❶ 舞蹈介紹
關於舞蹈分類和其他藝術分類一樣,歷來就是一個眾說紛紜的問題。這不僅是因為各個人有不同的見解、不同的分類方法,而且更主要的是一個藝術作品的構成往往是比較復雜的,它的藝術特點並不是那樣的單一,常常呈現著參差交錯的情況,這就給我們舞蹈分類的工作增加了一定的難度。
在20世紀末以來,各國舞蹈家和理論家正以強烈的當代舞蹈的思維方式,回潮歷史,審視現實,對古往今來的審美習慣重新評價,但人們在認識深化的過程中,對舞蹈的分類仍不盡統一。我國縱觀各國之觀點,目前的分類按劃分的角度方式歸納為:
1,按歷史發展不同階段劃分:古代舞丶現代舞;
2,按不同的風格丶特點劃分:古典舞(古典芭蕾)丶芭蕾舞丶民間舞丶現代舞;
3,按舞蹈的不同體裁劃分:敘事舞蹈丶抒情舞蹈;
4,按舞蹈的表現形式劃分:獨舞丶雙人舞丶集體舞丶組舞丶舞劇。
而本文僅僅從so you think you can dance欣賞角度來介紹各類舞蹈,並非按學術上的分類介紹,請大家注意。
一、古典舞
古典舞蹈(Classical dancing):是在民族民間舞蹈基礎上,經過歷代專業工作者提煉、整理、加工創造,並經過較長期藝術實踐的檢驗,流傳下來的,被認為是具有一定典範意義和古典風格特點的舞蹈。世界上許多國家和民族都有各具獨特風格的古典舞蹈。歐洲的古典舞蹈,一般都泛指芭蕾舞。
芭蕾舞(Ballet)是一種經過宮廷的職業舞蹈家提煉加工、高度程式化的劇場舞蹈。芭蕾這個詞本是法語ballet的音譯,意為跳,或跳舞,其最初的意思只是以腿、腳為運動部位的動作總稱。法國宮廷的舞蹈大師們為了重建古希秸融詩歌、音樂和舞蹈於一體的戲劇理想,創造出了芭蕾這樣一種融舞蹈動作、啞劇手勢、面部表情、戲劇服裝、音樂伴奏、文學台本、舞台燈光和布景等多種成份於一體的綜合性舞劇形式,在西方劇場舞蹈藝術中占統治地位達300餘年,至今已歷四個多世紀。
【舞蹈動作】Plie(彎曲);Demi Plie(一半 彎曲);Grand Plie(大、深 彎曲);Battement Ten(靠合 延伸);Battement Ten Releve(上升);Battement Ten Degage(解脫、離開);Battement Ten Glissade(滑行);Rond De Jambe A Terre;Sur Le Cou De Pied(靠在腳脖子上)等等
二、現代舞與當代舞(Contemporary dancing)
現代舞,是19世紀末和20世紀初在歐美興起的一種舞蹈流派。其主要美學觀點是反對古典芭蕾的因循守舊、脫離現象一辛生活和單純追求技巧的形式主義傾向,主張擺脫古典芭蕾舞過於僵化的動作程式的束縛,以合乎自然運動法則的舞蹈動作,自由地抒發人的真實情感,強調舞蹈藝術要反映現代社會生活。
現代舞與後現代舞在審美標准上一樣,都是永遠不因襲前人的遺產,而是與今天這個時代同步,以個人的真 實感受為依據,去追求創新,甚至是越新越好。由於現代舞在審美標准上追求的是標新立異,因此在動作規范上則風格迥異了,而未經系統訓練的舞者 是無法准確地完成特定風格或流派的保留劇目的。
當代舞,即一種全新風格的舞蹈,它常常是根據表現內容和塑造人物的需要,不拘一格,借鑒和吸收各舞蹈流派的各種風格、各種舞蹈表現手段和表現方法,兼收並蓄為我所用,從而創作出不同於已經形成的各種舞蹈風格的具有獨特新風格的舞蹈。
很多人都搞不清「當代舞」和「現代舞」的概念:當代舞蹈是指20世紀50年代後的舞蹈,創作和表演在時間和舞種上比現代舞容納的東西更加廣泛。當代舞與現代舞相比更加貼近生活,貼近老百姓的情感,也更容易受到人們的喜愛。
請注意,當代舞和現代舞對於美國來說並無太大的區別,所以在劇中,可以統一稱為Contemporary dancing
三、國標舞(Ballroom Dancing)
國際標准舞:國際標准交誼舞, 原名稱做「社交舞」,又稱「體育舞蹈」。 為歐洲貴族在宮廷舉行的交誼舞會,法國革命後,Ballroom Dancing流傳民間至今。「社交舞」從「社交」發展為「競技」,將單一的舞種發展為摩登舞、拉丁舞兩大系列的十多個舞種。
1.摩登舞(modern dance)包括:華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞。特點是
由貼身握抱的姿勢開始,沿著舞程線逆時針方向繞場行進。步法規范嚴謹,上體和胯部保持相對穩定挺拔完成各種前進、後退、橫向、旋轉、造型等舞步動作。具有端莊典雅的紳士風度。曲調大多抒情優美,旋律感強。服飾雍容華貴,一般男著燕尾服,女著過膝蓬鬆長裙。
1)華爾茲(Waltz): 華爾茲舞亦稱圓舞,也稱"慢三步"。舞曲旋律優美抒情,節奏為3/4的中慢板,每分鍾28~30小節。每小節三拍為一組舞步,每拍一步,第一拍為重拍,三步一起伏循環。通過膝、踝、足底、跟掌趾的動作,結合身體的升降、傾斜、擺盪,帶動舞步移動,使舞步起伏連綿,舞姿華麗典雅。是維也納華爾茲(Viennese waltz快三步)的變化舞種。早在12世紀的德國巴伐利亞和奧地利維也納地區的農民中流行,17世紀進入維也納宮廷,18世紀被譽為「歐洲宮廷舞之王」。19世紀中葉,維也納華爾茲傳到美國,當時美國崇尚舒緩、優美的舞蹈和音樂,於是將快節奏的維也納華爾茲逐漸改變成悠揚而緩慢、有抒發性旋律的慢華爾茲(SMOOTH WALTZ)舞曲,舞蹈也改變成連貫滑動的慢速步型,即今之華爾茲舞。
2)維也納華爾茲(Viennese waltz):舞曲旋律流暢華麗,節奏輕松明快,為3/4拍節奏,每分鍾56~60小節,每小節為三拍,第一拍為重拍,第四拍為次重拍。基本步伐是六拍走六步,二小節為一循環,第一小節為一次起伏。基本動作是 左右快速旋轉步,完成反身、傾斜、擺盪、升降等技巧。舞步平穩輕快,翩躚迴旋,熱烈奔放。舞姿高雅莊重。源於奧地利的一種農民舞蹈,由男女成對扶腰搭肩共同圍成一個圓圈而舞,故被稱為"圓舞"。著名的約翰•施特勞斯為華爾茲譜寫了許多著名的圓舞曲。維也納華爾茲起源於奧地利北部山區農民舞,是歷史最悠久的舞蹈。維也納華爾茲舞的風格特點是動作舒展大方,連綿起伏,節奏清晰,旋律活潑,動作優美,舞步輕快、流暢、旋轉拴強。
3)探戈(Tango) :2/4拍節奏,每分鍾30~34小節。每小節二拍,第一拍為重拍。舞步有快步和慢步,快步(quick)佔半拍,用Q表示;慢步(slow)佔一拍,用S表示。基本節奏是慢、慢、快、快、慢(S、S、Q、Q、S)。舞曲節奏帶有停頓並強調切分音;舞步頓挫有力,瀟灑豪放;身體無起伏、無升降、無旋轉;表情嚴肅,有左顧右盼的頭部閃動動作。探戈舞起源於非洲中西部的民間舞蹈探戈諾舞。 16世紀末~17世紀初,隨著販賣黑奴進入美洲,融合了拉美民間舞蹈風格,形成了好姿優雅灑脫的墨西哥探戈和舞姿挺拔、舞步豪放健美的阿根廷探戈。隨後傳入歐洲,融匯歐洲民間舞蹈,尤其是受西班牙民間舞蹈的影響,在原有豪放灑脫的基礎上,滲入了幽雅含蓄的情趣,成了西班牙探戈、義大利探戈和英國皇家式探戈。現在跳的探戈大家稱之為歐洲閃式探戈。
