體育舞蹈教學手段

A. 如何優化體育舞蹈的教學模式

體育舞蹈是國際標准舞，是起源於西方國家的一項新興體育舞蹈藝術，在經歷了一百多年的發展之後，體育舞蹈已經形成了比較規范統一的體系，主要包括十個舞種，標准舞和拉丁舞兩個舞蹈體系。體育舞蹈是一門體育學與舞蹈學相交叉的新興學科，當前對體育舞蹈的狹義定義為：「體育舞蹈是以國際規范化了的現代舞、拉丁舞為主要內容，以男女雙人練習為基本形式的娛樂型體育項目。」在中小學體育教學中引入體育舞蹈這項體育運動，既能迎合當前中小學教學改革的需要，也能熏陶中小學學生審美價值觀、培養學生通過多個途徑來達到鍛煉身體的效果。本文主要通過對本校小學生參與體育舞蹈遠動的現狀和存在的問題進行探討，希望能夠從不同的角度思考問題，順利使體育舞蹈能夠在中小學開展。
一、體育舞蹈的特點
1.適合各個年齡段的群體
體育舞蹈適合各個年齡段的群體，不論男、女、老、少，都可以進行這項運動，不受年齡的限制。
2.趣味性強
體育舞蹈是一種將很多的動作編排到一起並伴隨著節奏感很強的音樂進行練習。它沒有跑步的單調乏味，沒有購買器材的經濟壓力，更沒有運動時所帶來的危險，同時在優美有節奏的音樂熏陶下，既陶冶了身心，又達到鍛煉的效果，獲得了運動的樂趣。
3.動作簡單易學
體育舞蹈是體育與舞蹈的一種完美的結合，它的動作和步法都比較簡單隨意，練習者根據簡單的入門步法指導後，就可以自己單獨進行練習，有時候甚至可以通過自己的領悟就能輕輕鬆鬆的獲得體育舞蹈的一般步法技巧，就可以進行簡單的自我訓練了。
4.練習安全系數高
體育舞蹈所需要的空間小，對於場地的要求也不是很高，是室內進行的一項體育運動，運動強度也能得到很好控制，基本上沒有任何受傷的風險存在。
二、開展體育舞蹈的價值、意義、與作用
1.豐富知識
通過在中小學開展和學習體育舞蹈，可以讓我們的學生認識到舞蹈是來源於生活，並且也經歷一段很多的發展史，從最初的古代土風舞，到對舞、圈舞、行列舞、集體舞等逐漸發展到盡頭的國標交誼舞。國標交誼舞主要包括摩登舞和拉丁舞兩大項群，其中摩登舞主要包括華爾茲、探戈、狐步、快步舞等；拉丁舞主要包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和鬥牛舞。並且，每一種舞蹈都有其自身的特點，比如說現代舞端莊挺拔，高貴典雅；倫巴，柔媚抒情；拉丁舞熱情奔放和充滿異國風情；恰恰，灰諧花哨；桑巴，奔放熱情。小學生在學習和練習體育舞蹈的時候可以培養他們獨立思考問題以及分析問題和解決問題的能力，同時還能提高小學生的文化修養。
2.培養氣質與鑒賞能力
體育舞蹈課可以培養高尚的情操，文明的禮節和優美的舉止，它既可以體現出男士的紳士，也可以體現出女士的優美嬌小。有利於從小對學生進行音樂美、動作美、形體美和服飾美等的熏陶，同時還能培養小學生舞蹈的表現力、節奏感和協調性。
3.鍛煉身體
體育舞蹈是一種能充分調動全身各個器官的運動，它的每個動作的完成都需要身體各個器官的協調配合，一組動作的完成，往往需要進行很長時間的反復練習，練習的過程無疑就是人體器官的鍛煉過程。根據先前學者的研究對其能量代謝指標的測試，發現華爾茲和探戈的能量代謝為7.57，高於網球7.30，與羽毛球8.0接近，最高心率女子197次/分；男子210次/分。
4.大學生交往的途徑
通過體育舞蹈課的訓練，很多大學生規范了動作，發展了自己的協調能力，提高了技能，培養了對音樂的敏感度和挺拔的姿態。有了優美的身體姿勢和良好氣質，無疑增添了他們的信心，在眾多的社交場合可以得心應手，盡情發揮。通過體育舞蹈大學生不僅培養了開朗的性格，開拓了思想，而且培養了自己的社交能力，它更是一種對自我及社會適應能力的鍛煉。
三、我校開展體育舞蹈存在的主要問題
1.教學內容的選擇不符合小學生的實際情況
本校體育舞蹈教師在教學內容的選擇上比較偏難，比如說是拉丁舞項群中的恰恰，雖然恰恰是小學生比較喜歡的一種舞蹈，但是其學習難度較大並且大部分選擇這門課程的學生在這方面都沒有什麼基礎，受自身的因素以及恰恰本身的難度的影響，其教學效果很難達到教師的初步要求，於是學生漸漸的消極對待，只求能合格，對於動作的規范及姿態都不關心，久而久之這不僅影響了教學，還降低了學生學習的興趣和鍛煉的積極性。
2.選修體育舞蹈的男女學生的比例嚴重失調
體育舞蹈不同於其他運動項目，是必須要利用同伴的合作才能完成完美動作的一項特殊運動項目，同時對於組合必須是一男一女。但是目前的選修課中，女生比例遠遠高於男生，導致很多女生沒有男伴，只能進行女生和女生牽手，然而一些動作是需要男步帶著女步的，這時兩個女生就不能體會到，這在一定程度上就會影響學生學習體育舞蹈的興趣和積極性。
3.課程沒有配套的教材
小學體育教材中根本就沒有關於體育舞蹈相關方面的知識，更談不上專業的教材了，學生對體育舞蹈的學習只能靠通過老師在課上的講解與示範，而學生在那麼有限的時間內根本無法學到很多，這大大影響了學生學習的熱情。
4.課程課時較少
我校體育舞蹈課程的設置主要是每個星期一節課，一個學期也就24～32課時，一般也只學習一個學期。但是體育舞蹈的種類很多，並且每種舞蹈都有其獨特的特點和魅力，內容也很豐富。即使每個老師一學期只教一種舞蹈，也不可能將其全部教完，更何況學校體育舞蹈選修課不是只教一種舞蹈，在這樣有限的時間內，也只能說學生對體育舞蹈剛剛入了門，只能是簡單掌握一些基本動作和簡單套路，並沒有進行深刻全面的學習，這從一定程度上打擊了學生對於體育舞蹈的熱愛。 5.教學的評價不科學、全面
我校目前對於學生學習體育舞蹈主要採用終結時評價方式，通過最後的考試及分數高低來定位學習學習情況的好壞，即考試時跳得好分數就自然很高，對於學生平時的練習並沒有放進最後的評價中去，這過於單一的評價不利於學生的發展。
6.師資數量不足，業務水平有待提高
事實上，小學生一般都很喜歡體育舞蹈這門課程，但是教授體育舞蹈的專業教師卻很少，而且沒有男教師，師生比例懸殊較大。一次課一個老師帶一個班的課，其效果可想而知，這大大影響了教學質量，挫傷了學生的興趣和積極性。
四、南京體育學院的體育舞蹈的發展對策
1.重視體育舞蹈的規范性
體育舞蹈不同於其他運動項目，它具有比較嚴格的標准，並且在進行教學的時候必須要根據體育舞蹈的標准去設計課程教學，同時要在教學過程中突出健康第一、以人為本的教育宗旨。同時，在《全國普通高等學校體育課程教學指導綱要》中，國家教育部要求教師要結合體育舞蹈的運動標准和學生自身的特點制定出適合小學生學習的體育教學內容。教學內容要體現出健身性和獲取運動技能為主，同時要體現出娛樂性、科學性、實用性和前瞻性等等。
2.編寫適合學校體育舞蹈課程的教材
學校開展體育舞蹈的課時一般都很少，並且學生都沒有體育舞蹈基礎，因此，教學內容一般都是以基礎動作教學為主，更是需要編寫一些適合初級學生學習的教材，教材內容可以設計一些淺析的基礎理論和技術動作，讓學生能夠同步發展。
3.改革教學評價體系
所謂教學評價就是通過學生的表現對教學過程和教學結果的價值判斷，並通過這種評價得到的信息來激勵、協調、控制和管理整個教學效果。但是目前小學生體育舞蹈課程的教學評價方式單一，主要是以期末考試為主的單一評價內容，不能全面的評價學生的學習成績，應該要改革這種單一評價模式，想多維評價方向發展，通過不同形式的考試內容，優化考試方法，並對考試成績進行綜合化評價，最終才能真實實現教學評價的功能。
4.加強體育舞蹈師資隊伍建設
目前，體育舞蹈教師缺乏是普遍現象，大部分體育舞蹈教師都是從體操、健美操和藝術體操轉型來的，教學和舞蹈水平都有限，所以提高體育舞蹈教師師資隊伍建設已經迫在眉睫。具體的可以通過擴充體育舞蹈師資力量的同時，為一些體育舞蹈教師進修，專研教學方法，提高教學效果，同時提高自身理論研究水平創造條件。另外，體育舞蹈教師要了解學生的身心發展狀況，要因材施教，區別對待，提高教學效果，讓每個學生都能喜歡上體育舞蹈。另外，學校也可以同教學觀摩、學術交流和研討活動等等，讓我們的體育舞蹈教師吸取人家的長處，彌補自身的不足，最終能夠提高自身的業務水平，掌握先進的體育舞蹈教學方法和發展趨勢。
5.注意課外體育舞蹈的開展和提高
體育課堂上面對體育舞蹈的學習只能掌握一些技術動作，真正要發揮體育舞蹈的健身、益心效果主要還是體現在學生的課後活動中。課後可以根據學生的特點開展舞林大會、舞蹈晚會等各種形式的體育舞蹈表演和比賽充分調動學生的積極性，並且要發揮教師與學生的能動作用，給學生練習體育舞蹈提供了機會和場地，也為學生交流技術、切磋舞藝留下了空間，同時還能激發學生的學習興趣，讓學生在比賽中體驗成功的樂趣，最終達到讓學生自主的參與到體育舞蹈運動之中。
五、建議
在教學過程中應循序漸進，注重形體、姿態的訓練，加強協調性及靈敏性練習，培養節奏感使音樂與舞蹈有機地融合，使學生掌握用自娛自樂方式鍛煉身體的方法，為終身體育奠定基礎。教師應加強教學研究，採用多種有效的教學手段，提高體育舞蹈課程的教學質量與效果。

