① 怎樣培養體育舞蹈表演中情感表達總結
、舞者內表現
身體語言舞蹈物質載體舞者內情投射則使舞蹈意識形式內核何使融體涉及演員編導意圖理解、舞蹈風格握 內知力等面
1、演員接觸新作便道首先提及作品所包含意義結構演員必須准確領悟編導意圖演員作品理解越深入位作品功幾率才越
2、舞蹈風格掌握具體言首先要握特定舞蹈基本體態基本律民族舞蹈獨特神韻體現例:傣族孔雀舞其風格主要表現:身、手、腿三道彎
3.何用領悟舞蹈
於舞者言更重要培養自良內受力要求舞者持續斷藝術錘煉積累讓自身全部融入角色充體驗角色形良藝術情自我想像才能產良舞蹈覺同需要演員具備必需文化底蘊、藝術修養審美情調演員與表演家差別所——肢體跳舞靈舞蹈
二、 舞蹈表演外表現
1、訓練素身體與舞台空間掌握能力其包括演員基本功、舞台經驗舞基本功職業舞者基本要求需要每事舞蹈才付期艱辛勞才能收獲舞台經驗則需要演員課堂外更表演投入舞檯面觀眾表演實踐慢慢積累經驗達舞台空間特性細膩、獨特掌控衡量演員否熟重要標志
2、發揮與表現能力舞蹈演員表現能力其實舞蹈表演技巧演員進行表演手段包括眼睛、面部表情肢體表現種技能賴於舞者表演功底培養及舞蹈審美特徵理解與握演員藝術修養與美經驗集體驗
3、演員再創造
俗說藝要三說每表演要七與表演相吻合穩定部三屬於新即興創作暗含著舞者要自我超越意義斷再創造才能作品演衰
4、舞者音樂詮釋音樂舞蹈靈魂
② 體育舞蹈的問題
體育舞蹈簡介
體育舞蹈也稱"國際標准交誼舞"。體育運動項目之一。是以男女為伴的一種步行式雙人舞的競賽項目。分兩個項群,十個舞種。其中摩登舞項群含有華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞,拉丁舞項群包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和鬥牛舞。每個舞種均有各自舞曲、舞步及風格。根據各舞種的樂曲和動作要求,組編成各自的成套動作。
標准交誼舞起源於古代土風舞,經歷對舞、圈舞、行列舞、集體舞等演變過程,成為流傳廣泛的社交舞蹈。19世紀20年代後,英國皇家舞蹈教師協會對原"舞種"、"舞步"、"舞姿"等進行規范整理,制定比賽方法,始形成國際標准交誼舞,並於1947年在德國柏林舉行第一屆世界標准交誼舞錦標賽。現已發展成藝術性高、技巧性強的競技性項目。
比賽分團體賽和個人賽兩種,按預賽(淘汰賽)、復賽(選拔賽)、半決賽(資格賽)、決賽(名次賽)的程序進行。團體賽由每個參賽單位的8對男女運動員組成,按順序進行比賽。個人賽分職業組和業余組,分別進行不同要求的比賽。對比賽舞種也有不同規定。比賽場地長23米,寬15米。
比賽按音樂節奏配合、身體基本姿勢、舞蹈動作、旋律的掌握以及對音樂的理解、舞步等方面評定運動員的成績。體育舞蹈的音樂不超過4分30秒。視比賽規模設5~9名裁判員,按國際評判標准規定的基本技術、音樂表現力、舞蹈風格、舞蹈編排、臨場表現、賽場效果等六個方面進行評分。1992年,國際標准交誼舞曾被列為奧運會表演項目。
國際標准交誼舞20世紀30年代傳入中國,80年代發展較快,先後與日、美、英等國家進行交流活動。1987年舉辦首屆全國國際標准交誼舞比賽。1991年舉行了首屆全國體育舞蹈錦標賽。
摩登舞(modern)
又譯"現代舞"。體育舞蹈項群之一。內容包括華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞。特點是由貼身握抱的姿勢開始,沿著舞程線逆時針方向繞場行進。步法規范嚴謹,上體和胯部保持相對穩定挺拔,完成各種前進、後退、橫向、旋轉、造型等舞步動作。具有端莊典雅的紳士風度。曲調大多抒情優美,旋律感強。服飾雍容華貴,一般男著燕尾服,女著過膝蓬鬆長裙。
拉丁舞(latin)
體育舞蹈項群之一。內容包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和鬥牛舞。特點是舞伴之間可貼身,可分離。各自在固定范圍內輻射式地變換方向角度,展現舞姿。步法靈活多變,各舞種通過對胯部及身體擺動不同的技術要求,完成各種舞步,表現各種風格。舞姿嫵媚瀟灑,婀娜多姿。風格生動活潑,熱情奔放。曲調纏綿浪漫,活潑熱烈,節奏感強。著裝浪漫灑脫,男著上短下長的緊身或寬松裝,女著緊身短裙,顯露女性曲線的美。
華爾茲舞(waltz)
用w表示。也稱"慢三步"。摩登舞項目之一。舞曲旋律優美抒情,節奏為3/4的中慢板,每分鍾28~30小節。每小節三拍為一組舞步,每拍一步,第一拍為重拍,三步一起伏循環。通過膝、踝、足底、跟掌趾的動作,結合身體的升降、傾斜、擺盪,帶動舞步移動,使舞步起伏連綿,舞姿華麗典雅。是維也納華爾茲(快三步)的變化舞種。19世紀中葉,維也納華爾茲傳到美國,當時美國崇尚舒緩、優美的舞蹈和音樂,於是將快節奏的維也納華爾茲逐漸改變成悠揚而緩慢、有抒發性旋律的慢華爾茲舞曲,舞蹈也改變成連貫滑動的慢速步型,即今之華爾茲舞。
維也納華爾茲(Viennese waltz)
用V表示。也稱"快三步"。摩登舞項目之一。舞曲旋律流暢華麗,節奏輕松明快,為3/4拍節奏,每分鍾56~60小節,每小節為三拍,第一拍為重拍,第四拍為次重拍。基本步伐是六拍走六步,二小節為一循環,第一小節為一次起伏。基本動作是左右快速旋轉步,完成反身、傾斜、擺盪、升降等技巧。舞步平穩輕快,翩躚迴旋,熱烈奔放。舞姿高雅莊重。源於奧地利的一種農民舞蹈,由男女成對扶腰搭肩共同圍成一個圓圈而舞,故被稱為"圓舞"。著名的約翰·施特勞斯為華爾茲譜寫了許多著名的圓舞曲。
探戈舞(tango)
用T表示。摩登舞項目之一。2/4拍節奏,每分鍾30~34小節。每小節二拍,第一拍為重拍。舞步有快步和慢步,快步(quick)佔半拍,用Q表示;慢步(slow)佔一拍,用S表示。基本節奏是慢、慢、快、快、慢(S、S、Q、Q、S)。舞曲節奏帶有停頓並強調切分音;舞步頓挫有力,瀟灑豪放;身體無起伏、無升降、無旋轉;表情嚴肅,有左顧右盼的頭部閃動動作。源於阿根廷民間,20世紀傳入歐洲上層社會,後流行於世界各國。
狐步舞(foxtrot)
也稱"福克斯"。用F表示。摩登舞項目之一。舞曲抒情流暢,節奏為4/4拍,每分鍾28~30小節,每小節為四拍,第一拍為重拍,第三拍為次重拍。基本步伐是四拍走三步,每四拍為一循環。分快、慢步,第一步為慢步(S),佔二拍;第二、三步為快步(Q),各佔一拍。基本節奏為慢、快、快(S、Q、Q)。以足踝、足底、掌趾的動作,完成升降起伏,注重反身、肩引導和傾斜技術。舞步流暢平滑,步幅寬大,舞態優雅從容飄逸,似行雲流水。20世紀起源於歐美,後流行於全球。據傳系模仿狐狸走路的習性創作而成。
快步舞(quick step)
用Q表示。摩登舞項目之一。舞曲明亮歡快,舞步輕快靈活,跳躍感強,是體育舞蹈中一種輕快歡樂的舞蹈。節奏為4/4拍,每分鍾50~52小節。每小節四拍,第一拍為重拍,第三拍為次重拍。舞步分快步和慢步。快步用Q表示,時值為一拍;慢步用S表示,時值為二拍。基本節奏是慢、慢。快、快、慢。舞步組合有跳步、盪腿、滑步等動作。起源於美國,20世紀流行於歐美和全球。
倫巴舞(rumba)
用R表示。拉丁舞項目之一。節奏為4/4拍,每分鍾27~29小節。每小節四拍。樂曲旋律的特點是強拍落在每小節的第四拍。舞步從第4拍起跳,由一個慢步和兩個快步組成。四拍走三步,慢步佔二拍(第4拍和下一小節的第一拍),快步各佔一拍(第二拍和第三拍)。胯部擺動三次。胯部動作是由控制重心的一腳向另一腳移動而形成向兩側作"∞"型擺動。具有舒展優美,婀娜多姿,柔媚抒情的風格。其產生與西班牙和非洲的舞蹈有密切關系,後在古巴得到發展。
恰恰舞(cha-cha-cha)
用C表示。拉丁舞項目之一。節奏為4/4拍,每分鍾30~32小節。每小節四拍,強拍落在第一拍。四拍走五步,包括兩個慢步和三個快步。第一步踏在第二拍,時間值佔一拍;第二步佔一拍:第三、四兩步各佔半拍;第五步佔一拍,踏在舞曲的第一拍上。胯部每小節向兩側擺動六次。舞曲熱情奔放,舞步花哨利落步頻較快,詼諧風趣。源於非洲,後傳入拉丁美洲,在古巴得到發展。
桑巴舞(samba)
用S表示。拉丁舞項目之一。舞曲歡快熱烈,節奏為2/4拍或4/4拍,每分鍾52~54小節。強拍落在每小節的第二拍或第四拍。每小節完成一個基本舞步。舞步在全腳掌踏地和半腳掌墊步之間交替完成,通過膝蓋上下屈伸彈動,使全身前後搖擺,並沿著舞程線繞場行進,屬"遊走型"舞蹈。特點是流動性大,動律感強,步法搖曳緊湊,風格熱烈奔放。源於巴西,是巴西一年一度狂歡節的舞蹈。
鬥牛舞(paisobopli)
用P表示。拉丁舞項目之一。音樂為旋律高昂雄壯、鮮明有力的西班牙進行曲。節奏為2/4拍,每分鍾60~62小節。一拍一步,八拍一循環,特點是舞步流動大,沿著舞程線繞場行進,?quot;遊走型"舞蹈。舞姿挺拔,無胯部動作及過分膝蓋屈伸。用踝關節和腳掌平踏地面完成舞步。動靜鮮明,力度感強,發力迅速,收步敏捷頓挫,源於法國,盛行於西班牙,系據西班牙鬥牛場面創作而成。男為鬥牛士,氣字軒昂,剛勁威猛,女為紅色斗篷,英姿颯爽,柔美多變。
牛仔舞(jive)
用J表示。拉丁舞項目之一。旋律歡快,強烈跳躍,節奏為4/4拍,每分鍾42~44小節、六拍跳八步。由基本舞步踏步、並合步,結合跳躍、旋轉等動作組合而成。要求腳掌踏地,腰和胯部作鍾擺式擺動。特點是舞步敏捷、跳躍,舞姿輕松、熱情、歡快。源於美國,原是美國西部牛仔跳的踢踏舞,50年代爵士樂的流行,加速和完善了這種舞蹈,但風格上還保持美國西部牛仔剛健、浪漫、豪爽的氣派。
體育舞蹈按舞蹈的風格和技術結構,分為現摩登舞和拉丁舞兩大類。按競賽項目可分成三類:摩登舞、拉丁舞和團體舞
一、摩登舞(Modern)