4)狐步舞(Foxtrot): 也稱"福克斯"。舞曲抒情流暢,節奏為4/4拍,每分鍾28~30小節,每小節為四拍,第一拍為重拍,第三拍為次重拍。基本步伐是四拍走三步,每四拍為一循環。分快、慢步,第一步為慢步(S),佔二拍;第二、三步為快步(Q),各佔一拍。基本節奏為慢、快、快(S、Q、Q)。以足踝、足底、掌趾的動作,完成升降起伏,注重反身、肩引導和傾斜技術。舞步流暢平滑,步幅寬大,舞態優雅從容飄逸,似行雲流水。據傳系模仿狐狸走路的習性創作而成。狐步舞起源於美國黑人舞蹈。1914年夏,美國演員哈利•福克斯模仿馬在慢步行走時的動作,並設計了一種舞蹈形式,迅速在全美風行。人們因此稱狐步為福克斯。現在國際上跳的狐步舞是英國的約瑟芬•賓莉改編的。
5)快步舞(Quick Step):舞曲明亮歡快,舞步輕快靈活,跳躍感強,是體育舞蹈中一種輕快歡樂的舞蹈。節奏為4/4拍,每分鍾50~52小節。每小節四拍,第一拍為重拍,第三拍為次重拍。舞步分快步和慢步。快步用Q表示,時值為一拍;慢步用S表示,時值為二拍。基本節奏是慢、慢。快、快、慢。舞步組合有跳步、盪腿、滑步等動作。快步舞從美國民間舞「P.E.E.P BODY」改編而成,早期快步舞吸收了快狐步動作,後又引入芭蕾的小動作,使動作更顯輕快靈巧。現在大家跳的是英國式的快步舞。
6)布魯斯(Blues):慢四步舞。其舞曲來源於美洲叢林中黑色人種的有憂傷感的樂曲 ,4/4拍,速度每分鍾約為28----36小節。傳入英國以後,被改變成慢速穩健的舞廳舞,這是一種莊重 ,保留著宮廷色彩的社交舞蹈。布魯斯的節奏清晰有力,富有彈性、較慢,舞步簡單易學。布魯斯的風格穩重文靜,平緩端莊,從容大方,悠閑輕適。
2.拉丁舞(Latin) :體育舞蹈項群之一。內容包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和鬥牛舞。特點是舞伴之間可貼身,可分離。各自在固定范圍內輻射式地變換方向角度,展現舞姿。步法靈活多變,各舞種通過對胯部及身體擺動不同的技術要求,完成各種舞步,表現各種風格。舞姿嫵媚瀟灑,婀娜多姿。風格生動活潑,熱情奔放。曲調纏綿浪漫,活潑熱烈,節奏感強。著裝浪漫灑脫,男著上短下長的緊身或寬松裝,女著緊身短裙,顯露女性曲線的美。
1)倫巴(Rumba): 節奏為4/4拍,每分鍾27~29小節。每小節四拍。樂曲旋律的特點是強拍落在每小節的第四拍。舞步從第4拍起跳,由一個慢步和兩個快步組成。四拍走三步,慢步佔二拍(第4拍和下一小節的第一拍),快步各佔一拍(第二拍和第三拍)。胯部擺動三次。胯部動作是由控制重心的一腳向另一腳移動而形成向兩側作"∞"型擺動。具有舒展優美,婀娜多姿,柔媚抒情的風格。其產生與西班牙和非洲的舞蹈有密切關系,後在古巴得到發展。現代倫巴舞是由古巴舞蹈吸收16世紀非洲黑人舞蹈和西班牙「波萊羅」舞蹈逐漸完善。舞蹈動作曾受雄雞走路啟發。、20世紀20~50年代又受美國爵士樂和舞蹈的影響。20世紀30年代初,皮埃爾夫婦在英國表演和推廣古巴倫巴舞受到極大歡迎,風行歐洲。
2)恰恰恰(Cha Cha Cha):節奏為4/4拍,每分鍾30~32小節。每小節四拍,強拍落在第一拍。4拍跳5步SSQQS(2、3、4&1)。包括三個慢步和兩個快步。第一步踏在第二拍,時間值佔一拍;第二步佔一拍:第三、四兩步各佔半拍;第五步佔一拍,踏在舞曲的第一拍上。胯部每小節向兩側擺動六次。舞曲熱情奔放,舞步花哨利落步頻較快,詼諧風趣。源於非洲,後傳入拉丁美洲,在古巴得到發展。它是模仿企鵝姿態創編的舞蹈。在動作編排上 一反男子領舞的習慣,男女動作不求統一整齊,且多半是男子隨後。恰恰舞的音樂曲調歡快有趣,節奏歡快易記,邦伐斯鼓和沙球的咯咯沙沙聲與動作相吻合,舞蹈又有詼諧、花俏的風格,所以倍受歡迎,是拉丁舞中最流行的舞蹈。
3)牛仔舞/搖擺舞(Jive):旋律歡快,強烈跳躍,節奏為4/4拍,每分鍾42~44小節、六拍跳八步。由基本舞步踏步、並合步,結合跳躍、旋轉等動作組合而成。要求腳掌踏地,腰和胯部作鍾擺式擺動。特點是舞步敏捷、跳躍, 舞姿輕松、熱情、歡快。源於美國,原是美國西部牛仔跳的踢踏舞,50年代爵士樂的流行,加速和完善了這種舞蹈,但風格上還保持美國西部牛仔剛健、浪漫、豪爽的氣派。舞步帶有踢踏動作。節奏快速興奮,動作粗曠,帶有舉持舞伴和甩動的技巧,是表現牧人強健體魄和自由奔放情緒的舞蹈,具有獨特的魅力。後經規范進入社交界和表演舞范疇。二次大戰期間傳入英國,獲得迅速推廣。牛仔舞音樂舞曲歡快,有躍動感,舞步豐富多變,其強烈的扭擺和連續快速的旋轉,常使人眼花繚亂,亢奮熱烈。在不同的國家地區,有很多類似Jive的舞蹈。例如,在美國稱為Swing(美國搖擺舞),特點是雙肩搖擺,臀部旋轉,舞伴間互不接觸,動作相同。搖擺舞起源於30年代,然而如果有人想問搖擺舞的來源,估計沒有一個舞者可以給出令人絕對滿意的答案。就像好的爵士樂需要仰賴大量的演奏技巧和創造力,一個出色的搖擺舞者也必須具備良好的舞蹈素質和即興創作的能力。這使得搖擺舞的形成過程也是一個將其它各具特色的舞種融匯到一起的過程。
4)桑巴舞(Samba):舞曲歡快熱烈,節奏為2/4拍或4/4拍,每分鍾52~54小節。強拍落在每小節的第二拍或第四拍每小節完成一個基本舞步。舞步在全腳掌踏地和半腳掌墊步之間交替完成,通過膝蓋上下屈伸彈動,使全身前後搖擺,並沿著舞程線繞場行進,屬"遊走型"舞蹈。特點是流動性大,動律感強,步法搖曳緊湊,風格熱烈奔放。源於巴西,是巴西一年一度狂歡節的舞蹈。是巴西音樂和舞蹈的靈魂。本世紀20~30年代桑巴舞傳人歐美。桑巴舞的風格特點是動作粗曠,起伏強烈、舞步奔放、敏捷、富有強烈的感染力。由於 它在移動時沿舞程線繞場進行,因此它是拉丁舞中行進性的舞蹈。
5)鬥牛舞(Paso Doble):音樂為旋律高昂雄壯、鮮明有力的西班牙進行曲。節奏為2/4拍,每分鍾60~62小節。一拍一步八拍一循環,特點是舞步流動大,沿著舞程線繞場行進。舞姿挺拔,無胯部動作及過分膝蓋屈伸。用踝 關節和腳掌平踏地面完成舞步。動靜鮮明,力度感強,發力迅速,收步敏捷頓挫,鬥牛舞起源於西班牙,是模仿西班牙鬥牛士動作,有西班牙風格的進行曲伴舞的一種拉丁舞。男為鬥牛士,氣字軒昂,剛勁威猛,女為紅色斗篷,英姿颯爽,柔美多變。
