㈠ 國標舞的簡介
國標舞是「國際標准舞廳舞」的簡稱。
國際標准舞也是「國內際標容准舞廳舞」的簡稱。
國際標准舞廳舞是由10種標准舞廳舞(快華爾茲、慢華爾茲、快步舞、弧步舞、探戈舞、恰恰舞、倫巴舞、捷舞、森巴、鬥牛舞)組成的,所以,國標舞也就是10種標准舞廳舞的統稱。
標准步型是國標舞的主體,是自然概念基本功,是感覺藝術的精華,是視覺藝術的底本,是國標舞標准套路的鏈條,能跳好國標舞標准步型的舞者,就能算得上真正的國標舞舞者。
㈡ 詳細的介紹一下拉丁舞
國際標准拉丁舞是規范、嚴格、標準的,它是在拉丁舞的基礎上發展規范形成的競技專業舞蹈,內容包括倫巴、恰恰、牛仔舞、桑巴、鬥牛舞。 拉丁舞的五項舞蹈各有風格,桑巴的激情,恰恰的活潑,倫巴的婀娜,鬥牛的強勁,牛仔的逗趣。風格的不同,最主要的是內涵的把握。
拉丁舞表演(11張)在於對音樂的理解,更主要是音樂的旋律。做到學舞,練舞,走舞,跑舞,跳舞。而跳舞是舞者的最高境界。我們大家都知道,音樂是舞蹈的靈魂,舞者通過肢體表現流動的音符,才是舞蹈的最高境界。東西方文化的差異造成了我們東方人在跳拉丁舞時常常帶有含蓄,羞怯,不敢用身體去表達甚至於不敢用眼睛去交流。所以,多了解一些西方文化對跳出「有味道的拉丁舞」很有幫助。 舞伴之間的平衡,用力的平衡,重心的平衡,六維空間:上下,左右,前後。總之,平衡無處不在,平衡貫穿舞蹈的始終。至於Merengue則起源於多米尼加,每小節2拍,隨著髖關節左右依次擺動,循環往返加上手的不斷變化,極富浪漫、性感和魅力。 拉丁舞是以運動肩部、腹部、腰部、臀部為主的一種舞蹈藝術。參加運動的包括腹直肌、腹內斜肌、腹外斜肌、豎脊肌、背闊肌等上百塊肌肉。從上世紀60年代至今,許多科研人員對體育舞蹈的生理和心理作用做過研究,平均每跳一曲拉丁舞,腰部的扭轉有160—180次,女子的最高心率可達197次/分鍾,男子的最高心率可達210次/分鍾。大約能量代謝為8.5以上,相當於運動員完成一個800米的熱能消耗量,大於網球和羽毛球的熱能消耗。減脂效果可想而知! 拉丁舞中最具代表的舞蹈是倫巴,它被譽為「拉丁之魂」。學習拉丁舞的人,一般會把倫巴作為入門的第一支舞來學習。倫巴是表現男女之間愛情故事的舞蹈,所以它的音樂較為柔美和纏綿,動作上能使女伴充分展現女性的柔媚和胯部、臀部的曲線美。男女伴之間若即若離,十分優美。而另一種具有代表性的舞蹈———恰恰則起源於墨西哥,雖與倫巴有很多相通的地方,但它俏皮歡快,風格與倫巴截然不同,動作瀟灑帥氣而又充滿活力。
編輯本段現代拉丁舞比賽的起源
第二次世界大戰結束後,英國舞協再次把舞廳舞(國標舞)的搜集、整理和加工放在了工作首位,約在1950年,英國舞協在狐步舞、探戈舞、慢華爾茲和快步舞的基礎上,又構建快華爾茲、恰恰舞、倫巴舞、捷舞、森巴舞和鬥牛舞的國標舞文字理論教學標准,使國標舞的舞種數量達到10種。約在1955年,國標舞的10種舞數量被確立下來,並一直沿用至今。此外,還把上述10種國標舞分割成"摩登舞"(華爾茲、探戈舞、快步舞、狐步舞、維也納華爾茲)和"拉丁舞"(倫巴舞Rumba、恰恰舞Chacha、捷舞Jive、桑巴舞Samba、鬥牛舞PasoDoble)2類舞系。從而形成1套理論,2類舞系,10支舞種。 拉丁舞包括:桑巴,倫巴,鬥牛,恰恰,牛仔(捷舞)。這五個舞種無論在社交場合還是在體育舞蹈比賽中都廣為流傳。一般是兩個人一起跳,一個男士和一個女士。持握姿勢各有不同,有時親密相擁,有時舞伴相互單手相握。這些舞中的姿勢都已經標准化和分類成各種不同的級別以便於教學,有國際上統一的用語,技術,節奏,拍子。 1960年,非洲和拉美國家的這些民間舞,經過英國舞協規范加工後,最終在英國出現了拉丁舞的比賽,包括五種舞:恰恰、倫巴、桑巴、牛仔、鬥牛。
編輯本段分類
概括
拉丁舞有五個舞種:倫巴、恰恰、桑巴舞、牛仔舞、鬥牛舞。他們分別起源於不同的國家和地區,20世紀初期在英國被規范和發展並很快在許多國家流行起來;當時以社交、娛樂的形式在社交場所的酒吧非常盛行;三、四十年代的大上海也非常流行。後來,經過英國皇家舞蹈教師協會的統一規范使其成為一種國際賽事,一直延續至今;其中比較有名的賽事有英國「黑池」舞蹈節(78屆)、英國UK國際錦標賽(51屆)、英國國際公開賽、德國世界舞蹈運動錦標賽等。 具體介紹拉丁國標舞的話,則是: 拉丁分為少兒和成人,學1年多可考銅牌,學3年多可考銀牌,學5年多可考金牌,不過也有例外3年就考金牌的,以個人資質而定。
拉丁舞講求的是姿勢和舞姿,力度節奏的准確
㈢ 請詳細介紹國標舞的種類及特點!!越詳細越好
(1)、程類分系法
在所有類的國標舞理論中,「程類分系法」都是一種需要用到的舞系劃分方式,只不過它在「英皇舞協國標舞理論」、「英國舞協國標舞理論」和「國際舞協國標舞理論」中沒有受到重視。但是,「程類分系法」在「國標舞網大國標舞理論」得到了足夠的重視和應用。
國標舞的程類分系是把10種國標舞舞種,分別按照各舞種的舞蹈特性,去與舞池(叢園)結構作對應關系比較,然後根據舞者所跳各舞種在舞池(叢園)中的移動范圍,進行「遊程舞」和「盤程舞」2組舞系的分類。
遊程舞——指舞者以逆時針的方向在叢園或舞池中作大環形、大范圍移動的叢舞、國標舞或舞廳舞。在國標舞理論中,遊程舞共包括快華爾茲、快步舞、探戈舞、弧步舞、慢華爾茲、森巴舞和鬥牛舞7種。
盤程舞——指舞者在叢園或舞池中作小范圍返復來回移動的叢舞、國標舞或舞廳舞。在國標舞理論中,盤程舞共包括恰恰舞、倫巴舞和捷舞3種
(2)、服類分系法
把10種國標舞劃分為「摩登舞」和「拉丁舞」2個舞系,是「英皇舞協」於1950年整理出10種國標舞舞種之後推出來的一種做法,也是後來「英國舞協」、「國際舞協」,以及各國「國標舞舞蹈組織」、「國標舞院校」、「賽事機構」、「文化單位」的一直沿用的做法。
摩登舞和拉丁舞2個舞系是否可以算作是「服類分系法」,我們不便作出准確的解釋。因為我們還可以把「摩登舞」和「拉丁舞」2個舞系理解為「語族分系法」、「民族分系法」、「區域分系法」、「時代分系法」等。不過我們把它理解為「服類分系法」供學員參考可能更合理一些。
把國標舞劃分為「摩登舞」和「拉丁舞」2個舞系之後,國標舞的主體框架就變成了1套理論,2組舞系,10支舞種式的框架結構。摩登舞系包括:慢華爾茲、快華爾茲、快步舞、弧步舞的探戈舞5種;拉丁舞系包括:倫巴舞、恰恰舞、捷舞、森巴舞和鬥牛舞5種。
拉丁舞的分類
一、Cha-cha(恰恰)
恰恰恰是拉丁舞中的新秀這種舞是在五十年代初期美國的舞廳里
首次出現的,是從一種名叫曼波舞的舞蹈發展而來的。緊隨著曼波舞
的出現,另一種節奏就繁榮起來,最終風靡全球,它就是恰恰恰。它
的音樂比曼波舞稍慢一點,節奏也更簡單明快。恰恰恰帶給人一種快
