體育舞蹈術語的組成

① 體育舞蹈編排基本要素

從舞蹈藝術的角度看構成體育無敵哦啊的基本要素是動作、節奏、空間。

無論舞蹈技術的高低好壞，也不管你使用怎樣的手法將這些要素進行組合，只要將符合體育舞蹈特性的三大要素進行組合，就能構成體育舞蹈套路。這些要素的組合有很多中，近乎無限，因此體育舞蹈的創編也是無限的。可現在，許多選手習慣了生搬硬套、坐享其成，不是看著錄像帶模仿，就是將自己見過的套路進行剪輯，將他人的套路生吞活剝。其實，只要加上自己的一些構思，嘗試使用動作、節奏、空間這三大基本要素傳遞某種情感，就會產生不同形式和風格的舞蹈。如果創作側重於某些要素，那麼最後成型的舞蹈套路就會在某方面突出一些。

動作要素

毫無疑問，動作要素是體育舞蹈最基本的特徵和表現形式之一。沒有了身體動作，體育舞蹈也就不存在了。

按照心理學的觀點，「動作分為不隨意和隨意的兩種。不隨意的動作主要指哪些不由自主的活動。在它們出現之前，人並不是有意識地要那樣去做。。。。。。至於隨意動作，他們都是由意識指引的活動，是在生活實踐中學會的動作」。體育舞蹈顯然屬於隨意動作，並且是一種被藝術化、美化了的形體動作，它不僅有著優美的姿態，並且有著律動的要求。

因此，在形形色色的舞蹈動作中，要結合動作本身具有特性和需要展現的舞美效果進行選擇。譬如表達「分別」「離開」的感覺，就可以多做跨度比較大而最後兩個人空間分隔較大的動作；表達「憤怒」和「壓抑」則可以使用相對靜止但充滿力度的動作，這是還需要配合上豐富的面部表情，尤其是積蓄力量的動作，表現「憤怒」和「壓抑」的效果非常明顯。

節奏要素

人體的任何運動都是有節奏的，舞蹈更是其中節奏感最強烈的典型。想學好舞蹈一定要學習音樂，這是舞蹈者的共識。拋開音樂與舞蹈之間最深層的內容不談，即便是初次見到體育舞蹈表演的人，也能夠從音樂中感受大清晰的節奏，而舞者的身體動作就和這些節奏共同起伏、變化、沒有節奏沒有舞蹈。

體育舞蹈是藝術化，美化了的肢體動作，但是這些動作必須富有節奏感，符合一定的運動規律，才能達到藝術化的表演效果。比如恰恰舞的動作，如果不按照恰恰舞固有的節奏進行展示，根本就不可能稱其為「恰恰舞」；或者你想跳維也納華爾茲時，卻跟隨著華爾茲的音樂展示維也納華爾茲的技術動作,這就很難說清你跳的到底是什麼舞蹈了。

除了音樂，節奏要素在舞蹈中還具備體現在多個方面，如：動作力度的強弱，速度的快慢和肌肉用力的張弛。相同的動作，由於改變了節奏，或是動作速度發生了變化，力度增加或減弱，肌肉緊張或鬆弛，都能體現出不同的風格，不同的幅度和不同的作用。譬如倫巴走步，女生的變型動作大都強調嫵媚的感覺，男生的變型動作則大都比較凝重，情緒處於醞釀的狀態中。如今，越來越多的選手將視覺重心放到了音樂節奏和旋律上，但實際上，音樂的本質是與肌肉的運動發生共鳴。我國傑出的舞蹈家戴愛蓮運用中歐現代派舞蹈創始人、著名舞蹈理論家道夫拉班（1879-1958）的理論學說，將動作的用力分為強與弱；力量產生的效果看成是內向與外向；動作速度的快或慢。然後把強、若、內向、外向、快速、慢速、」這六個因素組成八種不同的用力節奏：強-外-快、強-外-慢、強-內-快、強-內-慢、弱-外-快、弱-外-慢、弱-內-快、弱-內-慢。這八個不同的基本功效，組成了豐富的舞蹈動作。這個理論同樣適用於體育舞蹈，畢竟不管何種舞蹈，在力量的使用上是緊密聯系的。基於此，如果成套的動作編排中體現出豐富的節奏變化,就利於展示更加豐富的感情，傳遞更深層次的舞蹈內涵。