6)莎莎舞(salsa):一種有別於國標拉丁的舞蹈,源自Cha Cha,是Cha Cha與古巴當地原始的舞蹈結合後形成的。目前,比較流行的這種節奏,一個是salsa 一個是merengou。「莎莎」是西班牙語,字面含義即火辣的沙司。莎莎舞充滿了熱情、濃郁的拉丁風格。莎莎舞的精髓不在於手上動作,而在於隨著節奏扭動的腰肢和在地板上踏出的響亮步子。莎莎舞比較自由,臀部的韻律擺動和旋轉的優美舞姿都是莎莎舞的特點。同時,音樂也是莎莎舞的重要元素。莎莎舞的音樂元素融合了拉丁加勒比黑人的音樂風格,運用古巴黑人音樂強烈節拍的震撼,帶出悅目奔放的舞步。
3.團體舞:團體舞是現代舞或拉丁舞的混合舞,由8對選手組成,藉助音樂的引導,將5種舞蹈在變化莫測的隊形變動中編織出豐富多樣的圖案,它將音樂、舞姿、隊形、圖案和選手們的和諧配合融為一體,達到了完美的統一,使體育舞蹈的風格特點得到了更為鮮明的表現。同一系列的舞種除在風格和內容上有其共同特點外,每個舞種在步法、節奏、技術處理以至風格上都有自己的獨特之處。
四、自娛舞蹈(entertainment dancing):是人們以自娛自樂為唯一目的的舞蹈活動。用舞蹈來抒發和宣洩自己內在的情感沖動,從而獲得審美愉悅的充分滿足。如:我國漢族民間舞蹈「秧歌」和一些少數民族的民間舞蹈,以及西方的「迪斯科」、「霹靂舞」等,都是人們所喜愛的自娛性舞蹈。
1.街舞:
街舞是一種民間舞蹈,興起於20世紀80年代的美國黑人青少年,是美國黑人「嘻哈文化」(Hip-Hop)的組成部分。由於這種舞蹈出現在街頭、不拘於場地器械,所以稱為街舞,並且具有極強的參與性、表演性和競賽性。
以動作類型為標准,街舞分兩大類:Hip-Hop和Breaking。
還有一種說法是,街舞統稱為Hip-Hop,包括兩大類———Old Shool和New Shool。Old Shool舞蹈又包括Locking(鎖舞)、Poping(機械舞)、Breaking(霹靂舞)、Wave(電流),而New Shool一般更「溫和」,沒有太大幅度的腳下移動,只增加了許多頭部和手部動作,重視的是身體上半部的律動。同樣的一段節奏內,New School顯得更多變而流暢,更加崇尚自然流露,而Old Shool音樂節奏較密集。
1)嘻哈(Hip-Hop):即舞蹈型街舞,有Poping、Locking、Electric、Turbo、House等多種風格。它們都不如Breaking那樣需要較高的技巧,但更要求舞者的動作協調性和舞感,以及肢體靈活性和控制力。
2)霹靂舞(Breaking):屬於技巧性較高的體育舞蹈,要求舞者具有較高的力量、柔韌性和協調性,跳這種類型舞蹈的青少年叫做B-Boy/B-Girl。
3)鎖舞(Locking):大部份是手的動作。有很多種style,並沒有對錯之分。變形以後可以加一大堆東西進去。分成 Twist & Lock 兩部份。簡單說起來 Locking 最注重 point 的感覺。
4)電流舞(Wave)它有許多像傳電導電的舞蹈動作及觀念,wave要可以傳到身體的每一部份才算練成。只要融會貫通便能駕輕就熟,有點難又不會太難!
5)銳舞(.S RAVE):現今代替hip hop的後起之秀。一直扭就對了,因為他根本沒有固定的節拍,通常是光鮮亮麗的,身材纖細的人在跳,rave 的女性都是很有自信的辣妹
6)機械舞(POP):它起源於機械人動作及形態。記得在(1969年前後)流行天王麥克傑克遜,在全美電視台與機器人同步舞蹈之後就流行至今,了不起吧!! 重點是「頓點」。將力量一次釋放出來。不是機器人,機械舞的頓點沒這么重,而是滑過驟停就好。機械舞要有相當的isolation(一邊動其它的地方都不能動)。但poping不用,最好全身都在震(視情況而定)。 利用popping將每個節拍點卡住,最好是能配合音樂卡得剛剛好,如何"卡"?.....簡單說起來就是肌肉瞬間收緊,相對地,不卡拍的時候肌肉放到最松,但不是無力的亂接甩。
何謂 NEW SCHOOL 及 OLD SCHOOL 呢?話說美國東岸紐約----發源 NEW STYLE 的 NEW SCHOOL DANCE,因為他們把我以上所說四種街舞元素融合在一起,然後加以 改裝變形,那麼就是美麗的NEW SCHOOL DANCE。再說西岸洛城—比較風行 OLD SCHOOL DANCE, 也就是說它們宗於原味,不把街舞變形變態,加強各有的風格,可以發現那邊的舞者,都會把自己所專長的街舞項目跳的很神奇,可說是出神入化,但並不是指每個人。
2. 爵士舞(Jazz)
爵士舞其實是非洲舞蹈的延伸,由黑奴帶到美國。黑人吸取了踢踏舞的技巧,用身體扭動節奏代替原來的鼓點,在美國逐漸演變成一種本土化、大眾化的舞蹈。新的爵士舞把老一代的爵士舞步和以後各時代風靡一時的新舞步摻雜一起,吸收了芭蕾舞、現代舞、表演舞、劇場舞、社交舞、黑人舞蹈和印度民間舞蹈等元素。現今的爵士舞蹈,具有很大的包容性和很強的可塑性,可以隨時吸收最流行的音樂和舞蹈的特性,也正因如此,爵士舞極具娛樂性並為大眾所接受。爵士舞是一種急促又富有動感的節奏型舞蹈,它的表演主要體現在動作和旋律兩方面。跳爵士舞的目的既為娛樂別人更為娛樂自己,因此,它的表現一點都不虛飾,每個人都能完全充分地展現自我,舞蹈時所散發出的愉悅氣氛和快樂精神非常具有感染力。
3.百老匯舞(Broadway)
風行於美國三四十年代百老匯舞台的經典舞蹈.電影《芝哥》《紅磨坊》中的主流舞蹈.充滿了清新,典雅,高貴。
4.踢踏舞(Tap dance):
踢踏舞的正式形成是在 20 年代的美國。踢踏舞主要是穿著特製的帶有鐵掌的舞鞋,利用靈活的舞步在木地板上打擊出多樣的節奏,分為 Rhythm Tap 節奏踢踏和 Jazz Tap 爵士踢踏。踢踏舞起源,應該有兩支。 一是非洲民族的傳統音樂,應該還和他們那種為了祭祀而跳的舞,一種原始的拍擊地面的激情與呼喚有關。 二是愛爾蘭的民間木屐舞(Clog)大融合的國家,兩種民族藝術交匯,就有了踢踏舞的誕生。
5.迪斯科(Disco):是近幾年在世界風行的一種伴舞音樂。這種音樂繼承了爵士樂、搖滾樂以及拉丁美洲音樂的某些節奏特點,結合西班牙人和印弟安人的舞步的特點發展而來。迪斯科舞來源於美國黑人民間舞蹈和爵士舞蹈。這種舞蹈除了一些規定的步伐外,還可以根據節奏的變化即興地模仿日常生活中的動作,自由奔放。它的特點:一是膝部隨節拍顫動,二是身體中段松馳,力量主要用在胯上,隨節奏擺動或轉動。迪斯科舞活動量大。音樂節奏強烈。舞時全身關節逐次扭動,特別是腰胯扭擺的幅度較大,兩腿不停地跳躍、旋轉。上體放鬆,兩臂在保持平衡的同時,做出各種動作。步伐靈活自由,可難可易,還可即興發揮。可男女成對而舞,也可集體同舞。
krump
而krump是另一種形式的街舞,起源於美國黑人社區中南部美國加利福尼亞州洛杉磯. 它是一個比較新的形式,並擁有獨特的自由,表達和高能量動作. krumping時,有很多人畫自己的臉,在不同的設計作品展示更多情感. 其基礎是KILL-OFF和CHEST-POPS.
