體育舞蹈華爾茲感想

❶ 急求一篇廣州亞運會體育舞蹈觀後感啊！！！！！800字 寫得好有追加分

樓主參考下這個吧~~

體育舞蹈由社交舞轉化而來，是體育與藝術高度結合的一項體育項目，分為兩個類別：標准舞和拉丁舞。社交舞早在14～15世紀已在義大利出現，16世紀末傳入法國。1768年巴黎開辦了第一家交際舞廳，由此社交舞開始流行於歐美各國，成為一種普遍的社交方式。

1924年，英國皇家舞蹈教師協會對華爾茲、探戈等社交舞進行規范整理，從此人們稱之為「國際標准舞」；二戰後，英國皇家舞蹈教師協會又將拉丁舞進行規范並納入「國際標准舞」范疇，列入正式比賽。至此，國際標准舞成為包括標准舞系列和拉丁舞系列兩大類。由於它兼有文化娛樂的內涵和體育競技的雙重特點，以及很強的表演觀賞性和技藝性，因此西方舞蹈界稱它為「體育舞蹈」，很多國家將它納入體育的競技范疇，繼而成立了各種體育舞蹈組織，並一致努力於促進體育舞蹈事業的發展。

2010年廣州亞運會體育舞蹈首次成為亞運會正式比賽項目。

裁判根據國際評判標准規定的基本技術、音樂表現力、舞蹈風格、舞蹈編排、臨場表現和賽場效果六項進行評分

標准舞-探戈決賽還將是中國選手梁瑜潔/沈宏率先出場，之後的是其主要的競爭對手日本選手小島皆仁/森田惠。雖然是第一個出場，但是之前已經收獲了標准舞-華爾茲的中國組合顯然並不怯場，反而非常有信心沖擊他們的第二枚亞運會金牌，也是中國代表團亞運賽場的第1000枚金牌。在節奏明快的舞曲中，梁瑜潔/沈宏舞步頓挫有力，瀟灑豪放，完美的表現出了探戈舞蹈的神韻。最終，雖然義大利裁判給出了38.50的較低分數，但是其他八位裁判都給出了超過40的高分，這樣讓梁瑜潔/沈宏的分數達到了42.00。在隨後出場的選手中，沒有一對組合的成績能夠勝過他們。就這樣，中國組合梁瑜潔/沈宏用出色的表現，征服了在場的裁判，征服了觀眾，奪取了他們本屆亞運會賽場繼標准舞-華爾茲之後的第二枚金牌，也是中國代表團在亞運會歷史上的第1000枚金牌!