另外，在遵循節奏進行舞蹈創編時,有一些較為常見的實用法則，比如，快速有力的身體動作要與舒緩柔和的身體動作相結合；音樂伴奏的快板要與慢板相組合。許昌成套動作中出現的二段式，三段式就是以成套動作的變化為依據的。

空間要素

體育舞蹈雖然不受場地大小的限制，但是完成動作仍然需要一定的空間。在芭蕾舞表揚中，演員會從所站的地點出發，把四周分為八個方位。這只是指動作方向，而魯道夫拉班再進一步，把四周看成是一個立方體，共有六個平面。無論人體意動與靜立，都被空間圍繞著，舞蹈者必須感受這個空間，想像自己被一個無形的氣場籠罩著。例如從一個點到另一個點，從一個面到另外一個面，過渡時可以走直線，也可以在中間經過一點或許昌點（面），由此組成的動作是豐富多彩的，體育舞蹈的編排也可以借鑒拉班的空間理論來科學的處理動作方向、路線、使舞蹈更加立體化。

另外，由於體育舞蹈的典型的男女雙人舞，因此對整個舞蹈而言，舞伴之間的情緒就是動作的航向標。譬如當兩人相對時,情緒和目光的聚焦點就是動作延伸的方向，而兩人分開時,對方所在之處就應該牽引著自己的情緒並且成為即將要去的地方。

② 一些舞蹈的名稱（專業術語）

1、弗拉門戈舞

弗拉門戈舞是集歌、舞、吉他 演奏為一體的一種特殊藝術形式，弗拉門戈舞是西班牙境內的安達盧西亞地區吉普賽人的音樂和舞蹈。

2、芭蕾舞

芭蕾舞是一種歐洲古典舞蹈，孕育於義大利文藝復興時期，十七世紀後半葉開始在法國發展流行並逐漸職業化，在不斷革新中風靡世界。芭蕾舞是用音樂、舞蹈手法來表演戲劇情節。

芭蕾藝術孕育在義大利，降生在十七世紀後期路易十四的法國宮廷，十八世紀在法國日臻完美，到十九世紀末期，在俄羅斯進入最繁榮的時代。芭蕾在近四百年的持久歷史成長過程中，對世界列國影響很大,傳布極廣，至今已成為世界列國都全力成長的一種藝術形式了。

3、狐步舞

狐步舞蹈是結婚典禮上、宴會上和社交會上的流行舞蹈，結婚新人通常選擇一支狐步舞蹈或者一支浪漫的華爾茲舞蹈作為結婚典禮上的第一支雙人舞蹈，預祝結婚新人從此以後開始幸福的、美好的、浪漫的嶄新生活。

4、僵屍舞

蹈，隨著Urbandance.Cn編舞網的傳播，名叫僵屍舞，也叫顫栗舞，他在《顫栗》MV中出現，在《ghost》中也有出現，它一出現便風彌全球，被人們爭相模仿。

5、古典舞

古典舞是指在民間傳統舞蹈的基礎上，經過歷代專業工作者提煉、整理、加工、創造，並經過較長時期藝術實踐的檢驗，流傳下來的被認為是具有一定典範意義的和古典風格特點的舞蹈。

③ 體育舞蹈有哪些基本知識

一、體育舞蹈基本名詞和術語

體育舞蹈基本名詞是指體育舞蹈中常用的名詞術語，這些名詞和有關術語已成為世界性通
用語言，因此，必須熟悉這些規范性名詞的含義。

1
、舞程向：在一個舞池中，為避免互相碰撞而規定舞者必須按逆時針方向行進，這個行進
方向叫舞程向。

2
、舞程線：在跳舞時為了防止碰撞，規定舞者必須按規定的行進路線有序行進，這條按逆
時針方向行進的路線叫舞程線。

3
、團體舞：團體舞是現代舞或拉丁舞的混合舞，由
8
對選手組成，藉助音樂的引導，將
5
種舞蹈在變化莫測的隊形變動中編織出豐富多樣的圖案，
它將音樂、舞姿、
隊形、圖案和選手們
的和諧配合融為一體，達到了完美的統一，使體育舞蹈的風格特點得到了更為鮮明的表現。

