體育舞蹈專家

『壹』 孩子學跳國標舞是好是壞

少兒體育舞蹈
「體育舞蹈」的名字聽起來有點陌生，其實它就是我們平常稱呼的「國標舞」。據市少年宮的體育舞蹈老師介紹，體育舞蹈也稱「國際標准交誼舞」，是以男女為伴的一種雙人舞競技項目。它包括華爾茲、探戈、狐步舞、快步舞、倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和鬥牛舞等，每個舞種均有各自舞曲、舞步及風格。據了解，雖然廣州市少年宮開展「體育舞蹈」培訓已經有3年的時間，但相對於傳統的民族舞、芭蕾舞等項目來說，它還是一個「新生事物」。
「其實任何體育和藝術帶給人最美的東西應該是它所傳達的文化。」談到「國標舞」，廣州綠葉體育舞蹈培訓中心的李燁老師談道。的確，觀賞和參與國標舞，能夠給人一種撲面而來的陽光、自信的感覺，讓人非常快樂。但是，不過孩子學習國標舞時側重活潑動感一些的舞蹈會比較合宜。
專家：兒童學習國標舞最好有所選擇
國標舞的練習也的確有很多好處，而孩子學習國標舞也不是絕對不行，但最好有所選擇。據介紹，現在國內也經常舉辦少兒國標舞比賽，其中7~9歲為兒童組，10~15歲為少年組，16~21歲為青年組。對於年齡較小的孩子來說，舒緩、優美的華爾茲和舞步頓挫有力的探戈舞、活潑的街舞相對來說都更加適合一些。

『貳』 體育舞蹈的發展形式怎樣

國標舞與傳統交誼舞其中一項區別就是它的體育性，將國標舞稱之為體育舞蹈也是其中原因之一。 國標舞是一項非常好的體育運動。並具其獨特之處。所謂的獨特，就是國標舞舞蹈過程中那種「運氣」方法，這種「運氣」猶如在做「內力氣功」。所以，舞者在學習國標舞的過程中要掌握這種「運氣」方法。本人曾做過一個測試，跳一支3分多鍾華爾茲舞，竟然比上一次白雲山出的汗還多（外地的朋友要知道，廣州人上白雲山成了一種體育鍛練的時尚），而且比之出汗出得更爽。 本人經過十多年跳國標舞經歷，（本人開始接觸國標舞就得到名師教導，相對有較規范的訓練）九十年代初、中期曾參加過市、省、全國賽，後期完全退出比賽，只作鍛練身體及娛樂這用）親身感受到它給本人帶來的好處，得得失失，最大的收益就是它給了我健康的身體和良好的體形。概括地說，它轉變了我的命運。改變了我的後半生向好的方向發展。因此，我堅定不移地選擇它作為體育運動、鍛練身體的形式。並立志堅持下去！問題是，如果要真正享受國標舞給你帶來的快樂和達到鍛練好身體的目的，就必須嚴謹地按照國標舞的規范要求，特別是開始學國標舞時，最好讓高水平的教師指導。開了個好頭，是事關重要的。這一點，本人有深刻的體會，並勸初學者必須高度重視，（如果一開始就走錯路，回頭再糾正也就相對較困難了）避免走彎路。從而真正學到國標舞的運動力學、運氣方法、美學、音樂知識，以達到娛樂自己、送美於人、提高自身氣質、鍛練身體的目的。 淺談體育舞蹈的價值 摘要：「體育價值觀是體育行為的杠桿」。體育舞蹈在我國是一項新興的體育運動，它 在豐富人民精神生活和增強人民體質方面已顯示出不可估量的作用和強大的生命力，所以深受人們的青睞。我國體育舞蹈在體育中的作用已被國家教育部門所重視。本文通過自身。的實踐經驗，對體育舞蹈的價值進行多方面論述，旨在為宣傳推廣這一新興的體育項目，起到拋磚引玉的作用。 關鍵詞：體育舞蹈 價值 體育運動 價值是人們對物質、文化需要的體現，價值的產生是由物質、文化自身固有的功能決定的。功能的多少，作用的大小，決定了人們需要的程度。「體育價值觀是體育行為的杠桿」。體育舞蹈作為一種特殊的社會實踐活動，是體育運動的一部分。它的興起和發展深受廣大群眾的青睞，顯示出不可估量的作用和強大的生命力。自1984年以來先後有日本、英國、美國、香港、台彎等國家和地區的體育舞蹈專家前來我國進行表演與教學。北京、廣州、上海、南京等大城市組織了相應活動，掀起了全國各地學習與推廣體育舞蹈的熱潮。我國體育舞蹈在體育中的作用已被國家教委所重視，1987年國家教委為高師體育增設了體育舞蹈課，一些大學在體育課中也增加了體育舞蹈的內容。體育舞蹈在我國得到如此迅猛發展，從本質上講，是其自身功能與價值所決定的。為了能使體育舞蹈在我國長期穩定的發展，應首先對其功能與價值進行研究，以求得共識。本文通過自身的實踐經驗，查閱了有關文獻資料，對體育舞蹈的價值進行了幾方面研究，旨為廣泛宣傳推廣這一新興體育項目，起到拋磚引玉的作用。 1 運動學價值 體育舞蹈是根據人體解剖、生理特徵，在音樂在伴奏下，通過人體各環節有節奏的變化而塑造出不同難度的形體動作和造型，表現不同的情感和技藝，達到自娛自樂和增強體質或進行競技的一項體育運動。體育學是研究人的身體全面發展的一般規律的綜合性學科。作為體育運動的基本內容和實現體育目的手段與方法的體育舞蹈，是體育文化系統中的新生事物，是體育研究的對象。當前社會已經步入了科學化、自動化、信息化時代，人們繁重的勞動量將減少，工作時間縮短、休閑時間增多，豐富多樣的體育活動必然成為人們提高生活質量滿足自我需要的高級精神享受和追求。隨著社會的不斷發展進步，人們對體育內容、手段和方法，提出了多樣化的要求，通過在娛樂中運動，達到更好地完善自身， 改造自我，適應社會需要的目的。 體育舞蹈在我國的興起與蓬勃發展的實踐證明，它是實現體育目的，使身體得到全面發展的基本手段，是人們十分喜歡的一項體育運動。 體育舞蹈的形式有個體練習，但更多的是群體練習，在運動過程中要求參加者相互配合，在音樂的伴奏下翩翩起舞。體育舞蹈運動的過程，也是一個追求美、創造美、實現美的過程，參加者在活動中可以表現美、欣賞美，獲得美的享受。 運動學是體育科學中的一門綜合性學科。研究對象是人體運動的一般規律，把運動知識化、系統化、理論化，更好地指導體育運動實踐，實現體育的目的。體育舞蹈遵循了人體運動的一般規律，形成了具有獨特風格的運動形式，豐富了體育運動的內容，是強身健體的有效手段和可靠方法。體育舞蹈動作，以人體肌肉活動特有的運動形式產生負荷，刺激內臟器官，促進呼吸、循環、消化、神經等系統機能的增強，滿足肌肉負荷後的需要，維持機體在新的情況下的平衡。由此可見，體育舞蹈具有明顯的體育運動學價值，因而贏得了廣大群眾的喜愛，是當今社會中人們喜聞樂見的體育運動項目。 2 生理學價值 運動生理學是一門研究人體對運動的反應和適應的學科。根據運動負荷的價值或理論，學術界曾提出如下結論：即心率在110次／分以下，機體的血壓、血液成分、尿蛋白和心電圖等都沒有明顯的變化，健身價值不大；心率在130／分時，每搏輸出量開始出現接近或達到一般人的最佳狀態，健身效果明顯；心率在150次／分時每搏輸出量開始出現緩慢的下降；心率增加到160—170次／分之間雖無不良的反應，但亦未能出現更好的健身跡象。因此，通常把一般人的健身效果的最佳區間保持在120—140次／分之間。生理學實驗證明，心率在120—140次／分情況下活動，身體各組織能得到充分的血液供應，代謝狀態最好。查閱有關資料可知，華爾茲最高平均心率為142．8次／分，探戈舞最高平均心率為142．6次／分，恰恰舞最高平均心率為145．2次／分，牛仔舞最高平均心率為172．8次／分，以上四種舞蹈對健身效果明顯，具有生理學價值。 3 心理學價值 體育舞踞是一項全身性娛樂運動，對參加者的身心很有好處，有明顯的心理學價值。從心理學角度來講，人的注意是受指向性刺激制約的。在翩翩起舞的過程中，人的注意力必須集中在欣賞優雅的舞曲和依照音樂節奏將內心情感抒發在舞姿上，由於注意的轉移，能使其它部分機體得到調整和充分休息，所以體育舞踞具有消除疲勞、陶冶情操、康復機體、消除心理障礙的作用。另外體育舞蹈還具有調整人際關系的作用。由於體育舞蹈是一種群體運動，在集體場所進行，能使參加者體驗到個人與集體的關系，把「我」置於「我們」之中，起到協調人與人之間的關系的作用。 4 美學價值 體育舞蹈是一項融體育、舞蹈、音樂為一體的運動項目，其綜合性、藝術性很強，具有豐富的美學內容。 馬克思主義美學觀認為，美既不是人的主觀精神意識的產物，也不是純自然進化的結果，美是人類社會實踐改造客觀世界的產物。從擺脫自然生產開始，人類社會就朝著物質生產實踐和精神生產實踐兩個方向發展，並具有審美屬性。在今天，現代體育運動許多項目對美的要求愈來愈高，如藝術體操、健美操、花樣游泳、花樣滑冰、武術等等。而體育舞蹈是美中的佼佼者，她為人們創造大量的審美客體，其運動過程，還是創造美的過程。通過體育舞蹈的訓練，可使人體外型更加勻稱和諧，體態更加剛健、優美，動作剛柔相濟。這既能滿足自我實現美的願望，也能成為他人的審美客體。另外，體育舞蹈中的團體舞更是美不勝收，群體的配合位置，隊形的變化，伴以相應的音樂，構成一幅幅剛健、優美、豐富多彩的動態畫面，給別人以欣賞的同時，把自己看到的形體美、姿態美、動作美、服飾美和聽到的音樂美結合起來，在情感上進行調整疏理和諧，自我欣賞，得到美的享受。 一個人審美能力除了與社會條件、經濟地位、文化素質有關外，還受著自我身體條件的限制。經常參加體育舞蹈運動，人們改變著自我的形體、姿態等身體條件，並在體育舞蹈優美的音樂和優美動作的影響下，不斷地進行著感知、情感、想像、理解等審美活動，提高審美能力。 至此不難作結論，體育舞蹈是一項高價值、多功能的體育運動項目。