❷ 體育舞蹈《華爾茲》課上教的舞步的步型名稱是什麼

你素哪個中學（小學）的？南京弘光嗎？

❸ 急求：學習華爾茲的心得體會

覺得國標舞真不容易跳好，加上指導思想不正確，走入過一些誤區，就更難上加難。自己和自己比，真正有點進步、有點提高，是要感謝中國國標舞總會藝術分會，刊登了一系列黑池世界國標舞講習會講評以及我國的多個國標舞專家付中樞、夏煒、翟延雅、許獻忠等老師的經典性指導文章，開了我的竅，使我從理論和實踐得到較好的提高。既是學習體會，就一定有不少錯誤和不當的地方，望專家、老師及舞者同行指正。
亡羊補牢為時未晚過去曾有過一段時間，在學習中走入過誤區，歸納起來是：「淡基本功，追新高難，輕視音樂，疏忽磨合」。一到舞場就跳花樣、跳組合套路，還錄下中央電視台播放的歐洲各站大賽，取一些新、高、難的動作進行模仿，結果是動作不到位，花樣越多舞姿越難看，根不穩，干不直，不挺不立，降沒降好，升沒到頂，整套舞步沒有流動性。最大的毛病莫過於舞步不吃音樂的拍子了，舞步難度大當然就難吃拍子，而最重要還是指導思想錯誤，認為自己唱了幾十年的歌，學過三種樂器，特別是拉了幾年的手風琴，可以做到邊拉邊唱，華爾茲不就是跳三拍子？偏偏跳起來就不吃拍子，在深圳全國賽時，因不吃拍子，失敗了，沒入決賽……。教訓是深刻的。就在這種彷徨的情況下，我接到了總會發下來的《簡報》，裡面一些國際級大師的講評，我真有如獲至寶的喜悅，久蓬乾旱迂甘露的感覺：「第一是基本動作，第二是基本動作，第三還是基本動作」；「必須經常跳最簡單的套路……，在整個跳舞生涯中繼續練這些舞步。這些簡單的套路跳得好，就使難度大的舞步跳起來容易一些」等等。就像驚雷把我驚醒，十四次世界冠軍的國際巨星，也在天天跳基本步，我一個還未入門的普通舞者算什麼呢？擺正位置，我從握抱、站姿和基本動作、基本步的練習開始，堅持天天學、天天練，把基本步融入到組合套路中去。
寒梅之香自苦來我學五個摩登舞，開始時覺得探戈舞很帥，有陽剛之氣，好勁！就使勁練探戈，當跳華爾茲時就問題多了，對我來說又步入了一個誤區，實踐中我逐漸體會到，華爾茲比探戈更難跳好，下苦功練華爾茲。我按以下幾個要點來練習：（1）重中之重為重心轉移。國標舞的技術就是重心轉移的技術，國標舞舞步的基本技巧，就是身體不斷轉換重心的技巧，所以它是「技巧中的技巧」，運動中必須做到每一步都要有重心，這樣的舞步才平穩，才清晰。如，我跳華爾茲的起步右轉步時，男士第一拍重心一定落在左足(除個別花樣步外，華爾茲第一拍的重心，大部份是在左足的)，才能做CBM動作，第二拍的重心要轉移到右足，才能做好擺盪上升，第三拍的後半拍重心要轉移到左足上，接著身體下降足跟著地，這樣的舞步才清晰、流暢；接著跳超度轉時，第一拍女士的重心一定要轉移到右足上，才做旋轉動作，男士第二拍第要把重心轉移到右足上才旋轉，不少初學者忽略這一步的重心轉移，形成上身向後仰，而沒能完成好這一動作；在跳TURNING LOCK即轉鎖步時，要四次轉換重心，男士在跳第二拍重心轉移右足，特別要注意不要「泄露痕跡」，左足不要並留在右足旁，而要一擦而過，在三的後半拍重心轉移左足上，同時把身體降下來。（2）重點是1，核心是2，關鍵是3。