4
、合對位舞姿（閉式舞姿）：「合」指男女交手握抱，「對」指男女面對面，泛指男女面
對雙手扶握的身體位置。

5
、
開式舞姿：
指男士的右側與女士的左側身體緊密貼靠，
身體的另一側略向外展開成
「
V
」
形的站立或行進的身體位置。

6
、
影子位舞姿：
男女舞伴向同一方向重疊而立，
形影相隨的身體位置，
以女士居前較常見。

7
、升降動作：是指在跳舞是身體的上升與下降，升降動作是在膝、踝、趾關節的屈和伸動
作的轉換中完成的。

8
、節奏：指一定規律反復出現，賦予音樂以性格的具有特色的節拍。

9
、速度：指音樂速度，即每一分鍾內所演奏的小節總數。

10
、組合：兩個或兩個以上的舞步型的結合。

11
、套路：由若干個組合而串編成的一套完整的舞步型。
12
、擦步：當動力腳從一個開位向另一個開位移動時，必須先向主力腳靠攏，而重心不變
的舞步。

13
、滑步：指在第二步雙腳並攏時第三步的舞步。

14
、鎖步：兩腳前後交叉的步子。

15
、軸轉：一腳腳掌的旋轉，另一腳處於或前或後的反身動作位置。

二、體育舞蹈各舞種簡介

（一）摩登舞（
Modern
）

摩登舞除了探戈外，都源於歐洲大陸，它的音樂時而激情昂揚，時而纏綿性感，動作細膩
嚴謹，
穿著十分講究，
體現男士的紳士風度和女士們的嫵媚。
男士需身著燕尾服，
女士則以飄逸，
艷麗長裙表現出她們的華貴、美麗、高雅、閨秀之美態。它的舞步流暢，輕柔灑脫，舞姿優美，
起伏有序。音樂節奏清晰，舞蹈富於技巧性，是老少皆宜的舞蹈。

1
、華爾茲（
Waltz
）

華爾茲又稱「圓舞」，是體育舞蹈中歷史最悠久的舞蹈，起源於奧地利。舞曲旋律優美抒
情，舞者在起伏傾斜中旋轉，並配有優美的造型，在音樂中表現飄逸、瀟灑、典雅的舞蹈風格。
升降、反身、擺盪、傾斜技術是華爾茲的必要元素。華爾茲是維也納華爾茲（快三步）的變化舞
種。

音樂節拍是
3/4
拍，速度為每分鍾
30~32
小節。每小節三拍為一組舞步，重拍在音樂的第
一拍上。

基本步形有：左腳並換步、右腳並換步、左轉步、右轉步、右旋轉、拂步、側行追步等。

2
、探戈（
Tango
）

探戈是摩登舞中較為特殊的舞蹈，是摩登舞中唯一一個帶有拉丁特色的舞蹈，起源於非洲
的民間舞蹈—探戈諾舞。
16
世紀後期，隨著黑奴販賣進入美洲，探戈諾舞和拉美風格舞蹈結合

④ 舞蹈專業術語

1、形：一切外在的，直觀的動作，姿態，動作與動作之間的連接，姿態與姿態之間的過渡路線，凡是一切看得見的形態與過程都可稱之為「形」。

2、神：泛指內涵，神采，韻律，氣質。

3、勁：指內在的節奏處理和有層次，有對比的力度處理。

4、律：指舞者在完成動作時即能有順水推舟，一氣呵成的順勢，又能在動作中有起伏跌宕，相反相成的逆向效果，形成一種特定的節奏。

5、擰：即下肢固定，上身（包括腰，肋，肩，頸頭）向左或有作水平的旋扭。

6、傾：指上肢向前或旁做「折」狀。

7、含：以腰，肋，胸的收縮並往前傾。

8、仰：凡是上肢向後「折」狀，即使「仰」。

9、平圓：無論是手的局部動作或是整個上肢動作，運動時要如「磨盤」狀，展現在觀眾面前的是一個豎面的圓線運動。

10、立圓：它的運動軌跡如同「車輪」狀，即展開在面前的是一個豎面的圓線運動。

11、八字圓：又稱「風火輪」，指肩部或雙臂同時進行相反方向的兩個圓線運動，形成「前後」或「左右」兩個車輪式的圓線運動。

12、點：從動作的外部而言，是指動作中的突出的強拍或瞬間的停頓。從神韻及內涵而言，是指呼吸中瞬間的閉氣，「提沉」中起伏的強弱；眼神運用時動幻中的凝聚；身法變換中意念的閃動。