樂,輕松,逗趣,還有點聚會的氛圍。後被簡稱為恰恰。
二、Samba(桑巴)
桑巴源於巴西,是巴西的一種民間舞蹈,在當地的Carnaval 從
Bajao到Marcha有很多種桑巴舞。為了將桑巴舞的特點表現出來,舞
者必須歡快,煽情,激昂的表演。今天桑巴里的很多動作都要求,
舞者盆骨傾側。這個動作很難完成,但沒有它桑巴就失去了特有的魅
力。1914年以前,它是*巴西的一個叫「Maxixe」的人出名的。初次
嘗試把桑巴介紹到歐洲舞廳是在1923-1924年,但到了二戰,桑巴才
在歐洲流行起來。
桑巴有著特有的節奏,其中以富有巴西特點的樂器著稱:起初稱
為tamborim,chocalho ,reco-reco,和cabaca。
三、Rumba(倫巴)
倫巴起源於古巴,是一種典型的強節奏舞蹈。它已經成為所有
拉丁舞中的經典,現在很多基本動作大都是那些用女性魅力展現出
來的古老的故事。一套優美的舞蹈編排中,總是含有「逗趣,追逐」
的要素;男伴先是被引誘然後被拒絕。
倫巴由三種節奏組成:
Guaguanc
Yamb
Comumbia
很多人也許會覺得倫巴是展現女性魅力的,其實不是這樣的。
實際上,倫巴是豐富的舞蹈,整個過程中,分為三個階段
Guaguanc
男伴盡力想接近女伴,女伴則做出反應(當然是在舞蹈中)。
Yamb
女伴做出挑逗,但最終在收回時拒絕男伴。
Columbia
是後來發展起來的,並且只在幾個國家有人跳。古巴音樂里的
非洲節奏越多,無論是欣賞還是跳舞,都將是最好的。
四、Paso Doble(鬥牛舞)
鬥牛舞起源於西班牙,是由鬥牛士在鬥牛時的基本動作發展而
來。在鬥牛舞中,男伴(鬥牛士)的角色比其他任何舞中都重要。
女士則扮演紅抖篷或牛,視情況而定。鬥牛舞是在1920年風靡一時的。
拉丁舞中鬥牛舞可能是你最後才學到的一種舞。這是因為它是
建立在以前的舞蹈編排基礎之上的,而且它學起來相當困難並且難以提高。
五、Jive(牛仔舞)
牛仔舞起源於美國,是由一種叫「吉特巴」的舞蹈發展而來,
牛仔舞剔除了「吉特巴」中所有的難度動作,增加了一些技巧。
最早對牛仔舞的記載是由倫敦舞蹈教師 Victor Silvester於1944年
在歐洲出版的一本介紹牛仔舞的書。波普,搖滾,美國搖擺舞都
對牛仔舞有著一定的影響。牛仔舞是一種節奏快,耗體力的舞。
在比賽中牛仔舞之所以被安排在最後跳是因為選手們必須讓觀眾
覺得,在跳了前四個舞之後他們仍不覺得累,還能很投入地迎接新的挑戰。
摩登舞的種類
一、Waltz(華爾茲)
華爾茲的先驅是Boston,大約在1874年被一個很有影響的
「Boston Club」從美國引入並傳入英格蘭。然而,僅在1922年後,
華爾茲就像探戈一樣風靡一時。奇怪的是當時的男女舞伴是一個
跟著一個跳舞的,一點也不像我們現在那樣。一戰後華爾茲立即
成形了很多,1921年她的基本步伐就規定為:出腳,出腳,並腳。
當1922年時Victor Sylvester獲得了冠軍,當時英國華爾茲節目
只包括了右轉、左轉、轉向(比現在初學者所學的還少)。
1926到1927年華爾茲得到了相當大的提高,基本動作變成了:
出腳,旁腳,並腳。因此,很多變化步才成為可能,
皇家舞蹈教師(ISTD)已對這些步伐作了標准化,規范化,
現在其中的很多步伐仍在跳。
二、Tango(探戈)
一戰前探戈首次在歐洲出現,每分鍾36小節。
他起源於Buenos Aires(阿根廷),在那兒首次出現在
「Barria de Las Ranas」(Buenos Aires的猶太人區),
然後以「Baile con corte」(一種有停頓的舞蹈)這個名字
而出名。Buenos Aires的人們通過兩種方式改變了這個舞,
首先是將所謂的「波爾卡節奏」變成了「哈巴涅拉節奏」,
然後他們將這種舞稱之為探戈。
1900年以前,一些業余愛好者試著將探戈從阿根廷
帶到巴黎,但是沒有成功。作為一種相當受歡迎的舞蹈,
也是南美國家優美的創造,探戈起初卻沒有被歐洲的社會
機構所接受。然而,在歐洲的郊區確有越來越多的人喜歡他。
法國的里維埃拉(南歐沿地中海一地區)的一次舞蹈
比賽中,探戈獲得了一次重大突破。探戈在那兒是如此得
受那些狂熱者的喜愛,以致於在巴黎立即就獲得了贊譽,
緊接著在歐洲的其它地方也是如此。
三、Foxtrot(狐步舞)
狐步舞產生於20年代並是以一個美國表演者---Harry Fox的名字命名的。
起初每分鍾跳48小節,20年代,這個拍子導致了每分鍾50到52小節的快步舞
與狐步舞相脫離,而繼續慢下來的純粹的狐步舞每分鍾只有32小節。
在一戰快結束時,慢狐步舞包括:基本步、三步、一個慢步和一個旋轉。
1918年末出現了波浪步,然後以「jazz-roll」而出名。
1919年美國人Morgan介紹了開式旋轉步---「Morgan-turn」,
1920年G.K. Anderson先生引入了羽毛步和轉向步兩個動作,
你很難想像沒有這些動作,今天的狐步舞將是什麼樣子的。
30年代變成了狐步舞的金色年代,因為當時狐步舞的音樂
根據拍子都已標准化了。狐步舞最大的魅力在於,
對於如此簡單的一種舞,他那令人吃驚的各種解釋,
從旋轉步到小跑步,從平滑步到波浪步,
從普通的步法到高難度的步法,或者更多更多。
四、Quickstep(快步舞)
一戰時快步舞在紐約郊區得到了長足發展,
起初只在加勒比和非洲有人跳。後來,在美國的音樂廳初次登場
就立即在舞廳里流行起來。狐步舞和快步舞有著相同的起源,
20年代時很多樂隊都將慢狐步舞演奏的很快,
因此引起很多人的抱怨。後來發展成為兩種不同的舞,慢狐步舞的拍子。
五、Viennese Waltz(維也納華爾茲)
維也納華爾茲的起源要追溯到12、13世紀並發現於
一種叫做「Nachtanz」舞里。維也納華爾茲起初來自巴伐利亞,
過去稱之為「German」。然而,另外一些人對維也納華爾茲的
這個起源持有疑問。1882年1月17日,有一篇出現在巴黎雜志上
的文章---「La Patrie」(祖國),聲稱華爾茲是1178年首次
在巴黎出現的,當時不是叫華爾茲這個名字,應該是以普羅旺斯
(法國東南部一地區)的Volta命名的。大概這種舞是3/4節奏,
其法國人認為他們是維也納華爾茲的先驅。
第一支華爾茲舞曲是在1770年出現的,1775年傳入巴黎,
但過了一段時間才變得很流行,1813年Byron先生譴責華爾茲舞是不貞潔的,
1816年華爾茲才被英格蘭人所接受,但對華爾茲的爭論遠沒有停止。
1833年,Celbart小姐出版了一本名為「Good Behavior」的書,
據書上她稱華爾茲是「一種少女跳的過於放縱的舞蹈」(盡管當時已允許已婚女士跳華爾茲)。
㈣ 舞蹈介紹