華爾茲的音樂三拍子的節奏是強、弱、弱，我把這三個拍進行處理，如跳起步的右轉步時，把第一拍作為重點來跳，進行「三個加」：加N、加力、加速做反身動作，加N即身體先動，加力即身體下降，重心足足尖用力向後蹬把身體推出去，加速就是跳1的時候要速度快，因為身體先動已經佔去了時間，步幅走動時已不到一拍的時間，加速還可使身體產生慣性流量，為下一步擺盪上升積聚能量；三拍中第二拍是核心，身體開始擺盪上升，步幅加大，跳出付點音符，體現流暢，表現舞姿優美等，都在第二拍上，故為核心；第三拍是關鍵，把第二拍的上升延伸到頂點，融化第三拍的前半拍，完成重心轉移到左足，聽好音樂在後半拍將身體下降，降到足跟觸地板，咬准音樂的第一拍，支撐腳膝蓋下降，按上述第一拍的要點進行運動。（3）若要跳得好，身體帶腳走。這一環絕不可忽視，做不到這點，舞步不流暢，男士身體脊柱線就不能垂直在地板上流動，線條就不美。埃格列頓說得好：「如果你在移動你的腳之前不移動身子，你就會出現麻煩」。只要脊柱線不向後倒，身體的上重心與移動足一起走便可做到這一點。要注意的是，後退是腳帶身體走的。（4）不追新難高，但求輕飄高。輕飄高這是舞者的努力方向、追求的目標，當舞者身體越跳越輕、越飄、越高，他就進入佳境，舞技到家了。不過，這是說到容易做到難，地心吸引力對誰都是公平的，它不會恩典任何人，而要求舞者刻苦努力去練習。要輕、首先就要思想不緊張，肌肉要放鬆，表情輕松自然；其次，男女舞伴自身的重量自己負擔，只要其中一人身重，運動不自如，兩人跳起來就不可能輕，再者，男女舞者還要控制好自身的平衡，身輕才有保證，加上運動時做到身體帶腳走，運動足與地面的接觸面要盡量小，減少與地面的磨擦力。要飄，就要會彈，要使身體在第二拍開始上升，盡量使上升後的身體在空中流動的時間要長，要長就要跳出付點音符，把一拍跳成一拍半，步幅長些，把第三拍的前半拍融進來，身體升到最高點，這就會飄起來，此時，屏住呼吸、腳尖、腳腕提升、膝蓋要直、提臀、立腰、頸直、整個身體達到無限高度。（5）綠葉托紅花，舞姿更燦爛。要做到身體拉得更高，還須在舞蹈的全程中運用好呼吸，才做到綠葉托紅花，舞姿更燦爛。我的做法是：第一拍身體下降時呼氣，第二拍身體開始上升吸氣，在第三拍前半拍身體升到最高點時，屏住呼吸，讓整個身體向頭頂拉高延伸，好像一朵綻開的鮮花，在第三拍的後半拍身體下降時開始呼氣，要柔著呼，不要猛然一口氣全呼出去，配合第三拍下降足跟著地，第一拍身體快速運動出去音樂結束時止，第二拍開始時轉換為吸氣。
荊棘之後有坦途除了你想通過跳國標舞娛樂、健身之外，真正想跳好國標舞，一定要有執著的精神，要把它作為一種事業去對待，去認真努力，刻苦學練，這是基本的前提，但，還必須懂得怎樣學，要提高理論水平，了解這個舞的特點，舞步要求，我摸索好長時間，近期才解決「苦練功」與「練功苦」的問題，不知道規范和要求盲目去練，不但徒勞無功，反而越練越槽、越偏差，藝術家們常說的一句話：「方向錯了，不如一張白紙」，這是「苦練功」；懂得並按規范、要求去練，才會有收獲，有提高，一次練達不到要求，就練十次、一百次，甚至更多，總會練好，功夫不負有心人，荊棘之後有坦途，這是「練功苦」，我願以此與舞者同仁共勉。