又譯"現代舞"。體育舞蹈項群之一。內容包括華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞。特點是由貼身握抱的姿勢開始,沿著舞程線逆時針方向繞場行進。步法規范嚴謹,上體和胯部保持相對穩定挺拔,完成各種前進、後退、橫向、旋轉、造型等舞步動作。具有端莊典雅的紳士風度。曲調大多抒情優美,旋律感強。服飾雍容華貴,一般男著燕尾服,女著過膝蓬鬆長裙。
1.華爾慈(Waltz)
華爾茲舞亦稱圓舞,也稱"慢三步"。舞曲旋律優美抒情,節奏為3/4的中慢板,每分鍾28~30小節。每小節三拍為一組舞步,每拍一步,第一拍為重拍,三步一起伏循環。通過膝、踝、足底、跟掌趾的動作,結合身體的升降、傾斜、擺盪,帶動舞步移動,使舞步起伏連綿,舞姿華麗典雅。是維也納華爾茲(快三步)的變化舞種。
早在12世紀的德國巴伐利亞和奧地利維也納地區的農民中流行,17世紀進入維也納宮廷,18世紀被譽為「歐洲宮廷舞之王」。19世紀中葉,維也納華爾茲傳到美國,當時美國崇尚舒緩、優美的舞蹈和音樂,於是將快節奏的維也納華爾茲逐漸改變成悠揚而緩慢、有抒發性旋律的慢華爾茲舞曲,舞蹈也改變成連貫滑動的慢速步型,即今之華爾茲舞。
2.探戈(Tango)
2/4拍節奏,每分鍾30~34小節。每小節二拍,第一拍為重拍。舞步有快步和慢步,快步(quick)佔半拍,用Q表示;慢步(slow)佔一拍,用S表示。基本節奏是慢、慢、快、快、慢(S、S、Q、Q、S)。舞曲節奏帶有停頓並強調切分音;舞步頓挫有力,瀟灑豪放;身體無起伏、無升降、無旋轉;表情嚴肅,有左顧右盼的頭部閃動動作。
探戈舞起源於非洲中西部的民間舞蹈探戈諾舞。 16世紀末~17世紀初,隨著販賣黑奴進入美洲,融合了拉美民間舞蹈風格,形成了好姿優雅灑脫的墨西哥探戈和舞姿挺拔、舞步豪放健美的阿根廷探戈。隨後傳入歐洲,融匯歐洲民間舞蹈,尤其是受西班牙民間舞蹈的影響,在原有豪放灑脫的基礎上,滲入了幽雅含蓄的情趣,成了西班牙探戈、義大利探戈和英國皇家式探戈。現在跳的探戈大家稱之為歐洲閃式探戈。
3.狐步舞(Foxtrot)
也稱"福克斯"。舞曲抒情流暢,節奏為4/4拍,每分鍾28~30小節,每小節為四拍,第一拍為重拍,第三拍為次重拍。基本步伐是四拍走三步,每四拍為一循環。分快、慢步,第一步為慢步(S),佔二拍;第二、三步為快步(Q),各佔一拍。基本節奏為慢、快、快(S、Q、Q)。以足踝、足底、掌趾的動作,完成升降起伏,注重反身、肩引導和傾斜技術。舞步流暢平滑,步幅寬大,舞態優雅從容飄逸,似行雲流水。據傳系模仿狐狸走路的習性創作而成。
狐步舞起源於美國黑人舞蹈。1914年夏,美國演員哈利·福克斯模仿馬在慢步行走時的動作,並設計了一種舞蹈形式,迅速在全美風行。人們因此稱狐步為福克斯。現在國際上跳的狐步舞是英國的約瑟芬·賓莉改編的。
4.快步舞(Quick Step)
舞曲明亮歡快,舞步輕快靈活,跳躍感強,是體育舞蹈中一種輕快歡樂的舞蹈。節奏為4/4拍,每分鍾50~52小節。每小節四拍,第一拍為重拍,第三拍為次重拍。舞步分快步和慢步。快步用Q表示,時值為一拍;慢步用S表示,時值為二拍。基本節奏是慢、慢。快、快、慢。舞步組合有跳步、盪腿、滑步等動作。
快步舞從美國民間舞「P.E.E.P BODY」改編而成,早期快步舞吸收了快狐步動作,後又引入芭蕾的小動作,使動作更顯輕快靈巧。現在大家跳的是英國式的快步舞。
5.維也納華爾茲(Viennese waltz)
舞曲旋律流暢華麗,節奏輕松明快,為3/4拍節奏,每分鍾56~60小節,每小節為三拍,第一拍為重拍,第四拍為次重拍。基本步伐是六拍走六步,二小節為一循環,第一小節為一次起伏。基本動作是左右快速旋轉步,完成反身、傾斜、擺盪、升降等技巧。舞步平穩輕快,翩躚迴旋,熱烈奔放。舞姿高雅莊重。源於奧地利的一種農民舞蹈,由男女成對扶腰搭肩共同圍成一個圓圈而舞,故被稱為"圓舞"。著名的約翰·施特勞斯為華爾茲譜寫了許多著名的圓舞曲。
維也納華爾茲起源於奧地利北部山區農民舞,是歷史最悠久的舞蹈。維也納華爾茲舞的風格特點是動作舒展大方,連綿起伏,節奏清晰,旋律活潑,動作優美,舞步輕快、流暢、旋轉拴強。
二、拉丁舞(Latin)
體育舞蹈項群之一。內容包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和鬥牛舞。特點是舞伴之間可貼身,可分離。各自在固定范圍內輻射式地變換方向角度,展現舞姿。步法靈活多變,各舞種通過對胯部及身體擺動不同的技術要求,完成各種舞步,表現各種風格。舞姿嫵媚瀟灑,婀娜多姿。風格生動活潑,熱情奔放。曲調纏綿浪漫,活潑熱烈,節奏感強。著裝浪漫灑脫,男著上短下長的緊身或寬松裝,女著緊身短裙,顯露女性曲線的美。
1.倫巴(Rumba)
節奏為4/4拍,每分鍾27~29小節。每小節四拍。樂曲旋律的特點是強拍落在每小節的第四拍。舞步從第4拍起跳,由一個慢步和兩個快步組成。四拍走三步,慢步佔二拍(第4拍和下一小節的第一拍),快步各佔一拍(第二拍和第三拍)。胯部擺動三次。胯部動作是由控制重心的一腳向另一腳移動而形成向兩側作"∞"型擺動。具有舒展優美,婀娜多姿,柔媚抒情的風格。其產生與西班牙和非洲的舞蹈有密切關系,後在古巴得到發展。
現代倫巴舞是由古巴舞蹈吸收16世紀非洲黑人舞蹈和西班牙「波萊羅」舞蹈逐漸完善。舞蹈動作曾受雄雞走路啟發。、20世紀20~50年代又受美國爵士樂和舞蹈的影響。20世紀30年代初,皮埃爾夫婦在英國表演和推廣古巴倫巴舞受到極大歡迎,風行歐洲。
2.恰恰恰(Cha Cha Cha)
節奏為4/4拍,每分鍾30~32小節。每小節四拍,強拍落在第一拍。4拍跳5步SSQQS(2、3、4&1)。包括三個慢步和兩個快步。第一步踏在第二拍,時間值佔一拍;第二步佔一拍:第三、四兩步各佔半拍;第五步佔一拍,踏在舞曲的第一拍上。胯部每小節向兩側擺動六次。舞曲熱情奔放,舞步花哨利落步頻較快,詼諧風趣。
源於非洲,後傳入拉丁美洲,在古巴得到發展。它是模仿企鵝姿態創編的舞蹈。在動作編排上一反男子領舞的習慣,男女動作不求統一整齊,且多半是男子隨後。恰恰舞的音樂曲調歡快有趣,節奏歡快易記,邦伐斯鼓和沙球的咯咯沙沙聲與動作相吻合,舞蹈又有詼諧、花俏的風格,所以倍受歡迎,是拉丁舞中最流行的舞蹈。
3.牛仔舞(Jive)
旋律歡快,強烈跳躍,節奏為4/4拍,每分鍾42~44小節、六拍跳八步。由基本舞步踏步、並合步,結合跳躍、旋轉等動作組合而成。要求腳掌踏地,腰和胯部作鍾擺式擺動。特點是舞步敏捷、跳躍,舞姿輕松、熱情、歡快。源於美國,原是美國西部牛仔跳的踢踏舞,50年代爵士樂的流行,加速和完善了這種舞蹈,但風格上還保持美國西部牛仔剛健、浪漫、豪爽的氣派。舞步帶有踢踏動作。節奏快速興奮,動作粗曠,帶有舉持舞伴和甩動的技巧,是表現牧人強健體魄和自由奔放情緒的舞蹈,具有獨特的魅力。後經規范進入社交界和表演舞范疇。二次大戰期間傳入英國,獲得迅速推廣。牛仔舞音樂舞曲歡快,有躍動感,舞步豐富多變,其強烈的扭擺和連續快速的旋轉,常使人眼花繚亂,亢奮熱烈。
4.桑巴舞(Samba)
舞曲歡快熱烈,節奏為2/4拍或4/4拍,每分鍾52~54小節。強拍落在每小節的第二拍或第四拍。每小節完成一個基本舞步。舞步在全腳掌踏地和半腳掌墊步之間交替完成,通過膝蓋上下屈伸彈動,使全身前後搖擺,並沿著舞程線繞場行進,屬"遊走型"舞蹈。特點是流動性大,動律感強,步法搖曳緊湊,風格熱烈奔放。源於巴西,是巴西一年一度狂歡節的舞蹈。是巴西音樂和舞蹈的靈魂。本世紀20~30年代桑巴舞傳人歐美。桑巴舞的風格特點是動作粗曠,起伏強烈、舞步奔放、敏捷、富有強烈的感染力。由於它在移動時沿舞程線繞場進行,因此它是拉丁舞中行進性的舞蹈。
5.鬥牛舞(Paso Doble)
音樂為旋律高昂雄壯、鮮明有力的西班牙進行曲。節奏為2/4拍,每分鍾60~62小節。一拍一步,八拍一循環,特點是舞步流動大,沿著舞程線繞場行進。舞姿挺拔,無胯部動作及過分膝蓋屈伸。用踝關節和腳掌平踏地面完成舞步。動靜鮮明,力度感強,發力迅速,收步敏捷頓挫,鬥牛舞起源於西班牙,是模仿西班牙鬥牛士動作,有西班牙風格的進行曲伴舞的一種拉丁舞。男為鬥牛士,氣字軒昂,剛勁威猛,女為紅色斗篷,英姿颯爽,柔美多變。
三、團體舞
團體舞是現代舞或拉丁舞的混合舞,由8對選手組成,藉助音樂的引導,將5種舞蹈在變化莫測的隊形變動中編織出豐富多樣的圖案,它將音樂、舞姿、隊形、圖案和選手們的和諧配合融為一體,達到了完美的統一,使體育舞蹈的風格特點得到了更為鮮明的表現。同一系列的舞種除在風格和內容上有其共同特點外,每個舞種在步法、節奏、技術處理以至風格上都有自己的獨特之處。
③ 體育舞蹈有哪些特點啊
體育舞蹈是由屬於文藝范疇的舞蹈演變而來的體育項目,它兼有文藝和體育的特點,是介於文藝版和體權育之的邊緣項目,是以競賽為目的,具有自娛性和表演觀賞性的競技舞蹈。它具有以下三個特點: (一)嚴格的規范性 規范性首先表現在體育舞蹈是一個完整的舞蹈系統,如同中國古典舞和西方芭蕾舞一樣,它是經過數百年歷史的錘煉,幾代人的加工而成的;其次表現在技術的規范性上,它嚴格到多一分嫌過,少一點欠火。 (二)表演觀賞性 體育舞蹈融音樂、舞蹈、服裝、風度、體態美於一體,既有觀賞的價值又有參與的可能,被認為是一種「真正的藝術」。 (三)體育性 體育性一方面體現在競技性,即比成績,拿冠軍,為國爭光;另一方面表現在鍛煉價值上,從60年代至今,許多科研人員對體育舞蹈的生理和心理作用做過研究,通過對人體能量代謝、能量消耗和心率變化的測定,顯示出:華爾茲和探戈的能量代謝為7.57,高於網球7.30,與羽毛球8.o相近;體育舞蹈的最高心率為:女子197次/分,男子210次/分。可見,體育舞蹈引起人的生理變化是明顯的,它是陶冶情操,鍛煉體魄的一種極好形式。
④ 體育舞蹈包括哪些