『叄』 淺談論述在體育舞蹈項目中如何做好一名好教師一位好裁判

根據《人力資源和社會保障部、教育部聯合印發教師職稱制度改革指導意見的通知》和國家體育總局頒發的《體育教練員職務等級標准》的通知精神，結合目前體育舞蹈行業特點及國際體育舞蹈教師等級標准，經過中國體育舞蹈教師協會專家組充分調研論證，決定把體育舞蹈教師設為四個等級，分別為三級、二級、一級和高級。
附：中國體育舞蹈教師協會教師資格考試認定方法(試行)
為加強全國各體舞院校、體育舞蹈協會、俱樂部、培訓中心教師隊伍建設，提高教師隊伍整體素質，完善體育舞蹈教師資格制度，促進教師專業化，根據《中華人民共和國教師法》、《教師資格條例》和《<教師資格條例>實施辦法》，制定體育舞蹈教師資格考試標准。體育舞蹈教師資格考試標準是從事體育舞蹈教師職業的最基本要求，是進行體育舞蹈教師考試的基本依據。
一、考試目標
體育舞蹈教師資格考試主要考查申請教師資格人員從事教師職業所必需的職業道德、專業知識與基本能力。
1. 具有先進的教育理念;良好的法律意識和職業道德;具有從事教師職業所必備的科學文化素養和閱讀理解、語言表達、邏輯推理和信息處理等基本能力。
2.掌握教育教學、學生指導和舞蹈培訓機構管理的基本原理知識，並能正確解決教育教學中的實際問題。
3. 具備學科教學能力，掌握擬任教學科或專業領域的基本知識，掌握教學設計、教學實施和教學評價的基本原理和方法，並能在教學實踐中正確運用。
二、體育舞蹈教師等級
根據《人力資源和社會保障部、教育部聯合印發教師職稱制度改革指導意見的通知》和國家體育總局頒發的《體育教練員職務等級標准》的通知精神，結合目前體育舞蹈行業特點及國際體育舞蹈教師等級標准，經過中國體育舞蹈教師協會專家組充分調研論證，決定把體育舞蹈教師設為四個等級，分別為三級、二級、一級和高級。
三、體育舞蹈教師報考條件、考核內容及認定標准
1.教師報考條件
三級教師：具有良好的思想品德和身體素質，年滿18周歲，中專以上學歷，無傳染性疾病，無精神病史。
二級教師：已取得三級教師資格證書一年以上。
一級教師：大專以上學歷，且已取得二級教師資格證書二年以上。
高級教師：本科以上學歷，且已取得一級教師資格證書三年以上。

『肆』 有體育舞蹈專業的本科學校

1、北京師范大學，其藝術與傳媒學院設影視傳媒系、音樂系、美術與書法系、舞蹈系等4個系。聘請國內外著名專家學者，舞蹈表演藝術家授課，開設中外舞蹈史、舞蹈美學、舞蹈賞析、舞蹈創編及各舞種技法等課程。 生源面向全國。

2、深圳大學表演（舞蹈）專業專業必修課：芭蕾舞、古典舞、現代舞、民間舞、舞蹈劇目與賞析、中外舞蹈史、舞蹈教學法、藝術概論、舞蹈編導理論、舞蹈編導技法（單、雙、三人編舞技法、群舞及調度、現代編舞意識、交響編舞技法、少兒編舞技法）等。
但表演（舞蹈）專業生只招收戶口所在地屬湖南、山東、雲南、海南、廣東的考生。

3、重慶大學舞蹈系由中國著名舞蹈教育專家，北京舞蹈學院資深教授孫穎老師主持，專業師資均自北京舞蹈學院引進，舞蹈系現設有舞蹈學碩士研究生教育和舞蹈學（舞蹈表演與教育方向）本科生教育。面向全國。

4、北京舞蹈學院2009年藝術類本科專業招生簡章
http://e.sina.com.cn/gaokao/2008-12-22/2337180433.shtml

5、北京輔仁音樂學校是經北京市教委批准成立的多學科、多學制的音樂舞蹈類學校。面向全國招收小學五、六年級，和初中在校學生。

6、北京盛基藝術學校，民辦學校，有民族民間舞、中國舞、現代歌舞（Hip-Hop）、戲劇表演幾個學科。

7、西安藍天藝術培訓學校，芭蕾集訓、基礎訓練，形體訓練，舞蹈組合，毯技訓練。凡喜歡舞蹈的中小學生均可報名。

8、廣東外語藝術職業學院舞蹈專業，初中畢業的均可報名。

9、蘭州市西北民族大學音樂舞蹈專業，

10、北方民族大學（籌，原西北第二民族學院）舞蹈學專業。

11、同濟大學電影學院舞蹈專業，舞蹈表教方向是在英國本土以外，唯一獲得到英國皇家舞蹈學院全面支持的課程。 全面使用具有世界權威性的英國皇家舞蹈學院的教學大綱，由英皇舞院專家與國內專家所組成的師資隊伍，教授與英皇舞本院相同的課程，使學員在獲取國內著名大學本科學位的同時，更可獲得備受國際推崇的英國皇家舞蹈學院表演與教學資格證書。
考試科目：
1．初試：芭蕾基本訓練大課，節奏感測試、身體條件檢測
2．復試：獨舞表演（舞種不限、自備音樂）、技巧展示、自我介紹
3．三試：基本訓練大課，獨舞表演，面試
基本訓練大課為芭蕾舞蹈課，獨舞表演可以為任何舞種，時間為3分鍾，復試與三試之獨舞可重復表演。

『伍』 體育舞蹈國家二級教師是什麼概念

體育舞蹈裁判分為國際級、國家級（分A、B、C三個級別）、一級、二級、三級。

國家二級並不等同於國家級，只是為了好聽前頭才冠以國家名號，實際上三級＝縣市級，二級＝地市級，一級＝省級，國家A級、國家B級、國家C級才是真的國家級裁判。

所以體育舞蹈國家二級裁判相當於市級體育舞蹈裁判。

(5)體育舞蹈專家擴展閱讀：

根據《人力資源和社會保障部、教育部聯合印發教師職稱制度改革指導意見的通知》和國家體育總局頒發的《體育教練員職務等級標准》的通知精神，經過中國體育舞蹈教師協會專家組充分調研論證，決定把體育舞蹈教師設為四個等級，分別為三級、二級、一級和高級。