❹ 體育舞蹈課的感想2000左右

老師想看的這方面感想可能就是讓你談一下自己的感受，這種感受是體育舞蹈課給你的，那麼也就可以說是，讓你說一下，上體育舞蹈課你有了什麼收獲，繼續往下想，體育舞蹈課給你的收獲，也就是體育舞蹈課的作用，也就是體育舞蹈（對學習者）的作用。ok，你看下體育舞蹈的作用，然後，結合體育舞蹈的作用說一下自己有哪些收獲，這也就是體育舞蹈課的感想。比如通過體育舞蹈課，我覺得我的形體得到了校正，現在越來越端莊了……之類的話。（校正形體，也就是體育舞蹈的作用）
體育舞蹈的作用。
體育舞蹈健身心：華爾茲舞步在速度緩慢的三拍子舞曲中流暢地運行，因為有明顯的升降動作，感覺就像一起一伏連綿不斷的波濤，加上輕柔靈巧的傾斜、擺盪、反身和旋轉動作以及各種優美的造型，使其具有莊重典雅、華麗多姿的獨特風韻，有「舞中之後」的美稱。拉丁舞熱烈奔放，節奏明快，充滿激情。拉丁舞是一項非常好的健身運動，它幾乎可以鍛煉人的每個部位：肩部、手臂、腰部、腹部、臀部、腿部等。跳拉丁舞時，需要盡情地扭動腰部和胯部，因此瘦腰的功效尤為明顯。動感的音樂，又能讓人忘卻煩惱憂郁。故而，越來越多的人喜歡上了拉丁舞。加上一些健身中心也把拉丁舞動作融入到了有氧運動中，在強化心肺功能的基礎上，更加強了修飾臀部和腿部曲線的作用。
增強心肺功能：跳快三步、快四步可促使心肌加強收縮，使心臟輸出的血量增加、血流加速，這對心臟是一種鍛煉，能夠預防冠心病。
調節新陳代謝：研究表明：跳慢三步、慢四步等可以使新陳代謝率增加60—80%；跳快三步、快四步增長更多。有些患代謝性疾病者可以通過跳舞得到防治。比如，糖尿病患者跳舞可降低血糖，對超體重者則能起減肥作用。
緩和緊張情緒：跳快三步、快四步可以緩和神經肌肉的緊張而起到安神作用，服安眠葯在服葯半小時後葯效才達到頂點，而跳輕快的狐步舞，舞後即刻見效，而且維持時間長。特別是伏案工作的腦力勞動者，可使處於緊張狀態的大腦皮層細胞得到放鬆，獲得最佳休息。
平衡人體節律：交誼舞常用輕音樂伴奏，而音樂的節律往往與跳舞者的生物節律相互作用，能夠調節人體生物節律，使它恢復平衡，以利於增強身心健康。

❺ 談談對體育舞蹈的看法和理解

國際體育舞蹈是目前國際上最為流行的舞蹈。國際體育舞蹈分為國際標准現代舞和拉楔舞兩大類，它融體育藝術於一身，以其獨有的藝術魅力吸引著廣大群眾，是既有文化藝術內涵又具備體育競賽形式的一種體育活動。是繼花樣滑冰、花樣游泳、藝術體操等項目之後，又一個體育與藝術有機結合的一項運動。

國際體育舞蹈是社會文明生活組成的一個方面，不論是直接參加者，還是觀賞者都能得到精神享受，愉悅人的身心，陶冶人的情操，對直接參加者來說，是體力、技術與智慧的較量。

體育舞蹈對於人們魅力的原因在於「美」，它藉助於參與者的實體表現，溶動作美、美的意識和美感於一爐，以人體動作來表現自身的美，並通過動作去塑造美、創造美的。

我們從下列四個方面探討體育舞蹈的審美價值：

一、從技術與舞蹈風格的角度：體育舞蹈選手的技術動作，是經過長期艱苦訓練和多次實踐比賽而形成的。要求舞者的姿態是舒展挺撥的，跳舞時始終要保持抬頭、挺胸、收腹、立腰、肩放平、膝放鬆、大腿和臀部夾緊上提的姿態。這種嚴格的身體姿態要求，符合體育美學結構層次（姿態美），它是各種不同舞種基本的共同姿態的要求。

現代舞華爾茲的流暢、瀟灑，探戈的剛勁、頓挫、狐步舞的連綿、飄逸，快步舞的歡快、激揚，維也納華爾茲的迴旋、舒展、而通過人體最大關節——髖關節的提壓、扭轉、擺動來展現人體美和表達情感的拉丁舞則給人以熱烈奔放、活潑純正的感覺。

二、從選手的角度：體育舞蹈要求男女舞伴節同步和諧，共舞默契配合，倘能在年齡、身高、形體、容貌、氣質、風度、樂感、舞感、表現力以及相互配合能力等方面協調一致，當是最佳搭檔。男女舞伴在諸多方面統一就是和諧，就洋溢著形式的外在美，也是形式美的高級層次。

男女舞伴在諸多變化中達到統一，在統一中又體現各自的特點，這就是多樣化統一中的創造，使某一舞種的內涵更好地表現出來。

三、從著裝服飾的角度：國際體育舞蹈現代舞要求男士著燕尾服、皮鞋，女士著長裙、高跟舞鞋，男士一派紳士打扮，翩翩風度，配以女士的脈脈溫情，給人以高雅、莊重、華貴、大方的感覺。