體育舞蹈也稱"國際標准交誼舞"。體育運動項目之一。是以男女為伴的一種步行式雙人舞的競賽項目。分兩個項群,十個舞種。其中摩登舞項群含有華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞,拉丁舞項群包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和鬥牛舞。每個舞種均有各自舞曲、舞步及風格。根據各舞種的樂曲和動作要求,組編成各自的成套動作。標准交誼舞起源於古代土風舞,經歷對舞、圈舞、行列舞、集體舞等演變過程,成為流傳廣泛的社交舞蹈。19世紀20年代後,英國皇家舞蹈教師協會對原"舞種"、"舞步"、"舞姿"等進行規范整理,制定比賽方法,始形成國際標准交誼舞,並於1947年在德國柏林舉行第一屆世界標准交誼舞錦標賽。現已發展成藝術性高、技巧性強的競技性項目。摩登舞(modern) 又譯"現代舞"。體育舞蹈項群之一。內容包括華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞。特點是由貼身握抱的姿勢開始,沿著舞程線逆時針方向繞場行進。步法規范嚴謹,上體和胯部保持相對穩定挺拔,完成各種前進、後退、橫向、旋轉、造型等舞步動作。具有端莊典雅的紳士風度。曲調大多抒情優美,旋律感強。服飾雍容華貴,一般男著燕尾服,女著過膝蓬鬆長裙。 拉丁舞(latin)
體育舞蹈項群之一。內容包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和鬥牛舞。特點是舞伴之間可貼身,可分離。各自在固定范圍內輻射式地變換方向角度,展現舞姿。步法靈活多變,各舞種通過對胯部及身體擺動不同的技術要求,完成各種舞步,表現各種風格。舞姿嫵媚瀟灑,婀娜多姿。風格生動活潑,熱情奔放。曲調纏綿浪漫,活潑熱烈,節奏感強。著裝浪漫灑脫,男著上短下長的緊身或寬松裝,女著緊身短裙,顯露女性曲線的美。
拉丁舞又稱拉丁風情舞或自由社交舞。是拉美人民在漫長的歷史長河中形成的具有鮮明特點的激情、浪漫而又富有活力、火熱的藝術表現形式,有較大的自由發揮空間,以運動肩部、腹部、腰部、臀部為主的一種舞蹈藝術,其中包括五個舞種:倫巴、恰恰、桑巴、鬥牛、牛仔。
華爾茲舞(waltz)
用w表示。也稱"慢三步"。摩登舞項目之一。舞曲旋律優美抒情,節奏為3/4的中慢板,每分鍾28~30小節。每小節三拍為一組舞步,每拍一步,第一拍為重拍,三步一起伏循環。通過膝、踝、足底、跟掌趾的動作,結合身體的升降、傾斜、擺盪,帶動舞步移動,使舞步起伏連綿,舞姿華麗典雅。是維也納華爾茲(快三步)的變化舞種。19世紀中葉,維也納華爾茲傳到美國,當時美國崇尚舒緩、優美的舞蹈和音樂,於是將快節奏的維也納華爾茲逐漸改變成悠揚而緩慢、有抒發性旋律的慢華爾茲舞曲,舞蹈也改變成連貫滑動的慢速步型,即今之華爾茲舞。
維也納華爾茲(Viennese waltz)
用V表示。也稱"快三步"。摩登舞項目之一。舞曲旋律流暢華麗,節奏輕松明快,為3/4拍節奏,每分鍾56~60小節,每小節為三拍,第一拍為重拍,第四拍為次重拍。基本步伐是六拍走六步,二小節為一循環,第一小節為一次起伏。基本動作是左右快速旋轉步,完成反身、傾斜、擺盪、升降等技巧。舞步平穩輕快,翩躚迴旋,熱烈奔放。舞姿高雅莊重。源於奧地利的一種農民舞蹈,由男女成對扶腰搭肩共同圍成一個圓圈而舞,故被稱為"圓舞"。著名的約翰·施特勞斯為華爾茲譜寫了許多著名的圓舞曲。
探戈舞(tango)
用T表示。摩登舞項目之一。2/4拍節奏,每分鍾30~34小節。每小節二拍,第一拍為重拍。舞步有快步和慢步,快步(quick)佔半拍,用Q表示;慢步(slow)佔一拍,用S表示。基本節奏是慢、慢、快、快、慢(S、S、Q、Q、S)。舞曲節奏帶有停頓並強調切分音;舞步頓挫有力,瀟灑豪放;身體無起伏、無升降、無旋轉;表情嚴肅,有左顧右盼的頭部閃動動作。源於阿根廷民間,20世紀傳入歐洲上層社會,後流行於世界各國。
狐步舞(foxtrot)
也稱"福克斯"。用F表示。摩登舞項目之一。舞曲抒情流暢,節奏為4/4拍,每分鍾28~30小節,每小節為四拍,第一拍為重拍,第三拍為次重拍。基本步伐是四拍走三步,每四拍為一循環。分快、慢步,第一步為慢步(S),佔二拍;第二、三步為快步(Q),各佔一拍。基本節奏為慢、快、快(S、Q、Q)。以足踝、足底、掌趾的動作,完成升降起伏,注重反身、肩引導和傾斜技術。舞步流暢平滑,步幅寬大,舞態優雅從容飄逸,似行雲流水。20世紀起源於歐美,後流行於全球。據傳系模仿狐狸走路的習性創作而成。
快步舞(quick step)
用Q表示。摩登舞項目之一。舞曲明亮歡快,舞步輕快靈活,跳躍感強,是體育舞蹈中一種輕快歡樂的舞蹈。節奏為4/4拍,每分鍾50~52小節。每小節四拍,第一拍為重拍,第三拍為次重拍。舞步分快步和慢步。快步用Q表示,時值為一拍;慢步用S表示,時值為二拍。基本節奏是慢、慢。快、快、慢。舞步組合有跳步、盪腿、滑步等動作。起源於美國,20世紀流行於歐美和全球。
倫巴舞(rumba)
用R表示。拉丁舞項目之一。節奏為4/4拍,每分鍾27~29小節。每小節四拍。樂曲旋律的特點是強拍落在每小節的第四拍。舞步從第4拍起跳,由一個慢步和兩個快步組成。四拍走三步,慢步佔二拍(第4拍和下一小節的第一拍),快步各佔一拍(第二拍和第三拍)。胯部擺動三次。胯部動作是由控制重心的一腳向另一腳移動而形成向兩側作"∞"型擺動。具有舒展優美,婀娜多姿,柔媚抒情的風格。其產生與西班牙和非洲的舞蹈有密切關系,後在古巴得到發展。
恰恰舞(cha-cha-cha)
用C表示。拉丁舞項目之一。節奏為4/4拍,每分鍾30~32小節。每小節四拍,強拍落在第一拍。四拍走五步,包括兩個慢步和三個快步。第一步踏在第二拍,時間值佔一拍;第二步佔一拍:第三、四兩步各佔半拍;第五步佔一拍,踏在舞曲的第一拍上。胯部每小節向兩側擺動六次。舞曲熱情奔放,舞步花哨利落步頻較快,詼諧風趣。源於非洲,後傳入拉丁美洲,在古巴得到發展。
桑巴舞(samba)
用S表示。拉丁舞項目之一。舞曲歡快熱烈,節奏為2/4拍或4/4拍,每分鍾52~54小節。強拍落在每小節的第二拍或第四拍。每小節完成一個基本舞步。舞步在全腳掌踏地和半腳掌墊步之間交替完成,通過膝蓋上下屈伸彈動,使全身前後搖擺,並沿著舞程線繞場行進,屬"遊走型"舞蹈。特點是流動性大,動律感強,步法搖曳緊湊,風格熱烈奔放。源於巴西,是巴西一年一度狂歡節的舞蹈。
鬥牛舞(paso doble)
用P表示。拉丁舞項目之一。音樂為旋律高昂雄壯、鮮明有力的西班牙進行曲。節奏為2/4拍,每分鍾60~62小節。一拍一步,八拍一循環,特點是舞步流動大,沿著舞程線繞場行進,?quot;遊走型"舞蹈。舞姿挺拔,無胯部動作及過分膝蓋屈伸。用踝關節和腳掌平踏地面完成舞步。動靜鮮明,力度感強,發力迅速,收步敏捷頓挫,源於法國,盛行於西班牙,系據西班牙鬥牛場面創作而成。男為鬥牛士,氣宇軒昂,剛勁威猛,女為紅色斗篷,英姿颯爽,柔美多變。
牛仔舞(jive)
用J表示。拉丁舞項目之一。旋律歡快,強烈跳躍,節奏為4/4拍,每分鍾42~44小節、六拍跳八步。由基本舞步踏步、並合步,結合跳躍、旋轉等動作組合而成。要求腳掌踏地,腰和胯部作鍾擺式擺動。特點是舞步敏捷、跳躍,舞姿輕松、熱情、歡快。源於美國,原是美國西部牛仔跳的踢踏舞,50年代爵士樂的流行,加速和完善了這種舞蹈,但風格上還保持美國西部牛仔剛健、浪漫、豪爽的氣派。
⑤ 女舞蹈老師會叫你寶貝公主,會發一些很親密的表情包之類的,每次上課
一般女老師
是舞蹈專業或者體育舞蹈畢業的
一般都是性格豪放
沒什麼顧忌
你也許多想了
⑥ 請問國標舞分為哪幾種
體育舞蹈,又稱「國際標准舞」,由社交舞轉化而來,是體育與藝術高度結合的一項 體育項目 ,是一種男女為伴的步行式 雙人舞 的競賽項目。分兩個 項群 : 摩登舞和拉丁舞,十個舞種。其中摩登舞項群含有 華爾茲 、 維也納華爾茲 、 探戈 、 狐步 和快步舞,拉丁舞項群包括 倫巴 、恰恰、 桑巴 、 牛仔 和 鬥牛舞 。每個舞種均有各自 舞曲 、舞步及風格。根據各舞種的樂曲和動作要求,組編成各自的成套動作。
探戈有兩大派系:西班牙和阿根廷,西班牙探戈突出勇敢,阿根廷重在朴實。由於產生不同的國度,源於不同的愛好,反映出不同民族的風俗習慣。雖然探戈的總體風格基本上是一致,但是人們在表現方法上由於不同的風俗習慣而帶有不同的風格特色。探戈有諸多的分支,不管分支多少,對發展探戈只有在阿根廷自由奔放的氣氛中,才成為一種新的獨特時尚的舞蹈形式。現在我們跳的探戈大家稱其為歐洲閃式探戈。因此,競技型的探戈是以英式的探戈為基礎,而學習英式探戈也是必經之路。
探戈的風格特點是動靜交織,頓挫有力,流動中以短暫的停頓,挺拔剛勁,轉動擰身轉頭快速,斜進橫行,動作乾脆利落,沒有拖泥帶水的感覺。人們常把這種「風格」和「特徵」稱其為探戈「基調」。
音樂速度中庸,以切分音為主,音樂產生獨特的斷音,每分鍾約33小節,比賽時用約30小節(為了愈趨復雜的舞步求得完好的表現,已迫使音樂速度降至30小節),節拍為2/4拍,每小節2拍,重拍是每一拍都是重拍,跳法是慢步佔一拍,快步佔半拍(但是,實際上有的節奏是前半拍為重音,後半拍為弱拍。偶而也用 4/4拍。切分音是把前面的重拍拖到後面,變為前面是弱拍後面是重拍)。
在摩登舞中探戈的握持有不同的地方,男士的右臂要圍繞女士的背部,手指超過脊椎骨,要有保護女士的感覺,其手掌則與地面平行,左臂的大小臂夾角要小於90度,其手肘也稍高點,女士的左手手指整齊並攏剛好放在男士的腋窩下。
站立時,兩膝蓋非常靠近,左腳稍前,輕微地轉動站立腿,身體稍向左,所以,腳是指向舞程線,而身體幾乎是朝著斜中央。雙腿膝蓋稍微彎曲,重心在腳的中間或腳跟上,幾乎不會有雙腳的腳跟同時放置重心的時候。
開始起舞時,右腿的下壓,以及上身的左轉使男士的左腳腳尖直立起來,要從下方開始前進的感覺,不然的話出步時身體會有從上往下壓的感覺。當我們朝著一個方向移動時,而身體卻朝著另外一個方向。出左腳時,要保持反身動作位置,但是,男士出左腳前進的反身動作位置不要過度,否則會出現側身前進的感覺。前進時把腳趾抬離地面,提起來放到前面,不可以接觸地面,腳的內緣偏下。後退時不用腳尖(腳趾是不應受到壓迫的),只用腳掌到腳跟,以免產生升降。