教師報考條件：

三級教師：具有良好的思想品德和身體素質，年滿18周歲，中專以上學歷，無傳染性疾病，無精神病史。

二級教師：已取得三級教師資格證書一年以上。

一級教師：大專以上學歷，且已取得二級教師資格證書二年以上。

高級教師：本科以上學歷，且已取得一級教師資格證書三年以上。

『陸』 體育舞蹈發展的前景

國標舞與傳統交誼舞其中一項區別就是它的體育性，將國標舞稱之為體育舞蹈也是其中原因之一。 國標舞是一項非常好的體育運動。並具其獨特之處。所謂的獨特，就是國標舞舞蹈過程中那種「運氣」方法，這種「運氣」猶如在做「內力氣功」。所以，舞者在學習國標舞的過程中要掌握這種「運氣」方法。本人曾做過一個測試，跳一支3分多鍾華爾茲舞，竟然比上一次白雲山出的汗還多（外地的朋友要知道，廣州人上白雲山成了一種體育鍛練的時尚），而且比之出汗出得更爽。 本人經過十多年跳國標舞經歷，（本人開始接觸國標舞就得到名師教導，相對有較規范的訓練）九十年代初、中期曾參加過市、省、全國賽，後期完全退出比賽，只作鍛練身體及娛樂這用）親身感受到它給本人帶來的好處，得得失失，最大的收益就是它給了我健康的身體和良好的體形。概括地說，它轉變了我的命運。改變了我的後半生向好的方向發展。因此，我堅定不移地選擇它作為體育運動、鍛練身體的形式。並立志堅持下去！問題是，如果要真正享受國標舞給你帶來的快樂和達到鍛練好身體的目的，就必須嚴謹地按照國標舞的規范要求，特別是開始學國標舞時，最好讓高水平的教師指導。開了個好頭，是事關重要的。這一點，本人有深刻的體會，並勸初學者必須高度重視，（如果一開始就走錯路，回頭再糾正也就相對較困難了）避免走彎路。從而真正學到國標舞的運動力學、運氣方法、美學、音樂知識，以達到娛樂自己、送美於人、提高自身氣質、鍛練身體的目的。 淺談體育舞蹈的價值 摘要：「體育價值觀是體育行為的杠桿」。體育舞蹈在我國是一項新興的體育運動，它 在豐富人民精神生活和增強人民體質方面已顯示出不可估量的作用和強大的生命力，所以深受人們的青睞。我國體育舞蹈在體育中的作用已被國家教育部門所重視。本文通過自身。的實踐經驗，對體育舞蹈的價值進行多方面論述，旨在為宣傳推廣這一新興的體育項目，起到拋磚引玉的作用。 關鍵詞：體育舞蹈 價值 體育運動 價值是人們對物質、文化需要的體現，價值的產生是由物質、文化自身固有的功能決定的。功能的多少，作用的大小，決定了人們需要的程度。「體育價值觀是體育行為的杠桿」。體育舞蹈作為一種特殊的社會實踐活動，是體育運動的一部分。它的興起和發展深受廣大群眾的青睞，顯示出不可估量的作用和強大的生命力。自1984年以來先後有日本、英國、美國、香港、台彎等國家和地區的體育舞蹈專家前來我國進行表演與教學。北京、廣州、上海、南京等大城市組織了相應活動，掀起了全國各地學習與推廣體育舞蹈的熱潮。我國體育舞蹈在體育中的作用已被國家教委所重視，1987年國家教委為高師體育增設了體育舞蹈課，一些大學在體育課中也增加了體育舞蹈的內容。體育舞蹈在我國得到如此迅猛發展，從本質上講，是其自身功能與價值所決定的。為了能使體育舞蹈在我國長期穩定的發展，應首先對其功能與價值進行研究，以求得共識。本文通過自身的實踐經驗，查閱了有關文獻資料，對體育舞蹈的價值進行了幾方面研究，旨為廣泛宣傳推廣這一新興體育項目，起到拋磚引玉的作用。 1 運動學價值 體育舞蹈是根據人體解剖、生理特徵，在音樂在伴奏下，通過人體各環節有節奏的變化而塑造出不同難度的形體動作和造型，表現不同的情感和技藝，達到自娛自樂和增強體質或進行競技的一項體育運動。體育學是研究人的身體全面發展的一般規律的綜合性學科。作為體育運動的基本內容和實現體育目的手段與方法的體育舞蹈，是體育文化系統中的新生事物，是體育研究的對象。當前社會已經步入了科學化、自動化、信息化時代，人們繁重的勞動量將減少，工作時間縮短、休閑時間增多，豐富多樣的體育活動必然成為人們提高生活質量滿足自我需要的高級精神享受和追求。隨著社會的不斷發展進步，人們對體育內容、手段和方法，提出了多樣化的要求，通過在娛樂中運動，達到更好地完善自身， 改造自我，適應社會需要的目的。 體育舞蹈在我國的興起與蓬勃發展的實踐證明，它是實現體育目的，使身體得到全面發展的基本手段，是人們十分喜歡的一項體育運動。 體育舞蹈的形式有個體練習，但更多的是群體練習，在運動過程中要求參加者相互配合，在音樂的伴奏下翩翩起舞。體育舞蹈運動的過程，也是一個追求美、創造美、實現美的過程，參加者在活動中可以表現美、欣賞美，獲得美的享受。 運動學是體育科學中的一門綜合性學科。研究對象是人體運動的一般規律，把運動知識化、系統化、理論化，更好地指導體育運動實踐，實現體育的目的。體育舞蹈遵循了人體運動的一般規律，形成了具有獨特風格的運動形式，豐富了體育運動的內容，是強身健體的有效手段和可靠方法。體育舞蹈動作，以人體肌肉活動特有的運動形式產生負荷，刺激內臟器官，促進呼吸、循環、消化、神經等系統機能的增強，滿足肌肉負荷後的需要，維持機體在新的情況下的平衡。由此可見，體育舞蹈具有明顯的體育運動學價值