而拉丁舞的著裝，男士瀟灑自如、協調多變的套裝，或緊身或寬松，顯示了男性外在美的陽剛之氣。而女士浪漫、裸露、自由、隨意的短裙裝，在半遮半掩之中，展現女士陰柔之軀的形體美。

四、從體育文化的角度：體育，是人類幾千年發展過程中創造出來的寶貴的文化財富。充滿了時代精神和人生哲理的體育舞蹈更加豐富了體育活動的內涵與外延。從體育文化的角度來觀賞體育舞蹈會使我們得到新的啟迪。

體育舞蹈攜滯生活的芬芳，以高貴的氣質、典雅的風采，成為健與美的結晶；乘著藝術的翅膀，跨入體育的聖殿，這些傳統舞和現代舞，起源於民間，孕育於現代生活的土壤，否則就不會有恰——恰——舞模仿企鵝 鵝戲打逗的有趣場面、倫巴舞情侶相愛的柔情和浪漫、桑巴舞尤如海邊風吹椰樹在搖擺、牛仔舞充滿了美國西部牛仔的野性、鬥牛舞可見西班牙鬥牛士的風采……，這既是體育舞蹈的歷史，又是體育舞蹈的現實。

從體育文化的角度來觀賞體育舞蹈，會感到一種無形的內在美，選手們在經歷了千辛萬苦的訓練，在比賽中獲得成功時，他們的巨大快感、自豪感和自我價值與感望完全實現的幸福感，會移情於觀眾產生積極上進、熱烈振奮或自豪感受。

體育舞蹈是規范性競技，使參加者身體得到鍛煉，心靈得到凈化，使觀賞者得到美的享受。
體育舞蹈的價值除健身等有關功能之外，在於它能滿足人們對審美的要求，即美感。而且隨著體育舞蹈的逐步普及，其價值已越來越顯示出來。

體育舞蹈的體育美與藝術美的有機結合，能把人們的審美經驗帶入深刻美的崇高美的層面，使人們從中獲得一種體育藝術的力量，體育舞蹈的魅力使審美的主體——觀眾，在觀賞中產生美感，達到高層次的美的享受。