身體的垂直是非常重要的,跳探戈時兩肩應盡量保持垂直,探戈的反身動作要作得敏捷,因為反身動作是保證身體直立感的要索之一。探戈的身體轉動同樣也是非常重要,為了使身體快速的轉動,你必須保持身體的垂直,這樣舞伴之間才不會產生互拉的力量造成身體無法轉動。直立感和頓挫使探戈動作看起來更有勁。
探戈在摩登舞中唯一沒有升降、擺盪、傾斜和腳尖的使用。但是,舞蹈的美感是大家共同的追求目標,在有些動作中,為了使舞蹈動作產生優美,而使動作產生了非擺盪型的升降,在快速移動中同樣也產生了腿部的擺盪,在一些造型和其它動作中也同樣會產生傾斜或斷裂式傾斜(斷層式傾斜),在探戈中也出現了腳尖的動作。
在國標舞中,表情也很重要,表情應有甜蜜快樂的微笑,然而探戈卻需要的是堅毅果斷和勇敢的神情。所以,探戈的神情嚴肅異常,具有戰斗性與戲劇性。斷音的表現,甩頭的魅力,突起的動作,快速的擰身,戲劇性的停止等等都表現了探戈剛勁頓挫的特色。
⑦ 什麼是大眾體育舞蹈的學習
體育舞蹈的教學有別於其他運動項目的教學。不僅在於它的動作技術結構與動作規則有其特殊性,還在於它的藝術性、技巧性、運動方式的不同,具有其自身的教學和訓練的特殊性。
一、大眾體育舞蹈的教學特點
(一) 注重形體藝術訓練
體育舞蹈是一種「審美性」體育運動,它是既注重人體美,又強調藝術性的競技項目。這種人體美我們指的是「藝術型」體型,其特徵是身體各部分肌肉拉長、脂肪減少、肢體修長,用良好的肌肉協調性、靈活性來達到動作優美動人。它不但要滿足體育舞蹈運動本身的需要,還要符合現代人的審美觀念。因此,通過形體的訓練在形體美的基礎輪廓上達到人體各種靜態姿勢和動態動作的美,包括站立、行走、坐、卧等姿態的美,這對於舞者來說是不可缺少的。
形體專項訓練可以為體育舞蹈技術訓練提供良好的身體條件,為學好體育舞蹈打下良好的基礎。全面的形體藝術訓練,除了人體外形美以外,還包括力量、控制能力和耐力的訓練,柔韌性、協調性和靈活性的訓練。具備了這些能力,舞者才有可能做出自如流暢、大幅度的優美動作,富於表現力地完成無比精彩、復雜和新穎的表演動作。形體訓練應貫穿教學的整個過程。
(二) 重基礎、分階段、循序漸進
體育舞蹈是自成體系的舞蹈競技項目。要掌握好體育舞蹈的技術動作,把握好體育舞蹈的藝術風格,就要進行專項基本動作的學習和訓練,從這些基本的元素開始,包括站立、上升和下降、前進和後退、重心的轉換和移動,以及反身、旋轉、平衡、延伸等。這些動作從基本技術動作中分離出來作為專項練習,有助於基本技術動作的學習。
由淺入深、循序漸進的教學,包括兩方面的含義:一是技術動作的從簡單到復雜、從獨立動作到組合動作;二是技術要求的從低級到高級,從直立、步法、方位、轉度至旋轉、反身、擺盪、傾斜等,要根據舞者的不同水平、不同階段進行循序漸進的教學。
(三) 雙人教學
體育舞蹈是雙人舞蹈,這就要求我們在整個教學過程中,都要從「雙人」這一特點出發設計和考慮教學內容和方法。學生學習的「成組」特點,使得學習過程比較困難和復雜,一般採取單人學習、雙人練習的方法,即技術動作及舞步先由單人學習和掌握,然後進行雙人配合練習來調整和改進。動作是否掌握,動作完成的好壞,動作水平的高低最終還是要通過雙人的舞蹈體現和展示出來。雙人配合是體育舞蹈最主要的一種練習形式,也是技術技巧性最強、最復雜和困難的練習。男士在舞步的選擇、方位的變化、舞蹈風格的把握及展現等方面都必須在果斷、主動、准確的前提下對女士引導和暗示。而女士則要做出敏捷、恰當、准確的反應,並順其自然、積極主動地服從與跟隨,這是雙人配合的基本條件,也是決定配合協調而優美的基本因素。因此,這也就要求舞伴相對固定。越是高水平的選手越是如此。同時這也就要求教師在教學過程中除了讓學生正確地掌握單人的技術動作以外,還要把雙人配合完成優美自如、精彩流暢的動作作為教學的主要內容和重要形式。
(四) 綜合美的教學
體育舞蹈綜合了舞蹈美、音樂美、服裝美等要素,因此在教學中,應強調這種「美」的原則。音樂能給人想像力和表現力,培養動作的節奏感和韻律感,優美動聽的音樂會激發學生的學習興趣,增強他們完成動作的信心和表演的慾望。在音樂的旋律中,不斷出現動作美和音樂美的形象。服裝美也是體育舞蹈的一個重要方面,在教學訓練中同樣要強調這一「美」的原則。合適的訓練服能夠突出人體的優美線條,展示舞蹈風格,更能體現出舞蹈動作的效果,構成一個協調、和諧、完美的整體,從而提高學習效果,加速教學進程。
在體育舞蹈的比賽和表演中,動作美、音樂美、服裝美更創造出體育舞蹈完美的意境,充分體現了體育舞蹈美的特點,給人以嶄新的審美體驗。
二、大眾體育舞蹈的教學方法
體育舞蹈教學方法是指教師在教學過程中,把一定范圍的體育舞蹈知識、技術和技能傳授給學生的途徑或手段。科學地選擇和運用教學方法,對教師和學生順利完成教學任務、提高教學質量有著重要的意義。
(一) 完整與分解法
1.完整法完整法是指教師對所學動作進行完整地教學,即從動作開始到結束不分段落,直接教授給學生,經過完整講解、完整示範、完整練習,來掌握動作的一種方法。此方法在體育舞蹈教學中被廣泛使用,適合於動作難度與學生水平相適應的易學的動作,並且學生一般已具備了一定的基礎,掌握了一定的單個動作,在這一基礎上再進行完整動作的學習。
完整法的優點在於一開始就使學生建立正確、完整的動作概念,在練習中不至於影響動作結構和動作連接;缺點是學生不易掌握動作中的細節和難度較大的環節。
2.分解法
分解法是指教師對所學動作,按其技術環節分成幾個可以獨立的部分或段落,教師逐次將每部分分解教授給學生的方法。即通過分解講解、分解示範、分解練習,來掌握動作的方法。分解法主要用於較復雜動作的教學,如復雜的單個動作、組合動作、成套動作等。
分解法的優點在於把復雜動作簡單化,不至於讓學生開始學習時產生畏難情緒,便於掌握動作細節,提高學習效率,增強學習的信心。但是分解法容易使動作與動作之間脫節,連接技術遭到破壞。因此,最後還需要過渡到完整法來教學。
採用完整法與分解法教學時應注意以下幾點:(1)在學習結構簡單的動作時,採用完整法進行教學。
(2)在學習較為復雜的動作時,可採用慢速完整練習方法,待學生建立了動作概念之後,再按正常速度進行完整教學。
(3)對於難度較大的復雜動作,往往預先把動作分解成幾個局部動作分別進行教學,待學生基本上掌握了分解動作之後,再進行完整動作教學。
在教學實踐過程中,完整法和分解法是緊密結合、交叉使用的,分解的目的是為了完整地掌握技術動作,這種方法也寓於其他教學法之中。
(二) 講解與示範法
1.講解法講解法是教學過程中最主要、最常用的方法。講解是一種有聲的「示範」,是能使學生建立正確動作概念的有效途徑。通過講解向學生說明學習任務、動作要領、練習方法等,幫助學生糾正錯誤,進而闡明技術關鍵和進行思想教育。
講解法的基本要求:(1)講解要有明確的目的和針對性。要圍繞教學任務、教學內容,針對不同的學生和不同的學習階段,有的放矢,明確講什麼,怎麼講。
(2)講解要有科學性。所講動作要正確,專業術語要規范准確,講解內容要有邏輯性。
(3)講解要有啟發性。通過提示、提問,使學生隨教師的講解進行思考並回答問題,更好地理解動作並「吃透」動作,在已學知識的基礎上不斷地鞏固舊知識、獲取新的知識。
(4)講解要有形象生動性。講解時語言的強弱和緩急,語調的抑揚頓挫,恰當的手勢和眼神,會增強語言的感染力,使語言更生動、形象、易懂、記憶深刻,幫助學生形象思維,激發學生的學習興趣和情緒。
2.示範法
示範法是由教師直接做動作,它是最生動、逼真的直觀教學方式。示範要比講解能更清晰、更具體、更形象地將動作展示在學生眼前,有利於學生觀察與模仿,建立正確的動作表現和概念,示範結合講解更能體現示範效果。
示範法的基本要求:(1)示範要有明確的目的性。根據教學任務及學生的水平,使學生隨教師的示範,邊看邊想,了解動作細節和技術關鍵。
(2)示範要正確。教師的示範要求動作規范准確、清晰熟練、姿勢優美、節奏鮮明,給學生留下深刻印象,使學生躍躍欲試。
(3)示範要注意角度和位置。位置的選擇以所有學生能看清楚為原則。按照具體的動作選擇適當的角度和方向,有利於學生觀察和直觀地掌握動作規定的方向和角度。
(4)正誤對比示範和講解相結合。在示範正確動作的同時,演示錯誤動作,進行正誤對比,讓學生知道錯誤的地方來糾正錯誤動作(注意做錯誤動作時,不要過於誇張)。示範再結合講解,邊示範邊講解,將會增強學習的興趣,加速對技術動作的掌握,達到更好的教學效果。
(三) 帶領與引導法
1.帶領法帶領法是指教師帶領學生一起做動作,教師起著示範的作用。這是教學中普遍採用的一種方法。
帶領法的要求:(1)動作常採用鏡面示範。鏡面示範有利於教師觀察學生掌握動作的情況。對於有方向、轉度要求的組合動作,或帶領學生進行練習,常採用背面示範帶領。
(2)控制帶領的速度和節奏。在較復雜的動作和具有一定難度的動作教學時,應該放慢速度或使用慢節奏的音樂。在組合動作學習中遇到較快、較難的動作時,在結構合理的前提下,可以改變或延長該動作的節拍或節奏。待學生正確熟練掌握後,再達到所要求的正常速度。
2.引導法引導法是指教師代替男生(或女生)作為舞伴引導女生(或男生)進行教學的一種方法。通過教師整體的引導,學生能更清楚直接地感受動作的技術要領和要求,在把握動作上能更具體、更准確,特別是在動作的發展、音樂的處理、藝術表現力及舞蹈風格的把握等方面,給學生以更全面和更精細的指導,達到精雕細琢的效果,是培養高水平舞者常用的方法。這也是在體育舞蹈教學中所謂的「小課」或「私課」所指的主要形式和方法。
(四) 重復與提示法
1.重復法重復法是指按照動作要領進行反復練習的教學方法。無論是單個動作、組合動作和成套動作,有目的地重復練習,是學生學習、提高、鞏固動作的重要方法。