13、線：從動作的外部而言，現是指運動遵循的路線。從神韻及內涵而言，線是指運動全過程中內在意識的旋律感。

14、動律：指經過對一切動作分析，概括，提煉，使之成為不同於某一具體或完整動作的，具有概括性質的「元素」。

15、元素：指提，沉，沖，靠，含。腆，移，龐提，這些由心意帶動呼吸，又由呼吸支配腰部而體現出來的基本勢態。

16、坐：中國古典舞訓練基本姿態，臀部全著地，雙腿盤於身前，開胯，後背自然垂直，肩胸放鬆，眼平視，手腕搭於膝上，雙肘放鬆，也可雙手背於身後，肘尖下垂。

17、沉：中國古典舞訓練基本姿態，在「坐」的姿態上通過呼氣使氣息下沉，感覺氣沒丹田，以沉氣之力帶動腰椎從自然垂直狀一節一節下壓而形成胸微含，身微彎狀，在此過程中眼皮隨著沉氣而徐徐放鬆。

18、提：中國古典舞訓練基本姿態，在「沉」的基礎上深吸氣，感覺氣由丹田提至胸腔，同時以胸之力帶動腰椎由微彎狀一節一節直立，感覺頭部頂向虛空，提至胸腔之氣不能靜止憋住，隨著「頭頂虛空」的感覺向上延伸，同時眼皮也向微松狀逐漸張開，瞳孔以氣之力放神。

19、沖：中國古典舞訓練基本姿態，在「沉」的過程中用肩的外側和胸大肌向8點或2點水平移斜，肩與地面要保持平行線，切忌上身向前傾倒，頭部的配合或與肩相反，或向右轉成後看狀。

20、靠：「靠」和「沖」相反的不可割裂的一對動律，首先「提」，然後在「沉」的過程中用後肩部及後肋側帶動上身向4點或6點「靠」出，感覺前肋往裡收，後背側肌拉長，肩與地面保持水平拉出，無向後躺倒感。身如向右靠頭則向左轉，眼平視放神，頭及頸部略向下梗，無上仰狀。

21、含：中國古典舞基本姿態。過程與「沉」一樣，但加強胸腔的含收，雙肩向里合擠，腰椎形成弓狀，空腰低頭。

22、腆：中國古典舞基本姿態。是與「含」相反的運動。是在提的過程中，雙肩向後掰，胸盡量前探，頭微仰，使上身的肩胸完全舒展開。

23、移：中國古典舞基本姿態。肩部在腰的發力下向左或右的正旁移動，與地面成橫的水平運動。現經「提」，在「沉」的過程中，以腰發力，用肩帶動向旁拉長肋肌，頭與運動方向相反。

⑤ 求國標舞的專業術語，中英文的，英文必須帶有音標。

ballroom dancing [['bɔ:lru:m 'dɑ:nsiŋ] （二人）交誼舞、國標舞
具體分類
waltz [wɔ:lts] 華爾茲回、Viennese waltz [,viə'ni:z wɔ:lts]] 維也納華爾茲
tango ['tæŋɡəu] 探戈，fox trot [fɔks trɔt]狐步舞
galop ['ɡæləp]快步舞
音標答中小方塊發音為短「凹」，這里打不出來那個音標