❻ 求一篇對摩登舞和拉丁舞的認識

摩登舞簡介
摩登舞是體育舞蹈比賽中的一個項目群，參加比賽的運動員男士要著燕尾服摩登舞西裝，打領結，女士要著長裙，梳宴會正式發型。這個項目群中共包括華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞五項。比賽時裁判對參賽各對運動員不打分，只確定優勝順序，最終根據總排名前三名勝出。 摩登舞類中有華爾茲舞、探戈舞、狐步舞、快步舞和維也納華爾茲舞五個舞種。
華爾茲
又稱圓舞、慢華爾茲、波士頓華爾茲，起源於奧地利民間舞，舞姿雍容華貴，被人們稱作「舞中之後」！其主要特點是把升降、擺盪、反身、傾斜融為一體，在優美的音樂伴奏下翩翩起舞，兩人成對旋轉，溫馨而浪漫。
探戈舞
國際標准交誼舞的一種，起源於非洲，流行於歐美，2/4或4/4拍，速度平穩，多為滑步，很少有起伏。它的最大特點就是：當我們朝向一個方向移動時，而我們的身體卻朝著另一方向。
狐步舞
是一種風格獨特的交際舞，它的音樂為4/4拍，一分鍾30小節左右，音樂分配強弱適中，舞步輕靈灑脫，跳起來歡快淋漓。
快步舞
輕松、歡快、活潑，因此深受人們的喜愛。它的音樂為4/4拍，每分鍾50小節，慢步通常占兩拍，舞步輕盈跳躍，充滿青春活力。
維也納華爾茲
又稱快華爾茲，主要特點是不停地旋轉，舞步數量很少。維也納華爾茲的音樂稱為圓舞曲，為3拍子音樂，每分鍾56小節。
[編輯本段]摩登舞的特點
對於廣大國標舞愛好者來說，相對於拉丁舞，選擇摩登舞的人較少（本人未作專門統計，感覺上是這樣），能跳出摩登舞特點的，就更少了。不是說人們不喜歡摩登舞，而是摩登舞對於他們來說，從一開始就要求多多，其中的一個原因是摩登舞開始入門就遇著一個大難題。這里，我們就談談這個難題： 其實，這個難題也是摩登舞的一個最顯著特點，就是在摩登舞在整個舞蹈過程中，舞伴之間的"帖身"位置，舞伴之間是通過這種"貼身"去傳遞舞蹈信息，運用這種身體語言，引導舞伴完成舞蹈動作的。在整個舞蹈過程中保持 "帖身"，難度是相當大的，是要求舞者做到身體其它一連串部位的規范要求的配合，即：從頭到腳、手架、出步、舞伴之間姿勢和體位等等，各部位都必須做足功夫，以及處理好自己的重心和舞伴之間在舞蹈演繹過程中的共同重心，才能做到"貼身"。而只有保持這種"貼身"，才能傳遞舞蹈信息給舞伴，引導舞伴完成舞蹈動作，從而以優美的整體造型，展示摩登舞的舞蹈美給人們。同時，通過這種身體語言傳遞，幫助舞伴在舞蹈過程中能更好的伸延，舞姿能得以充分的舒展，享受摩登舞帶來的快樂。可以說，舞者如能自如地做好"貼身"他們已經基本掌握了摩登舞的技巧了。 舞者在學習摩登舞時如果忽視這一點，做不到這種"貼身"，舞者往往會出現一連串的問題：比如舞伴之間經常出現對抗力，舞伴之間動作不協調導致你拉我扯、沖沖撞撞的情況，從而失去摩登舞的特點。更無法表現出摩登舞的美感，結果舞者也會感覺越跳越辛苦。而實際上，有很多摩登舞者都知道這種"貼身"的重要性，特別是初學者和部分業余愛好者，（沒有固定舞伴的更容易犯這個錯誤）由於沒有相對較規范的訓練，或沒有資質較好的老師指導，在學習的過程中，雖然也注意了"貼身"，但仍然跳得很不自然，出現離身走位（姿勢體位的走樣）的情況，這與其未能掌握摩登舞的其它基本要求有關。正如前面所述的，要做好"貼身"，舞者身體其它各部位都必須做足功夫，它們之間是相互聯系和相互制約的，做不好這部分要求，就必然影響那一部分的發揮，導致整體的不協調。所以舞者在學習摩登舞時就必須注意它的綜合基礎，排除急於求成的思想。要齊頭並進地訓練基礎動作，不要只注重這部分而忽視另一部分要求，注意綜合基礎的全面提升。才能真正掌握"貼身"這一特點。 摩登舞要求舞者將兩個人四條腿，演變成一個人兩條腿的整體去舞蹈，"貼身"是關健的。初入門者要做到這一點，又談何容易呢？看似容易的摩登舞，而實際上一開始入門就遇著相當困難的這一點，是造成較多人選擇跳拉丁舞原因之一吧。（我這里不是說拉丁舞就容易，拉丁舞也有其自己的特點，難點。只不過相對於摩登舞的特點，拉丁舞貼身機會較少，舞伴之間整體要求相對沒有摩登舞這樣的嚴謹，舞伴之間自我發揮機會較多，拉丁舞開始入門時較易見效果就是了）。以上所述，謹供參巧