關於舞蹈分類和其他藝術分類一樣,歷來就是一個眾說紛紜的問題。這不僅是因為各個人有不同的見解、不同的分類方法,而且更主要的是一個藝術作品的構成往往是比較復雜的,它的藝術特點並不是那樣的單一,常常呈現著參差交錯的情況,這就給我們舞蹈分類的工作增加了一定的難度。
在20世紀末以來,各國舞蹈家和理論家正以強烈的當代舞蹈的思維方式,回潮歷史,審視現實,對古往今來的審美習慣重新評價,但人們在認識深化的過程中,對舞蹈的分類仍不盡統一。我國縱觀各國之觀點,目前的分類按劃分的角度方式歸納為:
1,按歷史發展不同階段劃分:古代舞丶現代舞;
2,按不同的風格丶特點劃分:古典舞(古典芭蕾)丶芭蕾舞丶民間舞丶現代舞;
3,按舞蹈的不同體裁劃分:敘事舞蹈丶抒情舞蹈;
4,按舞蹈的表現形式劃分:獨舞丶雙人舞丶集體舞丶組舞丶舞劇。
而本文僅僅從so you think you can dance欣賞角度來介紹各類舞蹈,並非按學術上的分類介紹,請大家注意。
一、古典舞
古典舞蹈(Classical dancing):是在民族民間舞蹈基礎上,經過歷代專業工作者提煉、整理、加工創造,並經過較長期藝術實踐的檢驗,流傳下來的,被認為是具有一定典範意義和古典風格特點的舞蹈。世界上許多國家和民族都有各具獨特風格的古典舞蹈。歐洲的古典舞蹈,一般都泛指芭蕾舞。
芭蕾舞(Ballet)是一種經過宮廷的職業舞蹈家提煉加工、高度程式化的劇場舞蹈。芭蕾這個詞本是法語ballet的音譯,意為跳,或跳舞,其最初的意思只是以腿、腳為運動部位的動作總稱。法國宮廷的舞蹈大師們為了重建古希秸融詩歌、音樂和舞蹈於一體的戲劇理想,創造出了芭蕾這樣一種融舞蹈動作、啞劇手勢、面部表情、戲劇服裝、音樂伴奏、文學台本、舞台燈光和布景等多種成份於一體的綜合性舞劇形式,在西方劇場舞蹈藝術中占統治地位達300餘年,至今已歷四個多世紀。
【舞蹈動作】Plie(彎曲);Demi Plie(一半 彎曲);Grand Plie(大、深 彎曲);Battement Ten(靠合 延伸);Battement Ten Releve(上升);Battement Ten Degage(解脫、離開);Battement Ten Glissade(滑行);Rond De Jambe A Terre;Sur Le Cou De Pied(靠在腳脖子上)等等
二、現代舞與當代舞(Contemporary dancing)
現代舞,是19世紀末和20世紀初在歐美興起的一種舞蹈流派。其主要美學觀點是反對古典芭蕾的因循守舊、脫離現象一辛生活和單純追求技巧的形式主義傾向,主張擺脫古典芭蕾舞過於僵化的動作程式的束縛,以合乎自然運動法則的舞蹈動作,自由地抒發人的真實情感,強調舞蹈藝術要反映現代社會生活。
現代舞與後現代舞在審美標准上一樣,都是永遠不因襲前人的遺產,而是與今天這個時代同步,以個人的真 實感受為依據,去追求創新,甚至是越新越好。由於現代舞在審美標准上追求的是標新立異,因此在動作規范上則風格迥異了,而未經系統訓練的舞者 是無法准確地完成特定風格或流派的保留劇目的。
當代舞,即一種全新風格的舞蹈,它常常是根據表現內容和塑造人物的需要,不拘一格,借鑒和吸收各舞蹈流派的各種風格、各種舞蹈表現手段和表現方法,兼收並蓄為我所用,從而創作出不同於已經形成的各種舞蹈風格的具有獨特新風格的舞蹈。
很多人都搞不清「當代舞」和「現代舞」的概念:當代舞蹈是指20世紀50年代後的舞蹈,創作和表演在時間和舞種上比現代舞容納的東西更加廣泛。當代舞與現代舞相比更加貼近生活,貼近老百姓的情感,也更容易受到人們的喜愛。
請注意,當代舞和現代舞對於美國來說並無太大的區別,所以在劇中,可以統一稱為Contemporary dancing
三、國標舞(Ballroom Dancing)
國際標准舞:國際標准交誼舞, 原名稱做「社交舞」,又稱「體育舞蹈」。 為歐洲貴族在宮廷舉行的交誼舞會,法國革命後,Ballroom Dancing流傳民間至今。「社交舞」從「社交」發展為「競技」,將單一的舞種發展為摩登舞、拉丁舞兩大系列的十多個舞種。
1.摩登舞(modern dance)包括:華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞。特點是
由貼身握抱的姿勢開始,沿著舞程線逆時針方向繞場行進。步法規范嚴謹,上體和胯部保持相對穩定挺拔完成各種前進、後退、橫向、旋轉、造型等舞步動作。具有端莊典雅的紳士風度。曲調大多抒情優美,旋律感強。服飾雍容華貴,一般男著燕尾服,女著過膝蓬鬆長裙。
1)華爾茲(Waltz): 華爾茲舞亦稱圓舞,也稱"慢三步"。舞曲旋律優美抒情,節奏為3/4的中慢板,每分鍾28~30小節。每小節三拍為一組舞步,每拍一步,第一拍為重拍,三步一起伏循環。通過膝、踝、足底、跟掌趾的動作,結合身體的升降、傾斜、擺盪,帶動舞步移動,使舞步起伏連綿,舞姿華麗典雅。是維也納華爾茲(Viennese waltz快三步)的變化舞種。早在12世紀的德國巴伐利亞和奧地利維也納地區的農民中流行,17世紀進入維也納宮廷,18世紀被譽為「歐洲宮廷舞之王」。19世紀中葉,維也納華爾茲傳到美國,當時美國崇尚舒緩、優美的舞蹈和音樂,於是將快節奏的維也納華爾茲逐漸改變成悠揚而緩慢、有抒發性旋律的慢華爾茲(SMOOTH WALTZ)舞曲,舞蹈也改變成連貫滑動的慢速步型,即今之華爾茲舞。
2)維也納華爾茲(Viennese waltz):舞曲旋律流暢華麗,節奏輕松明快,為3/4拍節奏,每分鍾56~60小節,每小節為三拍,第一拍為重拍,第四拍為次重拍。基本步伐是六拍走六步,二小節為一循環,第一小節為一次起伏。基本動作是 左右快速旋轉步,完成反身、傾斜、擺盪、升降等技巧。舞步平穩輕快,翩躚迴旋,熱烈奔放。舞姿高雅莊重。源於奧地利的一種農民舞蹈,由男女成對扶腰搭肩共同圍成一個圓圈而舞,故被稱為"圓舞"。著名的約翰•施特勞斯為華爾茲譜寫了許多著名的圓舞曲。維也納華爾茲起源於奧地利北部山區農民舞,是歷史最悠久的舞蹈。維也納華爾茲舞的風格特點是動作舒展大方,連綿起伏,節奏清晰,旋律活潑,動作優美,舞步輕快、流暢、旋轉拴強。
3)探戈(Tango) :2/4拍節奏,每分鍾30~34小節。每小節二拍,第一拍為重拍。舞步有快步和慢步,快步(quick)佔半拍,用Q表示;慢步(slow)佔一拍,用S表示。基本節奏是慢、慢、快、快、慢(S、S、Q、Q、S)。舞曲節奏帶有停頓並強調切分音;舞步頓挫有力,瀟灑豪放;身體無起伏、無升降、無旋轉;表情嚴肅,有左顧右盼的頭部閃動動作。探戈舞起源於非洲中西部的民間舞蹈探戈諾舞。 16世紀末~17世紀初,隨著販賣黑奴進入美洲,融合了拉美民間舞蹈風格,形成了好姿優雅灑脫的墨西哥探戈和舞姿挺拔、舞步豪放健美的阿根廷探戈。隨後傳入歐洲,融匯歐洲民間舞蹈,尤其是受西班牙民間舞蹈的影響,在原有豪放灑脫的基礎上,滲入了幽雅含蓄的情趣,成了西班牙探戈、義大利探戈和英國皇家式探戈。現在跳的探戈大家稱之為歐洲閃式探戈。