『柒』 什麼是大眾體育舞蹈的起源與發展

體育舞蹈是由屬於藝術范疇的舞蹈演變而來的，融體育、音樂、文學、美學為一體，是一門體育學、舞蹈學及音樂學等多種學科相互交叉的新興的綜合學科，它是現代體育新浪潮中應運而生的一項新興的體育運動項目。
體育舞蹈包括拉丁舞和摩登舞兩個大類。拉丁舞包括:恰恰恰舞、倫巴舞、牛仔舞、桑巴舞及鬥牛舞五個舞種;摩登舞包括:華爾茲舞、維也納華爾茲舞、探戈舞、快步舞、狐步舞五個舞種。體育舞蹈有自己的動作規范套路、風格、音樂舞曲，是以競技體育為發展的主要目的。
大眾體育舞蹈包括交誼舞、拉丁舞、摩登舞。它也有自己舞蹈的動作套路及音樂舞曲，是以大眾娛樂、健身為主要目的，所以在動作、套路、音樂舞曲方面要求不是那麼嚴格，隨意度大，花樣多，易學易懂。
一、大眾體育舞蹈的起源
舞蹈起源於勞動。勞動創造了人自身，是勞動使人脫離了動物界，創造了人類社會，創造了藝術賴以產生的物質基礎，創造了舞蹈藝術的重要載體———人類靈活自如的、健美的、有著豐富表情功能的身體。舞蹈的起源和勞動有著密切的關系。
原始娛樂的主要形式是舞蹈。原始人類在物質生活得到相對滿足以後，又逐漸出現了簡單的心理生活需要，有表達和抒發內心情感的需要。據《詩經·大序》記載，所謂「情動於中，而形於言，言之不足，故嗟嘆之，嗟嘆之不足，故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也」。這就是最初的舞蹈。舞蹈與原始人類的社會生活也密切相關。《藝術的起源》一書中記載:「狩獵民族的舞蹈，依據它們的性質可分為模擬式和操練式兩種。模擬式舞蹈是對動物和人類動作節奏的模仿，而操練式舞蹈的動作並不跟從任何自然界的規范。這兩種舞蹈在原始部落里所處的地位是並駕齊驅的。」模擬舞大都是為了抒發感情，用身體的動作節奏表現強烈的感情興奮;而操練舞則接近於我們今天的軍事訓練。模擬舞和操練舞大多在原始民族慶祝豐收、戰事出發、行獵收獲、圖騰崇拜、部落聚會時舉行。舞蹈在滿足人們的模仿慾望和宣洩慾望的同時，還貢獻一種從舞蹈里流露出來的熱烈情感。沒有其他藝術行為能像舞蹈那樣滿足和激發人類的審美。
身體運動是原始舞蹈的基本形式。原始人類群居生活，共同勞動，共同享有勞動所得。舞蹈不但表現了人們打獵、種植、戰爭的情景，激發了人們的勞動熱情，反映了人們祈求豐收的心願，而且還是他們傳授勞動生產技能、鍛煉身體、操練戰斗本領、尋找配偶以及交流情感思想和發泄內心情緒的重要手段。作為原始文化活動的舞蹈是現代游戲、競技、休閑娛樂活動的重要源泉。
二、大眾體育舞蹈的發展概況
原始人類為了娛樂和相互之間表達感情的需要，在原始舞基礎上逐漸演變產生了簡單淳樸的公眾舞。人們聚集在灌木叢中的空地上，中間生著大火，舞者通常是身體強壯的男子，女子則在一旁歌唱、伴奏，也有的男女共舞或部落成員手拉手圍成一個大圓圈，共同歡快地跳舞，有時參加者多達數百人之多。這就是社交舞的原始雛形。
在遠古社會，受居住地域的限制和相互交往的貧乏，各部族的舞蹈基本上是獨自發展的。各個國家、各個民族由於生活環境、自然條件、社會習俗、人文信仰的差異，其舞蹈也有著各自獨特的風格和特色。這些原始舞漸漸演變發展成了具有鮮明民族特色和濃郁鄉土氣息的民間舞。
(一) 西方大眾體育舞蹈的發展歷程
11～12世紀，一些歐洲國家的舞蹈家把當時流行於民間的舞蹈加以整理改編，成為當時具有社交和禮儀性質的宮廷舞蹈。這種舞蹈多為集體共舞的形式，專供貴族享受，舞蹈動作具有拘謹、高雅、繁雜的特點，失去了民間舞原有的自由活潑的風格。
16世紀，宮廷集體舞傳入法國。18世紀法國大革命後，宮廷解體，宮廷舞也隨之進入平民社會，宮廷集體舞的統一形式也被一男一女、更自由、更靈活的社交舞形式所取代。人們在尋親訪友、辦理事務時都以跳舞作為傳情達意的方式，自娛自樂的社交舞成為歐洲的一種風尚。
1716年，在法國巴黎歌劇院舉行了第一次公共舞會，舞會規模宏大、氣氛熱烈。從1786年法國巴黎開辦第一家商業舞廳起，至1789年的三年時間里，巴黎的舞廳迅速發展到684家。當時流行的舞蹈是自然活潑的波爾卡、馬祖卡、波羅列茲等舞廳舞。19世紀中葉，華爾茲成為舞會的主流舞蹈並流行起來。由於非洲黑人被當成奴隸大批販運到拉美國家，對拉美國家的舞蹈產生了巨大影響。拉美舞蹈吸收了非洲黑人舞蹈和音樂的營養，得到了演變和發展。19世紀末出現的探戈舞就是從非洲傳入後在阿根廷得到空前發展的，且非常盛行。布魯斯也是根據黑人的「哀歌」創編的一種慢節奏的舞蹈流行於美洲大陸。美國的滑稽演員哈利·福克斯創編了輕柔、優雅、灑脫的狐步舞。這些舞蹈的出現，打破了歐洲社交舞獨統天下的格局。
1910年，英國皇家舞蹈教師協會在英國政府的大力支持下，匯集了英國和歐美其他國家的舞蹈界專家，在廣泛研究傳統宮廷舞、社交舞及拉美國家民間舞的基礎上，對當時社交舞的舞種、舞步、舞姿等進行規范整理和美化加工，使舞步規范嚴謹、舞姿挺拔瀟灑，一派英國式的紳士氣派。1924年又將華爾茲、探戈、維也納華爾茲、狐步舞、快步舞、倫巴和布魯斯7種舞進一步規范化、系統化，稱為國際標准交際舞並公布於眾。1925年正式頒布了華爾茲、探戈、狐步、快步、維也納華爾茲5種舞的標准步法，稱為摩登標准舞。摩登標准舞首先在西歐推廣並進行了比賽，繼而又推廣到世界各國和地區，受到了許多國家和地區的喜愛和歡迎。1950年，由英國世界舞蹈協會在英格蘭黑池主辦了首屆世界性的大賽「黑池舞蹈節」。以後每年5月的最後一周，都會在「黑池」舉辦一屆世界性的大賽。隨著黑池舞蹈比賽在世界范圍內影響力的不斷提高，自身也得到了發展壯大，增加了以旋轉為主的維也納華爾茲。1960年，在對非洲和拉美一些國家的民間舞進行整理、規范和加工後，又增加了5種拉丁舞的比賽內容。至此，被列為正式比賽項目的共有10種舞:分別為摩登標准舞系列，包括華爾茲、探戈、狐步、快步、維也納華爾茲5種;拉丁舞系列，包括倫巴、恰恰恰、桑巴、鬥牛和牛仔舞5種。
國際舞比賽的誕生，改變了社交舞的自娛性，演變為一種藝術性強、技巧難度高的具有表演性、觀賞性和競技性的舞蹈。它的典雅風格、優美舞姿是其他舞蹈所無法比擬的。因此，它在世界各國很快普及，受到社會各階層的關注和喜愛，並且在世界舞壇掀起了半個多世紀的國標舞熱潮。1964年，國標舞比賽又增加了新的項目———團體舞，使比賽形式更為豐富。
由於國標舞有很強的表演觀賞性和技藝競技性，因此西方舞蹈界也稱它為體育舞蹈，很多國家將它納入體育競技的范疇，並成立了體育舞蹈組織，致力於促進體育舞蹈事業的發展。
1950年9月22日在英國蘇格蘭愛丁堡成立的世界舞蹈協會，於1994年改名為世界舞蹈和體育舞蹈理事會;1935年在布拉格成立的世界業余舞蹈協會於1997年獲得國際奧委會的正式承認，改名為國際體育舞蹈聯合會。這是當今世界最為知名的兩大國際舞蹈組織。
(二) 我國大眾體育舞蹈的發展歷程
我國體育舞蹈的發展主要受西方文化的影響。交誼舞傳入我國主要經過兩種渠道:一是新中國成立前隨著西方資本主義文化的入侵而進入我國;二是一部分留學國外的知識分子歸國，將這種西方人的休閑娛樂和社交方式引進國內。
20世紀30年代，交誼舞率先進入上海並盛行起來。此後，交誼舞在天津、廣州等大城市廣泛流行。新中國成立後，國內盛行內部舞會，通常由各地各單位的工會、共青團、婦聯牽頭組織舞會，國家領導人及各地領導也加入到舞會中去，與人民群眾同樂。「文化大革命」期間，交誼舞作為資產階級的娛樂活動而受到批判並被迫停止了。1979年2月，在人民大會堂春節聯歡會上，交誼舞得以恢復，從此交誼舞這種深受人民群眾喜愛的社交娛樂活動又很快流行開來，遍及祖國的大江南北。
20世紀80年代，隨著我國改革開放的進一步深入，與國外的文化交流隨之增加，體育舞蹈也被引進我國，在廣州、上海等少數城市開展。
1986年11月，日本業余舞蹈競技協會會長山口繁雄先生與中國人民對外友好協會商談舉辦中日國標舞友好賽事宜(後因故改期舉行)，並親自來北京授課，其後又有日本著名國標舞老師成瀨時博應邀來北京授課，為國標舞在中國的發展奠定了基礎。在這期間相繼有外國專家和選手來華講學、表演、交流，使國標舞從北京、上海、廣州向全國推廣。1987年5月中國舞蹈家協會報經中宣部批准舉辦了首屆「中國杯」國際標准舞比賽。1989年初，中國舞蹈家協會國際標准舞總會正式成立。1991年5月3日，以「國際體育舞蹈俱樂部」為前身的中國體育舞蹈運動協會正式成立，此後並依據國際競賽規則，制定了我國第一個《體育舞蹈競賽規則草案》。1992年，中國國際標准舞協會正式成立。1993年，中國業余競技舞蹈協會正式成立。這些組織的相繼成立，大大推動了我國體育舞蹈(國標舞)事業的發展，國際交流也隨之加強，每年都有英、美、日等各國和各地區專家、教師來中國內地傳授技藝，以及優秀選手來華表演，使我國體育舞蹈的水平有了飛速的提高。
1993年12月，「中國上海·北京世界盃體育舞蹈錦標賽」在我國舉辦。這是我國首次獲得世界體育舞蹈總會和國際體育舞蹈聯合會認可的世界公開賽。同年，北京舞蹈學院社會舞蹈系設立了國標舞專業。
1994年，北京體育大學開設了體育舞蹈專選課程。此後，全國許多體育和藝術類高等院校設立了體育舞蹈專業和國標舞專業，並開辦了中專部。隨著我國青少年體育舞蹈活動的蓬勃發展，許多地方創辦了體育舞蹈和國標舞的專業學校。這些專業學校的創辦，培養了大批優秀的青少年選手和教師及體育舞蹈專業工作者，使體育舞蹈的教學訓練和科研水平有了很大提高，推動了我國體育舞蹈整體水平的進步，縮小了與世界先進水平的差距，為我國成為體育舞蹈強國奠定了基礎。
1995年5月，我國首次派代表團赴英國參加第70屆黑池舞蹈節。1995年，北京愛士舞蹈團首次參加在德國舉行的世界隊列舞比賽，獲得第15名。此後，中國代表隊和選手，每年都會出現在世界各大賽場上，且人數不斷增加、水平不斷提高。與此同時，我國也不斷舉辦國際性的比賽。2002年11月在上海舉辦了亞洲體育舞蹈錦標賽;2003年10月在無錫舉辦了亞太體育舞蹈錦標賽;2004年6月在綿陽舉辦了國際職業體育舞蹈公開賽;2004年11月在上海舉辦了世界青年國際體育舞蹈錦標賽，這是我國第一次正式承辦世界性的錦標賽;2005年12月在上海舉辦了首屆國際標准舞世界公開賽;2006年12月初在上海承辦了世界體育舞蹈錦標賽總決賽，這也是我國舉辦的世界最高級別的大賽。通過一系列比賽和交流，我國選手更趨成熟，水平迅速提高，近年在國際賽場上興起了一股「中國旋風」。2004年中國選手欒江和張茹首次在英國第79屆黑池舞蹈節上獲職業新星拉丁舞冠軍。此後，中國選手在各大國際比賽中不斷取得優異的成績，特別是青少年選手在國際舞壇更顯示了不凡的實力，成績喜人，為我國競技體育舞蹈的發展奠定了良好的基礎。
目前，中國大約有3000萬人參加體育舞蹈活動，其中青少年佔有很大比重。可以望見，我國在不遠的將來一定會成為世界體育舞蹈的大國和強國。