❼ 練習體育舞蹈對氣質方面有哪些影響

體育舞蹈尤其是摩登類華爾茲是源於英國皇家的 這些能讓人高雅 有氣質
拉丁類倫巴專對音樂的韻律捕捉很有益屬處 它柔中帶剛 自身會散發沉穩的特性
桑巴很奔放 這會讓你的看起來很開朗 活潑
但是這都需要多年的練習才能找到的感覺
這種舞蹈對力量的要求很多 我們練習的時候可能會長跑
體育舞蹈名字看起來就不是單純的舞蹈 對力量也很有要求
所以如果深入的學習會讓身體很綳緊對自身有很好的塑型作用

❽ 華爾茲的風格特點和動作要求

特點：

通過膝、踝、足底、跟掌趾的動作，結合身體的升降、傾斜、擺盪，帶動舞步移動，使舞步起伏連綿，舞姿華麗典雅。

開始移動後，舞步里所指的轉度，指的是雙足之間的轉度，並非指身體的轉度，尤其是女士，幾乎只有前進與後退的動作，轉度則由男士全部來完成。

要求：

第一拍男退左，女進右。第二拍 男橫右，女橫左。第三拍 雙方並腳。第四拍 男進右，女退左。第五拍 男橫左，女橫右。第六拍 雙方並腳。再從第一拍至第六拍反復一遍，回到原起步點。再從頭反復，循環練習。

(8)體育舞蹈華爾茲感想擴展閱讀

相關背景：

華爾茲舞的深得人心與其音樂的輕松流暢密不可分，兩位奧地利大作曲家弗朗茲·蘭納和約翰·斯特勞斯父子的貢獻是華爾茲舞蹈史書中的一個重要部分。他們創造了威尼斯華爾茲舞蹈史中的一個重要部分。由他們創造的威尼斯華爾茲標准節奏是每分鍾55～60拍的快速度，非常適合現代人的口味。

美國人對華爾茲舞發展的貢獻在於波士頓舞與躊躇舞兩種華爾茲的變體。前者節奏徐緩，舞步修長，前後方向的動作較多；後者速度比較緩慢，3拍子才跳1步。

舞者的思考邏輯會以為上身不動就是好的現象，但肢體是自由的，舞伴之間的配合與協調更是不能受到束縛，身轉動作能使得肢體肌肉能產生鬆弛的作用，所以擺盪之前必須作好身轉動作的准備工作