B. 什麼是大眾體育舞蹈的學習

體育舞蹈的教學有別於其他運動項目的教學。不僅在於它的動作技術結構與動作規則有其特殊性，還在於它的藝術性、技巧性、運動方式的不同，具有其自身的教學和訓練的特殊性。
一、大眾體育舞蹈的教學特點
(一) 注重形體藝術訓練
體育舞蹈是一種「審美性」體育運動，它是既注重人體美，又強調藝術性的競技項目。這種人體美我們指的是「藝術型」體型，其特徵是身體各部分肌肉拉長、脂肪減少、肢體修長，用良好的肌肉協調性、靈活性來達到動作優美動人。它不但要滿足體育舞蹈運動本身的需要，還要符合現代人的審美觀念。因此，通過形體的訓練在形體美的基礎輪廓上達到人體各種靜態姿勢和動態動作的美，包括站立、行走、坐、卧等姿態的美，這對於舞者來說是不可缺少的。
形體專項訓練可以為體育舞蹈技術訓練提供良好的身體條件，為學好體育舞蹈打下良好的基礎。全面的形體藝術訓練，除了人體外形美以外，還包括力量、控制能力和耐力的訓練，柔韌性、協調性和靈活性的訓練。具備了這些能力，舞者才有可能做出自如流暢、大幅度的優美動作，富於表現力地完成無比精彩、復雜和新穎的表演動作。形體訓練應貫穿教學的整個過程。
(二) 重基礎、分階段、循序漸進
體育舞蹈是自成體系的舞蹈競技項目。要掌握好體育舞蹈的技術動作，把握好體育舞蹈的藝術風格，就要進行專項基本動作的學習和訓練，從這些基本的元素開始，包括站立、上升和下降、前進和後退、重心的轉換和移動，以及反身、旋轉、平衡、延伸等。這些動作從基本技術動作中分離出來作為專項練習，有助於基本技術動作的學習。
由淺入深、循序漸進的教學，包括兩方面的含義:一是技術動作的從簡單到復雜、從獨立動作到組合動作;二是技術要求的從低級到高級，從直立、步法、方位、轉度至旋轉、反身、擺盪、傾斜等，要根據舞者的不同水平、不同階段進行循序漸進的教學。
(三) 雙人教學
體育舞蹈是雙人舞蹈，這就要求我們在整個教學過程中，都要從「雙人」這一特點出發設計和考慮教學內容和方法。學生學習的「成組」特點，使得學習過程比較困難和復雜，一般採取單人學習、雙人練習的方法，即技術動作及舞步先由單人學習和掌握，然後進行雙人配合練習來調整和改進。動作是否掌握，動作完成的好壞，動作水平的高低最終還是要通過雙人的舞蹈體現和展示出來。雙人配合是體育舞蹈最主要的一種練習形式，也是技術技巧性最強、最復雜和困難的練習。男士在舞步的選擇、方位的變化、舞蹈風格的把握及展現等方面都必須在果斷、主動、准確的前提下對女士引導和暗示。而女士則要做出敏捷、恰當、准確的反應，並順其自然、積極主動地服從與跟隨，這是雙人配合的基本條件，也是決定配合協調而優美的基本因素。因此，這也就要求舞伴相對固定。越是高水平的選手越是如此。同時這也就要求教師在教學過程中除了讓學生正確地掌握單人的技術動作以外，還要把雙人配合完成優美自如、精彩流暢的動作作為教學的主要內容和重要形式。
(四) 綜合美的教學
體育舞蹈綜合了舞蹈美、音樂美、服裝美等要素，因此在教學中，應強調這種「美」的原則。音樂能給人想像力和表現力，培養動作的節奏感和韻律感，優美動聽的音樂會激發學生的學習興趣，增強他們完成動作的信心和表演的慾望。在音樂的旋律中，不斷出現動作美和音樂美的形象。服裝美也是體育舞蹈的一個重要方面，在教學訓練中同樣要強調這一「美」的原則。合適的訓練服能夠突出人體的優美線條，展示舞蹈風格，更能體現出舞蹈動作的效果，構成一個協調、和諧、完美的整體，從而提高學習效果，加速教學進程。
在體育舞蹈的比賽和表演中，動作美、音樂美、服裝美更創造出體育舞蹈完美的意境，充分體現了體育舞蹈美的特點，給人以嶄新的審美體驗。
二、大眾體育舞蹈的教學方法
體育舞蹈教學方法是指教師在教學過程中，把一定范圍的體育舞蹈知識、技術和技能傳授給學生的途徑或手段。科學地選擇和運用教學方法，對教師和學生順利完成教學任務、提高教學質量有著重要的意義。
(一) 完整與分解法
1.完整法完整法是指教師對所學動作進行完整地教學，即從動作開始到結束不分段落，直接教授給學生，經過完整講解、完整示範、完整練習，來掌握動作的一種方法。此方法在體育舞蹈教學中被廣泛使用，適合於動作難度與學生水平相適應的易學的動作，並且學生一般已具備了一定的基礎，掌握了一定的單個動作，在這一基礎上再進行完整動作的學習。
完整法的優點在於一開始就使學生建立正確、完整的動作概念，在練習中不至於影響動作結構和動作連接;缺點是學生不易掌握動作中的細節和難度較大的環節。
2.分解法
分解法是指教師對所學動作，按其技術環節分成幾個可以獨立的部分或段落，教師逐次將每部分分解教授給學生的方法。即通過分解講解、分解示範、分解練習，來掌握動作的方法。分解法主要用於較復雜動作的教學，如復雜的單個動作、組合動作、成套動作等。
分解法的優點在於把復雜動作簡單化，不至於讓學生開始學習時產生畏難情緒，便於掌握動作細節，提高學習效率，增強學習的信心。但是分解法容易使動作與動作之間脫節，連接技術遭到破壞。因此，最後還需要過渡到完整法來教學。
採用完整法與分解法教學時應注意以下幾點:(1)在學習結構簡單的動作時，採用完整法進行教學。
(2)在學習較為復雜的動作時，可採用慢速完整練習方法，待學生建立了動作概念之後，再按正常速度進行完整教學。
(3)對於難度較大的復雜動作，往往預先把動作分解成幾個局部動作分別進行教學，待學生基本上掌握了分解動作之後，再進行完整動作教學。
在教學實踐過程中，完整法和分解法是緊密結合、交叉使用的，分解的目的是為了完整地掌握技術動作，這種方法也寓於其他教學法之中。
(二) 講解與示範法
1.講解法講解法是教學過程中最主要、最常用的方法。講解是一種有聲的「示範」，是能使學生建立正確動作概念的有效途徑。通過講解向學生說明學習任務、動作要領、練習方法等，幫助學生糾正錯誤，進而闡明技術關鍵和進行思想教育。
講解法的基本要求:(1)講解要有明確的目的和針對性。要圍繞教學任務、教學內容，針對不同的學生和不同的學習階段，有的放矢，明確講什麼，怎麼講。
(2)講解要有科學性。所講動作要正確，專業術語要規范准確，講解內容要有邏輯性。
(3)講解要有啟發性。通過提示、提問，使學生隨教師的講解進行思考並回答問題，更好地理解動作並「吃透」動作，在已學知識的基礎上不斷地鞏固舊知識、獲取新的知識。
(4)講解要有形象生動性。講解時語言的強弱和緩急，語調的抑揚頓挫，恰當的手勢和眼神，會增強語言的感染力，使語言更生動、形象、易懂、記憶深刻，幫助學生形象思維，激發學生的學習興趣和情緒。
2.示範法
示範法是由教師直接做動作，它是最生動、逼真的直觀教學方式。示範要比講解能更清晰、更具體、更形象地將動作展示在學生眼前，有利於學生觀察與模仿，建立正確的動作表現和概念，示範結合講解更能體現示範效果。
示範法的基本要求:(1)示範要有明確的目的性。根據教學任務及學生的水平，使學生隨教師的示範，邊看邊想，了解動作細節和技術關鍵。
(2)示範要正確。教師的示範要求動作規范准確、清晰熟練、姿勢優美、節奏鮮明，給學生留下深刻印象，使學生躍躍欲試。
(3)示範要注意角度和位置。位置的選擇以所有學生能看清楚為原則。按照具體的動作選擇適當的角度和方向，有利於學生觀察和直觀地掌握動作規定的方向和角度。