Krump是一種不拘形式的舞蹈,是一種力量的展現,也就是Freestyle最基本的精神,你可以自由的發揮,你可以拿它來跳Poping、Locking、甚至於Breaking,跳這種舞蹈你必須要有創造力,他的精神就是Freestyle的精神.
由於krump是種很新的舞蹈,所以不好給出確切的中文譯名,有人把krump叫做Clown(小丑舞),但實際上krump的內涵要比小丑舞豐富的多,也就是說krump中有時會體現小丑舞的元素,但卻不能籠統的把krump說成小丑舞.
舞蹈定義上區分KRUMP和CLOWN:
Clown
比較歡樂及娛樂觀眾
臉上畫有彩繪(小丑式的)
動作包含Stripper Style(Get Low.Lap Dance.Bounce)
及 Mono.Harlem Shake與一些簡單Hip Hop
很多人知道的C-Walk也包括在內
Krump
比較粗暴與激烈
以競爭做為本質
表現出憤怒.挑釁
更甚至情緒化的肢體動作
在kumper身旁的朋友
常常也會去鼓動該krumper去爆發他的情緒能量
Krump也不做Stripper Style.Mono .Harlem Shake .C-Walk之類的動作
Krump有獨特的戰斗意味
哈斯爾/哈娑舞HUSTLE 和曼波舞Mambo
從網上找些資料,僅供參考。
哈娑舞(英:Hustle,又譯「哈梭」、「哈斯爾」)是對1970年代數種十分流行的迪斯科舞的昵稱。一般可以將哈娑舞歸類於搖擺舞(Swing dance)或者恰恰(cha cha cha )。
哈斯爾舞1970年代起源於美國紐約和佛羅里達的西班牙裔社群,結合了曼波(Mambo)和莎莎(Salsa)的舞步特點,又摻雜了一些搖擺舞(Swing dance)的技巧,並加入了數1 2 3等。另一說法是Hustle起源於Cha Cha,實際上這兩種說法本質上並不矛盾。因為Cha Cha本來就與西班牙舞蹈有著千絲萬縷的聯系。Hustle可以說是地道的美國舞,經過30多年來許多拿到國際級國標舞冠軍的教練及百老匯一流舞者不斷添加新的舞步,使得Hustle兼融了社交舞與表演舞兩家之長。同時Hustle又與芭蕾、爵士結合度很高,因此極為重視:旋轉(turn and spin)尤其follower的free spin,這也是Hustle的一大特色。當舞者要旋轉的漂亮,平衡度及自信心是兩大考驗,這也成為Hustle在舞蹈時所表現出來的特色。另外,Hustle手部延伸動作是Hustle的一個重要特點。
許多人認為Hustle不容易跳,最主要原因之一就在於節拍,因為Hustle是用三拍跳四拍的舞,一般音樂以八拍為一個段落,所以當我們在跳Hustle時,如果以第一拍來算,要再回到同樣的beat其實是3個八拍之後,在這個過程中,許多人就會被音樂拉走了節奏,甚至乾脆跳成四拍,尤其是當跳成四拍時還會認為自己很符合音樂在跳,跳得很好,如果沒有比較或是了解,可能也會讓人覺得跳的不錯吧,不過少掉的這個一拍正是現在Hustle最重要的一環,當然,advanced 的Hustle舞者,除了掌握and one 的節拍外,在舞中,二拍、三拍、四拍都可以自由變化運用,而這正是Hustle深具挑戰空間的地方。
曼波舞(Mambo):
Mambo分為表演性質(latin)和自娛性質(entertainment)。它源於非洲舞蹈,後流傳於加勒比海地區,在古巴進行發展後大放異彩,是非洲和中南美洲文化的混合產物。Mambo的名字大多數人認為是來自海地的巫師祭司的稱謂,據傳說這位女祭司可以讓人們產生幻覺,在大家娛樂甚至是宗教活動中表現出不同尋常的狂熱狀態而自我滿足。曼波舞(Mambo)的舞者們被人們稱呼為曼波尼克(MAMBO NICKS),從這個文化詞根我們不難發現,曼波舞(Mambo)的舞者們給人的感覺是詼諧幽默的,與那些一板一眼的Ballroom Dancing舞蹈風格還是有著很大的區別,富有詼諧幽默的表現力是曼波舞(Mambo)給人留下的最深印象。Mambo在舞蹈界中的地位非常的重要,原因是他是很多舞蹈種類的本源,Salsa和Cha Cha都是從Mambo演化而來的。當時的舞蹈形式已經開始多樣性,在Mambo音樂的4分之4拍中的2拍與4拍進行停頓或者加強就產生了Cha Cha,所以Cha Cha的音樂也被定義為了2慢3快的基本形式。而Salsa源於自娛性質的Mambo,但與傳統Salsa不同,曼波的舞蹈步伐相對復雜,音樂也更具爵士風格,大多數的曼波節奏也比其他的舞蹈種類要快。
❷ 體育舞蹈課的感想2000左右
老師想看的這方面感想可能就是讓你談一下自己的感受,這種感受是體育舞蹈課給你的,那麼也就可以說是,讓你說一下,上體育舞蹈課你有了什麼收獲,繼續往下想,體育舞蹈課給你的收獲,也就是體育舞蹈課的作用,也就是體育舞蹈(對學習者)的作用。ok,你看下體育舞蹈的作用,然後,結合體育舞蹈的作用說一下自己有哪些收獲,這也就是體育舞蹈課的感想。比如通過體育舞蹈課,我覺得我的形體得到了校正,現在越來越端莊了……之類的話。(校正形體,也就是體育舞蹈的作用)
體育舞蹈的作用。
體育舞蹈健身心:華爾茲舞步在速度緩慢的三拍子舞曲中流暢地運行,因為有明顯的升降動作,感覺就像一起一伏連綿不斷的波濤,加上輕柔靈巧的傾斜、擺盪、反身和旋轉動作以及各種優美的造型,使其具有莊重典雅、華麗多姿的獨特風韻,有「舞中之後」的美稱。拉丁舞熱烈奔放,節奏明快,充滿激情。拉丁舞是一項非常好的健身運動,它幾乎可以鍛煉人的每個部位:肩部、手臂、腰部、腹部、臀部、腿部等。跳拉丁舞時,需要盡情地扭動腰部和胯部,因此瘦腰的功效尤為明顯。動感的音樂,又能讓人忘卻煩惱憂郁。故而,越來越多的人喜歡上了拉丁舞。加上一些健身中心也把拉丁舞動作融入到了有氧運動中,在強化心肺功能的基礎上,更加強了修飾臀部和腿部曲線的作用。
增強心肺功能:跳快三步、快四步可促使心肌加強收縮,使心臟輸出的血量增加、血流加速,這對心臟是一種鍛煉,能夠預防冠心病。
調節新陳代謝:研究表明:跳慢三步、慢四步等可以使新陳代謝率增加60—80%;跳快三步、快四步增長更多。有些患代謝性疾病者可以通過跳舞得到防治。比如,糖尿病患者跳舞可降低血糖,對超體重者則能起減肥作用。
緩和緊張情緒:跳快三步、快四步可以緩和神經肌肉的緊張而起到安神作用,服安眠葯在服葯半小時後葯效才達到頂點,而跳輕快的狐步舞,舞後即刻見效,而且維持時間長。特別是伏案工作的腦力勞動者,可使處於緊張狀態的大腦皮層細胞得到放鬆,獲得最佳休息。
平衡人體節律:交誼舞常用輕音樂伴奏,而音樂的節律往往與跳舞者的生物節律相互作用,能夠調節人體生物節律,使它恢復平衡,以利於增強身心健康。
❸ 描寫舞蹈的文字
觀舞記
——獻給印度舞蹈家卡拉瑪姐妹
冰心
我應當怎樣地來形容印度卡拉瑪姐妹的舞蹈?