『捌』 體育舞蹈（拉丁舞）的市場及其前景分析

談談國際標准舞的體育性

談談國際標准舞的體育性

國標舞與傳統交誼舞其中一項區別就是它的體育性，將國標舞稱之為體育舞蹈也是其中原因之一。
國標舞是一項非常好的體育運動。並具其獨特之處。所謂的獨特，就是國標舞舞蹈過程中那種「運氣」方法，這種「運氣」猶如在做「內力氣功」。所以，舞者在學習國標舞的過程中要掌握這種「運氣」方法。本人曾做過一個測試，跳一支3分多鍾華爾茲舞，竟然比上一次白雲山出的汗還多（外地的朋友要知道，廣州人上白雲山成了一種體育鍛練的時尚），而且比之出汗出得更爽。
本人經過十多年跳國標舞經歷，（本人開始接觸國標舞就得到名師教導，相對有較規范的訓練）九十年代初、中期曾參加過市、省、全國賽，後期完全退出比賽，只作鍛練身體及娛樂這用）親身感受到它給本人帶來的好處，得得失失，最大的收益就是它給了我健康的身體和良好的體形。概括地說，它轉變了我的命運。改變了我的後半生向好的方向發展。因此，我堅定不移地選擇它作為體育運動、鍛練身體的形式。並立志堅持下去！問題是，如果要真正享受國標舞給你帶來的快樂和達到鍛練好身體的目的，就必須嚴謹地按照國標舞的規范要求，特別是開始學國標舞時，最好讓高水平的教師指導。開了個好頭，是事關重要的。這一點，本人有深刻的體會，並勸初學者必須高度重視，（如果一開始就走錯路，回頭再糾正也就相對較困難了）避免走彎路。從而真正學到國標舞的運動力學、運氣方法、美學、音樂知識，以達到娛樂自己、送美於人、提高自身氣質、鍛練身體的目的。
有人不禁要問，既然說國標舞是一項這樣好的體育運動，為何也不是那麼多人去選擇它、推廣起來也這么困難呢？就這個問題，本人認為，就是國標舞本身的局限性決定了的，這種局限性概括起來有如下幾種原因：
其一，它需要相對（當然不是絕對）固定的舞伴，這是它的最大局限性。我有幾位朋友，就是由於這個問題（特別是女仕）而放棄了他（她）心愛的國標舞，而轉跳現時興起的「大眾形體舞」及「民族舞」。難怪現時這兩種舞生意這樣的火熱。
其二，真正要學好，費用高。內行人都知道，要找高水平的教師指導，費用相當高，要負擔這些費用，對於普羅大眾來說，是有一定困難的，對於他們來說，學舞也不是必須。特別對於未領略到國標舞好處的人們，還是對其有偏見的！何況要他們付這樣大的費用？
其三，時間和場地的限制。跳國標舞，場地要求相對較高，當然，最好有柚木地板和起碼有200平方米以上的場地、而且這個場地共舞的人不會太多這樣的條件。如果按現時廣州舞廳人滿之患的情況，那麼，會有更多的人去選擇國標舞才怪呢！
其四，初學時，練舞辛苦而不能堅持。本人接觸過相當一部分學生，他們覺得跳國標舞很好看，很感人，也感覺你跳得很輕松、以為很容易就能學到，普遍存在急功近利的思想。但真正要他們學起來的時候，就覺得不是那麼回事了。怕辛苦，難學，就成了他們止步於國標舞的原因了。
還有一些就是本身不能適應國標舞舞蹈要求的問題了。
以上幾點，就是國標舞不能廣泛推廣的局限因素。但盡管種種不利原因，國標舞生命力依然是相當強的，它不僅是一項很好的體育運動項目和鍛練身體方式，而且是一項集音樂美、體形美、服裝美、舞蹈美於一身、同時極具觀賞性的體育運動形式，給人們帶來美的享受。因此深得大眾朋友喜愛而為之追求。我說：國標舞，盡管你有諸多要求和限制，但你卻給我帶來無限的精神享受和健康的身體，特別在這病不起的年代，我健康的身體需要你！今世都選定你！國標舞，I LOVE YOU！
淺談體育舞蹈的價值

摘要：「體育價值觀是體育行為的杠桿」。體育舞蹈在我國是一項新興的體育運動，它 在豐富人民精神生活和增強人民體質方面已顯示出不可估量的作用和強大的生命力，所以深受人們的青睞。我國體育舞蹈在體育中的作用已被國家教育部門所重視。本文通過自身。的實踐經驗，對體育舞蹈的價值進行多方面論述，旨在為宣傳推廣這一新興的體育項目，起到拋磚引玉的作用。
關鍵詞：體育舞蹈 價值 體育運動

價值是人們對物質、文化需要的體現，價值的產生是由物質、文化自身固有的功能決定的。功能的多少，作用的大小，決定了人們需要的程度。「體育價值觀是體育行為的杠桿」。體育舞蹈作為一種特殊的社會實踐活動，是體育運動的一部分。它的興起和發展深受廣大群眾的青睞，顯示出不可估量的作用和強大的生命力。自1984年以來先後有日本、英國、美國、香港、台彎等國家和地區的體育舞蹈專家前來我國進行表演與教學。北京、廣州、上海、南京等大城市組織了相應活動，掀起了全國各地學習與推廣體育舞蹈的熱潮。我國體育舞蹈在體育中的作用已被國家教委所重視，1987年國家教委為高師體育增設了體育舞蹈課，一些大學在體育課中也增加了體育舞蹈的內容。體育舞蹈在我國得到如此迅猛發展，從本質上講，是其自身功能與價值所決定的。為了能使體育舞蹈在我國長期穩定的發展，應首先對其功能與價值進行研究，以求得共識。本文通過自身的實踐經驗，查閱了有關文獻資料，對體育舞蹈的價值進行了幾方面研究，旨為廣泛宣傳推廣這一新興體育項目，起到拋磚引玉的作用。

1 運動學價值
體育舞蹈是根據人體解剖、生理特徵，在音樂在伴奏下，通過人體各環節有節奏的變化而塑造出不同難度的形體動作和造型，表現不同的情感和技藝，達到自娛自樂和增強體質或進行競技的一項體育運動。體育學是研究人的身體全面發展的一般規律的綜合性學科。作為體育運動的基本內容和實現體育目的手段與方法的體育舞蹈，是體育文化系統中的新生事物，是體育研究的對象。當前社會已經步入了科學化、自動化、信息化時代，人們繁重的勞動量將減少，工作時間縮短、休閑時間增多，豐富多樣的體育活動必然成為人們提高生活質量滿足自我需要的高級精神享受和追求。隨著社會的不斷發展進步，人們對體育內容、手段和方法，提出了多樣化的要求，通過在娛樂中運動，達到更好地完善自身， 改造自我，適應社會需要的目的。

體育舞蹈在我國的興起與蓬勃發展的實踐證明，它是實現體育目的，使身體得到全面發展的基本手段，是人們十分喜歡的一項體育運動。

體育舞蹈的形式有個體練習，但更多的是群體練習，在運動過程中要求參加者相互配合，在音樂的伴奏下翩翩起舞。體育舞蹈運動的過程，也是一個追求美、創造美、實現美的過程，參加者在活動中可以表現美、欣賞美，獲得美的享受。

運動學是體育科學中的一門綜合性學科。研究對象是人體運動的一般規律，把運動知識化、系統化、理論化，更好地指導體育運動實踐，實現體育的目的。體育舞蹈遵循了人體運動的一般規律，形成了具有獨特風格的運動形式，豐富了體育運動的內容，是強身健體的有效手段和可靠方法。體育舞蹈動作，以人體肌肉活動特有的運動形式產生負荷，刺激內臟器官，促進呼吸、循環、消化、神經等系統機能的增強，滿足肌肉負荷後的需要，維持機體在新的情況下的平衡。由此可見，體育舞蹈具有明顯的體育運動學價值，因而贏得了廣大群眾的喜愛，是當今社會中人們喜聞樂見的體育運動項目。

2 生理學價值
運動生理學是一門研究人體對運動的反應和適應的學科。根據運動負荷的價值或理論，學術界曾提出如下結論：即心率在110次／分以下，機體的血壓、血液成分、尿蛋白和心電圖等都沒有明顯的變化，健身價值不大；心率在130／分時，每搏輸出量開始出現接近或達到一般人的最佳狀態，健身效果明顯；心率在150次／分時每搏輸出量開始出現緩慢的下降；心率增加到160—170次／分之間雖無不良的反應，但亦未能出現更好的健身跡象。因此，通常把一般人的健身效果的最佳區間保持在120—140次／分之間。生理學實驗證明，心率在120—140次／分情況下活動，身體各組織能得到充分的血液供應，代謝狀態最好。查閱有關資料可知，華爾茲最高平均心率為142．8次／分，探戈舞最高平均心率為142．6次／分，恰恰舞最高平均心率為145．2次／分，牛仔舞最高平均心率為172．8次／分，以上四種舞蹈對健身效果明顯，具有生理學價值。

3 心理學價值
體育舞踞是一項全身性娛樂運動，對參加者的身心很有好處，有明顯的心理學價值。從心理學角度來講，人的注意是受指向性刺激制約的。在翩翩起舞的過程中，人的注意力必須集中在欣賞優雅的舞曲和依照音樂節奏將內心情感抒發在舞姿上，由於注意的轉移，能使其它部分機體得到調整和充分休息，所以體育舞踞具有消除疲勞、陶冶情操、康復機體、消除心理障礙的作用。另外體育舞蹈還具有調整人際關系的作用。由於體育舞蹈是一種群體運動，在集體場所進行，能使參加者體驗到個人與集體的關系，把「我」置於「我們」之中，起到協調人與人之間的關系的作用。

4 美學價值
體育舞蹈是一項融體育、舞蹈、音樂為一體的運動項目，其綜合性、藝術性很強，具有豐富的美學內容。

馬克思主義美學觀認為，美既不是人的主觀精神意識的產物，也不是純自然進化的結果，美是人類社會實踐改造客觀世界的產物。從擺脫自然生產開始，人類社會就朝著物質生產實踐和精神生產實踐兩個方向發展，並具有審美屬性。在今天，現代體育運動許多項目對美的要求愈來愈高，如藝術體操、健美操、花樣游泳、花樣滑冰、武術等等。而體育舞蹈是美中的佼佼者，她為人們創造大量的審美客體，其運動過程，還是創造美的過程。通過體育舞蹈的訓練，可使人體外型更加勻稱和諧，體態更加剛健、優美，動作剛柔相濟。這既能滿足自我實現美的願望，也能成為他人的審美客體。另外，體育舞蹈中的團體舞更是美不勝收，群體的配合位置，隊形的變化，伴以相應的音樂，構成一幅幅剛健、優美、豐富多彩的動態畫面，給別人以欣賞的同時，把自己看到的形體美、姿態美、動作美、服飾美和聽到的音樂美結合起來，在情感上進行調整疏理和諧，自我欣賞，得到美的享受。