4)狐步舞(Foxtrot): 也稱"福克斯"。舞曲抒情流暢,節奏為4/4拍,每分鍾28~30小節,每小節為四拍,第一拍為重拍,第三拍為次重拍。基本步伐是四拍走三步,每四拍為一循環。分快、慢步,第一步為慢步(S),佔二拍;第二、三步為快步(Q),各佔一拍。基本節奏為慢、快、快(S、Q、Q)。以足踝、足底、掌趾的動作,完成升降起伏,注重反身、肩引導和傾斜技術。舞步流暢平滑,步幅寬大,舞態優雅從容飄逸,似行雲流水。據傳系模仿狐狸走路的習性創作而成。狐步舞起源於美國黑人舞蹈。1914年夏,美國演員哈利•福克斯模仿馬在慢步行走時的動作,並設計了一種舞蹈形式,迅速在全美風行。人們因此稱狐步為福克斯。現在國際上跳的狐步舞是英國的約瑟芬•賓莉改編的。
5)快步舞(Quick Step):舞曲明亮歡快,舞步輕快靈活,跳躍感強,是體育舞蹈中一種輕快歡樂的舞蹈。節奏為4/4拍,每分鍾50~52小節。每小節四拍,第一拍為重拍,第三拍為次重拍。舞步分快步和慢步。快步用Q表示,時值為一拍;慢步用S表示,時值為二拍。基本節奏是慢、慢。快、快、慢。舞步組合有跳步、盪腿、滑步等動作。快步舞從美國民間舞「P.E.E.P BODY」改編而成,早期快步舞吸收了快狐步動作,後又引入芭蕾的小動作,使動作更顯輕快靈巧。現在大家跳的是英國式的快步舞。
6)布魯斯(Blues):慢四步舞。其舞曲來源於美洲叢林中黑色人種的有憂傷感的樂曲 ,4/4拍,速度每分鍾約為28----36小節。傳入英國以後,被改變成慢速穩健的舞廳舞,這是一種莊重 ,保留著宮廷色彩的社交舞蹈。布魯斯的節奏清晰有力,富有彈性、較慢,舞步簡單易學。布魯斯的風格穩重文靜,平緩端莊,從容大方,悠閑輕適。
2.拉丁舞(Latin) :體育舞蹈項群之一。內容包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和鬥牛舞。特點是舞伴之間可貼身,可分離。各自在固定范圍內輻射式地變換方向角度,展現舞姿。步法靈活多變,各舞種通過對胯部及身體擺動不同的技術要求,完成各種舞步,表現各種風格。舞姿嫵媚瀟灑,婀娜多姿。風格生動活潑,熱情奔放。曲調纏綿浪漫,活潑熱烈,節奏感強。著裝浪漫灑脫,男著上短下長的緊身或寬松裝,女著緊身短裙,顯露女性曲線的美。
1)倫巴(Rumba): 節奏為4/4拍,每分鍾27~29小節。每小節四拍。樂曲旋律的特點是強拍落在每小節的第四拍。舞步從第4拍起跳,由一個慢步和兩個快步組成。四拍走三步,慢步佔二拍(第4拍和下一小節的第一拍),快步各佔一拍(第二拍和第三拍)。胯部擺動三次。胯部動作是由控制重心的一腳向另一腳移動而形成向兩側作"∞"型擺動。具有舒展優美,婀娜多姿,柔媚抒情的風格。其產生與西班牙和非洲的舞蹈有密切關系,後在古巴得到發展。現代倫巴舞是由古巴舞蹈吸收16世紀非洲黑人舞蹈和西班牙「波萊羅」舞蹈逐漸完善。舞蹈動作曾受雄雞走路啟發。、20世紀20~50年代又受美國爵士樂和舞蹈的影響。20世紀30年代初,皮埃爾夫婦在英國表演和推廣古巴倫巴舞受到極大歡迎,風行歐洲。
2)恰恰恰(Cha Cha Cha):節奏為4/4拍,每分鍾30~32小節。每小節四拍,強拍落在第一拍。4拍跳5步SSQQS(2、3、4&1)。包括三個慢步和兩個快步。第一步踏在第二拍,時間值佔一拍;第二步佔一拍:第三、四兩步各佔半拍;第五步佔一拍,踏在舞曲的第一拍上。胯部每小節向兩側擺動六次。舞曲熱情奔放,舞步花哨利落步頻較快,詼諧風趣。源於非洲,後傳入拉丁美洲,在古巴得到發展。它是模仿企鵝姿態創編的舞蹈。在動作編排上 一反男子領舞的習慣,男女動作不求統一整齊,且多半是男子隨後。恰恰舞的音樂曲調歡快有趣,節奏歡快易記,邦伐斯鼓和沙球的咯咯沙沙聲與動作相吻合,舞蹈又有詼諧、花俏的風格,所以倍受歡迎,是拉丁舞中最流行的舞蹈。
3)牛仔舞/搖擺舞(Jive):旋律歡快,強烈跳躍,節奏為4/4拍,每分鍾42~44小節、六拍跳八步。由基本舞步踏步、並合步,結合跳躍、旋轉等動作組合而成。要求腳掌踏地,腰和胯部作鍾擺式擺動。特點是舞步敏捷、跳躍, 舞姿輕松、熱情、歡快。源於美國,原是美國西部牛仔跳的踢踏舞,50年代爵士樂的流行,加速和完善了這種舞蹈,但風格上還保持美國西部牛仔剛健、浪漫、豪爽的氣派。舞步帶有踢踏動作。節奏快速興奮,動作粗曠,帶有舉持舞伴和甩動的技巧,是表現牧人強健體魄和自由奔放情緒的舞蹈,具有獨特的魅力。後經規范進入社交界和表演舞范疇。二次大戰期間傳入英國,獲得迅速推廣。牛仔舞音樂舞曲歡快,有躍動感,舞步豐富多變,其強烈的扭擺和連續快速的旋轉,常使人眼花繚亂,亢奮熱烈。在不同的國家地區,有很多類似Jive的舞蹈。例如,在美國稱為Swing(美國搖擺舞),特點是雙肩搖擺,臀部旋轉,舞伴間互不接觸,動作相同。搖擺舞起源於30年代,然而如果有人想問搖擺舞的來源,估計沒有一個舞者可以給出令人絕對滿意的答案。就像好的爵士樂需要仰賴大量的演奏技巧和創造力,一個出色的搖擺舞者也必須具備良好的舞蹈素質和即興創作的能力。這使得搖擺舞的形成過程也是一個將其它各具特色的舞種融匯到一起的過程。
4)桑巴舞(Samba):舞曲歡快熱烈,節奏為2/4拍或4/4拍,每分鍾52~54小節。強拍落在每小節的第二拍或第四拍每小節完成一個基本舞步。舞步在全腳掌踏地和半腳掌墊步之間交替完成,通過膝蓋上下屈伸彈動,使全身前後搖擺,並沿著舞程線繞場行進,屬"遊走型"舞蹈。特點是流動性大,動律感強,步法搖曳緊湊,風格熱烈奔放。源於巴西,是巴西一年一度狂歡節的舞蹈。是巴西音樂和舞蹈的靈魂。本世紀20~30年代桑巴舞傳人歐美。桑巴舞的風格特點是動作粗曠,起伏強烈、舞步奔放、敏捷、富有強烈的感染力。由於 它在移動時沿舞程線繞場進行,因此它是拉丁舞中行進性的舞蹈。
5)鬥牛舞(Paso Doble):音樂為旋律高昂雄壯、鮮明有力的西班牙進行曲。節奏為2/4拍,每分鍾60~62小節。一拍一步八拍一循環,特點是舞步流動大,沿著舞程線繞場行進。舞姿挺拔,無胯部動作及過分膝蓋屈伸。用踝 關節和腳掌平踏地面完成舞步。動靜鮮明,力度感強,發力迅速,收步敏捷頓挫,鬥牛舞起源於西班牙,是模仿西班牙鬥牛士動作,有西班牙風格的進行曲伴舞的一種拉丁舞。男為鬥牛士,氣字軒昂,剛勁威猛,女為紅色斗篷,英姿颯爽,柔美多變。