假如我是個詩人,我就要寫出一首長詩,來描繪她們的變幻多姿的旋舞。
假如我是個畫家,我就要用各種的彩色,渲點出她們的清揚的眉宇,和絢麗的服裝。
假如我是個作曲家,我就要用音符來傳達出她們輕捷的舞步,和細響的鈴聲。
假如我是個雕刻家,我就要在玉石上模擬出她們的充滿了活力的苗條靈動的身形。
然而我什麼都不是!我只能用我自己貧乏的文字,來描寫這驚人的舞蹈藝術。
如同一個嬰兒,看到了朝陽下一朵耀眼的紅蓮,深林中一隻旋舞的孔雀,他想叫出他心中的驚喜,但是除了咿啞之外,他找不到合適的語言!
但是,朋友,難道我就能忍住滿心的歡喜和激動,不向你吐出我心中的「咿啞」?
我不敢冒充研究印度舞蹈的學者,來闡述印度舞蹈的歷史和派別,來說明她們所表演的婆羅多舞是印度舞蹈的正宗。我也不敢像舞蹈家一般,內行地贊美她們的一舉手一投足,是怎樣地「出色當行」。
我只是一個欣賞者,但是我願意努力地說出我心中所感受的飛動的「美」!
朋友,在一個難忘的夜晚——
簾幕慢慢地拉開,台中間小桌上供養著一尊濕婆天的舞像,兩旁是燃著的兩盞高腳銅燈,舞台上的氣氛是靜穆庄嚴的。
卡拉瑪·拉克希曼出來了。真是光艷的一閃!她向觀眾深深地低頭合掌,抬起頭來,她亮出了她的秀麗的面龐,和那能說出萬千種話的一對長眉,一雙眼睛。
她端凝地站立著。
笛子吹起,小鼓敲起,歌聲唱起,卡拉瑪開始舞蹈了。
她用她的長眉,妙目,手指,腰肢;用她髻上的花朵,腰間的褶裙;用她細碎的舞步,繁響的鈴聲,輕雲般慢移,旋風般疾轉,舞蹈出詩句里的離合悲歡。
我們雖然不曉得故事的內容,但是我們的情感,卻能隨著她的動作,起了共鳴!我們看她忽而雙眉顰蹙,表現出無限的哀愁,忽而笑頰粲然,表現出無邊的喜樂;忽而側身垂睫表現出低回宛轉的嬌羞;忽而張目嗔視,表現出叱吒風雲的盛怒;忽而輕柔地點額撫臂,畫眼描眉,表演著細膩妥貼的梳妝;忽而挺身屹立,按箭引弓,使人幾乎聽得見錚錚的弦響!像濕婆天一樣,在舞蹈的狂歡中,她忘懷了觀眾,也忘懷了自己。她只顧使出渾身解數,用她靈活熟練的四肢五官,來講說著印度古代的優美的詩歌故事!
一段一段的舞蹈表演過(小妹妹拉達,有時單獨舞蹈,有時和姐姐配合,她是一隻雛鳳!形容尚小而工夫已深,將來的成就也是不可限量的),我們發現她們不但是表現神和人,就是草木禽獸:如蓮花的花開瓣顫,小鹿的疾走驚躍,孔雀的高視闊步,都能形容盡致,盡態極妍!最精採的是「蛇舞」,頸的輕搖,肩的微顫:一陣一陣的柔韌的蠕動,從右手的指尖,一直傳到左手的指尖!我實在描寫不出,只能借用白居易的兩句詩:「珠纓炫轉星宿搖,花鬘斗藪龍蛇動」來包括了。
看了卡拉瑪姐妹的舞蹈,使人深深地體會到印度的優美悠久的文化藝術、舞蹈、音樂、雕刻、圖畫……都如同一條條的大榕樹上的樹枝,枝枝下垂,入地生根。這種多樹枝在大地裡面,息息相通,吸收著大地母親給予他的食糧的供養,而這大地就是有著悠久歷史的印度的廣大人民群眾。
卡拉瑪和拉達還只是這顆大榕樹上的兩條柔枝。雖然卡拉瑪以她的二十二年華,已過了十七年的舞台生活;十二歲的拉達也已經有了四年的演出經驗,但是我們知道印度的偉大的大地母親,還會不斷地給她們以滋潤培養的。
最使人惆悵的是她們剛顯示給中國人民以她們「游龍」般的舞姿,因著她們祖國廣大人民的需求,她們又將在兩三天內「驚鴻」般地飛了回去!
北京的早春,找不到像她們的南印故鄉那樣的豐滿芬芳的花朵,我們只能學她們的偉大詩人泰戈爾的充滿詩意的說法:讓我們將我們一顆顆的贊嘆感謝的心,像一朵朵的紅花似地穿成花串,獻給她們掛在胸前,帶回到印度人民那裡去,感謝他們的友誼和熱情,感謝他們把拉克希曼姐妹暫時送來的盛意!
❹ 描寫拉丁舞的句子
1、拉丁舞乾脆帥氣,高貴美麗,時而狂野,時而典雅。
2、每個孩子都有自己的興趣愛好,我也不例外,我的興趣愛好就是跳拉丁舞。
3、我是一個熱愛舞蹈的女孩,特別是拉丁舞。
4、通過跳拉丁舞,我還克服了膽怯、恐懼的心裡,變得特別地自信,而且我的身體更加健康了。
5、通過這次學拉丁舞,我認識到了體育鍛煉的重要性,我一定要認真學習,把拉丁舞學好!同時也要把身體鍛煉好!
6、每個人都有很多第一次吧!第一次自己睡覺、第一次玩游戲……多得數不勝數。可我的第一次意義非凡,很特別,那就是第一次學跳拉丁舞。
7、拉丁舞是一種來自西方國家非常熱情的舞蹈,要求身體協調、節奏感強。
8、經常跳拉丁舞不僅可以鍛煉身體,還能使我們的體形變得挺拔修長,而且它的服裝也很漂亮哦!