(4)正誤對比示範和講解相結合。在示範正確動作的同時，演示錯誤動作，進行正誤對比，讓學生知道錯誤的地方來糾正錯誤動作(注意做錯誤動作時，不要過於誇張)。示範再結合講解，邊示範邊講解，將會增強學習的興趣，加速對技術動作的掌握，達到更好的教學效果。
(三) 帶領與引導法
1.帶領法帶領法是指教師帶領學生一起做動作，教師起著示範的作用。這是教學中普遍採用的一種方法。
帶領法的要求:(1)動作常採用鏡面示範。鏡面示範有利於教師觀察學生掌握動作的情況。對於有方向、轉度要求的組合動作，或帶領學生進行練習，常採用背面示範帶領。
(2)控制帶領的速度和節奏。在較復雜的動作和具有一定難度的動作教學時，應該放慢速度或使用慢節奏的音樂。在組合動作學習中遇到較快、較難的動作時，在結構合理的前提下，可以改變或延長該動作的節拍或節奏。待學生正確熟練掌握後，再達到所要求的正常速度。
2.引導法引導法是指教師代替男生(或女生)作為舞伴引導女生(或男生)進行教學的一種方法。通過教師整體的引導，學生能更清楚直接地感受動作的技術要領和要求，在把握動作上能更具體、更准確，特別是在動作的發展、音樂的處理、藝術表現力及舞蹈風格的把握等方面，給學生以更全面和更精細的指導，達到精雕細琢的效果，是培養高水平舞者常用的方法。這也是在體育舞蹈教學中所謂的「小課」或「私課」所指的主要形式和方法。
(四) 重復與提示法
1.重復法重復法是指按照動作要領進行反復練習的教學方法。無論是單個動作、組合動作和成套動作，有目的地重復練習，是學生學習、提高、鞏固動作的重要方法。
重復法的基本要求:(1)單個動作的重復練習法:一種是按身體部分分解進行練習。例如上升、下降的升降秩序的練習。另一種是把單個動作連接起來進行重復練習。例如華爾茲中「左並換步」、「右並換步」連接起來的向前向後的重復練習。
(2)組合動作的重復練習法:一種是從一個完整組合或成套動作中選取一段或幾個動作，或者為了教學而設計的幾個動作，進行的小組合重復練習;另一種是進行一類動作的練習，例如標准舞中「並退左轉」接「滑軸轉步」的左轉系列的重復練習。通過這些練習，有助於學生提高動作的熟練程度，提高動作質量。
(3)防止錯誤動作的重復。在教學過程中，進行重復訓練是為了提高動作質量，要做到及時發現錯誤動作，及時糾正錯誤動作，防止錯誤動作的定型。
(4)合理安排重復次數。通過重復練習，要求達到該階段教師既定的質量要求，做到不降低練習質量，又能適合學生的負荷能力。重復次數太少達不到效果;重復次數太多，容易使學生失去練習的興趣。
2.提示法
提示法是指教師用簡短的語言和簡單的動作提示要領，糾正錯誤，指導學生進行練習的一種教學方法。
提示法的基本要求:(1)節奏口令的提示。為了幫助學生掌握動作和音樂的配合，常用節拍口令，有時也輔之聲響，如可用擊掌聲響提示動作節奏及節奏的強弱。
(2)對動作連接的提示。為了幫助記憶，可在前一個動作即將結束時，及時提示下面的連接動作。這是在學生動作不熟練或幫助其正確掌握動作節奏時採用的一種方法。
(3)對技術動作、姿態表現力的提示。提示在舞蹈中學生要注意的地方和要達到的效果，如「肩引導」、「抬頭」、「延伸」等。語言的提示要合著音樂、聲情並茂，對學生起到感染的作用。
(4)用身體動作進行提示。可以是身體動作、手勢、表情和眼神等，在運用動作、手勢時要力求做到恰當、准確、及時，要使學生能夠清楚地理解教師的意圖。運用表情和眼神，如微笑、點頭、對視等來激勵學生進入一個良好的舞蹈狀態。
另外，大眾體育舞蹈初學者應注意:1.不能急功近利
一般的舞蹈初學者，出於對體育舞蹈的熱愛，總是迫切地希望盡快掌握一切舞蹈技能，於是一味地追求舞蹈動作的數量，而忽略了動作的質量，即舞蹈動作的標准化程度。其不利之處在於，盡管學生們用最短的時間學會了最多的舞蹈動作，但因其舞蹈動作大部分都不夠標准，不標準的舞蹈動作習以為常之後，人體的慣性會使得再想改正過來，就十分困難。所以，在學習體育舞蹈動作時，從一開始就應嚴格要求自己，盡量將舞蹈動作做得標准些，循序漸進才能學好。
2.不能過早追求花步組合
一部分學生在學習體育舞蹈時，基本動作尚未完全掌握，且動作做得不夠標准，就開始追求花步組合。其實，花步組合是建立在扎實的基礎動作之上的，只有打下了堅實的基本功，才能針對自身的特點更上一層樓。
3.姿態很重要
舞蹈是一種人體動作藝術，其絕大部分的藝術特徵和美感都是依靠身體姿態表達出來的，體育舞蹈也一樣。優雅大方、收放自如的姿態會使得舞者精神抖擻，令觀眾耳目一新。在體育舞蹈鍛煉中，應始終保持抬頭、挺胸、收腹、立腰、肩放平、膝放鬆、大腿和臀部夾緊上提的正確姿態。
4.擺脫形似而神不似的陰影
初學體育舞蹈者，往往認為舞蹈只要掌握了動作就可以了。其實，舞蹈不但是身體各項動作的組合，而且是動作與神韻的一個綜合表現。如果只滿足於將舞蹈動作學到手，必將導致跳起體育舞蹈來沒有生氣、沒有靈性，缺乏神韻和意境。
5.不能忽視舞蹈音樂(舞曲)
音樂是舞蹈的靈魂，舞者總是伴著優美的音樂旋律翩翩起舞的。初學體育舞蹈的學生，應該加強音樂修養，學會把握音樂節奏，體會音樂的風格，不可只重視舞蹈動作，導致動作與音樂脫節。
6.不可頻繁地換舞伴
舞者雙方由於學習程度不一、身體協調性不一等因素，初期配合不好很正常。考慮到年齡、身高、節奏感、舞蹈基本功等因素，初學者選擇舞伴時應慎重，一旦選好就應互相幫助、互相學習，力求在學習和實踐中去了解對方、適應對方。
7.不可圖輕松
有人認為，體育舞蹈是一種娛樂性舞蹈，電視上看到的體育舞蹈表演，大都舞步流暢、氣氛和諧，就以為體育舞蹈學習起來很簡單，其過程也相當愉悅。其實不然，體育舞蹈基本功的訓練相當辛苦，如果不是勤學苦練，很難達到想像中的優美飄逸的水平。所以學習體育舞蹈之前，應擺正心態。要知道，任何技能都是通過辛苦的學習得來的。
8.從興趣愛好出發
有些初學者，學習體育舞蹈是一時興起，三分鍾熱度過後便感覺枯燥無味，或者出於某方面的壓力進行學習，這樣的學習將是無根之木。俗話說，興趣是最好的老師，只有從自身的興趣愛好出發，才能在學習體育舞蹈的過程中自發地去努力鑽研、細心品味，跳起舞來才會形神兼備、洋洋灑灑。
三、大眾體育舞蹈中的音樂教學
音樂是舞蹈的靈魂。體育舞蹈與音樂是相輔相成、密不可分的，兩者有著天然的姻緣關系，共同創造了體育舞蹈的完美意境。學舞者不僅要學習技術動作和藝術技巧，還要具備良好的文化素養和音樂素養，在體育舞蹈教學中，音樂教育與舞蹈教育應同步進行。
(一) 音樂教學對體育舞蹈的作用
1.體育舞蹈音樂與欣賞音樂的區別
欣賞音樂的音樂作品是作為一種獨立的主體形式而存在的，它是作曲家對客觀事物的感受所做出的反應，並將這種反應表現在音樂作品中，通過樂器的演奏和人的演唱傳遞給觀眾。每首音樂作品都有它的時代特徵和歷史背景以及它所表現的深刻思想內容。體育舞蹈音樂在舞蹈過程中，並不是讓觀眾單純地去欣賞音樂，去體會音樂作品所表現的思想內容，而是起著互相烘托、共同表現一種情緒或一種風格的作用，使音樂與動作在情緒上、力度上、速度上互相配合、互相作用，增強了舞蹈動作的藝術性和可觀賞性。
2.音樂在體育舞蹈教學中的作用
(1)有助於培養學生的節奏感。旋律是音樂的靈魂，節奏是音樂的基礎，節奏准了才能體現出動作的韻律性。要學會分辨拍子和聽准節奏，節奏聽准了，動作才能和音樂協調一致。