6)莎莎舞(salsa):一種有別於國標拉丁的舞蹈,源自Cha Cha,是Cha Cha與古巴當地原始的舞蹈結合後形成的。目前,比較流行的這種節奏,一個是salsa 一個是merengou。「莎莎」是西班牙語,字面含義即火辣的沙司。莎莎舞充滿了熱情、濃郁的拉丁風格。莎莎舞的精髓不在於手上動作,而在於隨著節奏扭動的腰肢和在地板上踏出的響亮步子。莎莎舞比較自由,臀部的韻律擺動和旋轉的優美舞姿都是莎莎舞的特點。同時,音樂也是莎莎舞的重要元素。莎莎舞的音樂元素融合了拉丁加勒比黑人的音樂風格,運用古巴黑人音樂強烈節拍的震撼,帶出悅目奔放的舞步。
3.團體舞:團體舞是現代舞或拉丁舞的混合舞,由8對選手組成,藉助音樂的引導,將5種舞蹈在變化莫測的隊形變動中編織出豐富多樣的圖案,它將音樂、舞姿、隊形、圖案和選手們的和諧配合融為一體,達到了完美的統一,使體育舞蹈的風格特點得到了更為鮮明的表現。同一系列的舞種除在風格和內容上有其共同特點外,每個舞種在步法、節奏、技術處理以至風格上都有自己的獨特之處。
四、自娛舞蹈(entertainment dancing):是人們以自娛自樂為唯一目的的舞蹈活動。用舞蹈來抒發和宣洩自己內在的情感沖動,從而獲得審美愉悅的充分滿足。如:我國漢族民間舞蹈「秧歌」和一些少數民族的民間舞蹈,以及西方的「迪斯科」、「霹靂舞」等,都是人們所喜愛的自娛性舞蹈。
1.街舞:
街舞是一種民間舞蹈,興起於20世紀80年代的美國黑人青少年,是美國黑人「嘻哈文化」(Hip-Hop)的組成部分。由於這種舞蹈出現在街頭、不拘於場地器械,所以稱為街舞,並且具有極強的參與性、表演性和競賽性。
以動作類型為標准,街舞分兩大類:Hip-Hop和Breaking。
還有一種說法是,街舞統稱為Hip-Hop,包括兩大類———Old Shool和New Shool。Old Shool舞蹈又包括Locking(鎖舞)、Poping(機械舞)、Breaking(霹靂舞)、Wave(電流),而New Shool一般更「溫和」,沒有太大幅度的腳下移動,只增加了許多頭部和手部動作,重視的是身體上半部的律動。同樣的一段節奏內,New School顯得更多變而流暢,更加崇尚自然流露,而Old Shool音樂節奏較密集。
1)嘻哈(Hip-Hop):即舞蹈型街舞,有Poping、Locking、Electric、Turbo、House等多種風格。它們都不如Breaking那樣需要較高的技巧,但更要求舞者的動作協調性和舞感,以及肢體靈活性和控制力。
2)霹靂舞(Breaking):屬於技巧性較高的體育舞蹈,要求舞者具有較高的力量、柔韌性和協調性,跳這種類型舞蹈的青少年叫做B-Boy/B-Girl。
3)鎖舞(Locking):大部份是手的動作。有很多種style,並沒有對錯之分。變形以後可以加一大堆東西進去。分成 Twist & Lock 兩部份。簡單說起來 Locking 最注重 point 的感覺。
4)電流舞(Wave)它有許多像傳電導電的舞蹈動作及觀念,wave要可以傳到身體的每一部份才算練成。只要融會貫通便能駕輕就熟,有點難又不會太難!
5)銳舞(.S RAVE):現今代替hip hop的後起之秀。一直扭就對了,因為他根本沒有固定的節拍,通常是光鮮亮麗的,身材纖細的人在跳,rave 的女性都是很有自信的辣妹
6)機械舞(POP):它起源於機械人動作及形態。記得在(1969年前後)流行天王麥克傑克遜,在全美電視台與機器人同步舞蹈之後就流行至今,了不起吧!! 重點是「頓點」。將力量一次釋放出來。不是機器人,機械舞的頓點沒這么重,而是滑過驟停就好。機械舞要有相當的isolation(一邊動其它的地方都不能動)。但poping不用,最好全身都在震(視情況而定)。 利用popping將每個節拍點卡住,最好是能配合音樂卡得剛剛好,如何"卡"?.....簡單說起來就是肌肉瞬間收緊,相對地,不卡拍的時候肌肉放到最松,但不是無力的亂接甩。
何謂 NEW SCHOOL 及 OLD SCHOOL 呢?話說美國東岸紐約----發源 NEW STYLE 的 NEW SCHOOL DANCE,因為他們把我以上所說四種街舞元素融合在一起,然後加以 改裝變形,那麼就是美麗的NEW SCHOOL DANCE。再說西岸洛城—比較風行 OLD SCHOOL DANCE, 也就是說它們宗於原味,不把街舞變形變態,加強各有的風格,可以發現那邊的舞者,都會把自己所專長的街舞項目跳的很神奇,可說是出神入化,但並不是指每個人。
2. 爵士舞(Jazz)
爵士舞其實是非洲舞蹈的延伸,由黑奴帶到美國。黑人吸取了踢踏舞的技巧,用身體扭動節奏代替原來的鼓點,在美國逐漸演變成一種本土化、大眾化的舞蹈。新的爵士舞把老一代的爵士舞步和以後各時代風靡一時的新舞步摻雜一起,吸收了芭蕾舞、現代舞、表演舞、劇場舞、社交舞、黑人舞蹈和印度民間舞蹈等元素。現今的爵士舞蹈,具有很大的包容性和很強的可塑性,可以隨時吸收最流行的音樂和舞蹈的特性,也正因如此,爵士舞極具娛樂性並為大眾所接受。爵士舞是一種急促又富有動感的節奏型舞蹈,它的表演主要體現在動作和旋律兩方面。跳爵士舞的目的既為娛樂別人更為娛樂自己,因此,它的表現一點都不虛飾,每個人都能完全充分地展現自我,舞蹈時所散發出的愉悅氣氛和快樂精神非常具有感染力。
3.百老匯舞(Broadway)
風行於美國三四十年代百老匯舞台的經典舞蹈.電影《芝哥》《紅磨坊》中的主流舞蹈.充滿了清新,典雅,高貴。
4.踢踏舞(Tap dance):
踢踏舞的正式形成是在 20 年代的美國。踢踏舞主要是穿著特製的帶有鐵掌的舞鞋,利用靈活的舞步在木地板上打擊出多樣的節奏,分為 Rhythm Tap 節奏踢踏和 Jazz Tap 爵士踢踏。踢踏舞起源,應該有兩支。 一是非洲民族的傳統音樂,應該還和他們那種為了祭祀而跳的舞,一種原始的拍擊地面的激情與呼喚有關。 二是愛爾蘭的民間木屐舞(Clog)大融合的國家,兩種民族藝術交匯,就有了踢踏舞的誕生。
5.迪斯科(Disco):是近幾年在世界風行的一種伴舞音樂。這種音樂繼承了爵士樂、搖滾樂以及拉丁美洲音樂的某些節奏特點,結合西班牙人和印弟安人的舞步的特點發展而來。迪斯科舞來源於美國黑人民間舞蹈和爵士舞蹈。這種舞蹈除了一些規定的步伐外,還可以根據節奏的變化即興地模仿日常生活中的動作,自由奔放。它的特點:一是膝部隨節拍顫動,二是身體中段松馳,力量主要用在胯上,隨節奏擺動或轉動。迪斯科舞活動量大。音樂節奏強烈。舞時全身關節逐次扭動,特別是腰胯扭擺的幅度較大,兩腿不停地跳躍、旋轉。上體放鬆,兩臂在保持平衡的同時,做出各種動作。步伐靈活自由,可難可易,還可即興發揮。可男女成對而舞,也可集體同舞。
krump
而krump是另一種形式的街舞,起源於美國黑人社區中南部美國加利福尼亞州洛杉磯. 它是一個比較新的形式,並擁有獨特的自由,表達和高能量動作. krumping時,有很多人畫自己的臉,在不同的設計作品展示更多情感. 其基礎是KILL-OFF和CHEST-POPS.