一個人審美能力除了與社會條件、經濟地位、文化素質有關外，還受著自我身體條件的限制。經常參加體育舞蹈運動，人們改變著自我的形體、姿態等身體條件，並在體育舞蹈優美的音樂和優美動作的影響下，不斷地進行著感知、情感、想像、理解等審美活動，提高審美能力。

至此不難作結論，體育舞蹈是一項高價值、多功能的體育運動項目。

『玖』 成都體育學院體育舞蹈專業是幾本 文化分要多少每年學費多少

成都體育學院體育舞蹈專業是二本，文化分大概要480分，學費每學年10000元。

由於成都專體育學院招生屬方式為統招，所以錄取分數還要以本省具體情況為准，各省的達線分數不同，錄取分數也不一樣。另外，還需要參考高考報考指南上的具體錄招生數。

成都體育學院舞蹈學、舞蹈表演專業的招生章程是：四川省、重慶市在投檔考生中，按照省級招生部門組織的相關專業統考成績從高分到低分擇優錄取；其它省、自治區在投檔考生中，按照我校舞蹈類專業校考成績從高分到低分擇優錄取。

成都體育學院的體育舞蹈專業師資力量雄厚，藝術學院現有專職教師40餘名，其中教授、副教授15人。博士生導師1人、碩士生導師13人，四川省有突出貢獻的優秀專家2人。

以下是2018年該專業在各省的具體錄取分數：

『拾』 什麼是大眾體育舞蹈的學習

體育舞蹈的教學有別於其他運動項目的教學。不僅在於它的動作技術結構與動作規則有其特殊性，還在於它的藝術性、技巧性、運動方式的不同，具有其自身的教學和訓練的特殊性。
一、大眾體育舞蹈的教學特點
(一) 注重形體藝術訓練
體育舞蹈是一種「審美性」體育運動，它是既注重人體美，又強調藝術性的競技項目。這種人體美我們指的是「藝術型」體型，其特徵是身體各部分肌肉拉長、脂肪減少、肢體修長，用良好的肌肉協調性、靈活性來達到動作優美動人。它不但要滿足體育舞蹈運動本身的需要，還要符合現代人的審美觀念。因此，通過形體的訓練在形體美的基礎輪廓上達到人體各種靜態姿勢和動態動作的美，包括站立、行走、坐、卧等姿態的美，這對於舞者來說是不可缺少的。
形體專項訓練可以為體育舞蹈技術訓練提供良好的身體條件，為學好體育舞蹈打下良好的基礎。全面的形體藝術訓練，除了人體外形美以外，還包括力量、控制能力和耐力的訓練，柔韌性、協調性和靈活性的訓練。具備了這些能力，舞者才有可能做出自如流暢、大幅度的優美動作，富於表現力地完成無比精彩、復雜和新穎的表演動作。形體訓練應貫穿教學的整個過程。
(二) 重基礎、分階段、循序漸進
體育舞蹈是自成體系的舞蹈競技項目。要掌握好體育舞蹈的技術動作，把握好體育舞蹈的藝術風格，就要進行專項基本動作的學習和訓練，從這些基本的元素開始，包括站立、上升和下降、前進和後退、重心的轉換和移動，以及反身、旋轉、平衡、延伸等。這些動作從基本技術動作中分離出來作為專項練習，有助於基本技術動作的學習。
由淺入深、循序漸進的教學，包括兩方面的含義:一是技術動作的從簡單到復雜、從獨立動作到組合動作;二是技術要求的從低級到高級，從直立、步法、方位、轉度至旋轉、反身、擺盪、傾斜等，要根據舞者的不同水平、不同階段進行循序漸進的教學。
(三) 雙人教學
體育舞蹈是雙人舞蹈，這就要求我們在整個教學過程中，都要從「雙人」這一特點出發設計和考慮教學內容和方法。學生學習的「成組」特點，使得學習過程比較困難和復雜，一般採取單人學習、雙人練習的方法，即技術動作及舞步先由單人學習和掌握，然後進行雙人配合練習來調整和改進。動作是否掌握，動作完成的好壞，動作水平的高低最終還是要通過雙人的舞蹈體現和展示出來。雙人配合是體育舞蹈最主要的一種練習形式，也是技術技巧性最強、最復雜和困難的練習。男士在舞步的選擇、方位的變化、舞蹈風格的把握及展現等方面都必須在果斷、主動、准確的前提下對女士引導和暗示。而女士則要做出敏捷、恰當、准確的反應，並順其自然、積極主動地服從與跟隨，這是雙人配合的基本條件，也是決定配合協調而優美的基本因素。因此，這也就要求舞伴相對固定。越是高水平的選手越是如此。同時這也就要求教師在教學過程中除了讓學生正確地掌握單人的技術動作以外，還要把雙人配合完成優美自如、精彩流暢的動作作為教學的主要內容和重要形式。
(四) 綜合美的教學
體育舞蹈綜合了舞蹈美、音樂美、服裝美等要素，因此在教學中，應強調這種「美」的原則。音樂能給人想像力和表現力，培養動作的節奏感和韻律感，優美動聽的音樂會激發學生的學習興趣，增強他們完成動作的信心和表演的慾望。在音樂的旋律中，不斷出現動作美和音樂美的形象。服裝美也是體育舞蹈的一個重要方面，在教學訓練中同樣要強調這一「美」的原則。合適的訓練服能夠突出人體的優美線條，展示舞蹈風格，更能體現出舞蹈動作的效果，構成一個協調、和諧、完美的整體，從而提高學習效果，加速教學進程。
在體育舞蹈的比賽和表演中，動作美、音樂美、服裝美更創造出體育舞蹈完美的意境，充分體現了體育舞蹈美的特點，給人以嶄新的審美體驗。
二、大眾體育舞蹈的教學方法
體育舞蹈教學方法是指教師在教學過程中，把一定范圍的體育舞蹈知識、技術和技能傳授給學生的途徑或手段。科學地選擇和運用教學方法，對教師和學生順利完成教學任務、提高教學質量有著重要的意義。
(一) 完整與分解法
1.完整法完整法是指教師對所學動作進行完整地教學，即從動作開始到結束不分段落，直接教授給學生，經過完整講解、完整示範、完整練習，來掌握動作的一種方法。此方法在體育舞蹈教學中被廣泛使用，適合於動作難度與學生水平相適應的易學的動作，並且學生一般已具備了一定的基礎，掌握了一定的單個動作，在這一基礎上再進行完整動作的學習。
完整法的優點在於一開始就使學生建立正確、完整的動作概念，在練習中不至於影響動作結構和動作連接;缺點是學生不易掌握動作中的細節和難度較大的環節。
2.分解法
分解法是指教師對所學動作，按其技術環節分成幾個可以獨立的部分或段落，教師逐次將每部分分解教授給學生的方法。即通過分解講解、分解示範、分解練習，來掌握動作的方法。分解法主要用於較復雜動作的教學，如復雜的單個動作、組合動作、成套動作等。
分解法的優點在於把復雜動作簡單化，不至於讓學生開始學習時產生畏難情緒，便於掌握動作細節，提高學習效率，增強學習的信心。但是分解法容易使動作與動作之間脫節，連接技術遭到破壞。因此，最後還需要過渡到完整法來教學。
採用完整法與分解法教學時應注意以下幾點:(1)在學習結構簡單的動作時，採用完整法進行教學。
(2)在學習較為復雜的動作時，可採用慢速完整練習方法，待學生建立了動作概念之後，再按正常速度進行完整教學。
(3)對於難度較大的復雜動作，往往預先把動作分解成幾個局部動作分別進行教學，待學生基本上掌握了分解動作之後，再進行完整動作教學。
在教學實踐過程中，完整法和分解法是緊密結合、交叉使用的，分解的目的是為了完整地掌握技術動作，這種方法也寓於其他教學法之中。
(二) 講解與示範法
1.講解法講解法是教學過程中最主要、最常用的方法。講解是一種有聲的「示範」，是能使學生建立正確動作概念的有效途徑。通過講解向學生說明學習任務、動作要領、練習方法等，幫助學生糾正錯誤，進而闡明技術關鍵和進行思想教育。
講解法的基本要求:(1)講解要有明確的目的和針對性。要圍繞教學任務、教學內容，針對不同的學生和不同的學習階段，有的放矢，明確講什麼，怎麼講。
(2)講解要有科學性。所講動作要正確，專業術語要規范准確，講解內容要有邏輯性。
(3)講解要有啟發性。通過提示、提問，使學生隨教師的講解進行思考並回答問題，更好地理解動作並「吃透」動作，在已學知識的基礎上不斷地鞏固舊知識、獲取新的知識。
(4)講解要有形象生動性。講解時語言的強弱和緩急，語調的抑揚頓挫，恰當的手勢和眼神，會增強語言的感染力，使語言更生動、形象、易懂、記憶深刻，幫助學生形象思維，激發學生的學習興趣和情緒。