⑥ 舞蹈常用術語都有哪些

(1)基訓：是指對舞蹈演員或學員基本能力的訓練。如發展身體各部分肌肉的能力，訓練關節的柔軟性，控制身體活動的能力，靈活性和穩定性以及跳、轉、翻等各種技巧。使學員身體運動更符合舞蹈規律的要求，以適應各種類型動作和高難技巧的需要；同時，為隨時扮演各種舞蹈人物形象做好准備，基本訓練，對演員，學員體力的保持也有益處。 (2)主力腿：是指動作過程中，或者形成姿態時，支撐身體重心的一條腿，稱主力腿。它與動力腿配合，對身體平衡以及動作，姿態的優美有著重要作用。 (3)動力腿：是指與主力腿相對而言，非重心支撐的一腿為動力腿，可做各種屈伸，擺動等動作。 (4)節奏：節奏為音樂旋律的骨幹，樂曲結構的基本因素。節奏也是舞蹈動作的基本要素之一，一切舞蹈動作均在一定的節奏下進行。 (5)韻律：是指在舞蹈動作中，人體運動的自然規律造成欲左先右，欲縱先收，以及動與靜，上與下，高與低，長與短等辨證的規律，形成了舞蹈動作的韻律。韻律在舞蹈中享有重要地位，是較難掌握的一種動作因素。 (6)造型：是塑造人物外部形象的藝術手段之一。在舞蹈中人們將雕塑性強的動作姿態稱為「造型」。 (7)舞蹈動作：是指經過提煉和美化，有節奏，有規律的人體動作，是舞蹈藝術的主要表現手段。它大多來自勞動生活，並同風俗習慣，自然條件，審美觀念和傳統藝術等有聯系。 (8)舞蹈語言：舞蹈語言主要是通過舞蹈動作來表現主題，抒發情感的。舞蹈語言也是舞蹈動作的別名，它由單一或幾個舞蹈動作組合而成具有一定含義。舞蹈語言即包含有一定意義的簡單舞蹈動作，又包含較長的動作組合。 (9)舞蹈組合：是舞蹈的常用語。它是指兩個以上的舞蹈動作被組織聯合在一起，形成一種新的動作稱為組合。它包括最簡單的，性質單純的動作連接，也包括最復雜的各種不同性質的動作的組合。它是用來達到某種訓練目的，或是為了表現一段舞蹈思想內容的手段。 (10)舞蹈語匯：是指把若干不同的舞蹈動作匯集起來，為表達舞蹈作品的主題內容服務，是一切舞蹈語言的總稱，如文學的詞彙。 (11)主題動作：指一個舞蹈或一個舞蹈形象最重要的成為核心的動作，從「音樂主題」一語演移而來。音樂主題在音樂創作中被反復出現，不斷重復加深聽者的印象；舞蹈的「主題動作」也採取不斷重復和再現等手法，加深觀者的印象。它是為舞蹈的主題思想和塑造人物服務的。主題動作的重復使用，是舞蹈創作的一種手法。 (12)舞蹈結構： 舞蹈作品的組織方式和內部結構。編導根據對生活的認識和舞蹈素材的理解，按照塑造舞蹈形象和表現主題的需要，用舞蹈及其各種藝術表現手法，把一系列生活材料，人物形象，事件情節分別輕重，主次合理而勻稱地加以安排和組織，使其即符合欣賞規律，又適應舞蹈作品體裁形式的要求，達到舞蹈藝術上的完整和諧。