(2)有助於培養學生感受音樂的能力。每首樂曲都有其不同的風格，都表現出一定的情感，都具有一定的音樂形象。而我們每個人都有著一種天生的對音樂的感知能力。要不斷地深化這種能力，使感知更加敏銳，感受更加深刻，是後天要進行學習的。在聆聽音樂的過程中，應能感受出該樂曲表現了一種什麼樣的情緒和表達了一種什麼樣的情感，並通過音樂的旋律、節奏的變化，融會貫通，對應動作上的力度、速度與幅度的變化，以激發學生的表現力與創造力。
(3)有助於培養學生的想像力和表現力。音樂是富有感染力的，優美的音樂可以激發人們的情感，引起美好的想像，提高興奮性，使人們自發地要求自己去追求和表現美。一首體育舞蹈所用的樂曲由於受時間、篇幅所限，不能像交響曲或協奏曲那樣去表現一個重大題材和深刻主題，但是卻可以表現出一種情緒，體現出一種風格。我們可以根據這些或歡快、或抒情、或激動、或果敢等的不同的情緒進行想像，並將其表現出來。對音樂有想像力才能感受音樂的美，才能體現這種美。
(4)有助於提高學生的音樂素養。對音樂的需要是人類文化生活中的一種基本需要，優美高雅的音樂蘊含著潛移默化的高尚情操，是塑造人靈魂的有力手段，並對人的精神起著激勵、凈化、升華的作用。當優美健康的音樂與人的內心感知產生共鳴時，就能使人產生一種高尚的、正義的、道德的情感，產生對人生、生命和世界的熱愛，並增加為之奮斗的力量。因此，不斷地提高音樂素養，也是不斷提高人的自身素質的一種手段。
(二) 體育舞蹈教學中的音樂個性
體育舞蹈在比賽、訓練、表演過程中，總是離不開音樂的，音樂的旋律、節奏、力度和音色、結構和特性對人的情感變化和人體運動的影響，有著極大的啟示和幫助作用。同樣作為體育舞蹈靈魂的音樂，以其優美的旋律、鮮明的節奏、多彩的風格使體育舞蹈教學的內容和藝術表現力更加豐富動人。
1.節奏分明
體育舞蹈中，節奏是音樂諸元素中最重要的因素之一。音樂的節奏是指將長短相同或不同的音，按一定的規律組織起來。而舞蹈的節奏是指舞蹈動作進行時，有時間的節律，即長短、強弱及相互間的關系，通過交替和重復、變化和對比給舞蹈動作以規律。體育舞蹈有別於其他舞蹈，它並不強調思想內容，而是通過音樂的節奏，去表現人體的基本技能和舞蹈技巧。舞蹈的一個重要特點就是律動，而節奏是律動的基礎，離開了節奏，韻律的動作就盪然無存。因此，節奏屬於音樂，也屬於舞蹈，只要有節奏和節拍就可以跳舞。
2.旋律優美
體育舞蹈是一種人體運動的藝術，是一項「美」的運動。雖然只要有節奏就可以跳舞，但是這樣的舞蹈會是枯燥、僵硬的，而在優美動作的旋律中跳舞，可以啟發學生豐富的想像力，發揮學生細膩的藝術感受力，使舞蹈的韻律和音樂的韻律巧妙地結合在一起，用音樂去推動和表現舞蹈動作及動作之間的銜接。音樂旋律可以增強感情色彩，打動人心、陶冶情操，使體育舞蹈具有更加豐富、優美、和諧的表現形式。
3.風格突出
體育舞蹈不僅要求合著音樂的旋律節奏，更重要的是要在舞蹈中表現音樂。在突出特定韻律流動中，力求做到舞蹈形象與音樂形象的完美結合。這也是體育舞蹈追求更高層次的審美需求，把共性化的節拍形式降到從屬地位，把個性化的音樂形象及韻律特徵放到更突出的地位。
體育舞蹈十個舞種，每個舞種都有其獨特的風格，而其音樂也各有鮮明的特色。正是這種音樂風格、舞蹈風格的交相輝映，才將多姿多彩的體育舞蹈表現得淋漓盡致。
(三) 音樂欣賞的方法
1.對音樂語言的聽辨能力音樂是一種聽覺的藝術，是用聲音作為表現手段的。因此在欣賞音樂時，第一步就必須了解各種音樂的要素，以及它們按一定的規律而組合起來所產生的音響效果。作曲家創作樂曲，有一套表情達意的體系，那就是音樂語言。音樂語言包括很多要素:旋律、音高、節奏、節拍、速度、力度、音區、音色、和聲、復調、調式、調性等。每首音樂作品的思想內容和藝術美，都要通過各種要素才能表現出來。旋律又稱為曲調，是塑造音樂形象最主要的手段，也是音樂的靈魂。音高就是要在欣賞音樂時，聽出音樂中旋律的高低起伏，聽出音樂作品中所出現的各種不同的聲部。在力度上，能聽出音樂作品在演唱或演奏時，有強弱的對比，有雄壯與柔和的對比，音的強弱變化對音樂形象的塑造起著很重要的作用。節奏是指各音在進行時的長短關系和強弱關系，要能聽出不同高低的音、不同長短的音和不同強弱的音。而節拍有著多種不同的組合方式，因此在節拍上，要能聽出樂曲的拍子是4/4拍的，3/4拍的，2/4拍的或是其他拍子的。在速度上，聽出是快速的，是舒緩的，還是中庸的。在音色上，要分辨出不同人聲的音色和各種樂器的音色，而音色的對比和變化可以豐富和加強音樂的表現力。
2.對音樂的整體感受力
在音樂作品中，音樂的幾個基本要素並不是孤立地發揮作用的。這些基本要素，根據樂曲感情內容的需要，互相配合，按照一定的規律組成為旋律。旋律不斷地發展，形成一定的樂曲結構。在大型的器樂曲中，由多種樂器演奏出多聲部的音樂。在各聲部之間，根據樂曲主題的變化，再加上不同的和聲、復調和整體效果，就會出現不同的音樂形象。
當我們在欣賞多聲部音樂時，要注意聆聽各聲部是如何組合的，各種樂器是如何配合的。通過這些不同的組合，通過這些和聲、調性以及各種樂器的配合能產生的色彩變化，而產生了什麼樣的音樂效果，使自己對音樂的效果有一個比較完整的感受。這種對樂曲的整體感受，在音樂欣賞中起著十分重要的作用。一首樂曲在呈示主題、發展主題、結束主題上是逐步展現的，這實際上也是音樂所表現的內容的陳述過程。因此在欣賞音樂時要緊跟音樂的進程，努力去感受樂曲的整體結構，才能很好地了解樂曲所表現的思想內容。
3.對音樂的記憶力
音樂是時間的藝術，樂音隨著時間的流逝而展開、而表現。音樂的這種時間性的特點，使音樂的記憶在欣賞音樂中具有重要的作用。在一首音樂作品中，作曲者常常會採用同一種音樂素材，重復、發展或變化;或用多種音樂素材對比或並置。如果欣賞者缺乏對音樂的記憶能力，對樂曲中出現過的音樂主題沒有留下印象，那麼他既不能很好地領會後面出現的音樂，也不能從音樂的前後對比和發展中獲得整體的印象。如果欣賞者能很好地啟動自己的音樂記憶，隨著音樂的進程聆聽和感受音樂，就能更好地獲得對音樂的整體印象。
4.了解音樂所表達的思想內容
音樂是一種善於表現和激發情感的藝術。所有的音樂作品都表達了作曲家在一定的社會生活影響下，在坎坷的人生經歷中所產生的不同的情感體驗。例如:貝多芬的《命運交響曲》，就體現了貝多芬一生與命運頑強斗爭永不屈服的精神，展現出一幅驚心動魄的與命運交戰的宏偉畫面。
鑒於音樂的這一特點，就決定了我們在欣賞音樂時，要了解音樂作品的時代背景和時代特點，了解作曲家的人生經歷，這樣才能體會作曲家在音樂作品中所表達的情感。
音樂作品也是有其思想內容的，這是因為音樂作品是社會生活在作曲家頭腦中的反映，德國音樂家舒曼曾經說過:「時代的一切大事都打動了我，然後我就不得不在音樂上把它表現出來。」由此看來，理解音樂所表現的思想內容，是欣賞音樂的一個重要部分。
在聲樂作品中，音樂是和歌詞結合在一起來共同表達思想內容的。由於歌詞明確、具體、直觀，因此使人容易理解音樂作品的思想內容。而器樂作品則不然，有標題的器樂作品還可以根據標題去想像樂曲所要表達的內容和樂曲所要表現的畫面。可是無標題音樂，因為沒有文字的幫助，要理解音樂作品的思想內容就困難多了。這就要欣賞者了解作曲家所處的時代背景，所生存的社會環境以及作曲家的創作思想和創作意圖。在欣賞時，也可以借鑒有關專家對樂曲內容的詮釋，並在可能的條件下了解一些有關作曲家的生平，這都將幫助我們很好地理解音樂作品。