Krump是一種不拘形式的舞蹈,是一種力量的展現,也就是Freestyle最基本的精神,你可以自由的發揮,你可以拿它來跳Poping、Locking、甚至於Breaking,跳這種舞蹈你必須要有創造力,他的精神就是Freestyle的精神.
由於krump是種很新的舞蹈,所以不好給出確切的中文譯名,有人把krump叫做Clown(小丑舞),但實際上krump的內涵要比小丑舞豐富的多,也就是說krump中有時會體現小丑舞的元素,但卻不能籠統的把krump說成小丑舞.
舞蹈定義上區分KRUMP和CLOWN:
Clown
比較歡樂及娛樂觀眾
臉上畫有彩繪(小丑式的)
動作包含Stripper Style(Get Low.Lap Dance.Bounce)
及 Mono.Harlem Shake與一些簡單Hip Hop
很多人知道的C-Walk也包括在內
Krump
比較粗暴與激烈
以競爭做為本質
表現出憤怒.挑釁
更甚至情緒化的肢體動作
在kumper身旁的朋友
常常也會去鼓動該krumper去爆發他的情緒能量
Krump也不做Stripper Style.Mono .Harlem Shake .C-Walk之類的動作
Krump有獨特的戰斗意味
哈斯爾/哈娑舞HUSTLE 和曼波舞Mambo
從網上找些資料,僅供參考。
哈娑舞(英:Hustle,又譯「哈梭」、「哈斯爾」)是對1970年代數種十分流行的迪斯科舞的昵稱。一般可以將哈娑舞歸類於搖擺舞(Swing dance)或者恰恰(cha cha cha )。
哈斯爾舞1970年代起源於美國紐約和佛羅里達的西班牙裔社群,結合了曼波(Mambo)和莎莎(Salsa)的舞步特點,又摻雜了一些搖擺舞(Swing dance)的技巧,並加入了數1 2 3等。另一說法是Hustle起源於Cha Cha,實際上這兩種說法本質上並不矛盾。因為Cha Cha本來就與西班牙舞蹈有著千絲萬縷的聯系。Hustle可以說是地道的美國舞,經過30多年來許多拿到國際級國標舞冠軍的教練及百老匯一流舞者不斷添加新的舞步,使得Hustle兼融了社交舞與表演舞兩家之長。同時Hustle又與芭蕾、爵士結合度很高,因此極為重視:旋轉(turn and spin)尤其follower的free spin,這也是Hustle的一大特色。當舞者要旋轉的漂亮,平衡度及自信心是兩大考驗,這也成為Hustle在舞蹈時所表現出來的特色。另外,Hustle手部延伸動作是Hustle的一個重要特點。
許多人認為Hustle不容易跳,最主要原因之一就在於節拍,因為Hustle是用三拍跳四拍的舞,一般音樂以八拍為一個段落,所以當我們在跳Hustle時,如果以第一拍來算,要再回到同樣的beat其實是3個八拍之後,在這個過程中,許多人就會被音樂拉走了節奏,甚至乾脆跳成四拍,尤其是當跳成四拍時還會認為自己很符合音樂在跳,跳得很好,如果沒有比較或是了解,可能也會讓人覺得跳的不錯吧,不過少掉的這個一拍正是現在Hustle最重要的一環,當然,advanced 的Hustle舞者,除了掌握and one 的節拍外,在舞中,二拍、三拍、四拍都可以自由變化運用,而這正是Hustle深具挑戰空間的地方。
曼波舞(Mambo):
Mambo分為表演性質(latin)和自娛性質(entertainment)。它源於非洲舞蹈,後流傳於加勒比海地區,在古巴進行發展後大放異彩,是非洲和中南美洲文化的混合產物。Mambo的名字大多數人認為是來自海地的巫師祭司的稱謂,據傳說這位女祭司可以讓人們產生幻覺,在大家娛樂甚至是宗教活動中表現出不同尋常的狂熱狀態而自我滿足。曼波舞(Mambo)的舞者們被人們稱呼為曼波尼克(MAMBO NICKS),從這個文化詞根我們不難發現,曼波舞(Mambo)的舞者們給人的感覺是詼諧幽默的,與那些一板一眼的Ballroom Dancing舞蹈風格還是有著很大的區別,富有詼諧幽默的表現力是曼波舞(Mambo)給人留下的最深印象。Mambo在舞蹈界中的地位非常的重要,原因是他是很多舞蹈種類的本源,Salsa和Cha Cha都是從Mambo演化而來的。當時的舞蹈形式已經開始多樣性,在Mambo音樂的4分之4拍中的2拍與4拍進行停頓或者加強就產生了Cha Cha,所以Cha Cha的音樂也被定義為了2慢3快的基本形式。而Salsa源於自娛性質的Mambo,但與傳統Salsa不同,曼波的舞蹈步伐相對復雜,音樂也更具爵士風格,大多數的曼波節奏也比其他的舞蹈種類要快。
㈤ 體育舞蹈的概念及其特點
拉丁類:
倫巴舞(rumba),起源於古巴,
倫巴舞的特點是:音樂纏綿,舞態柔美,舞步動作婀娜款擺。配上纏綿委婉的音樂,使舞蹈充滿浪漫情調。
恰恰恰(cha cha cha),起源於墨西哥,
恰恰恰,音樂有趣,節奏感強,舞態花俏,舞步利落緊湊,在全世界廣行!
桑巴舞(samba),起源於巴西,
桑巴舞,音樂熱烈,舞態富有動感,舞步搖曳多變,深受人們的鍾愛!
鬥牛舞(pase doble),起源於法國,發展於西班牙,
鬥牛舞音樂雄壯、舞態豪放、步伐強悍振奮,是人們對它情有獨鍾的原因。
牛仔舞(jive),起源於美國,是由一種叫「吉特巴」(Jitterbug) 的舞蹈發展而來,牛仔舞剔除了「吉特巴」 中所有的難度動作,增加了一些技巧。
摩登類
一、維也納華爾茲(VIENNESE WALTZ)
1559年法國普羅旺斯地區流行的一種稱為
"沃爾塔"(Volta)的農民舞蹈,在義大利語中沃爾塔一詞的意思為"旋轉",可見這種舞蹈包含許多旋轉動作。
1812年,被介紹到英國。19世紀時形成了維也納華爾茲,20世紀20年代英國皇家舞蹈教師協會整理和規范化後,
有了現在的維也納華爾茲標准。
二、華爾茲(MODERN WALTZ)
華爾茲源於沃爾塔舞,再經過沃爾塔舞
到德國waltzen舞,後來形成了摩登華爾茲與維也納華爾茲兩種不同的舞。
三、現代探戈(MODERN TANGO)
探戈最初是一種來自西班牙安達魯西亞吉普塞人的一種輕松熱情的"佛拉芒科舞"(
FLAMENCO),20世紀20年代英國皇家教師舞蹈協會整理和規范後、制定了統一的標准。
四、慢狐步(SLOW FOXTROT)
"狐步舞"來源於狐狸的動作,到20世紀20年代由英國皇家舞蹈教師協會整理和規范化後,
形成了國際上的兩種形式:快步舞(QUICK STEP)和慢狐步舞(SLOW FOXTROT)。
慢狐步保留了先前的行走和旋轉時滑動的風格美感。
五、快步舞(QUICK STEP)
20世紀20年代,當美國黑人的繁音節奏的音樂發展為搖擺爵士樂時,一些新興的舞
成了流行時尚,2O世紀20年代皇家舞蹈教師協會把以上這些舞溶入形成了後來著名的"快步舞"(Quickstep)。
它保持了原來狐步中的走、跑、追和轉體,加上一系列的快速的舞蹈動作。
㈥ 舞蹈種類介紹
舞蹈分為:古典舞蹈、民族民間舞蹈、現代舞蹈、當代舞蹈、芭蕾舞等。
1、古典舞蹈
古典舞蹈是在民族民間舞蹈基礎上,經過歷代專業工作者提煉、整理、加工創造,並經過較長期藝術實踐的檢驗,流傳下來的,被認為是具有一定典範意義和古典風格特點的舞蹈。世界上許多國家和民族都有各具獨特風格的古典舞蹈。
2、民族民間舞蹈
民族民間舞蹈是由廣大人民群眾在長期歷史進程中集體創造,不斷積累、發展而形成的,並在群眾中廣泛流傳的一種舞蹈形式。它直接反映人民群眾的思想感情、理想和願望。
3、現代舞蹈
現代舞蹈是19世紀末和20世紀初在歐美興起的一種舞蹈流派。其主要美學觀點是反對當時古典芭蕾的因循守舊、脫離現實生活和單純追求技巧的形式主義傾向。
主張擺脫古典芭蕾過於僵化的動作程式的束縛,以合乎自然運動法則的舞蹈動作,自由地抒發人的真實情感,強調舞蹈藝術要反映現代社會生活。
4、當代舞蹈(新創作舞蹈):即不同於上述三種風格的新風格的舞蹈,它常常是根據表現內容和塑造人物的需要,不拘一格,借鑒和吸收各舞蹈流派的各種風格、各種舞蹈表現手段和表現方法,兼收並蓄為我所用,從而創作出不同於已經形成的各種舞蹈風格的具有獨特新風格的舞蹈。
5、芭蕾舞
芭蕾舞是一種經過宮廷的職業舞蹈家提煉加工、高度程式化的劇場舞蹈。「芭蕾」這個詞本是法語「ballet」的音譯,意為「跳」,或「跳舞」,其最初的意思只是以腿、腳為運動部位的動作總稱。
芭蕾舞在西方劇場舞蹈藝術中占統治地位達300餘年,至今已歷四個多世紀。1958年北京舞蹈學校建立引進俄羅斯芭蕾至今也已四十多年。
㈦ 拉丁舞的介紹
國際標准拉丁舞就是指體育舞蹈,分為恰恰、桑巴、倫巴、牛仔回、鬥牛五支舞,協會分為答世界體育舞蹈聯合會(WDSF)和世界國際標准舞總會(WDC)、中國體育舞蹈教師協會(DTA)等協會,拉丁舞是體育競技舞蹈,爆發力,極強的風格,技巧是它的特點,有很大的競技體育舞蹈發揮空間,現在已經入亞運會正式比賽項目,現今為止亞太區拉丁舞冠軍為我國選手張晟霆&李牧鶴,拉丁舞2014年11月12日正式申請進入奧運會,現正在審批階段,拉丁舞每年最高賽事WDSF協會會在世界各地成員國選擇不同地點舉行,WDC會在固定地點英國舉辦黑池舞蹈節,深受歐洲人民喜愛!