重復法的基本要求:(1)單個動作的重復練習法:一種是按身體部分分解進行練習。例如上升、下降的升降秩序的練習。另一種是把單個動作連接起來進行重復練習。例如華爾茲中「左並換步」、「右並換步」連接起來的向前向後的重復練習。
(2)組合動作的重復練習法:一種是從一個完整組合或成套動作中選取一段或幾個動作,或者為了教學而設計的幾個動作,進行的小組合重復練習;另一種是進行一類動作的練習,例如標准舞中「並退左轉」接「滑軸轉步」的左轉系列的重復練習。通過這些練習,有助於學生提高動作的熟練程度,提高動作質量。
(3)防止錯誤動作的重復。在教學過程中,進行重復訓練是為了提高動作質量,要做到及時發現錯誤動作,及時糾正錯誤動作,防止錯誤動作的定型。
(4)合理安排重復次數。通過重復練習,要求達到該階段教師既定的質量要求,做到不降低練習質量,又能適合學生的負荷能力。重復次數太少達不到效果;重復次數太多,容易使學生失去練習的興趣。
2.提示法
提示法是指教師用簡短的語言和簡單的動作提示要領,糾正錯誤,指導學生進行練習的一種教學方法。
提示法的基本要求:(1)節奏口令的提示。為了幫助學生掌握動作和音樂的配合,常用節拍口令,有時也輔之聲響,如可用擊掌聲響提示動作節奏及節奏的強弱。
(2)對動作連接的提示。為了幫助記憶,可在前一個動作即將結束時,及時提示下面的連接動作。這是在學生動作不熟練或幫助其正確掌握動作節奏時採用的一種方法。
(3)對技術動作、姿態表現力的提示。提示在舞蹈中學生要注意的地方和要達到的效果,如「肩引導」、「抬頭」、「延伸」等。語言的提示要合著音樂、聲情並茂,對學生起到感染的作用。
(4)用身體動作進行提示。可以是身體動作、手勢、表情和眼神等,在運用動作、手勢時要力求做到恰當、准確、及時,要使學生能夠清楚地理解教師的意圖。運用表情和眼神,如微笑、點頭、對視等來激勵學生進入一個良好的舞蹈狀態。
另外,大眾體育舞蹈初學者應注意:1.不能急功近利
一般的舞蹈初學者,出於對體育舞蹈的熱愛,總是迫切地希望盡快掌握一切舞蹈技能,於是一味地追求舞蹈動作的數量,而忽略了動作的質量,即舞蹈動作的標准化程度。其不利之處在於,盡管學生們用最短的時間學會了最多的舞蹈動作,但因其舞蹈動作大部分都不夠標准,不標準的舞蹈動作習以為常之後,人體的慣性會使得再想改正過來,就十分困難。所以,在學習體育舞蹈動作時,從一開始就應嚴格要求自己,盡量將舞蹈動作做得標准些,循序漸進才能學好。
2.不能過早追求花步組合
一部分學生在學習體育舞蹈時,基本動作尚未完全掌握,且動作做得不夠標准,就開始追求花步組合。其實,花步組合是建立在扎實的基礎動作之上的,只有打下了堅實的基本功,才能針對自身的特點更上一層樓。
3.姿態很重要
舞蹈是一種人體動作藝術,其絕大部分的藝術特徵和美感都是依靠身體姿態表達出來的,體育舞蹈也一樣。優雅大方、收放自如的姿態會使得舞者精神抖擻,令觀眾耳目一新。在體育舞蹈鍛煉中,應始終保持抬頭、挺胸、收腹、立腰、肩放平、膝放鬆、大腿和臀部夾緊上提的正確姿態。
4.擺脫形似而神不似的陰影
初學體育舞蹈者,往往認為舞蹈只要掌握了動作就可以了。其實,舞蹈不但是身體各項動作的組合,而且是動作與神韻的一個綜合表現。如果只滿足於將舞蹈動作學到手,必將導致跳起體育舞蹈來沒有生氣、沒有靈性,缺乏神韻和意境。
5.不能忽視舞蹈音樂(舞曲)
音樂是舞蹈的靈魂,舞者總是伴著優美的音樂旋律翩翩起舞的。初學體育舞蹈的學生,應該加強音樂修養,學會把握音樂節奏,體會音樂的風格,不可只重視舞蹈動作,導致動作與音樂脫節。
6.不可頻繁地換舞伴
舞者雙方由於學習程度不一、身體協調性不一等因素,初期配合不好很正常。考慮到年齡、身高、節奏感、舞蹈基本功等因素,初學者選擇舞伴時應慎重,一旦選好就應互相幫助、互相學習,力求在學習和實踐中去了解對方、適應對方。
7.不可圖輕松
有人認為,體育舞蹈是一種娛樂性舞蹈,電視上看到的體育舞蹈表演,大都舞步流暢、氣氛和諧,就以為體育舞蹈學習起來很簡單,其過程也相當愉悅。其實不然,體育舞蹈基本功的訓練相當辛苦,如果不是勤學苦練,很難達到想像中的優美飄逸的水平。所以學習體育舞蹈之前,應擺正心態。要知道,任何技能都是通過辛苦的學習得來的。
8.從興趣愛好出發
有些初學者,學習體育舞蹈是一時興起,三分鍾熱度過後便感覺枯燥無味,或者出於某方面的壓力進行學習,這樣的學習將是無根之木。俗話說,興趣是最好的老師,只有從自身的興趣愛好出發,才能在學習體育舞蹈的過程中自發地去努力鑽研、細心品味,跳起舞來才會形神兼備、洋洋灑灑。
三、大眾體育舞蹈中的音樂教學
音樂是舞蹈的靈魂。體育舞蹈與音樂是相輔相成、密不可分的,兩者有著天然的姻緣關系,共同創造了體育舞蹈的完美意境。學舞者不僅要學習技術動作和藝術技巧,還要具備良好的文化素養和音樂素養,在體育舞蹈教學中,音樂教育與舞蹈教育應同步進行。
(一) 音樂教學對體育舞蹈的作用
1.體育舞蹈音樂與欣賞音樂的區別
欣賞音樂的音樂作品是作為一種獨立的主體形式而存在的,它是作曲家對客觀事物的感受所做出的反應,並將這種反應表現在音樂作品中,通過樂器的演奏和人的演唱傳遞給觀眾。每首音樂作品都有它的時代特徵和歷史背景以及它所表現的深刻思想內容。體育舞蹈音樂在舞蹈過程中,並不是讓觀眾單純地去欣賞音樂,去體會音樂作品所表現的思想內容,而是起著互相烘托、共同表現一種情緒或一種風格的作用,使音樂與動作在情緒上、力度上、速度上互相配合、互相作用,增強了舞蹈動作的藝術性和可觀賞性。
2.音樂在體育舞蹈教學中的作用
(1)有助於培養學生的節奏感。旋律是音樂的靈魂,節奏是音樂的基礎,節奏准了才能體現出動作的韻律性。要學會分辨拍子和聽准節奏,節奏聽准了,動作才能和音樂協調一致。
(2)有助於培養學生感受音樂的能力。每首樂曲都有其不同的風格,都表現出一定的情感,都具有一定的音樂形象。而我們每個人都有著一種天生的對音樂的感知能力。要不斷地深化這種能力,使感知更加敏銳,感受更加深刻,是後天要進行學習的。在聆聽音樂的過程中,應能感受出該樂曲表現了一種什麼樣的情緒和表達了一種什麼樣的情感,並通過音樂的旋律、節奏的變化,融會貫通,對應動作上的力度、速度與幅度的變化,以激發學生的表現力與創造力。
(3)有助於培養學生的想像力和表現力。音樂是富有感染力的,優美的音樂可以激發人們的情感,引起美好的想像,提高興奮性,使人們自發地要求自己去追求和表現美。一首體育舞蹈所用的樂曲由於受時間、篇幅所限,不能像交響曲或協奏曲那樣去表現一個重大題材和深刻主題,但是卻可以表現出一種情緒,體現出一種風格。我們可以根據這些或歡快、或抒情、或激動、或果敢等的不同的情緒進行想像,並將其表現出來。對音樂有想像力才能感受音樂的美,才能體現這種美。
(4)有助於提高學生的音樂素養。對音樂的需要是人類文化生活中的一種基本需要,優美高雅的音樂蘊含著潛移默化的高尚情操,是塑造人靈魂的有力手段,並對人的精神起著激勵、凈化、升華的作用。當優美健康的音樂與人的內心感知產生共鳴時,就能使人產生一種高尚的、正義的、道德的情感,產生對人生、生命和世界的熱愛,並增加為之奮斗的力量。因此,不斷地提高音樂素養,也是不斷提高人的自身素質的一種手段。
(二) 體育舞蹈教學中的音樂個性
體育舞蹈在比賽、訓練、表演過程中,總是離不開音樂的,音樂的旋律、節奏、力度和音色、結構和特性對人的情感變化和人體運動的影響,有著極大的啟示和幫助作用。同樣作為體育舞蹈靈魂的音樂,以其優美的旋律、鮮明的節奏、多彩的風格使體育舞蹈教學的內容和藝術表現力更加豐富動人。
1.節奏分明
體育舞蹈中,節奏是音樂諸元素中最重要的因素之一。音樂的節奏是指將長短相同或不同的音,按一定的規律組織起來。而舞蹈的節奏是指舞蹈動作進行時,有時間的節律,即長短、強弱及相互間的關系,通過交替和重復、變化和對比給舞蹈動作以規律。體育舞蹈有別於其他舞蹈,它並不強調思想內容,而是通過音樂的節奏,去表現人體的基本技能和舞蹈技巧。舞蹈的一個重要特點就是律動,而節奏是律動的基礎,離開了節奏,韻律的動作就盪然無存。因此,節奏屬於音樂,也屬於舞蹈,只要有節奏和節拍就可以跳舞。
2.旋律優美
體育舞蹈是一種人體運動的藝術,是一項「美」的運動。雖然只要有節奏就可以跳舞,但是這樣的舞蹈會是枯燥、僵硬的,而在優美動作的旋律中跳舞,可以啟發學生豐富的想像力,發揮學生細膩的藝術感受力,使舞蹈的韻律和音樂的韻律巧妙地結合在一起,用音樂去推動和表現舞蹈動作及動作之間的銜接。音樂旋律可以增強感情色彩,打動人心、陶冶情操,使體育舞蹈具有更加豐富、優美、和諧的表現形式。
3.風格突出
體育舞蹈不僅要求合著音樂的旋律節奏,更重要的是要在舞蹈中表現音樂。在突出特定韻律流動中,力求做到舞蹈形象與音樂形象的完美結合。這也是體育舞蹈追求更高層次的審美需求,把共性化的節拍形式降到從屬地位,把個性化的音樂形象及韻律特徵放到更突出的地位。
體育舞蹈十個舞種,每個舞種都有其獨特的風格,而其音樂也各有鮮明的特色。正是這種音樂風格、舞蹈風格的交相輝映,才將多姿多彩的體育舞蹈表現得淋漓盡致。
(三) 音樂欣賞的方法
1.對音樂語言的聽辨能力音樂是一種聽覺的藝術,是用聲音作為表現手段的。因此在欣賞音樂時,第一步就必須了解各種音樂的要素,以及它們按一定的規律而組合起來所產生的音響效果。作曲家創作樂曲,有一套表情達意的體系,那就是音樂語言。音樂語言包括很多要素:旋律、音高、節奏、節拍、速度、力度、音區、音色、和聲、復調、調式、調性等。每首音樂作品的思想內容和藝術美,都要通過各種要素才能表現出來。旋律又稱為曲調,是塑造音樂形象最主要的手段,也是音樂的靈魂。音高就是要在欣賞音樂時,聽出音樂中旋律的高低起伏,聽出音樂作品中所出現的各種不同的聲部。在力度上,能聽出音樂作品在演唱或演奏時,有強弱的對比,有雄壯與柔和的對比,音的強弱變化對音樂形象的塑造起著很重要的作用。節奏是指各音在進行時的長短關系和強弱關系,要能聽出不同高低的音、不同長短的音和不同強弱的音。而節拍有著多種不同的組合方式,因此在節拍上,要能聽出樂曲的拍子是4/4拍的,3/4拍的,2/4拍的或是其他拍子的。在速度上,聽出是快速的,是舒緩的,還是中庸的。在音色上,要分辨出不同人聲的音色和各種樂器的音色,而音色的對比和變化可以豐富和加強音樂的表現力。