C. 如何中小學開展體育舞蹈教學

1 健美操特點、作用及其對中學生身體素質的影響 1.1 健美操的特點健美操是以健身為基礎，根據人體解剖學、運動生理學、體育美學等多學科理論，為使人體健康健美地發展而編排的。健美操動作講究健美大方、強調力度和彈性，練習內容講求針對性和實效性,不僅能使身體各部位的關節、韌柔、肌肉得到充分鍛煉、使人體勻稱和諧地發展,而且還能增強體質,培養健美的體型和氣質,塑造健美的自我.健美操是體操運動項目的一個分支,既有體育運動之健,又融舞蹈之美，伴以現代音樂，節奏明快、感情奔放，是一項增強體質、陶冶情操的運動項目。具有健身美體的實效性、鮮明的節奏和韻律感、廣泛的群眾性等特點[2]。 1.2 健美操的作用開展健美操運動可使全身的關節都參與活動，活動范圍大，由於是一種有氧健身運動，運動量可以因人而異，根據需要自由選擇。經常參加練習能夠促進青少年的骨骼增長、增大肌肉的橫切面積，肌纖維增粗，心血管系統功能增強以及內臟器官和神經系統等方面的正常發育和機能的發展[3]。 1.3 健美操對中小學生身體素質的影響健美操動作協調、自然、幅度大，能全面影響身體各部位完全符合中小學生的生理特點。通過練習，可增進健康。能有效地增強中學生柔韌性，提高協調能力。由於健美操節奏快，成套動作的完成時間長，能增大肺活量，提高耐力素質。完成動作時還要求有彈性、力度，能增強暴發力，提高速度、彈跳等身體素質。它還能培養學生張揚的個性，塑造健美的體型，開朗的性格，有利於增強良好的社會適應能力。健美操是一項有氧運動。長期進行鍛煉可使人的思維更清晰，這是因為心臟通過長時間的鍛煉，會增加對大腦的供血。能使人的精神得到必要的放鬆休息，能改善睡眠質量，延長睡眠時間。通過健美操教學，能使學生有效地活動身體各部位，起到舒展全身肌肉，增強肌肉、韌帶和內臟器官功能全面發展身體素質，增強體質，增進健康，促進身體正常發育和血液循環，使大腦獲得更多的營養物質，提高大腦的記憶、思維等能力。使學生能更好地完成學習任務作貢獻。 2 在農村中小學開展健美操教學的幾點建議 2.1 學校要重視學校領導不僅要大力抓好升學率，對於學生身體健康問題也要引起足夠的重視。重視體育課，重視健美操教學。根據農村中學器材缺乏，場地有限的具體情況來看。健美操是最適合於在農村中小學開展的。學校領導要給予大力支持，提供健美操教學所必須的器材費用,購買錄音機、磁帶。支持教師培訓等。還要加強監督工作，督促教師轉變觀念，上好每一堂體育課，教師要對學生負責，對學校負責。加強對學生的管理工作使學生積極主動地配合體育教師，提高出勤率。 2.2 培養學生興趣提高學習積極性俗話說「興趣是最好的老師」只有激發了學生的學習興趣，才能使他們在學習過程積極主動地去學，才能形成「我要學，而不是要我學」的這種現象，怎樣才能激發學生的學習興趣、引起他們好奇、渴求學習的心理呢?教師生動簡潔的講解以及准確、到位、優美的示範是關鍵。2.2.1生動的語言生動的語言、合理的運用講解能激發和培養學生學習興趣、態度、行為和能力，有利於學生建立形象思維，使學生終生享受體育樂趣、豐富生活、創造出更大的人生價值。講解時要做到「目的明確、特點突出，語言簡潔、概念准確、形象鮮明、聲音要符合旋律，有節奏感，語言表達要形象」。教學語言是傳遞知識、激勵學生情緒的重要手段，正確的判斷和嚴密的評議程序，可使講解富有說服力，教師在講解過程中，要准確、鮮明、生動地再現技術動作的形象，增強教學語言的感染力，而且聲音要依教學風格節奏的需要和動作幅度的大小、時高時低、時急時慢、抑揚頓挫，從而激發學生的學習興趣[4]。2.2.2善於運用直觀示範在健美操教學過程中，要善於運用直觀的示範，它不僅能使學生建立正確完整的動作形象，而且對學生會產生很強的感染力，提高學習積極性，因此教師必須做到正確熟練、還要輕快、優美[5]。 2.3 開展「義教工程」健美操的體育老師培訓高等師范院校要大力幫助農村中小學培養一大批健美操教師，對農村中小學現有的體育教師，高校通過「義教工程」的形式舉辦假期培訓班，讓老教師回籠，學習健美操基本動作，成套動作，以及健美操的教學，教法。除此之外，要加強在校的體育教育專業學生的培養，讓他們真正地學好健美操，不搞形式主義教學，不以考試過關為目的，要做到學不好堅決不讓過，這樣他們真正地學好了健美操。將來分到各鄉鎮農村中小學，能扛起健美操教學工作的大旗，能組織本校或相鄰各農村中小學不會健美操的體育老師培訓，把農村中小學健美操的開展帶上一個新台階。 2.4 培養體育骨幹、分組練習、以好帶差教師在教學過程中要善於觀察，發現協調性較好、掌握動作較快的學生出來擔任體育骨幹，並指定他們為小組長，以他們為單位將全部學生分成若干組，在學習過程中由小組長帶領其他學生學習和練習，運用自己所掌握的動作進行示範，並主動指導小組成員學習。小組成員之間互相指導、討論、評價、角色互換、交流、聯系體會，教師要了解各組學生練習和掌握的動作技能情況，一段時間後，教師組織各組進行比賽，在這種競爭條件下，各組同學都力爭做得更好，以在全班同學面前表現自己，提高能力，同時也為本小組爭奪了榮譽。使得同學們的參與意識得到了提高，同時也在自主學習過程中學會發現、學會探索、學會創新。健美操動作復雜，協調性要求高，節奏快速多變，在教學過程中根據教學任務的要求，把學生分成若干小組進行練習，它不僅有利於學生學會和學習好健美操的動作，而且對練習的密度、強度、課的負荷量有一定影響，在分組練習中要注意不要放任自流，以免影響課堂教學秩序，要求學生把看、想、練、聽緊密結合起來，看其他同學練習不但可以培養學生觀察分析能力，而且還能激勵他們練習的自覺性，加強動作的記憶，從而掌握完成健美操動作的技能[6]。 2.5 成立健美操體育小組健美操體育小組由體育骨幹負責，選派體育教師進行專門輔導，小組要有組織、有領導、有秩序地組織課外活動鍛煉。這樣可大大地豐富校園文化生活，提高學生審美能力，組織能力，培養學生自覺鍛煉身體的良好習慣，促進同學、老師間的友好交往，進一步推動精神文明建設[7]，構建和諧校園。 3 結束語總之，要在農村中小學開展好健美操教學，只有學校領導、教師、學生等積極地參與，主動地配合，協調好各個方面的矛盾。遵循以學生為主體，教師為主導的教學規律，重視學生的身體健康、生理、心理的正常發育。我相信農村中小學健美操教學是會迎來美好的明天。

D. 國際標准舞三種姿勢及運行方式~~

國際標准交誼舞的姿勢要求：

1、站立時，懸頂拔背，氣沉丹田，這樣可使背肌往上伸展，脊柱保持中正不偏，同時，可以增加頸部到腰腹的長度，更重要的是使身體保持舞蹈的＂直腰＂。

2、耳根豎起，能起到精伸提起的作用，同肘，要感覺頸的長度，耳朵和肩膊的距離。

3、兩肩松垂，兩肘微微向下松沉，使身體重心不至提升．跳摩登舞時，握持不要夾得太緊，也不能大松軟；要穩固，十分堅定，有彈性，不能僵硬。

4、確定收小腹，利用丹田內氣控制呼吸（橫隔膜逆式呼吸），胸部要非常舒松自然。

5、人在水中跟地面一樣，可以通過呼吸使身體變輕．跳舞時，通過身體變輕，減少身體對腿部的壓力。

(4)體育舞蹈教學手段擴展閱讀：

1、壓腿：這是基本功訓練中最為基本的訓練內容，分別為壓前、旁、後腿。壓腿時要注意腿部關節的直立，腳背向外打開綳直，胯關節要外開。剛開始壓可能難度有點高，但盡量每條腿都壓到，並在感覺疼痛時多控制一會。