㈧ 論述體育舞蹈的分類及特點
1、摩登舞(modern)
2、華爾茲舞(waltz)
3、維也納華爾茲(Viennese waltz
4、探戈舞(tango)
5、狐步舞(foxtrot)
6、快步舞(quick step)
7、倫巴舞(rumba)
8、恰恰舞(cha-cha-cha)
9、桑巴舞(samba)
10、鬥牛舞(paso doble)
11、牛仔舞(jive)
體育舞蹈特點:
(1)嚴格的規范性。規范性首先表現在體育舞蹈是一個完整的舞蹈系統,如同中國古典舞和西方芭蕾舞一樣,它是經過數百年歷史的錘煉,幾代人的加工而成的;其次表現在技術的規范性上,它嚴格到多一分嫌過,少一分欠火。
(2)表演觀賞性。體育舞蹈融音樂、舞蹈、服裝、風度、體態美於一體,既有觀賞的價值又有參與的可能,被認為是「真正的藝術」。
(3)體育性。體育性一方面體現在競技性,即比成績,拿冠軍,為國爭光;另一方面表現在鍛煉價值上,它引起人的生理變化是明顯的,它是陶冶情操,鍛煉體魄的一種極好形式。
(8)體育舞蹈的詳細介紹擴展閱讀:
全國體育舞蹈技術等級標准:
一、銅牌級
(一)測定技術內容
見中國體育舞蹈聯合會2005年(下同)制訂的《全國體育舞蹈等級考試培訓教材》銅牌級動作。
(二)動作要求
可以單獨表演或與舞伴共舞,表演出每個舞項各兩種舞的每個動作的正確節奏,動作基本正確,有一定的協調性。
(三)達標成績
60分—70分為達標,70分以上—85分為中等,85分以上為優秀。
二、銀牌級
(一)測定技術內容
見中國體育舞蹈聯合會制訂的《全國體育舞蹈等級考試培訓教材》銀牌級動作。
(二)動作要求
可以單獨表演或與舞伴共舞,表演出每個舞項各三種舞的每個動作的正確節奏,並對每個動作要領能規范清晰地表現出來,身體姿態與協調性較好。
(三)達標成績
60分—70分為達標,70分以上一部分為中等,85分以上為優秀。
三、金牌級
(一)測定技術內容 見中國體育舞蹈聯合會制訂的《全國體育舞蹈等級考試培訓教材》金牌級動作。
(二)動作要求 要求與舞伴共舞,表演出每個舞種的每個動作的正確節奏,有正確的引導和跟隨技術,對每個動作要領能規范清晰地表現出來,身體姿態與協調性較好,表現出一定的身體能力。
(三)達標成績
60分—70分為達標,70分以上—85分為中等,85分以上為優秀。
四、金星一級
(一)測定技術內容
1、隨機抽考金牌級動作。
2、規定的金星一級組合。見中國體育舞蹈聯合會制訂的《全國體育舞蹈等級考試培訓教材》金星一級動作。
(二)動作要求
要求與舞伴共舞,能表現出正確的引導與跟隨方法,表現出每個動作的正確節奏,身體姿態好,動作規范到位、並且輕松協調,能較好地體現出各舞種的風格,並具備一定的表現力。
(三)達標成績
60分—70分為達標,70分以上—85分為中等,85分以上為優秀。
五、金星二級
(一)測定內容
1、隨機抽考金牌級、金星一級動作。
2、最新規定的金星二級動作。見中國體育舞蹈聯合會制訂的《全國體育舞蹈等級考試培訓教材》金星二級動作。
(二)動作要求
要求與舞伴共舞,能協調默契進行兩人的配合,身體姿態優美,動作規范到位、並且協調輕松,能很好地表現出各舞種的獨特風格、並具有個人風格,具有很好的舞蹈表現力。
(三)達標成績
60分—70分為達標,70分以上—85分為中等,85分以上為優秀。
㈨ 拉丁舞的具體介紹
拉丁舞是體育競技舞蹈,爆發力,極強的風格,技巧是它的特點,有很大的競技體育舞蹈發揮空間,現在已經入亞運會正式比賽項目。
拉丁舞2014年11月12日正式申請進入奧運會,現正在審批階段,拉丁舞每年最高賽事WDSF協會會在世界各地成員國選擇不同地點舉行,對於世界上所有參與國際標准舞工作的人士而言,英國的黑池是國際標准舞活動之首。WDC會在固定地點英國舉辦黑池舞蹈節,深受歐洲人民喜愛。
國際標准拉丁舞又指體育舞蹈,分為倫巴,恰恰,牛仔,桑巴和鬥牛五支舞。協會分為:世界體育舞蹈聯合會(WDSF)和世界國際標准舞總會(WDC),中國國際標准舞總會(CBDF),中國體育舞蹈聯合會(CDSF)等協會。
(9)體育舞蹈的詳細介紹擴展閱讀
拉丁舞作為一種體育舞蹈,它的腿腳的運動,腰胯的扭拉,手臂的擺動,可讓人全身得到鍛煉,優美的音樂,激昂的節奏又能讓孩子心情愉悅,投身於歡快的藝術天地,全身心得到放送。
少兒國標舞是一門高雅的藝術,是素質教育的重要內容,不僅塑造了孩子的形體,增強了體質,也培養了孩子的音樂、舞蹈素養,增強了孩子的創造意識,培養了孩子的吃苦精神。拉丁舞特有的力與美教學,可以提高學生的身體素質和心理素質,鍛煉膽量,增長見識。
㈩ 體育舞蹈分幾大類。詳細一點。謝啦!