2.對音樂的整體感受力
在音樂作品中,音樂的幾個基本要素並不是孤立地發揮作用的。這些基本要素,根據樂曲感情內容的需要,互相配合,按照一定的規律組成為旋律。旋律不斷地發展,形成一定的樂曲結構。在大型的器樂曲中,由多種樂器演奏出多聲部的音樂。在各聲部之間,根據樂曲主題的變化,再加上不同的和聲、復調和整體效果,就會出現不同的音樂形象。
當我們在欣賞多聲部音樂時,要注意聆聽各聲部是如何組合的,各種樂器是如何配合的。通過這些不同的組合,通過這些和聲、調性以及各種樂器的配合能產生的色彩變化,而產生了什麼樣的音樂效果,使自己對音樂的效果有一個比較完整的感受。這種對樂曲的整體感受,在音樂欣賞中起著十分重要的作用。一首樂曲在呈示主題、發展主題、結束主題上是逐步展現的,這實際上也是音樂所表現的內容的陳述過程。因此在欣賞音樂時要緊跟音樂的進程,努力去感受樂曲的整體結構,才能很好地了解樂曲所表現的思想內容。
3.對音樂的記憶力
音樂是時間的藝術,樂音隨著時間的流逝而展開、而表現。音樂的這種時間性的特點,使音樂的記憶在欣賞音樂中具有重要的作用。在一首音樂作品中,作曲者常常會採用同一種音樂素材,重復、發展或變化;或用多種音樂素材對比或並置。如果欣賞者缺乏對音樂的記憶能力,對樂曲中出現過的音樂主題沒有留下印象,那麼他既不能很好地領會後面出現的音樂,也不能從音樂的前後對比和發展中獲得整體的印象。如果欣賞者能很好地啟動自己的音樂記憶,隨著音樂的進程聆聽和感受音樂,就能更好地獲得對音樂的整體印象。
4.了解音樂所表達的思想內容
音樂是一種善於表現和激發情感的藝術。所有的音樂作品都表達了作曲家在一定的社會生活影響下,在坎坷的人生經歷中所產生的不同的情感體驗。例如:貝多芬的《命運交響曲》,就體現了貝多芬一生與命運頑強斗爭永不屈服的精神,展現出一幅驚心動魄的與命運交戰的宏偉畫面。
鑒於音樂的這一特點,就決定了我們在欣賞音樂時,要了解音樂作品的時代背景和時代特點,了解作曲家的人生經歷,這樣才能體會作曲家在音樂作品中所表達的情感。
音樂作品也是有其思想內容的,這是因為音樂作品是社會生活在作曲家頭腦中的反映,德國音樂家舒曼曾經說過:「時代的一切大事都打動了我,然後我就不得不在音樂上把它表現出來。」由此看來,理解音樂所表現的思想內容,是欣賞音樂的一個重要部分。
在聲樂作品中,音樂是和歌詞結合在一起來共同表達思想內容的。由於歌詞明確、具體、直觀,因此使人容易理解音樂作品的思想內容。而器樂作品則不然,有標題的器樂作品還可以根據標題去想像樂曲所要表達的內容和樂曲所要表現的畫面。可是無標題音樂,因為沒有文字的幫助,要理解音樂作品的思想內容就困難多了。這就要欣賞者了解作曲家所處的時代背景,所生存的社會環境以及作曲家的創作思想和創作意圖。在欣賞時,也可以借鑒有關專家對樂曲內容的詮釋,並在可能的條件下了解一些有關作曲家的生平,這都將幫助我們很好地理解音樂作品。
⑧ 體育舞蹈分哪幾種
體育舞蹈有10個舞種。
體育舞蹈分兩個項群,十個舞種。其中摩登舞項群含有華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞,拉丁舞項群包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和鬥牛舞。
1、華爾茲舞(waltz)
用w表示。也稱"慢三步"。摩登舞項目之一。舞曲旋律優美抒情,節奏為3/4的中慢板,每分鍾28~30小節。
每小節三拍為一組舞步,每拍一步,第一拍為重拍,三步一起伏循環。通過膝、踝、足底、跟掌趾的動作,結合身體的升降、傾斜、擺盪,帶動舞步移動,使舞步起伏連綿,舞姿華麗典雅。
是維也納華爾茲(快三步)的變化舞種。19世紀中葉,維也納華爾茲傳到美國,當時美國崇尚舒緩、優美的舞蹈和音樂,於是將快節奏的維也納華爾茲逐漸改變成悠揚而緩慢、有抒發性旋律的慢華爾茲舞曲,舞蹈也改變成連貫滑動的慢速步型,即今之華爾茲舞。
2、維也納華爾茲(Viennese waltz)
用V表示。也稱"快三步"。摩登舞項目之一。舞曲旋律流暢華麗,節奏輕松明快,為3/4拍節奏,每分鍾56~60小節,每小節為三拍,第一拍為重拍,第四拍為次重拍。基本步伐是六拍走六步,二小節為一循環,第一小節為一次起伏。
基本動作是左右快速旋轉步,完成反身、傾斜、擺盪、升降等技巧。舞步平穩輕快,翩躚迴旋,熱烈奔放。舞姿高雅莊重。源於奧地利的一種農民舞蹈,由男女成對扶腰搭肩共同圍成一個圓圈而舞,故被稱為"圓舞"。著名的約翰·施特勞斯為華爾茲譜寫了許多著名的圓舞曲。
3、探戈舞(tango)
用T表示。摩登舞項目之一。2/4拍節奏,每分鍾30~34小節。每小節二拍,第一拍為重拍。舞步有快步和慢步,快步(quick)佔半拍,用Q表示;慢步(slow)佔一拍,用S表示。基本節奏是慢、慢、快、快、慢(S、S、Q、Q、S)。
舞曲節奏帶有停頓並強調切分音;舞步頓挫有力,瀟灑豪放;身體無起伏、無升降、無旋轉;表情嚴肅,有左顧右盼的頭部閃動動作。源於阿根廷民間,20世紀傳入歐洲上層社會,後流行於世界各國。
4、狐步舞(foxtrot)
也稱"福克斯"。用F表示。摩登舞項目之一。舞曲抒情流暢,節奏為4/4拍,每分鍾28~30小節,每小節為四拍,第一拍為重拍,第三拍為次重拍。基本步伐是四拍走三步,每四拍為一循環。分快、慢步,第一步為慢步(S),佔二拍;第二、三步為快步(Q),各佔一拍。
基本節奏為慢、快、快(S、Q、Q)。以足踝、足底、掌趾的動作,完成升降起伏,注重反身、肩引導和傾斜技術。舞步流暢平滑,步幅寬大,舞態優雅從容飄逸,似行雲流水。20世紀起源於歐美,後流行於全球。據傳系模仿狐狸走路的習性創作而成。
5、快步舞(quick step)
用Q表示。摩登舞項目之一。舞曲明亮歡快,舞步輕快靈活,跳躍感強,是體育舞蹈中一種輕快歡樂的舞蹈。節奏為4/4拍,每分鍾50~52小節。每小節四拍,第一拍為重拍,第三拍為次重拍。
舞步分快步和慢步。快步用Q表示,時值為一拍;慢步用S表示,時值為二拍。基本節奏是慢、慢。快、快、慢。舞步組合有跳步、盪腿、滑步等動作。起源於美國,20世紀流行於歐美和全球。
6、倫巴舞(rumba)
用R表示。拉丁舞項目之一。節奏為4/4拍,每分鍾27~29小節。每小節四拍。樂曲旋律的特點是強拍落在每小節的第四拍。舞步從第4拍起跳,由一個慢步和兩個快步組成。四拍走三步,慢步佔二拍(第4拍和下一小節的第一拍),快步各佔一拍(第二拍和第三拍)。
胯部擺動三次。胯部動作是由控制重心的一腳向另一腳移動而形成向兩側作"∞"型擺動。具有舒展優美,婀娜多姿,柔媚抒情的風格。其產生與西班牙和非洲的舞蹈有密切關系,後在古巴得到發展。
7、恰恰舞(cha-cha-cha)
用C表示。拉丁舞項目之一。節奏為4/4拍,每分鍾30~32小節。每小節四拍,強拍落在第一拍。四拍走五步,包括兩個慢步和三個快步。
第一步踏在第二拍,時間值佔一拍;第二步佔一拍:第三、四兩步各佔半拍;第五步佔一拍,踏在舞曲的第一拍上。胯部每小節向兩側擺動六次。舞曲熱情奔放,舞步花哨利落步頻較快,詼諧風趣。源於非洲,後傳入拉丁美洲,在古巴得到發展。
8、桑巴舞(samba)
用S表示。拉丁舞項目之一。舞曲歡快熱烈,節奏為2/4拍或4/4拍,每分鍾52~54小節。強拍落在每小節的第二拍或第四拍。
每小節完成一個基本舞步。舞步在全腳掌踏地和半腳掌墊步之間交替完成,通過膝蓋上下屈伸彈動,使全身前後搖擺,並沿著舞程線繞場行進,屬"遊走型"舞蹈。特點是流動性大,動律感強,步法搖曳緊湊,風格熱烈奔放。源於巴西,是巴西一年一度狂歡節的舞蹈。
9、鬥牛舞(paso doble)
用P表示。拉丁舞項目之一。音樂為旋律高昂雄壯、鮮明有力的西班牙進行曲。節奏為2/4拍,每分鍾60~62小節。一拍一步,八拍一循環,特點是舞步流動大,沿著舞程線繞場行進,?quot;遊走型"舞蹈。舞姿挺拔,無胯部動作及過分膝蓋屈伸。
用踝關節和腳掌平踏地面完成舞步。動靜鮮明,力度感強,發力迅速,收步敏捷頓挫,源於法國,盛行於西班牙,系據西班牙鬥牛場面創作而成。男為鬥牛士,氣宇軒昂,剛勁威猛,女為紅色斗篷,英姿颯爽,柔美多變。
10、牛仔舞(jive)
用J表示。拉丁舞項目之一。旋律歡快,強烈跳躍,節奏為4/4拍,每分鍾42~44小節、六拍跳八步。由基本舞步踏步、並合步,結合跳躍、旋轉等動作組合而成。要求腳掌踏地,腰和胯部作鍾擺式擺動。
特點是舞步敏捷、跳躍,舞姿輕松、熱情、歡快。源於美國,原是美國西部牛仔跳的踢踏舞,50年代爵士樂的流行,加速和完善了這種舞蹈,但風格上還保持美國西部牛仔剛健、浪漫、豪爽的氣派。
體育舞蹈也稱"國際標准交誼舞"。體育運動項目之一。是以男女為伴的一種步行式雙人舞的競賽項目。每個舞種均有各自舞曲、舞步及風格。根據各舞種的樂曲和動作要求,組編成各自的成套動作。
拉丁舞修煉要點:
1、雙手扶著牆壁,將右腳向左斜前方跨出站立。此時重心擺在右腳。膝蓋伸直,並用力收縮臀部。
2、將左腳尖向右腳內側,(滑動時,左腳不離地面,腳跟提高腳尖著地,左膝蓋彎曲)。當左腳挪動時請收緊臀部。
3、左腳挪動後,身體順勢向右扭,左腳稍向右斜前方跨出。膝蓋伸直,重心放在左腳上。
4、以step b的要領將在後方的右腳拖靠到左腳內側,並收緊臀部。
這個動作可以鍛煉大腿前側肌肉,恢復緊實,縮小大腿圍,燃燒大腿多餘的脂肪,提高臀部。
靈魂:
當舞步移動時,不是單純只有腳步的移動,而是要以身體的動作來代領腳的移動,同時移動後的姿勢應以身體由內而外不斷的延伸。
性感:
拉丁舞必須是一男一女二人共舞,大部份的舞科皆表現出二人互相吸引或互相勾引的動作,因此在表現上可以在音樂的控制、臉部表情、眼神及身體動作來表達,講師並以桑巴、恰恰及倫巴三種舞科作示範講解,因為這三種舞科比較能表現出男女愛情故事。
平衡:
所有的平衡動作皆由身體中心向外發出,在連續旋轉動作時,速度應由慢漸快再漸慢,重心在張開的雙足之間,不可太前或太後,腳部的移動不可過大或過小,而失去平衡,應不斷的練習找出適當的步位。舞伴之間的平衡,用力的平衡,重心的平衡,六維空間:上下,左右,前後。
總之,平衡無處不在,平衡貫穿舞蹈的始終。至於Merengue則起源於多米尼加,每小節2拍,隨著髖關節左右依次擺動,循環往返加上手的不斷變化,極富浪漫、性感和魅力。
適宜人群:
拉丁健身操的運動量比較適中,所以適合人群也比較廣泛;拉丁有氧健身操,熱情奔放,節奏明顯,更適合年輕人;因它的鍛煉側重在腰和髖部,所以更適合需要腰、腹、髖局部減肥的朋友。
網路-體育舞蹈
⑨ 什麼是大眾體育舞蹈的起源與發展
體育舞蹈是由屬於藝術范疇的舞蹈演變而來的,融體育、音樂、文學、美學為一體,是一門體育學、舞蹈學及音樂學等多種學科相互交叉的新興的綜合學科,它是現代體育新浪潮中應運而生的一項新興的體育運動項目。
體育舞蹈包括拉丁舞和摩登舞兩個大類。拉丁舞包括:恰恰恰舞、倫巴舞、牛仔舞、桑巴舞及鬥牛舞五個舞種;摩登舞包括:華爾茲舞、維也納華爾茲舞、探戈舞、快步舞、狐步舞五個舞種。體育舞蹈有自己的動作規范套路、風格、音樂舞曲,是以競技體育為發展的主要目的。
大眾體育舞蹈包括交誼舞、拉丁舞、摩登舞。它也有自己舞蹈的動作套路及音樂舞曲,是以大眾娛樂、健身為主要目的,所以在動作、套路、音樂舞曲方面要求不是那麼嚴格,隨意度大,花樣多,易學易懂。
一、大眾體育舞蹈的起源
舞蹈起源於勞動。勞動創造了人自身,是勞動使人脫離了動物界,創造了人類社會,創造了藝術賴以產生的物質基礎,創造了舞蹈藝術的重要載體———人類靈活自如的、健美的、有著豐富表情功能的身體。舞蹈的起源和勞動有著密切的關系。
原始娛樂的主要形式是舞蹈。原始人類在物質生活得到相對滿足以後,又逐漸出現了簡單的心理生活需要,有表達和抒發內心情感的需要。據《詩經·大序》記載,所謂「情動於中,而形於言,言之不足,故嗟嘆之,嗟嘆之不足,故詠歌之,詠歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也」。這就是最初的舞蹈。舞蹈與原始人類的社會生活也密切相關。《藝術的起源》一書中記載:「狩獵民族的舞蹈,依據它們的性質可分為模擬式和操練式兩種。模擬式舞蹈是對動物和人類動作節奏的模仿,而操練式舞蹈的動作並不跟從任何自然界的規范。這兩種舞蹈在原始部落里所處的地位是並駕齊驅的。」模擬舞大都是為了抒發感情,用身體的動作節奏表現強烈的感情興奮;而操練舞則接近於我們今天的軍事訓練。模擬舞和操練舞大多在原始民族慶祝豐收、戰事出發、行獵收獲、圖騰崇拜、部落聚會時舉行。舞蹈在滿足人們的模仿慾望和宣洩慾望的同時,還貢獻一種從舞蹈里流露出來的熱烈情感。沒有其他藝術行為能像舞蹈那樣滿足和激發人類的審美。
身體運動是原始舞蹈的基本形式。原始人類群居生活,共同勞動,共同享有勞動所得。舞蹈不但表現了人們打獵、種植、戰爭的情景,激發了人們的勞動熱情,反映了人們祈求豐收的心願,而且還是他們傳授勞動生產技能、鍛煉身體、操練戰斗本領、尋找配偶以及交流情感思想和發泄內心情緒的重要手段。作為原始文化活動的舞蹈是現代游戲、競技、休閑娛樂活動的重要源泉。
二、大眾體育舞蹈的發展概況
原始人類為了娛樂和相互之間表達感情的需要,在原始舞基礎上逐漸演變產生了簡單淳樸的公眾舞。人們聚集在灌木叢中的空地上,中間生著大火,舞者通常是身體強壯的男子,女子則在一旁歌唱、伴奏,也有的男女共舞或部落成員手拉手圍成一個大圓圈,共同歡快地跳舞,有時參加者多達數百人之多。這就是社交舞的原始雛形。
在遠古社會,受居住地域的限制和相互交往的貧乏,各部族的舞蹈基本上是獨自發展的。各個國家、各個民族由於生活環境、自然條件、社會習俗、人文信仰的差異,其舞蹈也有著各自獨特的風格和特色。這些原始舞漸漸演變發展成了具有鮮明民族特色和濃郁鄉土氣息的民間舞。
(一) 西方大眾體育舞蹈的發展歷程
11~12世紀,一些歐洲國家的舞蹈家把當時流行於民間的舞蹈加以整理改編,成為當時具有社交和禮儀性質的宮廷舞蹈。這種舞蹈多為集體共舞的形式,專供貴族享受,舞蹈動作具有拘謹、高雅、繁雜的特點,失去了民間舞原有的自由活潑的風格。
16世紀,宮廷集體舞傳入法國。18世紀法國大革命後,宮廷解體,宮廷舞也隨之進入平民社會,宮廷集體舞的統一形式也被一男一女、更自由、更靈活的社交舞形式所取代。人們在尋親訪友、辦理事務時都以跳舞作為傳情達意的方式,自娛自樂的社交舞成為歐洲的一種風尚。
1716年,在法國巴黎歌劇院舉行了第一次公共舞會,舞會規模宏大、氣氛熱烈。從1786年法國巴黎開辦第一家商業舞廳起,至1789年的三年時間里,巴黎的舞廳迅速發展到684家。當時流行的舞蹈是自然活潑的波爾卡、馬祖卡、波羅列茲等舞廳舞。19世紀中葉,華爾茲成為舞會的主流舞蹈並流行起來。由於非洲黑人被當成奴隸大批販運到拉美國家,對拉美國家的舞蹈產生了巨大影響。拉美舞蹈吸收了非洲黑人舞蹈和音樂的營養,得到了演變和發展。19世紀末出現的探戈舞就是從非洲傳入後在阿根廷得到空前發展的,且非常盛行。布魯斯也是根據黑人的「哀歌」創編的一種慢節奏的舞蹈流行於美洲大陸。美國的滑稽演員哈利·福克斯創編了輕柔、優雅、灑脫的狐步舞。這些舞蹈的出現,打破了歐洲社交舞獨統天下的格局。
1910年,英國皇家舞蹈教師協會在英國政府的大力支持下,匯集了英國和歐美其他國家的舞蹈界專家,在廣泛研究傳統宮廷舞、社交舞及拉美國家民間舞的基礎上,對當時社交舞的舞種、舞步、舞姿等進行規范整理和美化加工,使舞步規范嚴謹、舞姿挺拔瀟灑,一派英國式的紳士氣派。1924年又將華爾茲、探戈、維也納華爾茲、狐步舞、快步舞、倫巴和布魯斯7種舞進一步規范化、系統化,稱為國際標准交際舞並公布於眾。1925年正式頒布了華爾茲、探戈、狐步、快步、維也納華爾茲5種舞的標准步法,稱為摩登標准舞。摩登標准舞首先在西歐推廣並進行了比賽,繼而又推廣到世界各國和地區,受到了許多國家和地區的喜愛和歡迎。1950年,由英國世界舞蹈協會在英格蘭黑池主辦了首屆世界性的大賽「黑池舞蹈節」。以後每年5月的最後一周,都會在「黑池」舉辦一屆世界性的大賽。隨著黑池舞蹈比賽在世界范圍內影響力的不斷提高,自身也得到了發展壯大,增加了以旋轉為主的維也納華爾茲。1960年,在對非洲和拉美一些國家的民間舞進行整理、規范和加工後,又增加了5種拉丁舞的比賽內容。至此,被列為正式比賽項目的共有10種舞:分別為摩登標准舞系列,包括華爾茲、探戈、狐步、快步、維也納華爾茲5種;拉丁舞系列,包括倫巴、恰恰恰、桑巴、鬥牛和牛仔舞5種。
國際舞比賽的誕生,改變了社交舞的自娛性,演變為一種藝術性強、技巧難度高的具有表演性、觀賞性和競技性的舞蹈。它的典雅風格、優美舞姿是其他舞蹈所無法比擬的。因此,它在世界各國很快普及,受到社會各階層的關注和喜愛,並且在世界舞壇掀起了半個多世紀的國標舞熱潮。1964年,國標舞比賽又增加了新的項目———團體舞,使比賽形式更為豐富。
由於國標舞有很強的表演觀賞性和技藝競技性,因此西方舞蹈界也稱它為體育舞蹈,很多國家將它納入體育競技的范疇,並成立了體育舞蹈組織,致力於促進體育舞蹈事業的發展。
1950年9月22日在英國蘇格蘭愛丁堡成立的世界舞蹈協會,於1994年改名為世界舞蹈和體育舞蹈理事會;1935年在布拉格成立的世界業余舞蹈協會於1997年獲得國際奧委會的正式承認,改名為國際體育舞蹈聯合會。這是當今世界最為知名的兩大國際舞蹈組織。
(二) 我國大眾體育舞蹈的發展歷程
我國體育舞蹈的發展主要受西方文化的影響。交誼舞傳入我國主要經過兩種渠道:一是新中國成立前隨著西方資本主義文化的入侵而進入我國;二是一部分留學國外的知識分子歸國,將這種西方人的休閑娛樂和社交方式引進國內。
20世紀30年代,交誼舞率先進入上海並盛行起來。此後,交誼舞在天津、廣州等大城市廣泛流行。新中國成立後,國內盛行內部舞會,通常由各地各單位的工會、共青團、婦聯牽頭組織舞會,國家領導人及各地領導也加入到舞會中去,與人民群眾同樂。「文化大革命」期間,交誼舞作為資產階級的娛樂活動而受到批判並被迫停止了。1979年2月,在人民大會堂春節聯歡會上,交誼舞得以恢復,從此交誼舞這種深受人民群眾喜愛的社交娛樂活動又很快流行開來,遍及祖國的大江南北。
20世紀80年代,隨著我國改革開放的進一步深入,與國外的文化交流隨之增加,體育舞蹈也被引進我國,在廣州、上海等少數城市開展。
1986年11月,日本業余舞蹈競技協會會長山口繁雄先生與中國人民對外友好協會商談舉辦中日國標舞友好賽事宜(後因故改期舉行),並親自來北京授課,其後又有日本著名國標舞老師成瀨時博應邀來北京授課,為國標舞在中國的發展奠定了基礎。在這期間相繼有外國專家和選手來華講學、表演、交流,使國標舞從北京、上海、廣州向全國推廣。1987年5月中國舞蹈家協會報經中宣部批准舉辦了首屆「中國杯」國際標准舞比賽。1989年初,中國舞蹈家協會國際標准舞總會正式成立。1991年5月3日,以「國際體育舞蹈俱樂部」為前身的中國體育舞蹈運動協會正式成立,此後並依據國際競賽規則,制定了我國第一個《體育舞蹈競賽規則草案》。1992年,中國國際標准舞協會正式成立。1993年,中國業余競技舞蹈協會正式成立。這些組織的相繼成立,大大推動了我國體育舞蹈(國標舞)事業的發展,國際交流也隨之加強,每年都有英、美、日等各國和各地區專家、教師來中國內地傳授技藝,以及優秀選手來華表演,使我國體育舞蹈的水平有了飛速的提高。
1993年12月,「中國上海·北京世界盃體育舞蹈錦標賽」在我國舉辦。這是我國首次獲得世界體育舞蹈總會和國際體育舞蹈聯合會認可的世界公開賽。同年,北京舞蹈學院社會舞蹈系設立了國標舞專業。