2、踢腿：壓腿雖然很痛苦，但達不到什麼顯著的效果，最重要的還是踢腿。踢腿時要保持身體直立，腳背綳直，用腳背的力量帶動踢腿，剛開始踢不好不要著急，重點是動作要標准，前，旁，後都需要踢到。

3、壓肩：壓肩時，雙手臂伸直放在把桿上。兩腿之間的距離與肩同寬。頭部和脊柱都要放鬆，向下壓時能夠感覺到肩部韌帶被拉長。

4、甩腰：腰部的柔軟度是舞蹈具有美感的基礎，首先左手扶把然後吐氣腰部自然放鬆向下，做完十個之後再換右手扶把。

E. 如何學習國標舞

你是有思想來的人，現在很關鍵。
先要源泛泛的學，有融會貫通作用，只學一樣不只是慢，學慣一勢了改其它不易，重在記住領悟各種舞的要領、精神及其美感之所在（知道為什麼要這樣跳）。再練就快多了。
我跳了十幾年深有體會。
福你幸福！

F. 什麼是大眾體育舞蹈的編排

體育舞蹈的編排是依照體育舞蹈的特點及規律，將單個動作按一定的時間、場地和方向、路線，按照音樂的節奏和旋律變化，有機、合理地連接起來而形成整套動作的過程。動作的編排不是簡單的單個動作的羅列，而是將諸多因素包括動作的結構、舞蹈的風格、音樂的特點及時間和空間的運用有機地聯系起來，達到和諧、完美和統一。體育舞蹈的編排無論在體育舞蹈的教學、訓練、比賽和表演中都佔有十分重要的地位。
一、體育舞蹈的編排依據
(一) 根據不同的目標由於目的、任務的不同，在編排設計體育舞蹈動作的結構或藝術加工處理上也有所不同。在進行教學組合動作和成套動作編排時，主要目的是提高和鞏固教學大綱中的單個動作和組合動作的技術，所以，可以此為核心用不同形式和連接方法進行某些單個動作組合的編排或綜合性成套動作的編排，從而提高學生基本技術和指定步法的能力，鞏固已學的單個動作，發展學生的協調性、節奏感和表現力。在進行表演動作編排時，主要目的是宣傳，促進該項運動的發展，所以在編排中要注重娛樂和效果，可採用更豐富多彩的舞蹈動作、技巧動作、造型動作，在優美激昂的音樂中變換出豐富多樣的隊形，以增加表演的氣氛和藝術性。在進行競技體育舞蹈編排時，主要目的是參加比賽，取得好成績，所以編排要根據不同的音樂節奏、不同的舞種、不同的對象，選擇適合的難度技巧、技能與技術動作，有的放矢地進行，以取得優異成績。
(二) 根據不同對象的特點
在編排設計一套動作時，應考慮到對象的年齡、身材、技術水平、素質條件和個性特點等，充分發揮選手的特長和風格，避開其弱點。如對於少年兒童，應選擇規范的基本技術和指定舞步來編排，形式活潑富有趣味性。老年人應選擇速度較慢、技術簡單、重復次數多、實用價值大的動作。對於身材修長、柔韌性好、有藝術天賦的選手可以編排一些幅度大、舒展的動作;對於速度力量好的選手可編一些高低起伏、有力度的動作。同時，在動作選擇和結構上也應考慮到不同對象的特點。各級學校的體育舞蹈教學應該針對不同學段(大、中、小)學生年齡特徵，依據教學任務與要求，從學生已掌握的動作、技術水平、身體素質及學生人數、教學條件等實際出發進行體育舞蹈的編排。
(三) 根據發展趨勢和創新法則
沒有創新就沒有發展，在編排上應適應體育舞蹈發展的趨勢，跟上國際潮流。當前，國際上體育舞蹈的發展日新月異，動作數量多、組合連接新、節奏處理巧、技藝更精諶、在藝術性、表演上更突出個人風格。編排時應根據其發展的現狀和趨勢，根據體育舞蹈的原則和特點及編舞對象的實際情況，創作出有個性的、新穎的成套動作。
(四) 根據形式美法則
形式美法則是人類運用形式規律創造美的形象的經驗總結。整齊、層次、和諧、對比、均衡、節奏、多樣和統一等都是形式美的表現形式。在編排體育舞蹈成套動作時，必須遵循這一美學規律，以充分體現出體育舞蹈的藝術特徵。在編排個人成套動作時，運用形式美法則，對成套動作的難度分布、高潮的出現要有一個合理嚴謹的布局和有層次的發展，通過運用調整節奏速度、剛柔力度、高低起伏和幅度大小等，進一步表現出每個動作的特色，在編排中還應注意動作的多樣化和生動的個性，以及音樂與舞蹈動作的和諧一致，使整套動作更加協調、新穎、優美、流暢。同樣在編排團體成套動作時，也應充分運用形式美法則，使所編動作的性質、做法、節奏變化及隊形移動等方面有利於舞蹈者整齊劃一地完成動作並表現出清晰多變的隊形圖案。
二、大眾體育舞蹈編排的基本要素
在編排教學的、表演的或競技的成套體育舞蹈動作時，一般應掌握以下四個基本要素:動作要素、節奏要素、空間要素和時間要素。
(一) 動作要素
體育舞蹈成套動作是由若干個單個動作組成的，這些動作是構成組合或成套動作的基本單元，是編排成套動作的主要要素，是組成一套動作的基礎。所以選擇動作和確定動作是編排時首先考慮的要素。這些動作可以基本確定該套動作的難度、技術價值和藝術價值。
(二) 音樂要素
編排體育舞蹈成套動作要與音樂旋律、基本節奏和風格特點相結合。編排成套動作是離不開音樂這個要素的。因為音樂對體育舞蹈來說，它不僅僅是一種音響效果和節拍器的作用。音樂表達了一定的思想情緒和意境，它能引起人們思想上的共鳴。在編排動作時，音樂有助於確定該動作的風格，可以激發創編者的思維、想像力，可以產生靈感，使音樂真正發揮出在體育舞蹈中的靈魂作用。
(三) 空間要素
空間要素主要表現在動作方向、路線和隊形的變化及移動上。
1.方向路線的變化
成套動作中的單個動作必須用不同的方向路線將它們貫穿起來，左右變化、高低起伏、前後移動，在場地上描繪出一幅絢麗多彩的圖畫。方向路線是不可缺少的重要空間要素，如果在編排中對方向路線考慮不周，方向單一、路線單調，那麼即使有再難、再美的單個動作，也不能給人以美的感覺。體育舞蹈的舞程是按逆時針行進的，所以在編排時應對舞蹈的流向、舞步的行進距離、場地的大小等因素綜合考慮，合理地進行編排。
2.隊形變化和移動
隊形變化和移動是團體舞項目編排中不可缺少的空間要素。在團體舞表演中共同完成某一個動作必須通過某一個隊形體現出來，這些隊形的變化及移動構成了集體表演編排的特點。常用的隊形有直線形、平行線形、弧線形、三角形、方形、圓形、菱形、「V」字形、丁字形、箭頭形等。
(四) 時間要素
無論是組合動作還是成套動作，總是要求在一定的時間內完成所編的動作內容。時間要素涉及動作數量和音樂長短。在編排教學動作時，時間的選擇比較靈活，可長可短，主要取決於動作數量、難易程度。在編排用於表演的成套動作時，則要根據表演的任務和規定的時間，決定音樂的長度。而編排用於比賽的成套動作時，應根據比賽時間的長短，參賽選手的不同組別和自己的技術特點，選擇長短適中的套路，反復循環。而編排集體項目時，還應考慮入場、隊形組合、退場三部分所需的時間。
三、大眾體育舞蹈的分類編排
(一) 教學組合動作的編排教學組合動作是進行體育舞蹈教學與訓練的一種常用方式，也是大、中、小學體育舞蹈課和初學者進行體育舞蹈學習和訓練的主要內容。它是學生在掌握了若干單個動作後，進一步鞏固基本動作、提高技術動作質量的重要手段。
1.教學組合動作的類型
根據教學組合動作所選內容的特點和性質，可分為單一型組合動作和綜合型組合動作。單一型組合動作是以某一種技術類型的動作為主的編排教學組合動作，以鞏固提高某一類動作技術為目的，將同類不同形式的單個動作按照一定的規律串聯起來進行練習。綜合型組合動作是由多種不同類型、不同基本動作編排而成的教學組合動作。當學生掌握了幾種不同類型的技術動作後，為了鞏固和提高，把它們按照一定的結構、方向和路線連接起來，成為綜合型的基本動作組合。