⑦ 體育舞蹈專業術語的教學目標

手動閥能發發

⑧ 體育舞蹈包括哪些

體育舞蹈也稱"國際標准交誼舞"。體育運動項目之一。是以男女為伴的一種步行式雙人舞的競賽項目。分兩個項群，十個舞種。其中摩登舞項群含有華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞，拉丁舞項群包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和鬥牛舞。每個舞種均有各自舞曲、舞步及風格。根據各舞種的樂曲和動作要求，組編成各自的成套動作。標准交誼舞起源於古代土風舞，經歷對舞、圈舞、行列舞、集體舞等演變過程，成為流傳廣泛的社交舞蹈。19世紀20年代後，英國皇家舞蹈教師協會對原"舞種"、"舞步"、"舞姿"等進行規范整理，制定比賽方法，始形成國際標准交誼舞，並於1947年在德國柏林舉行第一屆世界標准交誼舞錦標賽。現已發展成藝術性高、技巧性強的競技性項目。摩登舞（modern） 又譯"現代舞"。體育舞蹈項群之一。內容包括華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞。特點是由貼身握抱的姿勢開始，沿著舞程線逆時針方向繞場行進。步法規范嚴謹，上體和胯部保持相對穩定挺拔，完成各種前進、後退、橫向、旋轉、造型等舞步動作。具有端莊典雅的紳士風度。曲調大多抒情優美，旋律感強。服飾雍容華貴，一般男著燕尾服，女著過膝蓬鬆長裙。 拉丁舞（latin）
體育舞蹈項群之一。內容包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和鬥牛舞。特點是舞伴之間可貼身，可分離。各自在固定范圍內輻射式地變換方向角度，展現舞姿。步法靈活多變，各舞種通過對胯部及身體擺動不同的技術要求，完成各種舞步，表現各種風格。舞姿嫵媚瀟灑，婀娜多姿。風格生動活潑，熱情奔放。曲調纏綿浪漫，活潑熱烈，節奏感強。著裝浪漫灑脫，男著上短下長的緊身或寬松裝，女著緊身短裙，顯露女性曲線的美。
拉丁舞又稱拉丁風情舞或自由社交舞。是拉美人民在漫長的歷史長河中形成的具有鮮明特點的激情、浪漫而又富有活力、火熱的藝術表現形式，有較大的自由發揮空間，以運動肩部、腹部、腰部、臀部為主的一種舞蹈藝術，其中包括五個舞種：倫巴、恰恰、桑巴、鬥牛、牛仔。
華爾茲舞（waltz）
用w表示。也稱"慢三步"。摩登舞項目之一。舞曲旋律優美抒情，節奏為3/4的中慢板，每分鍾28～30小節。每小節三拍為一組舞步，每拍一步，第一拍為重拍，三步一起伏循環。通過膝、踝、足底、跟掌趾的動作，結合身體的升降、傾斜、擺盪，帶動舞步移動，使舞步起伏連綿，舞姿華麗典雅。是維也納華爾茲（快三步）的變化舞種。19世紀中葉，維也納華爾茲傳到美國，當時美國崇尚舒緩、優美的舞蹈和音樂，於是將快節奏的維也納華爾茲逐漸改變成悠揚而緩慢、有抒發性旋律的慢華爾茲舞曲，舞蹈也改變成連貫滑動的慢速步型，即今之華爾茲舞。
維也納華爾茲（Viennese waltz）
用V表示。也稱"快三步"。摩登舞項目之一。舞曲旋律流暢華麗，節奏輕松明快，為3/4拍節奏，每分鍾56～60小節，每小節為三拍，第一拍為重拍，第四拍為次重拍。基本步伐是六拍走六步，二小節為一循環，第一小節為一次起伏。基本動作是左右快速旋轉步，完成反身、傾斜、擺盪、升降等技巧。舞步平穩輕快，翩躚迴旋，熱烈奔放。舞姿高雅莊重。源於奧地利的一種農民舞蹈，由男女成對扶腰搭肩共同圍成一個圓圈而舞，故被稱為"圓舞"。著名的約翰·施特勞斯為華爾茲譜寫了許多著名的圓舞曲。
探戈舞（tango）
用T表示。摩登舞項目之一。2/4拍節奏，每分鍾30～34小節。每小節二拍，第一拍為重拍。舞步有快步和慢步，快步（quick）佔半拍，用Q表示；慢步（slow）佔一拍，用S表示。基本節奏是慢、慢、快、快、慢（S、S、Q、Q、S）。舞曲節奏帶有停頓並強調切分音；舞步頓挫有力，瀟灑豪放；身體無起伏、無升降、無旋轉；表情嚴肅，有左顧右盼的頭部閃動動作。源於阿根廷民間，20世紀傳入歐洲上層社會，後流行於世界各國。
狐步舞（foxtrot）
也稱"福克斯"。用F表示。摩登舞項目之一。舞曲抒情流暢，節奏為4/4拍，每分鍾28～30小節，每小節為四拍，第一拍為重拍，第三拍為次重拍。基本步伐是四拍走三步，每四拍為一循環。分快、慢步，第一步為慢步（S），佔二拍；第二、三步為快步（Q），各佔一拍。基本節奏為慢、快、快（S、Q、Q）。以足踝、足底、掌趾的動作，完成升降起伏，注重反身、肩引導和傾斜技術。舞步流暢平滑，步幅寬大，舞態優雅從容飄逸，似行雲流水。20世紀起源於歐美，後流行於全球。據傳系模仿狐狸走路的習性創作而成。
快步舞（quick step）
用Q表示。摩登舞項目之一。舞曲明亮歡快，舞步輕快靈活，跳躍感強，是體育舞蹈中一種輕快歡樂的舞蹈。節奏為4/4拍，每分鍾50～52小節。每小節四拍，第一拍為重拍，第三拍為次重拍。舞步分快步和慢步。快步用Q表示，時值為一拍；慢步用S表示，時值為二拍。基本節奏是慢、慢。快、快、慢。舞步組合有跳步、盪腿、滑步等動作。起源於美國，20世紀流行於歐美和全球。
倫巴舞（rumba）
用R表示。拉丁舞項目之一。節奏為4/4拍，每分鍾27～29小節。每小節四拍。樂曲旋律的特點是強拍落在每小節的第四拍。舞步從第4拍起跳，由一個慢步和兩個快步組成。四拍走三步，慢步佔二拍（第4拍和下一小節的第一拍），快步各佔一拍（第二拍和第三拍）。胯部擺動三次。胯部動作是由控制重心的一腳向另一腳移動而形成向兩側作"∞"型擺動。具有舒展優美，婀娜多姿，柔媚抒情的風格。其產生與西班牙和非洲的舞蹈有密切關系，後在古巴得到發展。
恰恰舞（cha-cha-cha）
用C表示。拉丁舞項目之一。節奏為4/4拍，每分鍾30～32小節。每小節四拍，強拍落在第一拍。四拍走五步，包括兩個慢步和三個快步。第一步踏在第二拍，時間值佔一拍；第二步佔一拍：第三、四兩步各佔半拍；第五步佔一拍，踏在舞曲的第一拍上。胯部每小節向兩側擺動六次。舞曲熱情奔放，舞步花哨利落步頻較快，詼諧風趣。源於非洲，後傳入拉丁美洲，在古巴得到發展。
桑巴舞（samba）
用S表示。拉丁舞項目之一。舞曲歡快熱烈，節奏為2/4拍或4/4拍，每分鍾52～54小節。強拍落在每小節的第二拍或第四拍。每小節完成一個基本舞步。舞步在全腳掌踏地和半腳掌墊步之間交替完成，通過膝蓋上下屈伸彈動，使全身前後搖擺，並沿著舞程線繞場行進，屬"遊走型"舞蹈。特點是流動性大，動律感強，步法搖曳緊湊，風格熱烈奔放。源於巴西，是巴西一年一度狂歡節的舞蹈。
鬥牛舞（paso doble）
用P表示。拉丁舞項目之一。音樂為旋律高昂雄壯、鮮明有力的西班牙進行曲。節奏為2/4拍，每分鍾60～62小節。一拍一步，八拍一循環，特點是舞步流動大，沿著舞程線繞場行進，?quot;遊走型"舞蹈。舞姿挺拔，無胯部動作及過分膝蓋屈伸。用踝關節和腳掌平踏地面完成舞步。動靜鮮明，力度感強，發力迅速，收步敏捷頓挫，源於法國，盛行於西班牙，系據西班牙鬥牛場面創作而成。男為鬥牛士，氣宇軒昂，剛勁威猛，女為紅色斗篷，英姿颯爽，柔美多變。
牛仔舞（jive）
用J表示。拉丁舞項目之一。旋律歡快，強烈跳躍，節奏為4/4拍，每分鍾42～44小節、六拍跳八步。由基本舞步踏步、並合步，結合跳躍、旋轉等動作組合而成。要求腳掌踏地，腰和胯部作鍾擺式擺動。特點是舞步敏捷、跳躍，舞姿輕松、熱情、歡快。源於美國，原是美國西部牛仔跳的踢踏舞，50年代爵士樂的流行，加速和完善了這種舞蹈，但風格上還保持美國西部牛仔剛健、浪漫、豪爽的氣派。