9、小時候,我體質很弱,經常生病,後來媽媽在我五歲的時候就送我去學跳拉丁舞,目的是想讓我通過跳舞鍛煉身體,增強體質。
10、今天,我的心情無比激動,因為今天是我學習拉丁舞的頭一天。
11、拉丁舞為我的課餘生活增添了色彩。我喜歡跳舞,並准備為此付出艱辛的努力。
12、實要想拉丁舞跳得十分出色,需要付出大量的時間和精力。
13、拉丁舞是一種舞蹈,而它也可以作為體育來學習。因為拉丁舞很鍛煉身體,全身都要運動起來。所以拉丁舞也稱為「體育舞蹈」。
14、今天是使人激動的一天,因為我們舞蹈班要到齊市參加一次激烈的競爭——拉丁舞團體賽。
15、舞蹈是門藝術,我就是一個熱愛舞蹈的孩子。媽媽看我這么愛舞蹈,就給我報了拉丁舞班。
16、暑假,我報了一個拉丁舞班,裡面人也多,趣事也多。
17、學跳拉丁舞我明白了一個道理,只要下苦功夫,沒有學不會的。
❺ 體育舞蹈有哪些特點啊
體育舞蹈是由屬於文藝范疇的舞蹈演變而來的體育項目,它兼有文藝和體育的特點,是介於文藝版和體權育之的邊緣項目,是以競賽為目的,具有自娛性和表演觀賞性的競技舞蹈。它具有以下三個特點: (一)嚴格的規范性 規范性首先表現在體育舞蹈是一個完整的舞蹈系統,如同中國古典舞和西方芭蕾舞一樣,它是經過數百年歷史的錘煉,幾代人的加工而成的;其次表現在技術的規范性上,它嚴格到多一分嫌過,少一點欠火。 (二)表演觀賞性 體育舞蹈融音樂、舞蹈、服裝、風度、體態美於一體,既有觀賞的價值又有參與的可能,被認為是一種「真正的藝術」。 (三)體育性 體育性一方面體現在競技性,即比成績,拿冠軍,為國爭光;另一方面表現在鍛煉價值上,從60年代至今,許多科研人員對體育舞蹈的生理和心理作用做過研究,通過對人體能量代謝、能量消耗和心率變化的測定,顯示出:華爾茲和探戈的能量代謝為7.57,高於網球7.30,與羽毛球8.o相近;體育舞蹈的最高心率為:女子197次/分,男子210次/分。可見,體育舞蹈引起人的生理變化是明顯的,它是陶冶情操,鍛煉體魄的一種極好形式。
❻ 談談對體育舞蹈的看法和理解
國際體育舞蹈是目前國際上最為流行的舞蹈。國際體育舞蹈分為國際標准現代舞和拉楔舞兩大類,它融體育藝術於一身,以其獨有的藝術魅力吸引著廣大群眾,是既有文化藝術內涵又具備體育競賽形式的一種體育活動。是繼花樣滑冰、花樣游泳、藝術體操等項目之後,又一個體育與藝術有機結合的一項運動。
國際體育舞蹈是社會文明生活組成的一個方面,不論是直接參加者,還是觀賞者都能得到精神享受,愉悅人的身心,陶冶人的情操,對直接參加者來說,是體力、技術與智慧的較量。
體育舞蹈對於人們魅力的原因在於「美」,它藉助於參與者的實體表現,溶動作美、美的意識和美感於一爐,以人體動作來表現自身的美,並通過動作去塑造美、創造美的。
我們從下列四個方面探討體育舞蹈的審美價值:
一、從技術與舞蹈風格的角度:體育舞蹈選手的技術動作,是經過長期艱苦訓練和多次實踐比賽而形成的。要求舞者的姿態是舒展挺撥的,跳舞時始終要保持抬頭、挺胸、收腹、立腰、肩放平、膝放鬆、大腿和臀部夾緊上提的姿態。這種嚴格的身體姿態要求,符合體育美學結構層次(姿態美),它是各種不同舞種基本的共同姿態的要求。
現代舞華爾茲的流暢、瀟灑,探戈的剛勁、頓挫、狐步舞的連綿、飄逸,快步舞的歡快、激揚,維也納華爾茲的迴旋、舒展、而通過人體最大關節——髖關節的提壓、扭轉、擺動來展現人體美和表達情感的拉丁舞則給人以熱烈奔放、活潑純正的感覺。
二、從選手的角度:體育舞蹈要求男女舞伴節同步和諧,共舞默契配合,倘能在年齡、身高、形體、容貌、氣質、風度、樂感、舞感、表現力以及相互配合能力等方面協調一致,當是最佳搭檔。男女舞伴在諸多方面統一就是和諧,就洋溢著形式的外在美,也是形式美的高級層次。
男女舞伴在諸多變化中達到統一,在統一中又體現各自的特點,這就是多樣化統一中的創造,使某一舞種的內涵更好地表現出來。
三、從著裝服飾的角度:國際體育舞蹈現代舞要求男士著燕尾服、皮鞋,女士著長裙、高跟舞鞋,男士一派紳士打扮,翩翩風度,配以女士的脈脈溫情,給人以高雅、莊重、華貴、大方的感覺。
而拉丁舞的著裝,男士瀟灑自如、協調多變的套裝,或緊身或寬松,顯示了男性外在美的陽剛之氣。而女士浪漫、裸露、自由、隨意的短裙裝,在半遮半掩之中,展現女士陰柔之軀的形體美。
四、從體育文化的角度:體育,是人類幾千年發展過程中創造出來的寶貴的文化財富。充滿了時代精神和人生哲理的體育舞蹈更加豐富了體育活動的內涵與外延。從體育文化的角度來觀賞體育舞蹈會使我們得到新的啟迪。
體育舞蹈攜滯生活的芬芳,以高貴的氣質、典雅的風采,成為健與美的結晶;乘著藝術的翅膀,跨入體育的聖殿,這些傳統舞和現代舞,起源於民間,孕育於現代生活的土壤,否則就不會有恰——恰——舞模仿企鵝 鵝戲打逗的有趣場面、倫巴舞情侶相愛的柔情和浪漫、桑巴舞尤如海邊風吹椰樹在搖擺、牛仔舞充滿了美國西部牛仔的野性、鬥牛舞可見西班牙鬥牛士的風采……,這既是體育舞蹈的歷史,又是體育舞蹈的現實。
從體育文化的角度來觀賞體育舞蹈,會感到一種無形的內在美,選手們在經歷了千辛萬苦的訓練,在比賽中獲得成功時,他們的巨大快感、自豪感和自我價值與感望完全實現的幸福感,會移情於觀眾產生積極上進、熱烈振奮或自豪感受。
體育舞蹈是規范性競技,使參加者身體得到鍛煉,心靈得到凈化,使觀賞者得到美的享受。
體育舞蹈的價值除健身等有關功能之外,在於它能滿足人們對審美的要求,即美感。而且隨著體育舞蹈的逐步普及,其價值已越來越顯示出來。
體育舞蹈的體育美與藝術美的有機結合,能把人們的審美經驗帶入深刻美的崇高美的層面,使人們從中獲得一種體育藝術的力量,體育舞蹈的魅力使審美的主體——觀眾,在觀賞中產生美感,達到高層次的美的享受。
❼ 體育舞蹈的魅力
拉丁舞有五個舞種:倫巴、恰恰、桑巴舞、牛仔舞、鬥牛舞。他們分別起源於不同的國家和地區,20世紀初期在英國被規范和發展並很快在許多國家流行起來;當時以社交、娛樂的形式在社交場所的酒吧非常盛行;三、四十年代的大上海也非常流行。後來,經過英國皇家舞蹈教師協會的統一規范使其成為一種國際賽事,一直延續至今;其中比較有名的賽事有英國「黑池」舞蹈節(78界)、英國UK國際錦標賽(51界)、英國國際公開賽、德國世界舞蹈運動錦標賽等。
倫巴(rumba)
起源於古巴,音
倫巴
樂為4/4拍,速度每分鍾27小節左右。倫巴舞的特點是:音樂纏綿,舞態柔美,舞步動作婀娜款擺。古巴人習慣頭頂東西行走,以胯部向兩側的扭動來調節步伐,保持身體平衡。倫巴的舞步秉承了這一特點。原始的舞蹈風格,融進現代的情調。動作舒展,纏綿嫵媚,舞姿抒情,浪漫優美。配上纏綿委婉的音樂,使舞蹈充滿浪漫情
恰恰(cha cha)
起源於墨西哥
恰恰
,音樂為4/4拍,速度每分鍾31小節左右。恰恰恰,音樂有趣,節奏感強,舞態花俏,舞步利落緊湊,在全世界廣流行
桑巴舞(samba)
起源於巴西,音樂為4/4或2/4拍,速度每分鍾51小節左右。桑巴舞,音樂熱烈,舞態富有動感,舞步搖曳多變,深受人們的鍾愛!