2.教學組合動作的編排特點
(1)針對性組合是為教學服務的，是提高教學質量的一種教學手段。因此，教學組合動作要有針對性地進行編排，選擇的內容應該是學生學過的、已掌握的單個動作和基本動作，目的是為了熟練、協調、連貫地掌握各種類型的身體動作技術和發展某種身體素質，為成套動作打基礎。在編排組合時要適合學生的水平，控制好難易程度，還要能調動學生的積極性，同時還要考慮到人數多少，場地條件等因素。
(2)重復性
為了鞏固和提高已學過的單個動作，在編排教學組合動作時，這些基本動作應在組合中重復、反復出現。
(3)合理性
動作與動作的連接要合理、自然，上一個動作的結束便是下一個動作的開始，切忌動作不連貫，使學生做起來感到別扭。
(4)科學性
要遵照動作自身的運動規律，不能違反這一規律。講究「欲進先退，欲左先右，欲揚先抑」的做法，講究動作、造型、人體三部分的合理搭配。符合運動力學的原理和人體運動的自然規律。
(5)節奏鮮明和完整性
為了提高學生的音樂感和節奏感，在編排教學動作組合時應選擇那些節奏鮮明、優美動聽、容易理解的樂曲，以便更好地掌握音樂節奏去完成組合練習，同時還應注意音樂的完整性，充分考慮到樂句的完整性和樂段的完整性。
3.組合動作的編排步驟
教學組合動作的編排通常需要經過以下幾個步驟:確定組合的類型和練習形式;確定動作;確定音樂;完成編排。
(1)確定組合的類型和練習形式
首先要根據編排組合的目的和任務來確定組合的類型，分清是單一型組合還是綜合型組合。然後確定採用什麼樣的練習形式，是採用單人練習、雙人練習還是集體練習，集體練習是否分組，多少人為一組，這些都要在編排前確定下來，便於下一步工作的開展。
(2)確定動作
根據教學進程，選擇要進行練習的動作作為素材，既要保證教學的基本內容，又要在己學的動作的基礎上進行再創編，力求組合新穎，提高教學效果。
(3)確定音樂
音樂的確定應該與動作及學生的實際水平相結合，初學者應該選擇節奏清晰的音樂，以便於掌握和理解，對基礎較好、水平較高的學生，可以選擇旋律豐富、優美動聽的樂曲，以便更好地去表現舞蹈動作。節選音樂時要注意樂句的完整性，一般2個8拍、4個8拍為一組，也可以用完整的一首樂曲，反復做兩至三遍組合動作。
(4)完成編排
音樂確定後，就可進行動作與音樂的編排，按照音樂確定動作的先後順序、隊形變化、路線的行進方向等形式，初編完成後，需要反復推敲、修改，直到滿意為止。
(二) 個人成套動作的編排
個人成套動作的編排是指選手為了訓練、比賽和表演而編排的動作組合。
1.個人成套動作編排的特點(1)選手個人的特點
編排成套動作時，要適合選手個人特點，發揮出選手的優勢。編排要突出個人的風格，根據選手的身材、技術、素質以及表現力等來確定選手的表演風格，揚長避短，把最擅長的動作組合起來，可以有必要的重復，再現步型，體現出選手的最佳水平。
(2)與音樂結合的特點
在體育舞蹈中，音樂語言和形體語言經過精心編排創作達到內在統一。音樂不僅給舞蹈長度和速度，也促使舞蹈語匯的准確、簡練、集中;同時舞蹈動作的語言和情緒的發展也藉助於音樂的旋律、節奏來體現，選手的技藝與技巧也依賴音樂節奏的引導。音樂節奏與快慢交替的舞蹈動作的同步控制使舞蹈的表現力更加豐富，給人以嶄新的審美體驗。
(3)難度與能力相符的特點
編排個人成套動作應從選手參加的組別和個人的技術能力出發，注意難度的數量與分布，避免選編自己駕馭不了和超出自身能力的難度動作，避免出現動作雜亂、成套動作不整或有斷節現象，這些都會影響成套動作的效果。
(4)技術發展趨勢的特點
創編成套動作要不斷地研究和掌握技術發展趨勢，保持敏銳的洞察力。因此編排要針對選手的特點，結合體育舞蹈的發展趨勢，使編排的成套動作更加絢麗多彩。
(5)均衡性的特點
編排個人成套動作時要注意全部場地和方向、面的使用，如拉丁舞中的桑巴舞、鬥牛舞和標准舞在長線(A線)上可做一些行進、流動性的動作，在短線(B線)上和四個角上可做一些花步或慢的和靜止性的動作，以增強藝術表演力和觀賞效果。
2.個人成套動作編排的分類
根據競賽規則和選手的實際情況，對不同年齡段和不同技術水平的選手進行成套動作編排，一般可分為兩類:(1)基本型動作組合
為了適應教學、訓練和比賽，對少年選手、初級選手和低水平的學生，應以指定步法為編排的主要內容，根據動作的上接下續和個人具體情況合理地選擇動作，採用多變的組合，合理分布重點的動作，使整套編排更能突出個人特點及基本技術。
(2)提高型動作組合
在掌握了基本技術和指定步法以後，選手具備了較高的技術水平，為了適應更高水平比賽和表演的需要，可以進行提高型動作組合的編排。在指定步法的基礎上，創新變形，通過巧妙的連接動作，組合出更生動的成套動作，使其在韻律、節奏、速度、強度上更具有競技性、藝術性。
(三) 團體舞表演的編排
1.團體舞編排的基本要求
團體項目編排是由八對選手共同完成。團體舞的結構由入場、按音樂結構連接的段落、選手的個人動作、集體配合動作、結束造型以及退場等構成。
國際體育舞蹈評分規則對競技性集體項目的人數、成套動作時間、場地大小都有明確規定。動作難度類型、難度數量與水平構成了編排的技術價值。個人技術與雙人配合技術的多樣化、編排的多樣化、隊形的種類及隊形變化的次數、集體配合動作中合作精神的體現、音樂與動作的和諧一致性、獨創動作與音樂的加分構成了編排的藝術價值。
2.團體舞編排的基本要領
團體舞編排的基本要領一般為音樂的選擇、隊形的編排、動作組合的編排三個方面。
(1)音樂的選擇
在選編音樂時，應根據隊員的水平實力、技術特點，合理地分布每個舞種的時間和交替次數。音樂也應多選用節奏清晰、氣勢宏大、優雅動聽的舞曲，或舞曲以外的音樂。注意音樂的快與慢、強與弱、平和與高潮的合理搭配，以產生出較強的藝術效果。一套好的音樂。在團體舞中是非常重要的，如果選擇樂隊演奏時，應注意每個曲子的風格、特點，以及樂隊的規模是否接近於一致。同時，注意選編的音樂之間的銜接要干凈、自然。
團體舞的音樂時間規定為4分30秒～5分30秒，標准舞類不少於五種舞，拉丁舞類不少於五種舞，包括入場、隊形組合、退場三部分時間。少年組不少於三種舞的團體舞，音樂時間一般定為3分～3分30秒，包括入場、隊形組合、退場。
(2)隊形的編排
團體舞的八對選手，通過舞步的組合，變換出豐富多樣的隊形，是團體舞的主要特點;把握好隊形變換的方式、次數，是團體舞的主要內容。在一套動作中要大量地變換隊形，組合出多姿多彩的圖案。在編排中要發揮本隊特點，把不同類型的隊形圖案先設計出來，使之與音樂有機的結合。整個隊形之間的變化要自然、合理。
(3)動作組合的編排
動作組合是隊形變換、過渡音樂的基礎。在動作步法的使用上，動作選擇應注意舒展、緩慢、節奏清晰，富於流動性，有利於動作的整齊和隊形的變換。在編排中，由於每位選手所處位置、路線的不同，使用同一動作時，它的轉度、步距也會不同。編排時，應注意所選動作的靈活性，以免出現牽強的連接，使整套動作不協調。本著這些要求和注意事項，發揮編舞者的想像力，合理巧妙地進行編排，使變化多端、豐富多彩的團體舞更具魅力。