1994年,北京體育大學開設了體育舞蹈專選課程。此後,全國許多體育和藝術類高等院校設立了體育舞蹈專業和國標舞專業,並開辦了中專部。隨著我國青少年體育舞蹈活動的蓬勃發展,許多地方創辦了體育舞蹈和國標舞的專業學校。這些專業學校的創辦,培養了大批優秀的青少年選手和教師及體育舞蹈專業工作者,使體育舞蹈的教學訓練和科研水平有了很大提高,推動了我國體育舞蹈整體水平的進步,縮小了與世界先進水平的差距,為我國成為體育舞蹈強國奠定了基礎。
1995年5月,我國首次派代表團赴英國參加第70屆黑池舞蹈節。1995年,北京愛士舞蹈團首次參加在德國舉行的世界隊列舞比賽,獲得第15名。此後,中國代表隊和選手,每年都會出現在世界各大賽場上,且人數不斷增加、水平不斷提高。與此同時,我國也不斷舉辦國際性的比賽。2002年11月在上海舉辦了亞洲體育舞蹈錦標賽;2003年10月在無錫舉辦了亞太體育舞蹈錦標賽;2004年6月在綿陽舉辦了國際職業體育舞蹈公開賽;2004年11月在上海舉辦了世界青年國際體育舞蹈錦標賽,這是我國第一次正式承辦世界性的錦標賽;2005年12月在上海舉辦了首屆國際標准舞世界公開賽;2006年12月初在上海承辦了世界體育舞蹈錦標賽總決賽,這也是我國舉辦的世界最高級別的大賽。通過一系列比賽和交流,我國選手更趨成熟,水平迅速提高,近年在國際賽場上興起了一股「中國旋風」。2004年中國選手欒江和張茹首次在英國第79屆黑池舞蹈節上獲職業新星拉丁舞冠軍。此後,中國選手在各大國際比賽中不斷取得優異的成績,特別是青少年選手在國際舞壇更顯示了不凡的實力,成績喜人,為我國競技體育舞蹈的發展奠定了良好的基礎。
目前,中國大約有3000萬人參加體育舞蹈活動,其中青少年佔有很大比重。可以望見,我國在不遠的將來一定會成為世界體育舞蹈的大國和強國。
⑩ 體育舞蹈的特點
體育舞蹈也稱"國際標准交誼舞"。體育運動項目之一。是以男女為伴的一種步行式雙人舞的競賽項目。分兩個項群,十個舞種。其中標准舞(摩登舞)項群含有華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞,拉丁舞項群包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和鬥牛舞。每個舞種均有各自舞曲、舞步及風格。根據各舞種的樂曲和動作要求,組編成各自的成套動作。
標准交誼舞起源於古代土風舞,經歷對舞、圈舞、行列舞、集體舞等演變過程,成為流傳廣泛的社交舞蹈。19世紀20年代後,英國皇家舞蹈教師協會對原"舞種"、"舞步"、"舞姿"等進行規范整理,制定比賽方法,始形成國際標准交誼舞,並於1947年在德國柏林舉行第一屆世界標准交誼舞錦標賽。現已發展成藝術性高、技巧性強的競技性項目。
比賽分團體賽和個人賽兩種,按預賽(淘汰賽)、復賽(選拔賽)、半決賽(資格賽)、決賽(名次賽)的程序進行。團體賽由每個參賽單位的8對男女運動員組成,按順序進行比賽。個人賽分職業組和業余組,分別進行不同要求的比賽。對比賽舞種也有不同規定。比賽場地長23米,寬16米。最小尺寸為長20米,寬15米。
比賽按音樂節奏配合、身體基本姿勢、舞蹈動作、旋律的掌握以及對音樂的理解、舞步等方面評定運動員的成績。體育舞蹈的音樂不超過4分30秒。視比賽規模設5~9名裁判員,按國際評判標准規定的基本技術、音樂表現力、舞蹈風格、舞蹈編排、臨場表現、賽場效果等六個方面進行評分。
交誼舞20世紀30年代傳入中國,而競技性體育舞蹈則在20世紀80年代開始在中國推行。經過近20年的發展,目前全國參與此活動的人數將近3000餘萬人(含交誼舞)。
標准舞(Standard) 又稱"摩登舞"。體育舞蹈項群之一。內容包括華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞。特點是由貼身握抱的姿勢開始,沿著舞程線逆時針方向繞場行進。步法規范嚴謹,上體和胯部保持相對穩定挺拔,完成各種前進、後退、橫向、旋轉、造型等舞步動作。具有端莊典雅的紳士風度。曲調大多抒情優美,旋律感強。服飾雍容華貴,一般男著燕尾服,女著過膝蓬鬆長裙。
拉丁舞(Latin) 體育舞蹈項群之一。內容包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和鬥牛舞。特點是舞伴之間可貼身,可分離。各自在固定范圍內輻射式地變換方向角度,展現舞姿。步法靈活多變,各舞種通過對胯部及身體擺動不同的技術要求,完成各種舞步,表現各種風格。舞姿嫵媚瀟灑,婀娜多姿。風格生動活潑,熱情奔放。曲調纏綿浪漫,活潑熱烈,節奏感強。著裝浪漫灑脫,男著上短下長的緊身或寬松裝,女著緊身短裙,顯露女性曲線的美。
華爾茲舞(Waltz) 用w表示。也稱"慢三步"。摩登舞項目之一。舞曲旋律優美抒情,節奏為3/4的中慢板,每分鍾28~30小節。每小節三拍為一組舞步,每拍一步,第一拍為重拍,三步一起伏循環。通過膝、踝、足底、跟掌趾的動作,結合身體的升降、傾斜、擺盪,帶動舞步移動,使舞步起伏連綿,舞姿華麗典雅。是維也納華爾茲(快三步)的變化舞種。19世紀中葉,維也納華爾茲傳到美國,當時美國崇尚舒緩、優美的舞蹈和音樂,於是將快節奏的維也納華爾茲逐漸改變成悠揚而緩慢、有抒發性旋律的慢華爾茲舞曲,舞蹈也改變成連貫滑動的慢速步型,即今之華爾茲舞。
維也納華爾茲(Viennese Waltz) 用V表示。也稱"快三步"。摩登舞項目之一。舞曲旋律流暢華麗,節奏輕松明快,為3/4拍節奏,每分鍾56~60小節,每小節為三拍,第一拍為重拍,第四拍為次重拍。基本步伐是六拍走六步,二小節為一循環,第一小節為一次起伏。基本動作是左右快速旋轉步,完成反身、傾斜、擺盪、升降等技巧。舞步平穩輕快,翩躚迴旋,熱烈奔放。舞姿高雅莊重。源於奧地利的一種農民舞蹈,由男女成對扶腰搭肩共同圍成一個圓圈而舞,故被稱為"圓舞"。著名的約翰·施特勞斯為華爾茲譜寫了許多著名的圓舞曲。
探戈舞(Tango) 用T表示。摩登舞項目之一。2/4拍節奏,每分鍾30~34小節。每小節二拍,第一拍為重拍。舞步有快步和慢步,快步(quick)佔半拍,用Q表示;慢步(slow)佔一拍,用S表示。基本節奏是慢、慢、快、快、慢(S、S、Q、Q、S)。舞曲節奏帶有停頓並強調切分音;舞步頓挫有力,瀟灑豪放;身體無起伏、無升降、無旋轉;表情嚴肅,有左顧右盼的頭部閃動動作。源於阿根廷民間,20世紀傳入歐洲上層社會,後流行於世界各國。
狐步舞(Foxtrot) 也稱"福克斯"。用F表示。摩登舞項目之一。舞曲抒情流暢,節奏為4/4拍,每分鍾28~30小節,每小節為四拍,第一拍為重拍,第三拍為次重拍。基本步伐是四拍走三步,每四拍為一循環。分快、慢步,第一步為慢步(S),佔二拍;第二、三步為快步(Q),各佔一拍。基本節奏為慢、快、快(S、Q、Q)。以足踝、足底、掌趾的動作,完成升降起伏,注重反身、肩引導和傾斜技術。舞步流暢平滑,步幅寬大,舞態優雅從容飄逸,似行雲流水。20世紀起源於歐美,後流行於全球。
快步舞(Quickstep) 用Q表示。摩登舞項目之一。舞曲明亮歡快,舞步輕快靈活,跳躍感強,是體育舞蹈中一種輕快歡樂的舞蹈。節奏為4/4拍,每分鍾50~52小節。每小節四拍,第一拍為重拍,第三拍為次重拍。舞步分快步和慢步。快步用Q表示,時值為一拍;慢步用S表示,時值為二拍。基本節奏是慢、慢。快、快、慢。舞步組合有跳步、盪腿、滑步等動作。起源於美國,20世紀流行於歐美和全球。
倫巴舞(Rumba) 用R表示。拉丁舞項目之一。節奏為4/4拍,每分鍾27~29小節。每小節四拍。樂曲旋律的特點是強拍落在每小節的第四拍。舞步從第4拍起跳,由一個慢步和兩個快步組成。四拍走三步,慢步佔二拍(第4拍和下一小節的第一拍),快步各佔一拍(第二拍和第三拍)。胯部擺動三次。胯部動作是由控制重心的一腳向另一腳移動而形成向兩側作"∞"型擺動。具有舒展優美,婀娜多姿,柔媚抒情的風格。其產生與西班牙和非洲的舞蹈有密切關系,後在古巴得到發展。
恰恰舞(Cha-Cha-Cha) 用C表示。拉丁舞項目之一。節奏為4/4拍,每分鍾30~32小節。每小節四拍,強拍落在第一拍。四拍走五步,包括兩個慢步和三個快步。第一步踏在第二拍,時間值佔一拍;第二步佔一拍:第三、四兩步各佔半拍;第五步佔一拍,踏在舞曲的第一拍上。胯部每小節向兩側擺動六次。舞曲熱情奔放,舞步花哨利落步頻較快,詼諧風趣。源於非洲,後傳入拉丁美洲,在古巴得到發展。
桑巴舞(Samba) 用S表示。拉丁舞項目之一。舞曲歡快熱烈,節奏為2/4拍或4/4拍,每分鍾52~54小節。強拍落在每小節的第二拍或第四拍。每小節完成一個基本舞步。舞步在全腳掌踏地和半腳掌墊步之間交替完成,通過膝蓋上下屈伸彈動,使全身前後搖擺,並沿著舞程線繞場行進,屬"遊走型"舞蹈。特點是流動性大,動律感強,步法搖曳緊湊,風格熱烈奔放。源於巴西,是巴西一年一度狂歡節的舞蹈。
鬥牛舞(PasoDoble) 用P表示。拉丁舞項目之一。音樂為旋律高昂雄壯、鮮明有力的西班牙進行曲。節奏為2/4拍,每分鍾60~62小節。一拍一步,八拍一循環,特點是舞步流動大,沿著舞程線繞場行進,遊走型舞蹈。舞姿挺拔,無胯部動作及過分膝蓋屈伸。用踝關節和腳掌平踏地面完成舞步。動靜鮮明,力度感強,發力迅速,收步敏捷頓挫,源於法國,盛行於西班牙,系據西班牙鬥牛場面創作而成。男為鬥牛士,氣宇軒昂,剛勁威猛,女為紅色斗篷,英姿颯爽,柔美多變。
牛仔舞(Jive) 用J表示。拉丁舞項目之一。旋律歡快,強烈跳躍,節奏為4/4拍,每分鍾42~44小節、六拍跳八步。由基本舞步踏步、並合步,結合跳躍、旋轉等動作組合而成。要求腳掌踏地,腰和胯部作鍾擺式擺動。特點是舞步敏捷、跳躍,舞姿輕松、熱情、歡快。源於美國,原是美國西部牛仔跳的踢踏舞,50年代爵士樂的流行,加速和完善了這種舞蹈,但風格上還保持美國西部牛仔剛健、浪漫、豪爽的氣派。