鬥牛舞(paso doble)
起源於法國,發展於西班牙,它的音樂為2/4拍,速度每分鍾62小節左右。鬥牛舞音樂雄壯、舞態豪放、步伐強悍振奮,是人們對它情有獨鍾的原因。
牛仔舞(jive)
起源於美國,是由一種叫「吉特巴」的舞蹈發展而來,牛仔舞剔除了「吉特巴」 中所有的難度動作,增加了一些技巧。最早對牛仔舞的記載是由倫敦舞蹈教師 Victor Silvester於1944年在歐洲出版的一本介紹牛仔舞的書。波普,搖滾,美國搖擺舞都對牛仔舞有著一定的影響。 牛仔舞是一種節奏快,耗體力的舞。在比賽中牛仔舞之所以被安排在最後跳是因為選手們必須讓觀眾覺得,在跳了前四個舞之後他們仍不覺得累,還能 很投入地迎接新的挑戰。它流行於美國南部。牛仔舞手腳的關節放鬆、自由地舞蹈,身體自然晃動,腳步輕松地踏著,且不斷地與舞伴換位,轉圈旋轉。其音樂節拍為4/4拍,速度每分鍾43小節左右。也正是因為它的音樂歡快、舞態風趣、步伐活潑輕盈的特點,得到了越來越多人的認可
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❽ 體育舞蹈的特點
體育舞蹈也稱"國際標准交誼舞"。體育運動項目之一。是以男女為伴的一種步行式雙人舞的競賽項目。分兩個項群,十個舞種。其中標准舞(摩登舞)項群含有華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞,拉丁舞項群包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和鬥牛舞。每個舞種均有各自舞曲、舞步及風格。根據各舞種的樂曲和動作要求,組編成各自的成套動作。
標准交誼舞起源於古代土風舞,經歷對舞、圈舞、行列舞、集體舞等演變過程,成為流傳廣泛的社交舞蹈。19世紀20年代後,英國皇家舞蹈教師協會對原"舞種"、"舞步"、"舞姿"等進行規范整理,制定比賽方法,始形成國際標准交誼舞,並於1947年在德國柏林舉行第一屆世界標准交誼舞錦標賽。現已發展成藝術性高、技巧性強的競技性項目。
比賽分團體賽和個人賽兩種,按預賽(淘汰賽)、復賽(選拔賽)、半決賽(資格賽)、決賽(名次賽)的程序進行。團體賽由每個參賽單位的8對男女運動員組成,按順序進行比賽。個人賽分職業組和業余組,分別進行不同要求的比賽。對比賽舞種也有不同規定。比賽場地長23米,寬16米。最小尺寸為長20米,寬15米。
比賽按音樂節奏配合、身體基本姿勢、舞蹈動作、旋律的掌握以及對音樂的理解、舞步等方面評定運動員的成績。體育舞蹈的音樂不超過4分30秒。視比賽規模設5~9名裁判員,按國際評判標准規定的基本技術、音樂表現力、舞蹈風格、舞蹈編排、臨場表現、賽場效果等六個方面進行評分。
交誼舞20世紀30年代傳入中國,而競技性體育舞蹈則在20世紀80年代開始在中國推行。經過近20年的發展,目前全國參與此活動的人數將近3000餘萬人(含交誼舞)。
標准舞(Standard) 又稱"摩登舞"。體育舞蹈項群之一。內容包括華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞。特點是由貼身握抱的姿勢開始,沿著舞程線逆時針方向繞場行進。步法規范嚴謹,上體和胯部保持相對穩定挺拔,完成各種前進、後退、橫向、旋轉、造型等舞步動作。具有端莊典雅的紳士風度。曲調大多抒情優美,旋律感強。服飾雍容華貴,一般男著燕尾服,女著過膝蓬鬆長裙。
拉丁舞(Latin) 體育舞蹈項群之一。內容包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和鬥牛舞。特點是舞伴之間可貼身,可分離。各自在固定范圍內輻射式地變換方向角度,展現舞姿。步法靈活多變,各舞種通過對胯部及身體擺動不同的技術要求,完成各種舞步,表現各種風格。舞姿嫵媚瀟灑,婀娜多姿。風格生動活潑,熱情奔放。曲調纏綿浪漫,活潑熱烈,節奏感強。著裝浪漫灑脫,男著上短下長的緊身或寬松裝,女著緊身短裙,顯露女性曲線的美。
華爾茲舞(Waltz) 用w表示。也稱"慢三步"。摩登舞項目之一。舞曲旋律優美抒情,節奏為3/4的中慢板,每分鍾28~30小節。每小節三拍為一組舞步,每拍一步,第一拍為重拍,三步一起伏循環。通過膝、踝、足底、跟掌趾的動作,結合身體的升降、傾斜、擺盪,帶動舞步移動,使舞步起伏連綿,舞姿華麗典雅。是維也納華爾茲(快三步)的變化舞種。19世紀中葉,維也納華爾茲傳到美國,當時美國崇尚舒緩、優美的舞蹈和音樂,於是將快節奏的維也納華爾茲逐漸改變成悠揚而緩慢、有抒發性旋律的慢華爾茲舞曲,舞蹈也改變成連貫滑動的慢速步型,即今之華爾茲舞。
維也納華爾茲(Viennese Waltz) 用V表示。也稱"快三步"。摩登舞項目之一。舞曲旋律流暢華麗,節奏輕松明快,為3/4拍節奏,每分鍾56~60小節,每小節為三拍,第一拍為重拍,第四拍為次重拍。基本步伐是六拍走六步,二小節為一循環,第一小節為一次起伏。基本動作是左右快速旋轉步,完成反身、傾斜、擺盪、升降等技巧。舞步平穩輕快,翩躚迴旋,熱烈奔放。舞姿高雅莊重。源於奧地利的一種農民舞蹈,由男女成對扶腰搭肩共同圍成一個圓圈而舞,故被稱為"圓舞"。著名的約翰·施特勞斯為華爾茲譜寫了許多著名的圓舞曲。
探戈舞(Tango) 用T表示。摩登舞項目之一。2/4拍節奏,每分鍾30~34小節。每小節二拍,第一拍為重拍。舞步有快步和慢步,快步(quick)佔半拍,用Q表示;慢步(slow)佔一拍,用S表示。基本節奏是慢、慢、快、快、慢(S、S、Q、Q、S)。舞曲節奏帶有停頓並強調切分音;舞步頓挫有力,瀟灑豪放;身體無起伏、無升降、無旋轉;表情嚴肅,有左顧右盼的頭部閃動動作。源於阿根廷民間,20世紀傳入歐洲上層社會,後流行於世界各國。
狐步舞(Foxtrot) 也稱"福克斯"。用F表示。摩登舞項目之一。舞曲抒情流暢,節奏為4/4拍,每分鍾28~30小節,每小節為四拍,第一拍為重拍,第三拍為次重拍。基本步伐是四拍走三步,每四拍為一循環。分快、慢步,第一步為慢步(S),佔二拍;第二、三步為快步(Q),各佔一拍。基本節奏為慢、快、快(S、Q、Q)。以足踝、足底、掌趾的動作,完成升降起伏,注重反身、肩引導和傾斜技術。舞步流暢平滑,步幅寬大,舞態優雅從容飄逸,似行雲流水。20世紀起源於歐美,後流行於全球。