G. 求舞蹈的說課稿，可以是基本功訓練的，也可以是組合的，說課考試用的，時間是13分鍾左右~~~可以幫忙的朋友

體 育 說 課 教 案

自然
狀況 姓 名 單 位 年級 職 稱 教齡 年齡
學
內容 教材： 體育舞蹈
選自： 選自人民教育出版社出版的《體育舞蹈》一書及教師自編教材。
教材分析： 教材的地位和作用 高中二年級女生學習「中四」花樣後鎖步是在學習了倫巴、恰恰的基礎上進行的，為以後學習國際標准舞做准備，學習它：
①有利於提高學生的協調、反應、靈敏、柔韌等素質，增強學生體質；
②結合教學大綱自編教材，要求學生學習各種舞步，並能熟練掌握兩種，且能運用自如，為學生終身體育鍛煉打下堅實基礎。
教學目標任務 一、知識目標：使90%學生初步掌握「中四花樣前後鎖步」，為進一步學習體育舞蹈打好基礎。
依據：學生現有的步基礎狀況，「中四花樣前後鎖步」是新授課，所以是初步掌握階段。
二、能力目標：培養學生的參與意識，提高學生的創新能力和合作精神；增強體能，提高學生反應、靈敏、柔韌等身體素質及單獨掌握技能的能力。
依據：在練習中貫徹健康第一的指導思想，學生通過學習「中四花樣前後鎖步」能發展學生的協調、柔韌、靈敏素質；提高學生的美感和欣賞美的能力；分組練習（創編）給學生充分發揮自己的空間，又能發展學生自我評價（發現問題，解決問題）和相互評價（合作精神）的能力及創新能力的培養。
三、德育目標：培養學生積極進取，團結協作精神，培養他們對美的正確認識，從而加強對美的教育。
依據：體育舞蹈本身需要同學間相互配合，在准備部分的步法練習中同學需要兩人一組練習，在分組創編中更能體現學生的團結協作精神；另外通過創編及學生展示給學生展示自我空間，對學生的美育及積極進取精神有積極促進作用；在音樂選擇上讓學生得到思想教育，教師可以藉助鼓勵的語言提高學生的成就感，潛移默化地進行思想教育，培養他們的思想品質。
重點 重點： 體育舞蹈的舞姿。
依據：從提高學生的身心發展角度出發，良好的舞姿對學生身體形態發展有這積極的促進作用，並且正確舒展的舞姿能夠提高學生美感，得到美的體驗，使學生的身心得到全面發展。
難點依據 難點： 鎖步的平穩。
依據：在動作過程中控制重心和身體姿態的平穩的技術要求較高，因此鎖步的平穩是技術練習中的難點。
教材的處理 1、根據學生的狀況分析：
知識准備：利用提示性語言，發揮教師主導作用，積極引導學生思考主動練習，提高練習效果；
能力准備：加入在上幾堂課中進行一些基本步法練習，提高學生對新授課的理解，為基本部分練習做好准備。
心理情感准備：從快樂體育教學原則出發，積極鼓勵學生，提高學生練習的積極性、主動性。
2、對於重點內容：體育舞蹈的舞姿採用教師示範講解，學生練習，個別指導和學生展示相結合的方法。
對於難點內容：鎖步的平穩採用分解練習，由淺入深再進行完整動作練習與預防糾正錯誤法相結合。
3、課堂內容的組織安排：本節課採用創新教學模式，用音樂控制整個教學全過程，以節省時間，突出精講精練的原則。
教學方法 依據：根據教學內容的要求，以及學生掌握知識的規律，從學生實際出發採用以下教學方法：
1、講解法和示範法。幫助學生建立正確形象，啟發思維，貫徹直觀性教學原則，調動學生的積極思維能力，通過教師准確生動的講解示範，突出重、難點，能使學生在頭腦中形成科學運動概念，留下表象。
2、重復訓練法：運動技能的形成要經過三個階段，即（1）初步形成階段；（2）技能鞏固提高階段，（3）技能達到熟練階段，這種練習是在教師的控制下，學生直接接受感覺信息的練習，具有獨立性和主動性。充分發揮了學生的主體地位及創造能力；
3、分解法和完整法。根據循序漸進的原則，簡化教學提高學習的信心及較快的掌握完整技術，先分解練習，最後再完整練習，更好地掌握完整動作技術。
4、預防和糾正錯誤法。依據學生現有的技術水平，要想正確掌握技術，就必須預防和糾正可能存在的某些錯誤和缺點，根據產生錯誤的原因，選擇有效的手段。
5、電化教學法。採用錄音機生動形象直觀形式，加深學生對體育舞蹈技術的理解，調動和提高學生學習的興趣與積極性。
教學手段 1、用音樂控制課堂。整堂課教師自己創作剪接一套完整的曲目，從上課及教學過程的各部分用不同的音樂來控制，提高學生的興趣，節省了時間，讓學生在輕松愉快的心情下練習，而且有利於提高學生的樂感，達到最佳的教學效果。
教學手段 2、分組創編給學生展示自我機會。為充分體現學生的主體性，在教學過程中安排分組練習創編，發揮教師主導作用，提高學生的參與意識，達到提高學生創造力和自我評價能力，為學生終身體育鍛煉打下堅實的基礎。
3、合理安排運動量，達到增強學生體質目的。因體育舞蹈本身運動強度不大，在安排課堂上，特別設計一段大眾健身操，即達到增強學生體質的作用，又提高學生的興奮度，為整體課堂教學服務。
4、教師展示。改變過去機械的結束放鬆形式，利用教師展示使學生享受到體育舞蹈魅力，得到美的感受，提高對體育舞蹈的熱愛，從而使學生從生理和心理得到充分放鬆，達到最佳放鬆效果。
教學過程 一、開始部分：
1、放錄音機。
2、引導組織學生隊型。
3、宣布本次課目的、任務。
二、准備部分：
教師放錄音機，引導學生進行練習，學生按老師指導做集體步、集體舞、健美操、體育舞蹈基本功步伐，使學生保持愉快心情，積極練習，為基本部分練習作好心理和生理准備。
三、基本部分：
1、學生站成圓形，教師在圓中心講解，根據知識的理解性規律，在教學中新課的引入由音樂來引入，教師在引導學生感知新舞步的同時，要注意聯系學生已有的知識經驗，充分利用他們的知識經驗來正確認識和理解新技術，來激發他們的學習動機，培養他們的學習興趣。
2、學生練習：學生由淺入深練習，分組練習。由於學生現有的技術水平決定，學生在學習過程中，難免會出現錯誤，教師給予個別指導。
四、結束部分：
1、參加游戲；
2、看教師展示，提高學生審美能力；
場地布置及效果預計 練習密度：40%
平均心率：120次/分
小結 通過對教材的分析和處理，制定合理的教學方法採用科學的教學手段，在教學過程中實施，達到最佳的教學效果。

本來是word文檔，但怕你來不急，所以就給你帖過來了，希望能幫到你！

H. 大學體育舞蹈學的是什麼舞呢

大學的體育舞蹈課程一般有以下幾個舞種：

1.摩登舞（modern）：又譯"現代舞"。體育舞蹈項群之一。步法規范嚴謹，上體和胯部保持相對穩定挺拔，完成各種前進、後退、橫向、旋轉、造型等舞步動作。具有端莊典雅的紳士風度。曲調大多抒情優美，旋律感強。服飾雍容華貴，一般男著燕尾服，女著過膝蓬鬆長裙。

2.拉丁舞（latin）：拉丁舞又稱拉丁風情舞或自由社交舞。是拉美人民在漫長的歷史長河中形成的具有鮮明特點的激情、浪漫而又富有活力、火熱的藝術表現形式，有較大的自由發揮空間，以運動肩部、腹部、腰部、臀部為主的一種舞蹈藝術。

3.華爾茲舞（waltz）：用w表示。也稱"慢三步"。摩登舞項目之一。舞曲旋律優美抒情，舞步起伏連綿，舞姿華麗典雅。是維也納華爾茲（快三步）的變化舞種。

4.維也納華爾茲（Viennese waltz）：用V表示。也稱"快三步"。摩登舞項目之一。舞曲旋律流暢華麗，節奏輕松明快基本動作是左右快速旋轉步。舞步平穩輕快，翩躚迴旋，熱烈奔放。舞姿高雅莊重。

5.探戈舞（tango）：用T表示。摩登舞項目之一。舞步有快步和慢步。

I. 舞蹈的種類按表現手法分有哪幾種

表現手法分:
1、舞台劇中的舞蹈：襯托舞台劇的劇情、豐富舞台劇效果
2、電內視劇中的舞蹈：同上容
3、MV中舞蹈：同上
4、純舞蹈表演：展現自我、或者演繹一個人物[或者生物]的情感
5、斗舞：以舞蹈來比賽，每個人輪流跳一小段，決勝負，一般展現的都是具有技巧的動作，目的是把對手比拼下去。

J. 在形體舞蹈編創教學過程中對開頭和結尾的幾種處理方式

【摘要】精彩的形體舞蹈開頭，對展示作品的典型環境和典型人物、突出主題思版想，都起到較重要的作用權。一個完美的結尾，能將作品的主題思想進一步深化，使舞蹈的內涵更加豐富。作為舞蹈編導，應當重視形體舞蹈創作的開頭和結尾，並認真研究它的規律性。【關鍵詞】形體舞蹈；開頭；結尾一個完整的形體舞蹈作品，應該有一個完美的開頭和完美的中間環節以及完美的結尾。（剩餘2964字）