⑨ 什麼是體育舞蹈學科名詞解釋

⑩ 少兒舞蹈基本功術語有哪些

1、[主力腿]

是舞蹈訓練中的專用術語。又稱「支撐腿」。顧名思義是指做舞蹈動作是支撐身體中心的那條腿。

2、[動力腿]

也是舞蹈訓練中的專用術語。又稱「動作腿」。是在舞蹈詩正在運動著的那條腿，一般不擔任支撐身體中心的任務。

3、[身向][面向]

身體正面所潮的方向呈「身向」。在中國舞的動作中，常常有身體朝一個方向，而面(臉)卻轉向另一個方向，即「面向」。例如：「身向」一點，「面向」8點。如果「面向」和「身向」是一致的，則只說「身向」。

4、[身韻]

(單屬中國古典舞專業術語)全稱為身法與韻律。「身法」屬於外部的技法范疇，「韻律」則屬於藝術的內涵，表裡合一構成「身韻」，它是中國古典舞中具有強烈表現特色的一部分，也可以說是中國古典舞的藝術靈魂。

5、[視點]

(單屬中國古典舞專業術語)即眼睛的視線。它是中國舞以「手、眼、身、法、步」突出舞蹈神韻的重要組成部分，是舞蹈傳情達意的窗口。

6、[眼視]

(單屬中國古典舞專業術語)即眼睛所看的方向。在中國舞蹈的「身韻」中，往往眼視某個方向時，也略帶動頭(臉)專項或甩向眼所看的方向，一次加強動作的「精、氣、神」。

7、[亮相]

源於中國古典舞蹈表演中有特色的一種技法，即按情緒需要，是某舞蹈段落的最後一個動作，成為加強節奏感的一個「舞姿」造型，這個「舞姿」要通過剎那的動作頓挫、到位、甩頭、凝視等使所表達的神情更加突出、明朗。此類造型即稱「亮相」或「亮相動作」。又分「硬亮相」、「軟亮相」兩種。

8、[平圓]