快步舞(Quickstep) 用Q表示。摩登舞項目之一。舞曲明亮歡快,舞步輕快靈活,跳躍感強,是體育舞蹈中一種輕快歡樂的舞蹈。節奏為4/4拍,每分鍾50~52小節。每小節四拍,第一拍為重拍,第三拍為次重拍。舞步分快步和慢步。快步用Q表示,時值為一拍;慢步用S表示,時值為二拍。基本節奏是慢、慢。快、快、慢。舞步組合有跳步、盪腿、滑步等動作。起源於美國,20世紀流行於歐美和全球。
倫巴舞(Rumba) 用R表示。拉丁舞項目之一。節奏為4/4拍,每分鍾27~29小節。每小節四拍。樂曲旋律的特點是強拍落在每小節的第四拍。舞步從第4拍起跳,由一個慢步和兩個快步組成。四拍走三步,慢步佔二拍(第4拍和下一小節的第一拍),快步各佔一拍(第二拍和第三拍)。胯部擺動三次。胯部動作是由控制重心的一腳向另一腳移動而形成向兩側作"∞"型擺動。具有舒展優美,婀娜多姿,柔媚抒情的風格。其產生與西班牙和非洲的舞蹈有密切關系,後在古巴得到發展。
恰恰舞(Cha-Cha-Cha) 用C表示。拉丁舞項目之一。節奏為4/4拍,每分鍾30~32小節。每小節四拍,強拍落在第一拍。四拍走五步,包括兩個慢步和三個快步。第一步踏在第二拍,時間值佔一拍;第二步佔一拍:第三、四兩步各佔半拍;第五步佔一拍,踏在舞曲的第一拍上。胯部每小節向兩側擺動六次。舞曲熱情奔放,舞步花哨利落步頻較快,詼諧風趣。源於非洲,後傳入拉丁美洲,在古巴得到發展。
桑巴舞(Samba) 用S表示。拉丁舞項目之一。舞曲歡快熱烈,節奏為2/4拍或4/4拍,每分鍾52~54小節。強拍落在每小節的第二拍或第四拍。每小節完成一個基本舞步。舞步在全腳掌踏地和半腳掌墊步之間交替完成,通過膝蓋上下屈伸彈動,使全身前後搖擺,並沿著舞程線繞場行進,屬"遊走型"舞蹈。特點是流動性大,動律感強,步法搖曳緊湊,風格熱烈奔放。源於巴西,是巴西一年一度狂歡節的舞蹈。
鬥牛舞(PasoDoble) 用P表示。拉丁舞項目之一。音樂為旋律高昂雄壯、鮮明有力的西班牙進行曲。節奏為2/4拍,每分鍾60~62小節。一拍一步,八拍一循環,特點是舞步流動大,沿著舞程線繞場行進,遊走型舞蹈。舞姿挺拔,無胯部動作及過分膝蓋屈伸。用踝關節和腳掌平踏地面完成舞步。動靜鮮明,力度感強,發力迅速,收步敏捷頓挫,源於法國,盛行於西班牙,系據西班牙鬥牛場面創作而成。男為鬥牛士,氣宇軒昂,剛勁威猛,女為紅色斗篷,英姿颯爽,柔美多變。
牛仔舞(Jive) 用J表示。拉丁舞項目之一。旋律歡快,強烈跳躍,節奏為4/4拍,每分鍾42~44小節、六拍跳八步。由基本舞步踏步、並合步,結合跳躍、旋轉等動作組合而成。要求腳掌踏地,腰和胯部作鍾擺式擺動。特點是舞步敏捷、跳躍,舞姿輕松、熱情、歡快。源於美國,原是美國西部牛仔跳的踢踏舞,50年代爵士樂的流行,加速和完善了這種舞蹈,但風格上還保持美國西部牛仔剛健、浪漫、豪爽的氣派。
❾ 論述體育舞蹈的分類及特點
1、摩登舞(modern)
2、華爾茲舞(waltz)
3、維也納華爾茲(Viennese waltz
4、探戈舞(tango)
5、狐步舞(foxtrot)
6、快步舞(quick step)
7、倫巴舞(rumba)
8、恰恰舞(cha-cha-cha)
9、桑巴舞(samba)
10、鬥牛舞(paso doble)
11、牛仔舞(jive)
體育舞蹈特點:
(1)嚴格的規范性。規范性首先表現在體育舞蹈是一個完整的舞蹈系統,如同中國古典舞和西方芭蕾舞一樣,它是經過數百年歷史的錘煉,幾代人的加工而成的;其次表現在技術的規范性上,它嚴格到多一分嫌過,少一分欠火。
(2)表演觀賞性。體育舞蹈融音樂、舞蹈、服裝、風度、體態美於一體,既有觀賞的價值又有參與的可能,被認為是「真正的藝術」。
(3)體育性。體育性一方面體現在競技性,即比成績,拿冠軍,為國爭光;另一方面表現在鍛煉價值上,它引起人的生理變化是明顯的,它是陶冶情操,鍛煉體魄的一種極好形式。
(9)對體育舞蹈的描述擴展閱讀:
全國體育舞蹈技術等級標准:
一、銅牌級
(一)測定技術內容
見中國體育舞蹈聯合會2005年(下同)制訂的《全國體育舞蹈等級考試培訓教材》銅牌級動作。
(二)動作要求
可以單獨表演或與舞伴共舞,表演出每個舞項各兩種舞的每個動作的正確節奏,動作基本正確,有一定的協調性。
(三)達標成績
60分—70分為達標,70分以上—85分為中等,85分以上為優秀。
二、銀牌級
(一)測定技術內容
見中國體育舞蹈聯合會制訂的《全國體育舞蹈等級考試培訓教材》銀牌級動作。
(二)動作要求
可以單獨表演或與舞伴共舞,表演出每個舞項各三種舞的每個動作的正確節奏,並對每個動作要領能規范清晰地表現出來,身體姿態與協調性較好。
(三)達標成績
60分—70分為達標,70分以上一部分為中等,85分以上為優秀。
三、金牌級
(一)測定技術內容 見中國體育舞蹈聯合會制訂的《全國體育舞蹈等級考試培訓教材》金牌級動作。
(二)動作要求 要求與舞伴共舞,表演出每個舞種的每個動作的正確節奏,有正確的引導和跟隨技術,對每個動作要領能規范清晰地表現出來,身體姿態與協調性較好,表現出一定的身體能力。
(三)達標成績
60分—70分為達標,70分以上—85分為中等,85分以上為優秀。
四、金星一級
(一)測定技術內容
1、隨機抽考金牌級動作。
2、規定的金星一級組合。見中國體育舞蹈聯合會制訂的《全國體育舞蹈等級考試培訓教材》金星一級動作。
(二)動作要求
要求與舞伴共舞,能表現出正確的引導與跟隨方法,表現出每個動作的正確節奏,身體姿態好,動作規范到位、並且輕松協調,能較好地體現出各舞種的風格,並具備一定的表現力。
(三)達標成績
60分—70分為達標,70分以上—85分為中等,85分以上為優秀。
五、金星二級
(一)測定內容
1、隨機抽考金牌級、金星一級動作。
2、最新規定的金星二級動作。見中國體育舞蹈聯合會制訂的《全國體育舞蹈等級考試培訓教材》金星二級動作。
(二)動作要求
要求與舞伴共舞,能協調默契進行兩人的配合,身體姿態優美,動作規范到位、並且協調輕松,能很好地表現出各舞種的獨特風格、並具有個人風格,具有很好的舞蹈表現力。
(三)達標成績
60分—70分為達標,70分以上—85分為中等,85分以上為優秀。