參考資料來源：網路-華爾茲

❾ 校園華爾茲和大學體育舞蹈華爾茲是一回事嗎

不是。體育舞蹈是專業的。校園華爾茲是大眾的。

❿ 急求體育舞蹈感想的論文，不要太客觀，太書面話。。。謝謝啦。

探究體育舞蹈流行於全世界的魅力

易和貞子015

體育舞蹈其實就是國標舞。 國標舞全名為國際標准交誼舞，由社交舞轉化而來。經歷了一百多年的發展，國標舞已經發展成為摩登舞、拉丁舞兩大系列，包括十個舞種。其中摩登舞含有華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞，拉丁舞包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和鬥牛舞。
體育舞蹈受到非常多人的熱愛，這是因為體育舞蹈蘊含著巨大的魅力。那麼它的魅力何在？今天就讓我們來淺談一下它的魅力吧。
體育舞蹈不僅是一種體育運動更是一種美學藝術，它集鍛煉、競技、社交、藝術等多種功能於一體，有助於學者的身心和身體的健康良好發展。這就是它的魅力所在！
首先體育舞蹈具有真善美的教育性，它要求學者實事求是，從實踐中學習舞蹈。唯有這樣，學者所表演出來的舞蹈才夠真實，不做作，觀賞的人才能夠真正領略到體育舞蹈的美，真就是真。學習體育舞蹈還能夠鍛煉人的身體，讓人達到身體健康的目的，這就是善。體育舞蹈種類多達十種，各種舞蹈都具有其獨特之處，如把升降、擺盪、反身、傾斜融為一體，在優美的音樂伴奏下翩翩起舞，兩人成對旋轉，溫馨而浪漫的華爾茲、音樂纏綿，舞態柔美，動作舒展，纏綿嫵媚，舞姿抒情，浪漫優美的倫巴等等，給人以不同風格的優美，讓人不驚為之驚嘆，這就是美！這也是體育舞蹈為何可以成為一門藝術的原因，它不僅美，還美得有內涵！
真善美的體育舞蹈還不乏鍛煉性。正如大家觀察所知，舞者身材都很好，最引人注目的是他們那挺拔的身姿，給人以精神抖擻的感覺。經常參加體育舞蹈鍛煉，進行形體訓練，可以改善體型體態，對人的形體進行「生物學」改造，使體態豐滿、和諧，這就是體育舞蹈健美體形的體現。再者就是它的健身功能，長期從事體育舞蹈鍛煉，對心血管系統產生很大的影響。它能使人的心臟得到鍛煉，使心肌發達，心搏有利，心臟每次收縮時排出的血量增加，每分鍾心跳次數逐漸減少，從而使心臟有一定的休息時間。根據負荷的價值或理論，學術界曾提出以下結論：心率在110次/分，機體的血壓、血液成分、尿蛋白和心電圖都沒有顯著的變化，健身意義不大；心率在130次/分時，每博輸出量開始接近或達到機體的最佳狀態，達到健身的最佳效果；心率在150次/分時每博輸出量開始下降；心率在160~170次/分時雖然身體沒有出現不良反應，但是健身意義不大。因此通常將人健身的最佳區保持在在120~140次/分間。生理學實驗證明，心率在120~140 次/分情況下，身體各組織得到充分的血液供應，代謝狀態達到最好。查閱有關資料可知，華爾茲最高平均心率為142.8次/分，探戈舞最高平均心率為142.6次/分，恰恰最高平均心率為145.2次/分，牛子舞最高平均心率為175.8次/分，以上四種舞蹈對身體最有價值，具有生理學意義。那麼體育舞蹈除了健美體形和健身功能外，還有健心功能。該功能對於現代人更具意義，當今學生因為功課的壓力自殺率不斷上漲，上班族因為工作壓力越來越多人患有憂鬱症，而跳舞能夠使人調整身心，逐步消除情緒障礙，以取得平衡的心理，保持良好的心態，以飽滿的情緒再度投入學習和工作中。
體育舞蹈不僅如此，它還具有競技性。喜愛觀看體育舞蹈節目的我總會被表演者的高難度動作所感動，不由得讓我聯想到他們舞台下的辛酸。當然，我說的不具有實證意義。但是體育舞蹈冠軍曾經說過體育舞蹈可以作為大強度訓練法，它能挖掘人的潛力，充分發揮人的本質力量去與「極限」拼搏，去創造新的世界記錄。它其實既屬於無氧運動有屬於有氧運動，可見其競技性非一般。
最後，我們還想就體育舞蹈社交性談談其魅力所大。體育舞蹈一直都繼承著交誼舞的「舞會舞蹈形式」的特徵，所以也是社交活動的工具之一。特別在當今這個非常注重人際關系的社會，懂舞蹈的人無疑就比別人多了一項技術。
總的來說，體育舞蹈功能繁多，有益於人的身心身體的健康發展，為人們的生活添加了不少色彩，更讓人們有了更好的交流方式，這就是為什麼世界上這么多人喜歡體育舞蹈，這也就是體育舞蹈所具有的大魅力!
作為一個體育舞蹈初學者的我們認為舞蹈就是一種無聲的音樂吧，它在用他特有的肢體語言向人們訴說著情感和故事，而且它還能折射出人情、人性和人生的真諦，展示其精湛的無窮的藝術魅力。置身現場，每一支舞曲響起，每一對選手舞動，都是一次美的展現，裙裾飄飄中選手們或轉身，或擺動，每一次眼神的交流，每一次激情的碰撞，都讓現場觀眾充分感悟了舞蹈的誘惑；當燈光漸漸熄滅，觀眾漸漸散去，你可能會感嘆美麗的短暫，但那一種被美打動以致征服的感受，卻會長久地留在你的心裡。