2.示範法
示範法是由教師直接做動作，它是最生動、逼真的直觀教學方式。示範要比講解能更清晰、更具體、更形象地將動作展示在學生眼前，有利於學生觀察與模仿，建立正確的動作表現和概念，示範結合講解更能體現示範效果。
示範法的基本要求:(1)示範要有明確的目的性。根據教學任務及學生的水平，使學生隨教師的示範，邊看邊想，了解動作細節和技術關鍵。
(2)示範要正確。教師的示範要求動作規范准確、清晰熟練、姿勢優美、節奏鮮明，給學生留下深刻印象，使學生躍躍欲試。
(3)示範要注意角度和位置。位置的選擇以所有學生能看清楚為原則。按照具體的動作選擇適當的角度和方向，有利於學生觀察和直觀地掌握動作規定的方向和角度。
(4)正誤對比示範和講解相結合。在示範正確動作的同時，演示錯誤動作，進行正誤對比，讓學生知道錯誤的地方來糾正錯誤動作(注意做錯誤動作時，不要過於誇張)。示範再結合講解，邊示範邊講解，將會增強學習的興趣，加速對技術動作的掌握，達到更好的教學效果。
(三) 帶領與引導法
1.帶領法帶領法是指教師帶領學生一起做動作，教師起著示範的作用。這是教學中普遍採用的一種方法。
帶領法的要求:(1)動作常採用鏡面示範。鏡面示範有利於教師觀察學生掌握動作的情況。對於有方向、轉度要求的組合動作，或帶領學生進行練習，常採用背面示範帶領。
(2)控制帶領的速度和節奏。在較復雜的動作和具有一定難度的動作教學時，應該放慢速度或使用慢節奏的音樂。在組合動作學習中遇到較快、較難的動作時，在結構合理的前提下，可以改變或延長該動作的節拍或節奏。待學生正確熟練掌握後，再達到所要求的正常速度。
2.引導法引導法是指教師代替男生(或女生)作為舞伴引導女生(或男生)進行教學的一種方法。通過教師整體的引導，學生能更清楚直接地感受動作的技術要領和要求，在把握動作上能更具體、更准確，特別是在動作的發展、音樂的處理、藝術表現力及舞蹈風格的把握等方面，給學生以更全面和更精細的指導，達到精雕細琢的效果，是培養高水平舞者常用的方法。這也是在體育舞蹈教學中所謂的「小課」或「私課」所指的主要形式和方法。
(四) 重復與提示法
1.重復法重復法是指按照動作要領進行反復練習的教學方法。無論是單個動作、組合動作和成套動作，有目的地重復練習，是學生學習、提高、鞏固動作的重要方法。
重復法的基本要求:(1)單個動作的重復練習法:一種是按身體部分分解進行練習。例如上升、下降的升降秩序的練習。另一種是把單個動作連接起來進行重復練習。例如華爾茲中「左並換步」、「右並換步」連接起來的向前向後的重復練習。
(2)組合動作的重復練習法:一種是從一個完整組合或成套動作中選取一段或幾個動作，或者為了教學而設計的幾個動作，進行的小組合重復練習;另一種是進行一類動作的練習，例如標准舞中「並退左轉」接「滑軸轉步」的左轉系列的重復練習。通過這些練習，有助於學生提高動作的熟練程度，提高動作質量。
(3)防止錯誤動作的重復。在教學過程中，進行重復訓練是為了提高動作質量，要做到及時發現錯誤動作，及時糾正錯誤動作，防止錯誤動作的定型。
(4)合理安排重復次數。通過重復練習，要求達到該階段教師既定的質量要求，做到不降低練習質量，又能適合學生的負荷能力。重復次數太少達不到效果;重復次數太多，容易使學生失去練習的興趣。
2.提示法
提示法是指教師用簡短的語言和簡單的動作提示要領，糾正錯誤，指導學生進行練習的一種教學方法。
提示法的基本要求:(1)節奏口令的提示。為了幫助學生掌握動作和音樂的配合，常用節拍口令，有時也輔之聲響，如可用擊掌聲響提示動作節奏及節奏的強弱。
(2)對動作連接的提示。為了幫助記憶，可在前一個動作即將結束時，及時提示下面的連接動作。這是在學生動作不熟練或幫助其正確掌握動作節奏時採用的一種方法。
(3)對技術動作、姿態表現力的提示。提示在舞蹈中學生要注意的地方和要達到的效果，如「肩引導」、「抬頭」、「延伸」等。語言的提示要合著音樂、聲情並茂，對學生起到感染的作用。
(4)用身體動作進行提示。可以是身體動作、手勢、表情和眼神等，在運用動作、手勢時要力求做到恰當、准確、及時，要使學生能夠清楚地理解教師的意圖。運用表情和眼神，如微笑、點頭、對視等來激勵學生進入一個良好的舞蹈狀態。
另外，大眾體育舞蹈初學者應注意:1.不能急功近利
一般的舞蹈初學者，出於對體育舞蹈的熱愛，總是迫切地希望盡快掌握一切舞蹈技能，於是一味地追求舞蹈動作的數量，而忽略了動作的質量，即舞蹈動作的標准化程度。其不利之處在於，盡管學生們用最短的時間學會了最多的舞蹈動作，但因其舞蹈動作大部分都不夠標准，不標準的舞蹈動作習以為常之後，人體的慣性會使得再想改正過來，就十分困難。所以，在學習體育舞蹈動作時，從一開始就應嚴格要求自己，盡量將舞蹈動作做得標准些，循序漸進才能學好。
2.不能過早追求花步組合
一部分學生在學習體育舞蹈時，基本動作尚未完全掌握，且動作做得不夠標准，就開始追求花步組合。其實，花步組合是建立在扎實的基礎動作之上的，只有打下了堅實的基本功，才能針對自身的特點更上一層樓。
3.姿態很重要
舞蹈是一種人體動作藝術，其絕大部分的藝術特徵和美感都是依靠身體姿態表達出來的，體育舞蹈也一樣。優雅大方、收放自如的姿態會使得舞者精神抖擻，令觀眾耳目一新。在體育舞蹈鍛煉中，應始終保持抬頭、挺胸、收腹、立腰、肩放平、膝放鬆、大腿和臀部夾緊上提的正確姿態。
4.擺脫形似而神不似的陰影
初學體育舞蹈者，往往認為舞蹈只要掌握了動作就可以了。其實，舞蹈不但是身體各項動作的組合，而且是動作與神韻的一個綜合表現。如果只滿足於將舞蹈動作學到手，必將導致跳起體育舞蹈來沒有生氣、沒有靈性，缺乏神韻和意境。
5.不能忽視舞蹈音樂(舞曲)
音樂是舞蹈的靈魂，舞者總是伴著優美的音樂旋律翩翩起舞的。初學體育舞蹈的學生，應該加強音樂修養，學會把握音樂節奏，體會音樂的風格，不可只重視舞蹈動作，導致動作與音樂脫節。
6.不可頻繁地換舞伴
舞者雙方由於學習程度不一、身體協調性不一等因素，初期配合不好很正常。考慮到年齡、身高、節奏感、舞蹈基本功等因素，初學者選擇舞伴時應慎重，一旦選好就應互相幫助、互相學習，力求在學習和實踐中去了解對方、適應對方。
7.不可圖輕松
有人認為，體育舞蹈是一種娛樂性舞蹈，電視上看到的體育舞蹈表演，大都舞步流暢、氣氛和諧，就以為體育舞蹈學習起來很簡單，其過程也相當愉悅。其實不然，體育舞蹈基本功的訓練相當辛苦，如果不是勤學苦練，很難達到想像中的優美飄逸的水平。所以學習體育舞蹈之前，應擺正心態。要知道，任何技能都是通過辛苦的學習得來的。
8.從興趣愛好出發
有些初學者，學習體育舞蹈是一時興起，三分鍾熱度過後便感覺枯燥無味，或者出於某方面的壓力進行學習，這樣的學習將是無根之木。俗話說，興趣是最好的老師，只有從自身的興趣愛好出發，才能在學習體育舞蹈的過程中自發地去努力鑽研、細心品味，跳起舞來才會形神兼備、洋洋灑灑。
三、大眾體育舞蹈中的音樂教學
音樂是舞蹈的靈魂。體育舞蹈與音樂是相輔相成、密不可分的，兩者有著天然的姻緣關系，共同創造了體育舞蹈的完美意境。學舞者不僅要學習技術動作和藝術技巧，還要具備良好的文化素養和音樂素養，在體育舞蹈教學中，音樂教育與舞蹈教育應同步進行。
(一) 音樂教學對體育舞蹈的作用
1.體育舞蹈音樂與欣賞音樂的區別
欣賞音樂的音樂作品是作為一種獨立的主體形式而存在的，它是作曲家對客觀事物的感受所做出的反應，並將這種反應表現在音樂作品中，通過樂器的演奏和人的演唱傳遞給觀眾。每首音樂作品都有它的時代特徵和歷史背景以及它所表現的深刻思想內容。體育舞蹈音樂在舞蹈過程中，並不是讓觀眾單純地去欣賞音樂，去體會音樂作品所表現的思想內容，而是起著互相烘托、共同表現一種情緒或一種風格的作用，使音樂與動作在情緒上、力度上、速度上互相配合、互相作用，增強了舞蹈動作的藝術性和可觀賞性。