體育舞蹈,又稱「國際標准舞」,由社交舞轉化而來,是體育與藝術高度結合的一項體育項目,是一種男女為伴的步行式雙人舞的競賽項目。分兩個項群:摩登舞和拉丁舞,十個舞種。其中摩登舞項群含有華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞,拉丁舞項群包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和鬥牛舞。每個舞種均有各自舞曲、舞步及風格。根據各舞種的樂曲和動作要求,組編成各自的成套動作。
摩登舞
(modern)又譯"標准舞"。特點是由貼身握抱的姿勢開始,沿著舞程線逆時針方向繞場行進。步法規范嚴謹,上體和胯部保持相對穩定挺拔,完成各種前進、後退、橫向、旋轉、造型等舞步動作。具有端莊典雅的紳士風度。曲調大多抒情優美,旋律感強。服飾雍容華貴,一般男著燕尾服,女著過膝蓬鬆長裙。
拉丁舞
(latin)的特點是舞伴之間可貼身,可分離。各自在固定范圍內輻射式地變換方向角度,展現舞姿。步法靈活多變,各舞種通過對胯部及身體擺動不同的技術要求,完成各種舞步,表現各種風格。舞姿嫵媚瀟灑,婀娜多姿。風格生動活潑,熱情奔放。曲調纏綿浪漫,活潑熱烈,節奏感強。著裝浪漫灑脫,男著上短下長的緊身或寬松裝,女著緊身短裙,顯露女性曲線的美。
華爾茲舞(waltz)
用w表示。也稱「慢三步」。摩登舞項目之一。舞曲旋律優美抒情,節奏為3/4的中慢板,每分鍾28~30小節。每小節三拍為一組舞步,每拍一步,第一拍為重拍,三步一起伏循環。通過膝、踝、足底、跟掌趾的動作,結合身體的升降、傾斜、擺盪,帶動舞步移動,使舞步起伏連綿,舞姿華麗典雅。是維也納華爾茲(快三步)的變化舞種。
維也納華爾茲(Viennese waltz)
用V表示。也稱「快三步」。摩登舞項目之一。舞曲旋律流暢華麗,節奏輕松明快,為3/4拍節奏,每分鍾56~60小節,每小節為三拍,第一拍為重拍,第四拍為次重拍。基本步伐是六拍走六步,二小節為一循環,第一小節為一次起伏。基本動作是左右快速旋轉步,完成反身、傾斜、擺盪、升降等技巧。舞步平穩輕快,翩躚迴旋,熱烈奔放。舞姿高雅莊重。源於奧地利的一種農民舞蹈,由男女成對扶腰搭肩共同圍成一個圓圈而舞,故被稱為"圓舞"。著名的約翰·施特勞斯為華爾茲譜寫了許多著名的圓舞曲。
探戈舞tango
用T表示。摩登舞項目之一。2/4拍節奏,每分鍾30~34小節。每小節二拍,第一拍為重拍。舞步有快步和慢步,快步(quick)佔半拍,用Q表示;慢步(slow)佔一拍,用S表示。基本節奏是慢、慢、快、快、慢(S、S、Q、Q、S)。舞曲節奏帶有停頓並強調切分音;舞步頓挫有力,瀟灑豪放;身體無起伏、無升降、無旋轉;表情嚴肅,有左顧右盼的頭部閃動動作。源於阿根廷民間,20世紀傳入歐洲上層社會,後流行於世界各國。
狐步舞(Slow Foxtrot)
也稱「福克斯」。用F表示。摩登舞項目之一。舞曲抒情流暢,節奏為4/4拍,每分鍾28~30小節,每小節為四拍,第一拍為重拍,第三拍為次重拍。基本步伐是四拍走三步,每四拍為一循環。分快、慢步,第一步為慢步(S),佔二拍;第二、三步為快步(Q),各佔一拍。基本節奏為慢、快、快(S、Q、Q)。以足踝、足底、掌趾的動作,完成升降起伏,注重反身、肩引導和傾斜技術。舞步流暢平滑,步幅寬大,舞態優雅從容飄逸,似行雲流水。20世紀起源於歐美,後流行於全球。據傳系模仿狐狸走路的習性創作而成。
快步舞(quick step)
用Q表示。摩登舞項目之一。舞曲明亮歡快,舞步輕快靈活,跳躍感強,是體育舞蹈中一種輕快歡樂的舞蹈。節奏為4/4拍,每分鍾50~52小節。每小節四拍,第一拍為重拍,第三拍為次重拍。舞步分快步和慢步。快步用Q表示,時值為一拍;慢步用S表示,時值為二拍。基本節奏是慢、慢。快、快、慢。舞步組合有跳步、盪腿、滑步等動作。起源於美國,20世紀流行於歐美和全球。
倫巴舞(rumba)
用R表示。拉丁舞項目之一。節奏為4/4拍,每分鍾27~29小節。每小節四拍。樂曲旋律的特點是強拍落在每小節的第四拍。舞步從第4拍起跳,由一個慢步和兩個快步組成。四拍走三步,慢步佔二拍(第4拍和下一小節的第一拍),快步各佔一拍(第二拍和第三拍)。胯部擺動三次。胯部動作是由控制重心的一腳向另一腳移動而形成向兩側作「∞」型擺動。具有舒展優美,婀娜多姿,柔媚抒情的風格。其產生與西班牙和非洲的舞蹈有密切關系,後在古巴得到發展。
恰恰舞(cha-cha-cha)
用C表示。拉丁舞項目之一。節奏為4/4拍,每分鍾30~32小節。每小節四拍,強拍落在第一拍。四拍走五步,包括兩個慢步和三個快步。第一步踏在第二拍,時間值佔一拍;第二步佔一拍:第三、四兩步各佔半拍;第五步佔一拍,踏在舞曲的第一拍上。胯部每小節向兩側擺動六次。舞曲熱情奔放,舞步花哨利落步頻較快,詼諧風趣。源於非洲,後傳入拉丁美洲,在古巴得到發展。
桑巴舞(samba)
用S表示。拉丁舞項目之一。舞曲歡快熱烈,節奏為2/4拍或4/4拍,每分鍾52~54小節。強拍落在每小節的第二拍或第四拍。每小節完成一個基本舞步。舞步在全腳掌踏地和半腳掌墊步之間交替完成,通過膝蓋上下屈伸彈動,使全身前後搖擺,並沿著舞程線繞場行進,屬「遊走型」舞蹈。特點是流動性大,動律感強,步法搖曳緊湊,風格熱烈奔放。源於巴西,是巴西一年一度狂歡節的舞蹈。
鬥牛舞(paso doble)
用P表示。拉丁舞項目之一。音樂為旋律高昂雄壯、鮮明有力的西班牙進行曲。節奏為2/4拍,每分鍾60~62小節。一拍一步,八拍一循環,特點是舞步流動大,沿著舞程線繞場行進,「遊走型」舞蹈。舞姿挺拔,無胯部動作及過分膝蓋屈伸。用踝關節和腳掌平踏地面完成舞步。動靜鮮明,力度感強,發力迅速,收步敏捷頓挫,源於法國,盛行於西班牙,系據西班牙鬥牛場面創作而成。男為鬥牛士,氣字軒昂,剛勁威猛,女為紅色斗篷,英姿颯爽,柔美多變。
牛仔舞(jive)
用J表示。拉丁舞項目之一。旋律歡快,強烈跳躍,節奏為4/4拍,每分鍾42~44小節、六拍跳八步。由基本舞步踏步、並合步,結合跳躍、旋轉等動作組合而成。要求腳掌踏地,腰和胯部作鍾擺式擺動。特點是舞步敏捷、跳躍,舞姿輕松、熱情、歡快。源於美國,原是美國西部牛仔跳的踢踏舞,50年代爵士樂的流行,加速和完善了這種舞蹈,但風格上還保持美國西部牛仔剛健、浪漫、豪爽的氣派。
其它
1924年,英國皇家舞蹈教師協會對華爾茲、探戈等社交舞進行規范整理,從此人們稱之為「國際標准舞」;二戰後,英國皇家舞蹈教師協會又將拉丁舞進行規范並納入「國際標准舞」范疇,列入正式比賽。至此,國際標准舞成為包括標准舞系列和拉丁舞系列兩大類。由於它兼有文化娛樂的內涵和體育競技的雙重特點,以及很強的表演觀賞性和技藝性,因此西方舞蹈界稱它為「體育舞蹈」,很多國家將它納入體育的競技范疇,繼而成立了各種體育舞蹈組織,並一致努力於促進體育舞蹈事業的發展。