留在左邊。後退要轉臀,把臀部甩出讓位拽回右腳。退時出腿足跟左轉動,左腳向右收時用根拖回。小腹回收似拳擊。頭一定
摩 登 舞 要 點 摘 錄
一、腳下有根
經典方法也就是我的方法實現腳下有根重點是兩點:
一是雙腳永不離開地板,永遠在地板上擦,出去的腳和收回的腳都永遠不離開地板,永遠在地板上擦,千萬不可離開地板飄浮。
二是全身力量下沉,具體地說就是我要求的下半身有力,上半身除了後背都放鬆。
另外注意擺盪時以較高的那個手臂為軸心,軸心水平高度不變
⑸ 體育舞蹈構成的基本要素有哪四種
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