2.音樂在體育舞蹈教學中的作用
(1)有助於培養學生的節奏感。旋律是音樂的靈魂，節奏是音樂的基礎，節奏准了才能體現出動作的韻律性。要學會分辨拍子和聽准節奏，節奏聽准了，動作才能和音樂協調一致。
(2)有助於培養學生感受音樂的能力。每首樂曲都有其不同的風格，都表現出一定的情感，都具有一定的音樂形象。而我們每個人都有著一種天生的對音樂的感知能力。要不斷地深化這種能力，使感知更加敏銳，感受更加深刻，是後天要進行學習的。在聆聽音樂的過程中，應能感受出該樂曲表現了一種什麼樣的情緒和表達了一種什麼樣的情感，並通過音樂的旋律、節奏的變化，融會貫通，對應動作上的力度、速度與幅度的變化，以激發學生的表現力與創造力。
(3)有助於培養學生的想像力和表現力。音樂是富有感染力的，優美的音樂可以激發人們的情感，引起美好的想像，提高興奮性，使人們自發地要求自己去追求和表現美。一首體育舞蹈所用的樂曲由於受時間、篇幅所限，不能像交響曲或協奏曲那樣去表現一個重大題材和深刻主題，但是卻可以表現出一種情緒，體現出一種風格。我們可以根據這些或歡快、或抒情、或激動、或果敢等的不同的情緒進行想像，並將其表現出來。對音樂有想像力才能感受音樂的美，才能體現這種美。
(4)有助於提高學生的音樂素養。對音樂的需要是人類文化生活中的一種基本需要，優美高雅的音樂蘊含著潛移默化的高尚情操，是塑造人靈魂的有力手段，並對人的精神起著激勵、凈化、升華的作用。當優美健康的音樂與人的內心感知產生共鳴時，就能使人產生一種高尚的、正義的、道德的情感，產生對人生、生命和世界的熱愛，並增加為之奮斗的力量。因此，不斷地提高音樂素養，也是不斷提高人的自身素質的一種手段。
(二) 體育舞蹈教學中的音樂個性
體育舞蹈在比賽、訓練、表演過程中，總是離不開音樂的，音樂的旋律、節奏、力度和音色、結構和特性對人的情感變化和人體運動的影響，有著極大的啟示和幫助作用。同樣作為體育舞蹈靈魂的音樂，以其優美的旋律、鮮明的節奏、多彩的風格使體育舞蹈教學的內容和藝術表現力更加豐富動人。
1.節奏分明
體育舞蹈中，節奏是音樂諸元素中最重要的因素之一。音樂的節奏是指將長短相同或不同的音，按一定的規律組織起來。而舞蹈的節奏是指舞蹈動作進行時，有時間的節律，即長短、強弱及相互間的關系，通過交替和重復、變化和對比給舞蹈動作以規律。體育舞蹈有別於其他舞蹈，它並不強調思想內容，而是通過音樂的節奏，去表現人體的基本技能和舞蹈技巧。舞蹈的一個重要特點就是律動，而節奏是律動的基礎，離開了節奏，韻律的動作就盪然無存。因此，節奏屬於音樂，也屬於舞蹈，只要有節奏和節拍就可以跳舞。
2.旋律優美
體育舞蹈是一種人體運動的藝術，是一項「美」的運動。雖然只要有節奏就可以跳舞，但是這樣的舞蹈會是枯燥、僵硬的，而在優美動作的旋律中跳舞，可以啟發學生豐富的想像力，發揮學生細膩的藝術感受力，使舞蹈的韻律和音樂的韻律巧妙地結合在一起，用音樂去推動和表現舞蹈動作及動作之間的銜接。音樂旋律可以增強感情色彩，打動人心、陶冶情操，使體育舞蹈具有更加豐富、優美、和諧的表現形式。
3.風格突出
體育舞蹈不僅要求合著音樂的旋律節奏，更重要的是要在舞蹈中表現音樂。在突出特定韻律流動中，力求做到舞蹈形象與音樂形象的完美結合。這也是體育舞蹈追求更高層次的審美需求，把共性化的節拍形式降到從屬地位，把個性化的音樂形象及韻律特徵放到更突出的地位。
體育舞蹈十個舞種，每個舞種都有其獨特的風格，而其音樂也各有鮮明的特色。正是這種音樂風格、舞蹈風格的交相輝映，才將多姿多彩的體育舞蹈表現得淋漓盡致。
(三) 音樂欣賞的方法
1.對音樂語言的聽辨能力音樂是一種聽覺的藝術，是用聲音作為表現手段的。因此在欣賞音樂時，第一步就必須了解各種音樂的要素，以及它們按一定的規律而組合起來所產生的音響效果。作曲家創作樂曲，有一套表情達意的體系，那就是音樂語言。音樂語言包括很多要素:旋律、音高、節奏、節拍、速度、力度、音區、音色、和聲、復調、調式、調性等。每首音樂作品的思想內容和藝術美，都要通過各種要素才能表現出來。旋律又稱為曲調，是塑造音樂形象最主要的手段，也是音樂的靈魂。音高就是要在欣賞音樂時，聽出音樂中旋律的高低起伏，聽出音樂作品中所出現的各種不同的聲部。在力度上，能聽出音樂作品在演唱或演奏時，有強弱的對比，有雄壯與柔和的對比，音的強弱變化對音樂形象的塑造起著很重要的作用。節奏是指各音在進行時的長短關系和強弱關系，要能聽出不同高低的音、不同長短的音和不同強弱的音。而節拍有著多種不同的組合方式，因此在節拍上，要能聽出樂曲的拍子是4/4拍的，3/4拍的，2/4拍的或是其他拍子的。在速度上，聽出是快速的，是舒緩的，還是中庸的。在音色上，要分辨出不同人聲的音色和各種樂器的音色，而音色的對比和變化可以豐富和加強音樂的表現力。
2.對音樂的整體感受力
在音樂作品中，音樂的幾個基本要素並不是孤立地發揮作用的。這些基本要素，根據樂曲感情內容的需要，互相配合，按照一定的規律組成為旋律。旋律不斷地發展，形成一定的樂曲結構。在大型的器樂曲中，由多種樂器演奏出多聲部的音樂。在各聲部之間，根據樂曲主題的變化，再加上不同的和聲、復調和整體效果，就會出現不同的音樂形象。
當我們在欣賞多聲部音樂時，要注意聆聽各聲部是如何組合的，各種樂器是如何配合的。通過這些不同的組合，通過這些和聲、調性以及各種樂器的配合能產生的色彩變化，而產生了什麼樣的音樂效果，使自己對音樂的效果有一個比較完整的感受。這種對樂曲的整體感受，在音樂欣賞中起著十分重要的作用。一首樂曲在呈示主題、發展主題、結束主題上是逐步展現的，這實際上也是音樂所表現的內容的陳述過程。因此在欣賞音樂時要緊跟音樂的進程，努力去感受樂曲的整體結構，才能很好地了解樂曲所表現的思想內容。
3.對音樂的記憶力
音樂是時間的藝術，樂音隨著時間的流逝而展開、而表現。音樂的這種時間性的特點，使音樂的記憶在欣賞音樂中具有重要的作用。在一首音樂作品中，作曲者常常會採用同一種音樂素材，重復、發展或變化;或用多種音樂素材對比或並置。如果欣賞者缺乏對音樂的記憶能力，對樂曲中出現過的音樂主題沒有留下印象，那麼他既不能很好地領會後面出現的音樂，也不能從音樂的前後對比和發展中獲得整體的印象。如果欣賞者能很好地啟動自己的音樂記憶，隨著音樂的進程聆聽和感受音樂，就能更好地獲得對音樂的整體印象。
4.了解音樂所表達的思想內容
音樂是一種善於表現和激發情感的藝術。所有的音樂作品都表達了作曲家在一定的社會生活影響下，在坎坷的人生經歷中所產生的不同的情感體驗。例如:貝多芬的《命運交響曲》，就體現了貝多芬一生與命運頑強斗爭永不屈服的精神，展現出一幅驚心動魄的與命運交戰的宏偉畫面。
鑒於音樂的這一特點，就決定了我們在欣賞音樂時，要了解音樂作品的時代背景和時代特點，了解作曲家的人生經歷，這樣才能體會作曲家在音樂作品中所表達的情感。
音樂作品也是有其思想內容的，這是因為音樂作品是社會生活在作曲家頭腦中的反映，德國音樂家舒曼曾經說過:「時代的一切大事都打動了我，然後我就不得不在音樂上把它表現出來。」由此看來，理解音樂所表現的思想內容，是欣賞音樂的一個重要部分。
在聲樂作品中，音樂是和歌詞結合在一起來共同表達思想內容的。由於歌詞明確、具體、直觀，因此使人容易理解音樂作品的思想內容。而器樂作品則不然，有標題的器樂作品還可以根據標題去想像樂曲所要表達的內容和樂曲所要表現的畫面。可是無標題音樂，因為沒有文字的幫助，要理解音樂作品的思想內容就困難多了。這就要欣賞者了解作曲家所處的時代背景，所生存的社會環境以及作曲家的創作思想和創作意圖。在欣賞時，也可以借鑒有關專家對樂曲內容的詮釋，並在可能的條件下了解一些有關作曲家的生平，這都將幫助我們很好地理解音樂作品。