與地面向平行的圓圈路線即「平圓」，如有受災頭上方順時針劃一「平圓」：即右手在頭上方經前往左，再向後至右劃一個圓圈。

9、[立圓]

與地面相垂直的圓圈運動路線即「立圓」，也稱「豎圓」。如右臂經右「旁平位」、「上位」左「旁平位」、「下位」劃一圓圈。

10、[留頭、甩頭]

在「轉體」或轉圈時，身體開始轉動兒頭仍留向原方向不動，稱「留頭」。快速轉動頭從一方位到另一方為，稱「甩頭」。

11、[控制]

舞蹈中「控制」一次有兩種用意：

一、使動作停在某一「舞姿」上靜止不動，以訓練某部分肢體的力量和功能，即「控制動作」練習。

二、按動作路線、節奏、規格等要求支配肢體准確到位，以達到「舞姿」或「技巧」的完美，即舞蹈運行的「控制」能力。

12、[基訓]

是指對舞蹈演員或學員基本能力的訓練。如發展身體各部分肌肉的能力，訓練關節的柔軟性，控制身體活動的能力，靈活性和穩定性以及跳、轉、翻等各種技巧。使學員身體運動更符合舞蹈規律的要求，以適應各種類型動作和高難技巧的需要;同時，為隨時扮演各種舞蹈人物形象做好准備，基本訓練，對演員，學員體力的保持也有益處。

13、[起泛兒]

是舞蹈俗語，指動作前的准備姿勢。技巧前的准備動作，都稱作「起泛兒」也叫「起」。

14、[法兒]

指舞蹈時是否得法，即動作是否符合規律，是否有韻味。在品評舞蹈者的動作是否得法時，常用有「法兒」沒「法兒」來加以褒貶。

15、[節奏]

是指音響活動的輕重緩急形成節奏，其中節拍的強弱和長短交替出現而合乎一定的規律。節奏為音樂旋律的骨幹，樂曲結構的基本因素。節奏也是舞蹈動作的基本要素之一，一切舞蹈動作均在一定的節奏下進行。

16、[韻律]

是指在舞蹈動作中，人體運動的自然規律造成欲左先右，欲縱先收，以及動與靜，上與下，高與低，長與短等辨證的規律，形成了舞蹈動作的韻律。韻律在舞蹈中享有重要地位，是較難掌握的一種動作因素。

17、[身段]

指演員在舞台表演或訓練中，各種舞蹈的形體動作的統稱。從最簡單的比擬手勢到復雜的武打技巧，如：坐、卧、行、走、甩袖、亮相等都稱為身段。

18、[形體]

指演員的身體形態。通用在戲劇中，尤為話劇和電影所常用。話劇和電影演員的身體訓練和舞蹈訓練稱為「形體訓練」這種課程稱為「形體課」。

19、[造型]

是塑造人物外部形象的藝術手段之一。在舞蹈中人們將雕塑性強的動作姿態稱為「造型」。

20、[舞蹈動作]

是指經過提煉和美化，有節奏，有規律的人體動作，是舞蹈藝術的主要表現手段。它大多來自勞動生活，並同民族的斗爭生活，風俗習慣，自然條件，審美觀念和傳統藝術等有聯系。

21、[舞蹈語言]

舞蹈語言主要是通過舞蹈動作來表現主題，抒發情感的。舞蹈語言也是舞蹈動作的別名，它由單一或幾個舞蹈動作組合而成具有一定含義。舞蹈語言即包含有一定意義的簡單舞蹈動作，又包含較長的動作組合。

22、[舞蹈組合]

是舞蹈的常用語。它是指兩個以上的舞蹈動作被組織聯合在一起，形成一種新的動作稱為組合。它包括最簡單的，性質單純的動作連接，也包括最復雜的各種不同性質的動作的組合。它是用來達到某種訓練目的，或是為了表現一段舞蹈思想內容的手段。

(10)體育舞蹈術語的組成擴展閱讀

相關舞蹈術語：

地功：勾綳腳、地面上的壓腿、壓垮、踢腿、下腰、橫豎叉。

把上練習：站姿、一位擦地、蹲、畫圈、五位擦地。

中間練習：手位、腳位、大踢腿（前旁）、一位二位五位上的小跳、中跳。

毯子功：前軟翻、後軟翻。

其中最重要的基本功是壓腿，下叉，下腰，腳背的訓練。

舞蹈是跳躍能力訓練，協調力的訓練，氣息的訓練，樂感的訓練。

參考鏈接網路 少兒舞蹈